Welcome to Our Website

30 Největší Dubstep Písní Všech dob

Vzhledem k tomu, dubstep je krátit kadence, to je jen vhodné, že tento žánr zanechal obrovskou stopu v každém rohu pop krajiny &#8212 z mozku-týrání swagger nové Korn album praskající půlnoci symfonie z posledních Radiohead na Waka Flocka Flame klubu-zničení pěst čerpadla, na noir croon Jamese Blakea Solo-cup-zvyšování členění Britney Spears.

mrzutý potěr Velké Británie., garáže a Britský zvuk-systém kultury, dubstep poprvé vzal kořen před deseti lety v Londýně klubových nocí jako FWD (a o pár let později, DMZ), kde hrudi-vyprázdnění basové linky met Spartan breakbeats pod vzývání: „Meditovat na basu hmotnosti.“Možná to bylo jen, že low-end tlak, který dělal to exploduje, takže rychle: v pozdních 2000s, dubstep rozdělila do mnoha frakcí, z brostep na divný evokující „fialová“, i dunění stadion diváky s zemětřesení kapky., Dnes, určit jeden lokus dubstep by bylo jako snažit se přibít „indie rock“ na jediný kytarový akord. Ale tady je náš pokus identifikovat 30 největší příklady žánru, poté, co jsme se konečně vynořili z zamračeného akvária podzemního wooze a woofer-warping boomu.

30. Jay-Z a Kanye West – „Niggas v Paříži“ (2011)
Vytvořil Hit-Boy, nejlepší beat na svěží Watch the Throne nebyl nutně dubstep &#8212 jen nepochopitelné bez., „Niggas v Paříži“ je synkopický se na Johna Carpentera Halloween skóre, které boby a spřádá s sopečné ozvěny, THX téma, a zvuky z velké party, uvedení zakřiveném zrcadle dubstep je definování rytmický pohyb (half-time splňuje dva-time). Pro americké hip-hopové a R&B stopy, to se stalo okamžitě klasickou únikovou cestou &#8212, což je nějakým způsobem to, o čem je píseň. PIOTR ORLOV

29., Rusko – „Cockney Thug“ (2009)
britský destruktivista Rusko je jedním z prvních umělců citovaných jako dubstep synonymum pro hruď-masírování „wobble.“Pomáhal psát scénář pro arena-dubstep (ehm, „brostep“) s těžkými, pronikavé basy, které překračuje hranice mezi houpání hlavy hypnóza a bolest hlavy vyvolávající hysterii. Tato trať z jeho pre-Mad Decent dní je definitivní, kompletní s extra veselý sada rohů a sarkastický Cockney přízvuk, Zámek, Akcie a Dva Kouřící Barely herec Alan Ford dokončit trať je abrazivní úšklebek. PUJA PATEL

28., Vyříznutí & Downlink – „Existence VIP“ (2011)
Samostatně, tito dva přední mužové z Kanadské dubstep rozprodávat aggro-chug z nü-metalu, krev-na-the-dance-podlaha opustit Fatboy Slim, a jemný půvab olej potřísněné Decepticon orgie. Společně, oni napájení bass cannon pro wubstep verzi „Pro Ty, Asi to Rock,“ robo-Neandrtálec války hymna kompletní s cizí monology a trýznivé accelerando. CHRISTOPHER R. WEINGARTEN

27., Hudební Mafie – „Pulse X“ (2002)
Youngstar-produkoval „Pulse X“ ve skutečnosti starší než dubstep sám &#8212 technicky, 2002 dráze kvalifikuje jako 8-bar garáž (nebo, jako je Londýn je SKUTEČNOST, časopisu, část „špíny je rok nula“). Ale bylo by těžké si představit současný dubstep bez vadnutí basových tónů v jeho středu. „Pulse X“ je tak zásadní pro bass hudbu, která se stala prakticky lidový standard: V roce 2010, Austin bassmaster Dubbel Dutch převrátil kmenové guarachero píseň, která se jmenuje „Pulso.“PHILIP SHERBURNE

26., Flying Lotus – „Glendale“ (2009)
skladbu, která konečně viděl oficiální světlo světa v roce 2009 jako součást Tektonické Desky deset-palcový série, „Glendale“ funkce beat a Silent Hill 4 vzorek, který byl plovoucí prostřednictvím Steven Ellison sonic světa na několik let (zkontrolujte jeho remix Kanye je „Love Lockdown“). Tyto mikro momenty zapouzdření, jak Kalifornie žánr-masher bylo informování dubstep za posledních pět let, vyhýbat se čemukoliv, co by připomínalo jeden velký prohlášení pro sérii jemně vyladěné, neustále se vyvíjející rytmus ‚ n ‚ ‚texture interakce. P. O.,

25. Peverelist – „Rolka S Údery“ (2007)
lekce v zádržného systému, Tom Ford, hlava labelu Bristol je to Punč Opilý, láká vás do dusivou labyrint nevolnost a chlazení kosti s periodickými šoky z hrozící bass duchy. Jeho hubené, vyšívání riff rozprostírá náhodně, než sklouzla do souladu s hlavou kývl drážky srdeční šelesty, slow-burn zachvěje, a mechanické, paranormální sténání. BOA. AARON GONSHER

24. Bassnectar-“ Bass Head “ (2010)
šest a půl basů-zametl minuty zpožděného uspokojení., „Basovou Hlavu“ se vyhýbá vyčerpání s kapkami, které jsou světy od Britové‘ ošklivé vlnek &#8212 optovat místo toho pro elegantní, pečlivě kalibrované snášení a křivky. Přehledné, s flegmatickým bass a křupavé-obilovin tleská, San Františkánského je nejvíce populární melodie vystupňuje napětí s „Zarathustra“ bubny a odmítá zastavit kolotoč i jako nevolnost zavře. A. g.

23., Shackleton – „Krev na Rukou“ (2007)
Shackleton je rovnoměrně pohřební náladu a rozsáhlé použití stejné ethnomusicological vzorky bicích vést mnoho z jeho objemný katalog míchat dohromady; a že je v pořádku &#8212 ani dub ani buben kruhy znovu vynalézat kolo pokaždé, když, po tom všem. Ale 2007 „Blood on My Hands“ stojí od sebe, pečlivě vyvažuje perkuse quicksilver a difúzní akordy. Je zakončena meditací na 9/11, která zní méně maudlin než chmurně rezignovala., To jen čísla, že Ricardo Villalobos by západku na to pro své vlastní DJ sety (a, později, remix to hluboce znepokojující efekt). P. S.

22. Florence + the Machine – „Máš Rád (Jamie xx Re-work)“ (2009)
Jeden z BRITÁNIE pop-krok nejlepších okamžiků dorazila na dokonale načasované křižovatce pro dvě začínající hvězdy. S Jamie xx na kontroly, Florence Welch arena-velké obálce Candi Staton píseň se stala fantasia strach, jako psychedelické Cali duše obnažena Londýn je šedá, minimalismus., Prostřednictvím nebeských harf a garážového rytmu se milenci snaží přesvědčit o sobě dlouho poté, co oheň zmizel. Jediný okamžik extáze přijde, když Florence rozpoutá „víte, že je to skutečné“ a Jamie ho naseká. Ale oh, to je ale moment! P. o.

21. 12. Planeta – „Důvodů (Doctor P Remix)“ (2010)
Tam byl Americký dubstep před Los Angeles producent John „12. Planeta“ Dadzie zahájil své místní stranické SMOG, ale nic nastavit tón pro domácí bass kultury docela stejně jako na oběžnou dráhu této Planety., „Důvodů“ &#8212 jmenován Skrillex jako „jeden z nejvlivnějších písní vůbec“ &#8212 pomohl navázat L. a. jako něco jako komunita ložnice pro Londýnské dubstepové scény. Uvedení celé obrazovky-rotace na Auto-Tuned reggae a energický synth pop, Dadzie válcované basové linky, které byly jako nestabilní země podpírající Hollywoodu. P. s.

20., Flux Pavilion & Doctor P – „Bass Cannon“ (2011)
Dubstep dostane jeho Black Sabbath okamžik, jeho Throbbing Gristle chvíli, a její Ploutev chvíli srolované do jednoho žíravé migréna jak se sluší vesele doslovný název. Dvě velké BRITÁNII big-beat blastery tým pro full-moon experiment, tlačí přijatelných mezích pomalé ‚ n ‚ low pilou bass, imagineering „háček“, že je v podstatě šesti-druhý blurst síly-drill hluk, který by nezněl z místa na Einstürzende Neubauten album. Už dvě léta v kuse vysává vzduch z festivalových davů. C. W.,

19. Kode9 & Spaceape – „Kingstown“ (2005)
Dubstep je skutečné vazby na Jamajce se staly více a více nejistá než desetiletí trvající vývoj, což vede i reformované brostepper, jako Rusko, aby se urychlila realizace jeho poslední LP s křičet-out na King Tubby, jako by znamenaly pro scénu je kolektivní hříchy z opomenutí. Ale reggae duchovní domov je přední a střed na tomto 2005 řez od Hyperdub hlavy Kode 9. Nad postel melodica a zvonění akordy, Spaceape vrčí štěrkovité dub poezie v módě originální Londýn-via-Jamajka legenda Linton Kwesi Johnson., P. S.

18. Jamie Woon – „Noční Vzduch (Ramadanman Refix)“ (2010),
S jeho původní verze vyprodukováno ve Zahrabáním, „Noc Air“ byl po lhůtě splatnosti strana pro maník, který do roku 2010, byl stále jeho KRÁLOVSTVÍ duše-tronic oběd snědli James Blake. Tady, s pomocí Davida Kennedyho, Woon se vydal na vedlejší výlet do mírně více jammyho zázemí. Stejně jako u mnoha věcí, Hessle Audio související, jedná se o bass-music-as-drum-circle-Přátelský výlet. Kromě toho, že jsme opustili město, a jsou beatboxing světlušky. P. o.

17., Pinch – „Qawwali“ (2006)
Příště uslyšíte někoho stěžovat o dubstep je zvýšená hladina testosteronu, pult s spin Špetka „Qawwali,“ řekl jeden z canon je nejvíce blaženě meditativní písně. Název kývne na Súfijské duchovní hudbu propagován Pákistánu kultovní zpěvák Nusrat Fateh Ali Khan, stejně jako žalostné harmonium melodie, přerušovaný vzkvétat řetězců, a měkké ruční perkuse akcentující trati je kapalina puls., Je to přirozené jako dýchání & # 8212 atribut Pearson Sound používá k velkému efektu, když ho umístil mezi dvě daleko tvrdší skladby na FabricLive 56 v roce 2011. P. S.

16. Untold – „Kázeň“ (2008),
Všechny hole a kameny a siréna, sténat, velká BRITÁNIE cryptkeeper Nevýslovné je „Disciplína“ se cítí jako dubstep jako Jana Švankmajera možná si to jen představoval. Že scénu s tikající dědeček hodiny a vystupňuje napětí s chladičem zvonění a nehmotný mewls. Quicksand saje při každém pádu, a drážka číhá s podivným pohybem automatu., Nějak to stále skanks těžké. P. s.

15. Zomby – “ Spliff Dub „(2008)
navzdory své opakující se mantře“ jeden spliff denně udržuje zlo pryč, „“ Spliff Dub “ není opravdu poradenství v oblasti životního stylu od mercurial producenta, který lovil žvýkací Rolexy na Twitteru. Ve skutečnosti, omamné imperativ zní postupně jako mantru přišla s tím, že někdo pochybuje o jeho spolehlivost, podmáčené tleská a trvalé zvlnění sbližování želé nohy a nepříjemný opar taneční parket pokryté potem, zaplaven kouřem, a vypouklé s dotazy. A. g.

14., Afrika Hi-Tech- „venku v ulicích“ (2011)
Anthem alert! Pomocí beyond-slavný Ini Kamoze vzorku jako strom života, paprikové Mark Pritchard (Global Communication) a Steve Špaček (Špaček), šel ragga ragga netopýři–t. Pár Casio-styl klávesnice linky, neustále řídit posun a vysoké čepice, a sekvencer kousek, který by nezněl z místa v Detroitu — všichni přidat jednoduché, ale shifty výzdoba Ini je opakování a daboval-out hlas. Ale kdo se stará o doplňky, když zdobí exteriér mezihvězdné nádrže. P. o.

13., Pearson Sound – „PLSN“ (2009)
Ať už jako Ramadanman nebo Pearson Sound, David Kennedy má mimořádně kinetické perkusní touch: žonglování exotických vzorků bicích s klasickým 808 a 909 zvuky, vytvářet některé springiest rytmy v bass music. Jeho 2009 track „PLSN“ je ukázkovým příkladem, s naladěni toms a nekonvenční akcenty tahání koberec z pod nominálně čtyři-na-na-podlahu groove., Tlačí přes mlhavé řetězec tyhle a téměř podprahové dub basovou linku, centrum zaměření, se stává naléhavou datel tetování, která stoupá a klesá ve hřišti, kreslení napětí pro šest-a-a-půl vlasy-zvyšování minut. P. S.

12. Brouk, feat. Warrior Queen-“ Poison Dart “ (2008)
On 2008 release London Zoo, art-metal-lynchpin-turned-aggro-dubster Kevin Martin odborně obcházel okraje dancehall, grime a dubstep. Tato dezorientující spolupráce ilustruje kolizi více režimů dopadu basů., Fire-tongued zpěvák Warrior Queen postupuje od koktání zaklínadla na impulzivní chlubí, Zatímco veřejné nepřátelské sanitky rychlost kolem sirén v plném objemu a pozemní zlomeniny odhalit kavernózní mezery níže. Martin engineers Apokalypsa slathered v echo, s každým destruktivním prvkem, který má dostatek času na průzkum trosek. A. g

11. Joker – „Psychedelic Runway“ (2009)
British bass luminary Joker skáče hlavou kolem Bílého Králíka, plave po čokoládové řece Willy Wonky a bong-trhá si cestu přes Oz., Lesklý a polykat výlet, „psychedelická dráha“ nadšenci povrchy svých váhavých výplní, syntezátory, splips, a třesoucí sub-basy oslňující jiskru. Nicméně, zběsile klábosící Marťan, který se objeví uprostřed trati, zní, jako by byl beznadějně ztracen. A. g.

10. Katy B – „Katy na misi“(2010)
kamenec slavného R&B-twurked Brit Pop School (viz Adele, Amy Winehouse, et al.), tato mladá zpěvačka je nepopiratelnou královnou klubu dubstep ‚ s boys., Její první singl, produkoval Magnetické Člověka Benga a cowritten tím, Rinse FM špínu stálicí Geeneus, je dokonalou rovnováhu sirény chladně střízlivý, pozdě v noci provokace, uzemněné pomocí impulsů z hrozivé bass. Katy B je sofistikovaný, Billboard vázaný klubová hudba není vyrobena pro podlé přepadení dubstep puristy nebo pěst-čerpání festival bros, ale pro všechny ostatní mezi tím. P. p.

9. Addison Groove – „Footcrab“ (2010)
po čtyřech letech strávil chrlit dubstep jako Headhunter, Velká Británie., producent Antony Williams obrátil basovou hudbu vzhůru nohama svým prvním vydáním jako Addison Groove, pro label Loefah ‚ s Swamp 81. Podobnost mezi novým aliasem a jménem Bostonské acid-jazzové kapely je náhodná, ale podobnost mezi „Footcrabem“ a Chicagskou frenetickou hudbou nohou není. Copping staccato rytmy a koktání vokální vzorky nohou umělci jako DJ Rashad a Traxman, Williams zpomalil chaos dost vplížit se obvykle high-bpm hudby do dubstep sety. Výsledkem byla těžká dávka alien funk právě tehdy, když to scéna nejvíce potřebovala. P. S.

8., La Roux – „In for the Kill (Skream Ať Si Ravey Remix)“ (2009)
Odizolování BRITÁNII Č. 2 electro-pop megahit jeho pozitivní syntezátory byla nejlepší věc, která Skream mohl udělat pro La Roux zpěvačka Elly Jackson. Nahradil píseň je závratné pep s proudy bass a jednoduchou kick-snare, odborně zvýraznění nádherný zranitelnost a pronásleduje touha hlas zpěváka, dosud ztratil v originále je temperamentní odrazit. A zběsilý drum ‚ n ‚ bass run na konci proměnil sbor v jeden z nejvíce antemických momentů současného Edma. P. p.

7., Dívka Jednotky – „Wut“ (2010)
Potřísněné závratné synth vodopády, undergirded tím, 808 rozbije, a těžké na air horn, „Wut“ je nesporným klenotem tento 25-letý Londýn nováček je řídké výstup. Propuštěn na levé-field label Night Slugs, nádherně nasekané otázku odmítá usadit klidně do jeho záblesk hip-hop opar, vede boj s sirupovitá bass atmosféra a myje fórové orgánů, což vede k deliriu křičet-alongs jeho pískací, gibberishy vokální kousky. A. g.

6., Joy Orbison – „Hyph Mngo“ (2009)
Pro dobré trochu konci roku 2009, to bylo nevyhnutelné, nakonec ohlašovat novou éru &#8212 stealth smash-ups elektronických stylů, jako jsou tyto jsou již „dubstep“, ale „bass.“Není to tak špatné pro debut londýnského producenta. Zdánlivě nekonečné intro, které daly způsob, jak autoritativní akordy, slíbil něco velkého, a Orbison nezklame. „UK funky“ se od té doby spadla jako žánr-alert, ale garáž-vliv mix house a rave že porodila „Mngo“ stále drží centrum pro soudobé BRITSKÉ klubové kultury., P. o.

5. Skrillex – „Scary Monsters and Nice Sprites“ (2010),
Na 92 milionů YouTube hraje a počítání, dubstep je Godzilla stomp nemá být větší než tento kvílet pilou rocker z bývalého emocore-scéna dítě Sonny Moore obrátil EDM „to“ chlapec, Skrillex. Ukázka hloupého klipu YouTube pro ochrannou známku melodie “ Ach můj Bože!“ejakulace, tlačil dubstep virové, kombinující cukroví barevné karnevalové syntezátory s nízkým koncem tak korozivní, že to může být jen zvuk pop jíst sám. P. S.

4., Digital Mystikz – „Staré Vzpomínky“ (2006),
Jako Kode9, Jižní Londýn duo Mala a Coki suverénně čest reggae předci, kteří snížit cestu pro jeho moody elektronické nevlastní &#8212 i když rozhodně moderní twist. Zde se vzorek Jamajský dancehall zpěvák Sizzla roku 1998 album skladbu „Dávné Vzpomínky“ a slouží to s jejich vlastní temné mutace: nervózní, synkopický nástrah, reverbed syntezátory, a kalné činel rohlíky, které fade dovnitř a ven ze stínů. Krásný příklad Dubovy minulosti třesoucí se rukou s dystopickou budoucností. P. p.

3., Pohřeb – „Archanděl“ (2007)
Mercury Prize nominovaný 2007 album Nepravdivé inspiroval zástupy napodobitelů, aby se pokusila zápas producenta Williama Bevana se plachtit, hřiště, posunul vokály a narazí-opilý rytmické finty &#8212 ale nikdo nemůže přistupovat k jeho statické-skryté emocionální hloubky., Hymnicky prosbu „Řekni mi, že patří“ v „Archanděl“ odráží touhu z každého, kdo někdy hledal pro přijetí na taneční parket, dunění s bouřlivé vydechuje, swaths husa-bumpy řetězce, a anonymní duchové v sobotu v noci praskání přes hučení v uších z nedělní ranní kocovinou. A. g.

2. Benga & Coki – „Night“ (2008)
Nekomplikované a okamžitě potěšující jako hardcore song, žádný dubstep trať jde přímo k jádru jako tento Londýnský power-collabo., Přičemž narážky z éry garáže a funky produkce šílenství, píseň biče dohromady ostrý, přeskakování, tleskatastické bubny s nafouklý, ozvěna, elastická basová linka. Výsledkem je brilantní tah podobný písku, kde se nálada za melodickým riffem mění z hravého na melancholický v závislosti na tom, jak rychle uniká z vln chomping bass. P. p.

1. Skream – „Midnight Request Line“ (2005)
Skream je druhý singl byla hra měnič, první dubstep hymna plně rozbít řetězy, „my-nedělej-chtít-k-být-roztřídil“ bet-hedging, a místo toho nosit žánru odznak hrdě., Zatímco jeho bublavý bass je kotel vaření pod tmavé, čisté kopy z 90. let v garáži, skutečná hvězda show je melodie &#8212 jednoduchý postup od děsivé, moll-akord synth vlají lehce plovoucí dur akord vyzvánění, dává písni jak texturní hloubky a nezapomenutelný háček. Byl to dubstep, který se choval jako pop roky předtím, než si to pop všiml. To je cray. P. p.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *