Good Mood

klíčovým aspektem, který je v Simonově stylu psaní nejkonzistentnější, je komedie, situační a verbální, a představuje vážné předměty způsobem, který diváky rozesměje, aby se vyhnuli pláči.“: 192 dosáhl toho s rapid-fire vtipy a wisecracks,: 150 v široké škále městských nastavení a příběhů.:139 to vytváří „sofistikovaný, městský humor“, říká editor Kimball King, a má za následek hry, které představují “ střední Ameriku.“: 1 Simon vytvořil každodenní, zřejmě jednoduché konflikty se svými příběhy, které se staly komickými prostory pro problémy, které je třeba vyřešit.,:2-3

Dalším rysem jeho psaní je jeho dodržování tradičních hodnot týkajících se manželství a rodiny.: 150 McGovern uvádí, že toto vlákno monogamní rodiny prochází většinou Simonovy práce, a je to ten, o kterém se domnívá, že je nezbytné dát společnosti stabilitu.:189 Někteří kritici proto popsal své příběhy jako poněkud staromódní, i když Johnson poukazuje na to, že většina členů jeho publika „jsou rádi, že najít Simon prosazovat své vlastní názory.,“: 142 a kde je nevěra tématem Simonovy hry, zřídka, pokud vůbec, získávají tyto postavy štěstí: „v Simonových očích, dodává Johnson,“ rozvod není nikdy vítězstvím.“: 142

dalším aspektem Simonova stylu je jeho schopnost kombinovat komedii i drama. Barefoot v parku, například, je lehká romantická komedie, zatímco části Plaza Suite byly napsány jako „fraška“, a části Kalifornského apartmá jsou“vysoká komedie“.: 149

Simon byl ochoten experimentovat a riskovat, často pohyboval své hry novými a nečekanými směry., V The Gingerbread Lady, že v kombinaci komedie s tragédií; Pověsti (1988) je full-délka fraška, v Jake Ženy a Brighton Beach Memoirs použil dramatické vyprávění; v Dobrý Doktor, on vytvořil „pastiche skic“ kolem různé příběhy Čechov; a Blázni (1981), byl napsán jako pohádka romantika podobné příběhy o Sholem Aleichem.: 150 ačkoli některé z těchto snah nezískaly souhlas mnoha kritiků, Koprince tvrdí, že přesto prokazují Simonovu “ vážnost jako dramatika a jeho zájem o prolomení nové země.,“:150,

CharactersEdit

Simon postavy jsou typicky „nedokonalé, nehrdinský postavy, které jsou v jádru slušní lidé“, podle Koprince, a že stopy Simona styl komedie zpátky k Menander, dramatik starověkého Řecka. Menander, stejně jako Simon, také používal průměrné lidi v domácím prostředí života a také míchal humor a tragédii do svých témat.: 6 mnoho Simonových nejpamátnějších her je postaveno na dvou znakových scénách, jako v segmentech California Suite a Plaza Suite.

před psaním se Simon pokusil vytvořit obraz svých postav., Řekl, že play Star Spangled Girl, což bylo selhání pokladny, bylo “ jedinou hrou, kterou jsem kdy napsal, kde jsem neměl v mysli jasný vizuální obraz postav, když jsem se posadil k psacímu stroji.“: 4 Simon považoval“ budování postav „za povinnost a uvedl, že“trik je to udělat obratně“.:4 zatímco jiní spisovatelé vytvořili živé postavy, nevytvořili téměř tolik jako Simon: „Simon nemá mezi současnými komediálními dramatiky žádné vrstevníky,“ uvedl životopisec Robert Johnson.,: 141

Simonovy postavy často pobaví publikum šumivými „zingery“, které jsou uvěřitelné Simonovým zručným psaním dialogu. Reprodukuje řeč tak „adroitly“, že jeho postavy jsou obvykle věrohodné a pro diváky snadné se s nimi ztotožnit a smát se.:190 jeho postavy mohou také vyjádřit “ vážné a pokračující obavy lidstva … spíše než čistě aktuální materiál“.,:10 McGovern upozorňuje, že jeho postavy jsou vždy netrpělivý „s faleš, povrchnost, s amorálnosti“, a dodal, že se někdy vyjádřit „implicitní a explicitní kritika moderního městského života s jeho stres, jeho vyprázdněnosti a jeho materialismus.“: 11 Simonovy postavy však ve společnosti nikdy nejsou vidět.“: 141

témata a žánryedit

divadelní kritik John Lahr věří, že Simonovo primární téma je „tichá většina“, z nichž mnozí jsou „frustrovaní, nervózní a nejistí“. Simonovy postavy jsou“ sympatické “ a pro diváky snadné se s nimi ztotožnit., Často mají obtížné vztahy v manželství, přátelství nebo podnikání, protože „se snaží najít pocit sounáležitosti“.:5 Podle životopisce Edythe McGovern, tam je vždy „implicitní hledání řešení lidských problémů prostřednictvím vztahů s ostatními lidmi, Simon je schopen se vypořádat s vážnými tématy univerzální a trvalé obavy,“ zatímco ještě dělat lidi se smát.,:11

McGovern dodává, že jeden ze simonových charakteristickými znaky je jeho „velký soucit pro své bližní,“:188 názor sdílí autor Alan Cooper, který uvádí, že Simon hraje „, jsou v podstatě o přátelství, i když jsou o manželství a sourozenci nebo bláznivé tety …“: 46

mnoho Simonových her se odehrává v New Yorku, s výslednou městskou chutí. V tomto prostředí, Simonova témata zahrnují manželský konflikt, nevěra, sourozenecká rivalita, dospívání, úmrtí a strach ze stárnutí., Navzdory vážné povaze těchto myšlenek se Simon vždy podaří vyprávět příběhy s humorem a přijmout realismus i komedii.: 11 Simon by řekl ctižádostivým komediálním dramatikům “ nesnažit se dělat to legrační … snažte se, aby to bylo skutečné a pak přijde komedie.“: 232

„Když jsem psal hry,“ řekl, “ téměř vždy jsem (až na některé výjimky) psal drama, které bylo zábavné … Chtěl jsem vyprávět příběh o skutečných lidech.“: 219 Simon vysvětlil, jak se mu podařilo tuto kombinaci:

můj názor je, „jak smutný a zábavný život je.,“Nemůžu myslet na humornou situaci, která nezahrnuje nějakou bolest. Ptal jsem se: „co je to legrační situace?“Teď se ptám,“ jaká je smutná situace a jak to mohu říct vtipně?“: 14

jeho komedie často zobrazují boje s manželskými obtížemi nebo blednou láskou, někdy vedoucí k problémům s odloučením, rozvodem a opatrovnictvím dětí. Po mnoha zvratů ve spiknutí, konce obvykle ukazují obnovu vztahů.: 7

politika zřídka hraje v Simonových příbězích a jeho postavy se vyhýbají konfrontaci společnosti jako celku, navzdory svým osobním problémům., „Simon má prostě zájem ukázat lidské bytosti tak—jak jsou-se svými slabostmi, výstřednostmi a absurditami.“: 9 dramatický kritik Richard Eder poznamenal, že Simonova popularita závisí na jeho schopnosti vykreslit „bolestivou komedii“, kde postavy říkají a dělají vtipné věci v extrémním kontrastu s neštěstí, které cítí.:14

Simon hraje jsou obecně semi-autobiografická, často zobrazovat aspekty jeho těžké dětství a první manželství., Podle Koprince Simonovy hry také “ vždy zobrazují neutěšenou situaci bílých Američanů střední třídy, z nichž většina jsou Newyorčané a mnozí z nich jsou Židé, jako on sám.“: 5 řekl, “ předpokládám, že byste mohli prakticky vystopovat můj život skrze mé hry.“:10 V Lost in Yonkers, Simon naznačuje nutnost milující manželství (na rozdíl od jeho rodičů), a jak děti, které jsou zbaveny to v jejich domů, „end emocionálně poškozené a ztracené“.: 13

podle Koprince je Simonovo židovské dědictví klíčovým vlivem na jeho práci, i když o tom při psaní neví., Například v trilogii Brighton Beach vysvětluje, že hlavní postava je “ mistrem sebepodceňujícího humoru, chytře se baví na sebe a na svou židovskou kulturu jako celek.“:9 Simon sám řekl, že jeho postavy jsou lidé, kteří jsou „často sebekritická a obvykle vidět život z grimmest hlediska“:9 vysvětlovat, „vidím, humor i grimmest situacích. A myslím, že je možné napsat hru tak dojemné, že vás může odtrhnout od sebe a stále v ní má humor.“Toto téma písemně, poznamenává Koprince,“ patří k tradici židovského humoru …, tradice, která oceňuje smích jako obranný mechanismus a která považuje humor za léčivou, životodárnou sílu.“: 9

Critical responseEdit

během většiny jeho kariéry Simonova práce získala smíšené recenze, s mnoha kritiky obdivoval jeho komediální dovednosti, hodně z toho směs „humoru a patosu“.:4 další kritici byli méně zdarma, poznamenat, že velká část jeho dramatické struktury byla slabá a někdy se příliš spoléhal na gagy a jednoplášťové., Jako výsledek, poznamenává Kopince, “ literární vědci obecně ignorovali Simonovo rané dílo, o něm jako o komerčně úspěšném dramatikovi spíše než o vážném dramatikovi.“:4 Clive Barnes, divadelní kritik pro The New York Times, napsal, že stejně jako jeho Britský protějšek Noël Coward, Simon byl „předurčen strávit většinu své kariéry podceňovat“, ale přesto velmi „populární“.:předmluva

tento postoj se změnil po roce 1991, kdy získal Pulitzerovu cenu za drama s Lost in Yonkers. McGovern píše, že “ zřídkakdy má i ten nejchytřejší kritik uznal, jaké hloubky skutečně existují ve hrách Neila Simona.,“:předmluva, Když Prohrál v Yonkers byl považován za Pulitzerovu Poradního výboru, člen představenstva Douglas Watt poznamenal, že to byla jediná hra, jmenovaných všemi pěti členy poroty, a že to považuje za „zralé dílo trvalé (a často podhodnocené) Americký dramatik.“:1.

McGovern Simon srovnává s dříve poznamenal, dramatiků, včetně Ben Jonson, Molière, a George Bernard Shaw, poukazuje na to, že ty dramatiků měl „úspěšně zvýšil základní a někdy i tragické problémy, univerzální a proto trvalý zájem, aniž by se vyhýbat komické režimu.,“Uzavírá,“ je to moje pevné přesvědčení, že Neil Simon by měl být považován za člena této společnosti … pozvánka dávno vypršela.“:předmluva McGovern se pokouší vysvětlit reakci mnoha kritiků:

především jeho hry, které se mohou objevit jednoduchý pro ty, kteří nikdy podívat za skutečnost, že jsou zábavné, jsou, ve skutečnosti, často vnímavější a odhalení lidské kondici než mnoho hraje označené složitá dramata.,:192

Podobně, literární kritik Robert Johnson vysvětluje, že Simon hraje nám dali „bohatou škálu zábavné, nezapomenutelné postavy“, kteří líčí lidské zkušenosti, často s vážnými tématy. I když jeho postavy jsou „realističtější, složitější a zajímavější“ než většina postav diváci vidět na jevišti, Simon má „nedostalo tolik kritické pozornosti, jak si zaslouží.“: Předmluva Lawrence Grobel ho ve skutečnosti nazývá “ Shakespearem své doby „a možná“ nejúspěšnějším dramatikem v historii.,“:371 říká:

Broadway kritik Walter Kerr se snaží racionalizovat, proč se Simon práce byl podceňovaný:

Protože Američané mají vždy tendenci podceňovat spisovatelů, kteří se jim smát, Neil Simon úspěch není získal tolik vážné kritické chvály, jak si zaslouží. Jeho nejlepší komedie obsahují nejen řadu vtipných, ale mnoho nezapomenutelných postav a ostře zdramatizoval soubor přesvědčení, které nejsou bez opodstatnění. Simon je ve skutečnosti jedním z nejlepších spisovatelů komedie v americké literární historii.: 144