Good Mood

Symfonie č. 7 v dur, op. 92, symfonie Ludwiga van Beethovena. Premiéru ve Vídni 8. prosince 1813, práce je považována za pozoruhodný příklad z více temperamentní straně Beethovenovy kompoziční osobnosti a důkaz, že i po nástupu hluchota, on ještě našel příčinu pro hudební optimismus.

Beethoven začal jeho Symfonie Č. 7 v létě roku 1811 v české lázeňské město Teplitz, dokončil ji o několik měsíců později. On sám dirigoval premiéru na koncertě ve prospěch rakouských a bavorských vojáků zraněných v bitvě u Hanau v napoleonských válkách. Stejný program představoval také premiéru vítězství bojového Wellingtonu., Nakonec Wellingtonovo vítězství bylo odmítnuto jako málo trvalé, ale symfonie měla šťastnější historii a stala se jedním z nejpopulárnějších děl skladatele.

Beethoven nazval Symfonie Č. 7 jeho „nejvíce vynikající symfonie,“ a jeden hudební kritik času uvádí, „tato symfonie je nejbohatší melodicky a nejvíce příjemné a srozumitelné všech Beethovenových symfonií.,“Na nesouhlasné straně, Carl Maria von Weber (1786-1826) slyšel jsem, že kus jako důkaz, že její skladatel ztratil jeho mysl, a, Friedrich Wieck (1785-1873), proslulý učitel klavíru a Clara Schumann otce, tvrdil, že hudbu mohl jen byly napsány někým, kdo byl vážně opilý.

bez ohledu na Beethovenův stav rozumu-nebo jeho stav střízlivosti – je tato symfonie jednou z nejoptimističtějších skladeb skladatele a rychle získala několik silných přátel., Richard Wagner (1813-83), který často čelil svým nepřátelským kritikům, si myslel, že kus je perfektní taneční hudba a nazval ji „apoteózou tance.“Slovy Wagnera,“ pokud někdo hraje sedmého, stoly a lavičky, plechovky a poháry, babička, slepý a chromý, děti v kolébce padají k tanci.“Touží dokázat to nápadité teorie, Wagner kdysi tančili na Symfonii Č. 7, doprovázený jeho kolega a otec-in-law Franz Liszt (1811-86) vykonává jeho vlastní klavírní snížení orchestrální skóre.,

Jak to začíná, první pohyb může zdát nijak zvlášť dancelike, jako sladké vítr linie jsou opakovaně přerušen silně praštil akordy v jeho Poco sostenuto úvod. Tekoucí řetězcové fráze slibují pohyb, ale zdá se, že váhají učinit tento krok, a několik minut uplyne, než dorazí nejvýznamnější téma hnutí s brilantními barvami a hbitými tečkovanými rytmy Vivace.,

naproti tomu druhý pohyb Allegretto je pohřební pochod ve všech kromě jména., Často, několik kontrastních melodických myšlenek je vytvořeno ke koexistenci, jako by Beethoven představoval několik průvodů konvergujících na hřbitově najednou. Jak byl v práci na této symfonii během let napoleonských válek, tato zkušenost by pravděpodobně byla v jeho zkušenosti.

Wagnerova vize tance se vrací s třetím hnutím Presto. Zde se Beethoven střídá mezi dvěma hbitými melodiemi, druhá elegantnější než první, ale oba používají vzor triple meter 6/8 nalezený v mnoha venkovských tancích.,

finále Allegro con brio se otevírá motivem se čtyřmi poznámkami, který úzce souvisí s oh-tak slavným, s nímž začíná Beethovenova symfonie č. 5. V této práci, tři opakované krátké poznámky následuje jeden delší poznámka nižší ve hřišti, tady, jeden dlouhý vědomí předchází krátké poznámky, spíše než po, a krátké poznámky jsou nižší ve hřišti, spíše než vyšší než dlouhá poznámka. V obou případech se jedná o rytmický vzor, který se bude opakovat po celém pohybu a zvedne hlavu mezi mnohem vířící akci., Beethoven sám dal spíše omezené instrumentální síly – pouze dvojice flétny, hoboje, klarinety, fagoty, lesní rohy, trubky, tympány a smyčce—ještě potřebuje, nic víc pro brilantní dramatický efekt.