vor Kurzem haben wir Euch gebeten, an der Abstimmung über eine shortlist – ebenfalls zusammengestellt von MusicRadar Leser zu entscheiden, wer der beste rock-drummer aller Zeiten. Jetzt sind die Ergebnisse in und wir kartieren die Top 15 Rock Drummer, wie von Ihnen entschieden.
Rock ist eines der breitesten Genres der Musik, das alles von Indie bis Metal mit überlappenden Grenzen aufnimmt. Dies spiegelt sich in einigen der ausgezeichneten Nominierungen wider, wobei die Reichweite von Rock alles von Pop bis Prog und Metal umfasst.
Was qualifiziert als Rock?, Nun, ihr habt euch entschieden! Was aus unseren Ergebnissen klar ist, ist jedoch, dass Rocktrommler wie Groove, da unsere Top 15 vom hüpfenden Swing der Schlagzeuger dominiert werden, die zuerst den Begriff „Rocktrommler“ definiert haben.
Darüber hinaus ist es klar, dass Koteletts wichtig sind, wenn es darum geht, ein großartiger Rock-Schlagzeuger zu sein, aber nicht annähernd so wichtig wie eine einzigartige Stimme: etwas, das für jeden einzelnen Eintrag hier offensichtlich ist. Also, lassen Sie uns nicht weiter verzögern, und entdecken Sie, wer Ihre Stimme als G. O. A. T bekam!,
Neil Peart
2020 begann tragisch für Drum-Fans, als wir den Mann verloren, der ganze Generationen dazu inspirierte, Stöcke aufzunehmen und ihre Rückspulknöpfe abzunutzen, um genau herauszufinden, wie man seine Teile spielt, Bar für Bar.
Neil Peart war ein Innovator in jedem Bereich seiner Herangehensweise an die Trommeln. Er hatte das technische Können, die Ideen in seinem Kopf präzise zum Leben zu erwecken, die Vorstellungskraft, um die Dinge voranzutreiben – die Definition von „progressiv“, und wenn die Musik es erforderte, konnte er Groove kreieren, der mit jedem Breakbeat mithalten konnte.,
Dann gab es die Kits in ihrer ganzen Pracht. Neil dabei zuzusehen, wie er ein 360-Grad-Setup durchquert, das genügend Trommeln enthält, um mehrere traditionelle Kits, bahnbrechende Elektronik und abgestimmte Perkussion zu bauen, ist ein Anblick, den viele Schlagzeuger allein für ihren Eintritt bezahlen würden.
Pearts einzigartige Richtung hat Millionen von Schlagzeugern dazu gebracht, sich in sein Spiel zu verlieben, wenn jemand in jeder Facette seiner Interpretation eines Instruments vollständige Originalität bietet, macht er sie auch unnachahmlich., Neil mag viel zu früh gegangen sein, aber mit seinem Trommeln (und seinen Texten) hinterließ er uns die größten Geschenke: die uns noch Jahrzehnte inspirieren und beeinflussen werden.
John Bonham
Sie lesen das richtig: eine trommelnde Meinungsumfrage, die John Bonham nicht an die Spitze bringt, und wir geben zu, wir waren genauso überrascht wie Sie. John Bonhams Spiel erfand und transzendiert gleichzeitig „Rock“.
Wie so viele Trommler aus dem aufkeimenden goldenen Zeitalter der Rockmusik wurde Bonzo auf eine Diät aus Jazz und traditionellem Snare Drum-Playing gebracht., Aber als das autodidaktische Kraftpaket diese Stile mit einem schweren Backbeat mischte, schuf es die perfekte Leinwand für Zeppelins Rock Blueprint.
Wie jeder Schlagzeuger, der diese Umfrage anführte, gab Bonham den Trommeln seine eigene Stimme, vom springenden rechten Fuß über die donnernden Drillinge zwischen Händen und Füßen bis hin zur mittlerweile legendären Ludwig-Paiste-Combo, mit der er sie lieferte. Rock or not, Bonham wird für immer einer der einflussreichsten Schlagzeuger bleiben, der hinter einem Kit sitzt.,
Roger Taylor
Geben Sie einem Anfänger ein Paar Stöcke und bitten Sie sie, einen Beat zu tippen, und die Chancen stehen gut, dass Sie mit dem „Boom-Boom-bap, Boom-Boom-bap“ von Queen ’s We Will Rock You getroffen werden. Roger Taylor ist nicht immer der auffälligste Schlagzeuger, aber wenn Sie ein Viertel einer Besetzung sind, die auch Freddie Mercury, Brian May und John Deakin enthält, ist es wichtig, sich des Weltraums und des Songwritings bewusst zu sein.
Das heißt, Roger ist kein Slouch, mit Queen ‚ s Musik reicht von einfachen bis orchestralen Pop-prog manchmal., Wo andere Schlagzeuger die Musik mit fusionsähnlichen Komplexitäten übersät haben könnten, Roger hielt es einfach mit dem gelegentlichen Flex der Koteletts oder Solo, wenn angemessen, absolut nageln, was für eine Band erforderlich war, deren Produktion viel harmonische Würze kennzeichnete. Setzen Sie sich und wirklich lernen, seine Teile, und Sie werden die Feinheiten noch mehr zu schätzen wissen.
Danny Carey
Wenn andere Lebensformen außerhalb unseres Planeten existieren, denken wir, dass sie eines Tages eine Affinität zu Danny Careys Trommeln finden werden., Das Mischen von schwergewichtigen Prog-Einflüssen mit der Wildheit eines Metal-Spielers zusammen mit den subtileren Blüten von Stewart Copeland, Carey in eine „Rock“ – Box zu stecken, ist ein bisschen wie Concorde Public Transport.
Aber Rock er tut, und ähnlich wie Tool Musik, er tut es in einer Weise, die für alle anderen unvergleichlich ist. Moan alles, was Sie mögen, dass Tool nehmen sich Zeit, Alben, aber mit jeder Veröffentlichung kommt Jahre und Jahre des Lernens und Inspiration. Wenn Sie uneingeweiht sind, tun Sie sich einen Gefallen und erlauben Sie Danny Careys Trommeln, Ihre Meinung darüber zu ändern, was „progressiv“ wirklich bedeuten kann.,
Keith Moon
Vergessen wir den Schnaps, die zerstörten Hotelzimmer und den Lincoln Continental, der im Schwimmbad geparkt ist. Keith Moon verändert, wie wir Trommeln nähern. Keith, ein weiterer „früher“ Rocktrommler, war einer der ersten Schlagzeuger, der die Aufgabe hatte, mit der neuen Waffe des Gitarristen zu konkurrieren: dem Marshall Stack, während PA Systems aufholte.
Dies erforderte Energie, etwas, das Mooney in Pik hatte., Er heiratete die Showmanship der Jazz-Größen mit den Two-and-Four des Rock, Sein bombastischer Spielstil war die trommelnde Version der Kirschbomben, mit denen er gerne experimentierte. Explosiv, farbenfroh, aufregend, aber immer noch zugänglich, Keith ’s geschäftiges Trommeln war genau das, was der Soundtrack zur Ankunft der „ersten“ Generation von Teenagern brauchte, Keith Moon brannte hell und schnell.
Ian Paice
Es gibt viele britische Schlagzeuger, die in den 60er Jahren ihre Zähne geschnitten haben, aber leider haben nicht viele von ihnen den Überschuss überlebt – noch weniger trommeln immer noch., Ian Paice und Deep Purple veröffentlichten 2020 ihr 21st-Studioalbum, und Paice zeigt keine Anzeichen einer Verlangsamung. Mit einem Swing zu so ziemlich allem, was er spielte, und seinem berühmten Einsatz von Kontrabass-Drums, hat das Schlagzeug des Chefs eine massive Rolle bei der Entwicklung des gerillten Heavy-Blues-Rock gespielt (der bei seiner Ankunft zum ersten Mal zum Heavy Metal erklärt wurde) seitdem.,
Dave Grohl
Mit seinem legendären Smells Like Teen Spirit Intro, das aus unseren Lautsprechern platzte, stellte sich Dave Grohl als einer der mächtigsten Rocktrommler der Welt vor und ist seitdem ein fester Favorit.
Er hat vielleicht den größten Teil seiner Zeit in diesen Tagen gegen Trommeln getauscht, aber seine Post-Nirvana-Trommelaufgaben mit Foo Fighters, Queens Of The Stone Age, Nine Inch Nails, The Prodigy und natürlich Supergroup Them Crooked Vultures haben dazu geführt, dass wir immer noch regelmäßige Einblicke in Dave Grohls legendären Schlagzeugstil erhalten.,
Ginger Baker
Etwas mehr als zwei Jahre hat es gedauert, bis sich Ginger Baker durch seine Arbeit mit Eric Clapton und Jack Bruce in Cream als einer der beliebtesten Rocktrommler aller Zeiten etabliert hat. Ein weiterer Jazz inspirierter Pionier (Ginger hasste es, als „Rock Drummer“ bezeichnet zu werden), sein Spiel mit Fresh Cream, Disraeli Gears, Wheels Of Fire und Goodbye war bahnbrechend und schwang sich mit Dynamik und Finesse durch Blues und Psychedelic-Rock. Ginger gab Rock das Schlagzeug Solo mit ‚Toad‘., Ginger Baker war mutig, offen und ein wahrer Pionier der Neudefinition, was das Schlagzeug Platz in der Musik sein könnte.
Ringo Starr
Die bloße Erwähnung von Ringo Starrs Namen in einer Trommelbefragung wird mit Sicherheit so viele Augenbrauen hochziehen wie Kopfnicken. Aber wir sind nicht an der Debatte interessiert. Ringo ersetzte Pete Best und vervollständigte das Puzzle der Fab Four.
Seine Drum-Parts, sein Gefühl und seine Technik waren unorthodox, aber perfekt platziert, um nur das Genie von Lennon, McCartney und Harrison zu verstärken. Hatte er Koteletts? Könnte er ein Solo spielen? Werden wir ihn jemals in einer Trommelklinik sehen?, Die Antwort spielt keine Rolle, denn das Ergebnis ist das gleiche: Er war in den Beatles und schnitzte eine völlig neue Richtung für Schlagzeug in der Popmusik.
Mike Portnoy
Nur wenige Schlagzeuger können in den letzten drei Jahrzehnten so viel Einfluss auf Heavy Rock/Prog / Metal-Trommeln beanspruchen wie Mike Portnoy, und wenn sie können, besteht eine faire Chance, dass sie sich von the man selbst inspirieren ließen.,
Als Berklee-Alumni hat Mike Portnoy die tödliche Kombination, nicht nur ein technisches Monster zu sein, sondern, wie jeder, der seine Tutorial-DVDs gesehen hat, wissen wird, kann er erklären, was er auf eine Weise tut, die uns Sterbliche glauben lässt, dass das Lernen möglich sein könnte.
Abgesehen von den lächerlichen Auswirkungen, die Mike als Teil von Dream Theatre hatte, hat das Jahrzehnt, seit er die Band verlassen hat, dazu geführt, dass sein Lebenslauf zu einer ständig wachsenden Who ‚ s Who-Liste von Legenden wurde. Lange möge er weitermachen!,
Bill Bruford
Bill Bruford nahm das Regelwerk für ‚Rock drums‘ und schrieb es nicht nur um, er digitalisierte es und verwandelte es in seinen eigenen Song-in-a-Song. Bill war nicht nur ein technischer Musiker höchster Ordnung, sondern verwendete auch die Verwendung von Elektronik von Beginn an für Drum Pads.
Noch nie war den Trommeln eine solche Stimme mit solcher Freiheit gegeben worden. Nach seiner Zeit in Yes und King Krimson verfolgte Bill seine eigenen Kompositionen und mischte Jazz mit Elektronik in Erdarbeiten., In diesen Tagen könnte er Stöcke gegen Bücher getauscht haben, nachdem er kürzlich ein Floß Ausrüstung verkauft hatte. Aber Bill Bruford war und bleibt der Schlagzeuger des denkenden Schlagzeugers.
Gavin Harrison
Gavin Harrison ist einer von drei Schlagzeugern auf dieser Liste, von denen wir sagen würden, dass sie die Grenzen zwischen Rock, Prog und Metal verwischen. Kurz gesagt, er ist ein absolutes Tier. Er blies unsere Gedanken mit seiner Arbeit in Porcupine Tree und weiterhin als Teil von King Crimson und der Ananas Dieb zu tun.,
Außerhalb seiner „Tagesjobs“ ist Gavin einer der geschäftigsten Schlagzeuger, der in diesem Jahr bisher vier Albumveröffentlichungen aufgenommen hat. Wenn Sie Ihre Rock-Drums mit atemberaubender Präzision und einem Gefühl von detailliertem Handwerk zu den Teilen ausgeführt mögen, abgestimmt mit einem Drum-Sound, der extrem artikuliert ist, schulden Sie es sich selbst, sich mit Gavin Harrison vertraut zu machen.
Stewart Copeland
Die Polizei hat uns viele Gründe, Sie zu lieben. Der zuckerhaltige Power-Pop kam mit der Energie des Punk, aber die musikalischen Fähigkeiten einiger der besten Songwriter, die die Charts je gesehen haben.,
Aber für Rocktrommler eröffnete Copeland eine ganz neue Landschaft. Copelands Mischung aus Reggae und Rock hat die Art und Weise verändert, wie Rocktrommler über Pulse in der Bar nachdenken, wie wir Cross-Sticks integrieren, die Rolle des Hi-Hat und wie die Ride Bell nicht nur Viertelnoten spielen muss. Er half sogar dabei, die Art und Weise zu ändern, wie wir unsere Snare Drums stimmen. Glauben Sie uns nicht? Schauen Sie sich eine Sting-Solo-Platte an und entdecken Sie die Copeland-Songs.,
Cozy Powell
Als einer der produktivsten Schlagzeuger hier ist es schwer, sich nicht zu fragen, was Colin Flooks sonst noch in seiner Karriere getan hätte, die kurz nach dem tragischen Verlust der Kontrolle über sein Auto in 1998 unterbrochen wurde. Nachdem er seine erste große Pause mit Jeff Beck gemacht hatte, brachte er sein Schlagzeug-Solo Dance With The Devil in die Charts (erreichte Platz 3 in Großbritannien.) vor der Bildung von Cozy Powell ‚ s Hammer.,
Er ging auf Regenbogen, Whitesnake und Black Sabbath sowie eine Reihe von Auftritten mit Leuten wie Michael Schenker, Brian May, Yngwie Malmsteen und Peter Green zu verbinden. Cozy ‚ s kraftvoller, energischer Stil gewann ihn Fans weltweit und zerbrach über 60 Albumkredite in seiner Karriere.
Phil Collins
Für die Uninformierten ist Phil Collins ein Sänger, der im Laufe der Jahre auch ein bisschen Schlagzeug gespielt hat. Aber für uns ist er eine Schlagzeuglegende., Stellen Sie sich das so vor: Wenn Sie mit einem wiedervereinigten Led Zeppelin für John Bonham sitzen, ist das nicht einmal das erste, woran sich die Leute an Sie erinnern, Sie hatten wahrscheinlich selbst eine ziemlich gute Karriere.
Er hat mitgeholfen, den Sound der 80er-Jahre-Drums zu erfinden, hat sich auf seinem Weg zu ein paar hundert Millionen Alben gut verkauft und unzählige Male seine Fähigkeit unter Beweis gestellt, Schlagzeug mit den Besten von ihnen zu spielen. Leider hat Phil 2019 seine Stöcke endgültig abgelegt, aber wir würden sagen, dass er glücklich weggehen kann.
