Ambrose Akinmusire
después de haber llamado la atención del saxofonista Steve Coleman que lo contrató para una gira europea, Ambrose Akinmusire ganó dos de los premios más prestigiosos en jazz en 2007: el Concurso Internacional de Jazz Thelonious Monk y el Concurso Internacional de trompeta de Jazz Carmine Caruso.,
al igual que varios de sus compañeros, lanzó su álbum debut – Prelude To To Cora de 2008 – en el sello discográfico Español Fresh Sound New Talent, antes de pasar a Blue Note. Fue allí donde realmente comenzó a hacerse un nombre con su impresionante marca de música original altamente emotiva e intensa.
Akinmusire ha colaborado con frecuencia con el saxofonista tenor y también nativo de Los Ángeles Walter Smith III, con los dos apareciendo regularmente en los álbumes del otro.,
Más allá de su elección de notas y ritmo, Akinmusire improvisa con sonido y timbre, y los poderosos ruidos que evoca de su trompeta son increíblemente distintivos.
su música ha tomado una dirección cada vez más política en los últimos años, con Origami Harvest de 2018 abordando la desigualdad racial en los Estados Unidos a través de la música de cámara, el hip hop y la improvisación libre.,
Key Ambrose Akinmusire album: As the Heart Emerges Glistening
El debut de Akinmusire en Blue Note en 2011 fue descrito por Will Layman of Pop Matters como «el producto de un talento que debería enviar escalofríos a la columna vertebral de cada fanático del jazz».
Roy Hargrove
como un talentoso niño de 16 años, el trompetista Roy Hargrove tuvo la oportunidad de actuar para Wynton Marsalis cuando Marsalis visitó su escuela secundaria en Dallas, Texas.
Wynton quedó tan impresionado que comenzó a ser mentor de Hargrove y lo invitó a participar en una serie de conciertos de alto perfil con su propia banda.,
la estrella de Hargrove se levantó después de mudarse a Nueva York para estudiar en The New School, con oportunidades de colaborar con Shirley Horn, Sonny Rollins, Jackie McLean y otros estadistas mayores.
en 2002, Hargrove hizo el álbum de quinteto ganador del Grammy Directions in Music: Live at Massey Hall como co-líder con Herbie Hancock y Michael Brecker, asegurando su posición en la lista a de jazz.,
después de haber cortado sus dientes en todo tipo de escenarios de jazz, se trasladó al reino del funk conmovedor e influenciado por el gospel con su banda The Rh Factor, que, con canciones implacablemente pegadizas como «Strasbourg St.Denis», sigue siendo algo así como un favorito de culto.
un verdadero Pilar de la escena del jazz de Nueva York, fue una presencia constante en las sesiones de jam nocturnas en clubes como Smalls, desesperado por simplemente pasar el rato y tocar, a pesar de su estatus como una estrella de buena fe.
su triste y prematura muerte en 2018 provocó una enorme efusión de dolor en la escena internacional del jazz., Tenía solo 49 años.
» jugó con una inusual e infecciosa combinación de fuego, honestidad e inocencia dulce. La primera vez que lo escuché estaba claro, era un natural absoluto con oídos fenomenales, una gran memoria y una destreza tremenda en nuestro instrumento.»Wynton Marsalis
Key Roy Hargrove album: With the Tenors of Our Time
Joshua Redman, Johnny Griffin, Branford Marsalis and Joe Henderson feature on this 1994 date for Verve.,
Marquis Hill
El nativo de Chicago Marquis Hill adopta un enfoque diverso en términos de las influencias sobre su música, con hip-hop, R&b, Chicago house y neo-soul, todos informando su enfoque del jazz contemporáneo. Él dice:
«todo viene del mismo árbol. Simplemente florecían de diferentes ramas.»
Su amor por el hip hop es particularmente evidente en su groovy 2019 álbum Love Tape, la pista de apertura de la cual es un homenaje a la tarde Roy Hargrove.,
pero ese año se convirtió en el primer ganador de trompeta del prestigioso concurso Thelonious Monk Institute of Jazz desde Akinmusire, lo que lo llevó a lanzar The Way We Play en Concord Records en 2016.
The Blacktet, la banda de trabajo de Hill, sigue siendo un atractivo popular en los principales clubes y festivales de jazz de todo el mundo.,
Key Marquis Hill album: The Way We Play
Hill se había centrado anteriormente en el material original, pero este álbum de 2016 lo ve acercarse a los estándares de una manera muy personal, incluyendo «Minority» de Gigi Gryce y «Maiden Voyage»de Herbie Hancock. Incluye una serie de interludios de palabra hablada.
Dave Douglas
Dave Douglas (a quien entrevistamos aquí) debe ser uno de los personajes más activos y productivos del jazz.
además de su reproducción y composición de la carrera, el nativo de Nueva Jersey tiene al margen como jefe de la etiqueta y podcast host.,
Su compañía discográfica, Greenleaf Music, ha lanzado álbumes de Donny McCaslin, Kneebody, Linda May han Oh, así como el propio Douglas.
mientras tanto, su podcast mensual, a Noise From the Deep, lo registra en conversación con importantes artistas de jazz sobre una variedad de temas.
como trompetista de jazz contemporáneo, su increíblemente diversa lista de proyectos ha incluido el tributo a Mary Lou Williams Soul to Soul, y una banda llamada Keystone, que interpreta obras inspiradas en el actor, comediante y director Roscoe ‘Fatty’ Arbuckle.,
mientras tanto, Soundprints, un quinteto codirigido con Joe Lovano, rinde homenaje a Wayne Shorter, y su cuarteto Riverside está inspirado en Jimmy Guiffre. Ha versionado canciones de artistas tan variados como Thom Yorke, Björk, Rufus Wainright y Mary J. Blige.Douglas ha ganado un Doris Duke Performing Artist Award, una beca Guggenheim y un Aaron Copland Award.
«Dave Douglas es el rey modesto del jazz independiente, un modelo de bricolaje, iniciativa y libertad artística.,»Frank Alkyer, DownBeat
Key Dave Douglas album: Live at The Jazz Standard
Douglas plays cornet on this live album of original music, which was released on his Greenleaf Music label in 2007.
Wallace Roney
La vida de Wallace Roney como músico comenzó de una manera impresionante: fue el único trompetista que fue asesorado personalmente por Miles Davis. Los dos músicos tocaron juntos en el álbum de 1991 Miles and Quincy Live at Montreux, después de haber formado una estrecha amistad.,
Al principio, Roney fue elogiado como uno de los miembros más talentosos del movimiento Young Lions, el colectivo informal de músicos de jazz afroamericanos que trajo un regreso a los valores del jazz acústico ‘tradicional’ en la década de 1990.
También fue mentor de los grandes de la trompeta de jazz Dizzy Gillespie, Clark Terry y Woody Shaw cuando era joven y, a los 16 años mientras aún estaba en la escuela, tuvo la oportunidad de tocar con el piano great Cedar Walton.,
Roney también fue miembro de Art Blakey’s Jazz Messengers, el quinteto de Tony Williams y, por un tiempo, el cuarteto de Ornette Coleman, en el que tomó el lugar de Don Cherry.
Después de la muerte de Miles Davis, ganó un premio Grammy por un tributo a Miles, que contó con el resto del Segundo Gran Quinteto de Davis – Herbie Hancock, Wayne Shorter, Ron Carter y Tony Williams – con Roney en la silla de trompeta en lugar de Miles.,
Roney durante mucho tiempo se vio obstaculizado por constantes comparaciones con Davis, pero con el tiempo recibió elogios por haber desarrollado una fuerte visión artística propia.
trágicamente, murió a la edad de 59 años en 2020 por complicaciones derivadas de la COVID-19.
Key Wallace Roney album: Village
Este programa de estándares y originales de 1997 presenta a Geri Allen, su esposa en ese momento, al piano.
Ingrid Jensen
la trompetista y compositora canadiense de jazz Ingrid Jensen creció en Nanaimo, Columbia Británica.,
Después de graduarse de Berklee College of Music en Boston, ganó la edición de 1995 del Carmine Caruso Trumpet Competition.
el ardiente post-bop de su debut en 1995, Vernal Fields, le valió un premio JUNO, el premio más prestigioso de la industria de la música en Canadá, mientras que álbumes posteriores como At Sea y Flurry obtuvieron excelentes críticas.
Jensen es bien conocida por su gran trabajo en conjunto, habiendo sido miembro de dos de las big bands más influyentes en el jazz contemporáneo en la Orquesta de jazz Maria Schneider y la Sociedad Secreta de dArcy James Argue.,
ahora es solista frecuente con big bands y orquestas de jazz de todo el mundo.
«Ingrid toca la trompeta con todo el brillo y el fuego de un verdadero virtuoso, siguiendo el espíritu de la musa mientras crea..cálido, sensible y totalmente honesto -Marian McPartland
Key Ingrid Jensen album: Infinitude
Este álbum de 2016 es un proyecto liderado conjuntamente con su hermana y colaboradora frecuente, la saxofonista alta Christine Jensen.,
Christian Scott
el trompetista Christian Scott proviene de Nueva Orleans, Luisiana, y es sobrino del afamado saxofonista de jazz Donald Harrison Jr.
un jugador de tendencias progresivas, ha desarrollado una técnica armónica conocida como la «célula de pronóstico», que describe como «una célula de intención mixta o acorde que es un híbrido completo de una consonancia y una disonancia».
también utiliza un estilo de juego inusual que prioriza la respiración sobre la vibración en la boquilla de la trompeta, conocida como la «técnica del susurro».,
Tiene un concepto llamado «Stretch Music», que describe, junto con la discusión de su enfoque de la tradición del jazz frente a la idea de innovación, en un ensayo perspicaz en su sitio web.
Su objetivo es «estirar» las convenciones del jazz para incluir una amplia gama de idiomas, culturas y formas. También diseñó una aplicación de música Stretch, que le valió el Premio JazzFM al innovador del año en 2016.
todo esto llevó a otra revista a describirlo como»un genuino pionero trans-medium, que combina diversas formas musicales en un brebaje genuinamente chamánico de visión singular».,
desde 2011 es conocido profesionalmente como Christian Scott aTunde Adjuah, como una forma de reconocer su herencia de África Occidental.
Key Christian Scott album: Rewind That
El debut de Scott en 2006 para Concord Records demuestra sus influencias de hip hop y R& B. Su tío toca el saxofón en cuatro pistas.,
Nicholas Payton
Cuando el perfil de Nicholas Payton comenzó a subir en la década de 1990, el nativo de Nueva Orleans se comercializó como algo así como un estilista de jazz a la antigua:
«Me etiquetaron—me siento injustamente—como un tradicionalista, y fue marcado como la segunda venida de Louis Armstrong»
ciertamente ha tocado Jazz directo al más alto nivel, el organista de soul jazz Jimmy Smith, el legendario baterista Elvin Jones y otros, además de rendir homenaje a la música de Armstrong y Herbie Hancock en sus propias grabaciones.,
pero los lanzamientos más recientes han revelado un lado diferente de su arte.
Su álbum Bitches del 2011 lo vio tomar un sorprendente giro a la izquierda en D’Angelo-esque r&B, con Payton tocando todos los instrumentos él mismo y contribuyendo con las voces junto a un número de invitados
su disco del 2019 Relaxin’ con Nick lo ve tocando trompeta, piano y Fender Rhodes, con la sección rítmica clásica de Nueva York Peter Washington y Kenny Washington en el bajo y la batería respectivamente.,
inteligentemente, Payton es capaz de comp por sí mismo en el teclado con una mano mientras toca su cuerno con la otra!
también ha escrito música orquestal, incluida su Black American Symphony, que estrenó con la Orquesta Sinfónica Nacional Checa en 2012.
durante el 2020 Coronavirus lockdown grabó un álbum desde su comedor llamado Quarantined with Nick, con el guitarrista Cliff Hines y el vocalista Sasha Masakowski, que contiene originales tópicos como «social Distance».,
Payton también escribe ensayos que invitan a la reflexión y a veces controvertidos en su blog.
Key Nicholas Payton album: Fingerpainting: The Music of Herbie Hancock
esta fecha de 1997 presenta composiciones del gran pianista en un trío íntimo con el bajista Christian McBride y el guitarrista Mark Whitfield.
Avishai Cohen
Avishai Cohen nació en Tel Aviv, Israel en 1978.,
Después de mudarse a Boston, Estados Unidos, para estudiar en Berklee, se mudó a la ciudad de Nueva York y comenzó a hacerse un nombre en la escena centrada en Smalls Jazz Club en Greenwich Village.
debido a que la gente con frecuencia lo confundía con su tocayo, el famoso contrabajista israelí, Cohen nombró a su álbum debut de 2003 the Trumpet Player.
desde que tocó en el disco de Mark Turner Chordless Quartet Lathe of Heaven para ECM en 2014, Cohen ha lanzado cuatro de sus propios álbumes en el sello.,
Su último, Big Vicious, es algo así como una desviación estilística de sus raíces más oscilantes, tomando la influencia de la psicodélica, el trip hop y la música ambiental.
además de liderar sus propios grupos, ha tocado como acompañante con SFJAZZ Collective, Kenny Werner y The Mingus Big Band.
Cohen también toca con el Sexteto 3 Cohens, una popular banda familiar que dirige con su hermana, el clarinetista y saxofonista Anat, y su hermano, el saxofonista Yuval.,
«a las filas de los Heaths de Filadelfia, los Joneses de Detroit y los Marsalises de Nueva Orleans, los fans ahora pueden agregar los 3 Cohens de Tel Aviv.»All About Jazz
Key Avishai Cohen album: Dark Nights
El tercer álbum del Trio Triveni de Cohen, con Omer Avital y Nasheet Waits, incluye versiones minimalistas de los estándares «Goodbye Pork Pie Hat» y «Shiny Calcetas».,
Steve Fishwick
Steve Fishwick podría ser menos famoso que algunos de los nombres de esta lista, pero los que lo conocen califican al trompetista de jazz nacido en Manchester y con sede en Londres como uno de los mejores jugadores en cualquier lugar.
un estudiante diligente de la tradición de la trompeta de mediados de siglo, ha transcrito a Kenny Dorham extensivamente, además de absorber las variadas influencias de Art Farmer, Miles Davis, Woody Shaw y Tom Harrell para llegar a un sonido clásico y contemporáneo que es todo suyo.,
colaborador internacional frecuente, ha tocado como acompañante con estadounidenses de alto perfil como Anita O’Day y el pianista Hod O’Brien.
recientes grabaciones de su propia cuenta han presentado las principales luces Actuales de la escena de Nueva York, incluyendo el pianista Jeb Patton y el saxofonista barítono Frank Basile.
«mi pregunta es ¿dónde se ha estado escondiendo Fishwick? Cadera medio registro melodioso bebop, pero cuando Steve enciende su mecha se convierte en un pez volador, volando por encima de las olas, totalmente en control!»Ira Gitler
Key Steve Fishwick album: With Cedar Walton!,
La leyenda del piano de Nueva York, Cedar Walton, acompaña al quinteto hard bop de Fishwick en esta grabación de 2007. El saxofonista galés Osian Roberts completa la primera línea, mientras que el hermano gemelo de Steve, Matt Fishwick, está en la batería.
