Good Mood

légende de l’image: William Egginton

don Quichotte a pris les moulins à vent pour des géants et les a attaqués avec sa lance., Cet épisode de Don Quichotte de L’auteur espagnol Miguel de Cervantes, publié pour la première fois en 1605, est la scène la plus comique du roman et souvent la seule chose qui me vient à l’esprit en y réfléchissant. L’expression « inclinaison aux moulins à vent » est devenue un raccourci familier pour attaquer des ennemis imaginaires.,

William Egginton, professeur au Département des langues et littératures allemandes et romanes de L’Université Johns Hopkins, aborde cette aventure la plus tristement célèbre dans son livre The Man Who Invented Fiction (Bloomsbury), publié plus tôt cette année, le quadricentenaire de la mort de Cervantes. Au lieu de se concentrer sur l’action absurde, Egginton se concentre sur la réponse de Sancho Panza, le compagnon de voyage de Quichotte, qui reconnaît l’ampleur des délires de Quichotte, et l’accepte néanmoins.,

Egginton note:

en l’espace de quelques pages, ce qui a commencé comme un exercice de ridicule comique et, comme le narrateur insiste à plusieurs reprises, un envoi satirique des contes de chevalerie, a pris une tout autre dimension; il a commencé à se transformer en l’histoire d’une relation entre deux personnages dont les prises incompatibles sur le monde sont,

Egginton identifie la capacité de Cervantès à laisser ses lecteurs dans la tête de son personnage, à leur fournir un sentiment d’empathie, comme l’innovation littéraire de Don Quichotte, jetant les bases philosophiques de notre relation au roman dans les siècles qui ont suivi. Sous-titré comment Cervantes a inauguré le monde moderne, le livre d’Egginton livre un examen critique de cette étape littéraire aux côtés d’une chronique biographique de la vie difficile de Cervantes, qui est né au nord-est de Madrid le Septembre. 29, 1547, 469 Il y a des années aujourd’hui.,

Le Hub a rencontré Egginton pour parler de L’empathie de Cervantes, du rôle de la fiction dans la création de la réalité et de la façon dont la vie de Cervantes lui a fourni les expériences dont il avait besoin pour explorer un autre type de vérité dans la fiction.

en lisant le livre, vous avez évidemment beaucoup étudié Cervantès et Quichotte, mais il est également clair pour moi que vous aimez vraiment Cervantès et Quichotte. Pourriez-vous parler un peu de la façon dont vous avez développé cet intérêt profond et humain pour Cervantes et son roman?,

c’était un projet à long terme sur, je dirais, près de 20 ans de lecture et d’enseignement de Cervantes, à commencer par le grand classique lui-même, Don Quichotte, que j’ai lu à l’Université. Honnêtement, je pense que c’est le moment approprié pour le lire. Je pense qu’il faut être un lecteur assez précoce pour bien lire Don Quichotte à tout moment, mais pour le lire même avec un minimum de compréhension, il est toujours extrêmement important de le lire dans le contexte d’un bon cours de sciences humaines.,

Les sciences humaines, je pense, sont si fondamentales qu’une observation de l’art et de la littérature, d’autant plus que vous obtenez de la distance et du temps par rapport aux textes fondamentaux—ce n’est pas évident Quelle est l’importance des grands textes ou des grandes œuvres d’art. Vous pouvez lire Quichotte pour le divertissement, et son accessibilité comme un texte drôle, je pense, obscurcit souvent la monumentalité philosophique de ce qui se passe réellement.

C’est ce que j’essayais de faire passer avec ce livre., Ce fut un long processus de découverte des couches d’importance historique mondiale qui existent dans ce livre écrasé avec une frustration croissante quant à la façon dont peu, en particulier les États-Unis et le public anglais de lecture nécessairement savoir à ce sujet. Si souvent encore aujourd’hui, quand vous mentionnez Don Quichotte, il s’incline devant des moulins à vent, il est réduit à ce seul acte. Et pourtant, comme je le dis au début du livre, Quichotte est un livre que les lettrés du 20ème siècle ont identifié en nombre inégalé comme l’œuvre littéraire la plus importante de l’histoire.,

alors, comment faites-vous cela? Comment obtenez-vous à travers un public plus large pourquoi ils devraient être présentés à elle?, Dans ce processus, je voulais me poser des questions difficiles qui allaient au-delà de la signification ou de la valeur de ce travail pour, si elle a une si grande signification, une si grande valeur ou un si grand impact, pourquoi cet homme en particulier à ce moment particulier de l’histoire était-il celui qui a réussi à tirer cela?

c’est devenu alors la prochaine grande question et, en fin de compte, c’est devenu le pont vers un public non-savant en même temps. Cela signifiait devenir non seulement un autre type de lecteur, mais aussi un autre type d’écrivain, parce que je ne suis pas un biographe naturel., Je n’ai pas la tendance à élever le sujet humain, au point que je pense qu’un biographe presque nécessairement besoin. J’ai dû m’apprendre à accorder cette petite attention supplémentaire aux détails de la vie d’une personne. Ce livre n’est en aucun cas une biographie traditionnelle. Je raconte l’histoire de sa vie et je parle de ses œuvres, mais le but de parler de ses œuvres n’est vraiment pas d’éclairer la vie. Je me tourne vers la vie pour aider à éclairer la réponse à cette question: Comment pourrait-il faire quelque chose comme ça?,

je veux y revenir dans une seconde parce que je voulais vous interroger sur votre propre relation humaine avec Cervantès et Quichotte. Une des observations intéressantes que vous faites est que C’est L’empathie de Cervantès—faute d’un meilleur mot—, sa capacité à voir le monde à travers les perspectives des autres, qui est l’un des éléments clés de Quichotte qui en fait un type de narration différent. Qu’est-ce qui a rendu cette perspective, sa capacité à voir le monde à travers les perspectives de ces autres personnages, si radicalement différente des autres récits de sa période?

C’est vrai., Le cas que je fais est que la fiction au sens large, qui est des histoires fausses que nous savons être fausses, n’a clairement pas été inventée en 1605. Il y en avait beaucoup, beaucoup, beaucoup avant cela et l’ont toujours été. Nous pourrions spéculer que la pratique de raconter des histoires fausses que d’autres savent fausses sous une forme ou une autre est en quelque sorte liée à la coexistence humaine.

ce n’est pas le point. Le fait est que nous, les modernes, quand nous lisons de la fiction, nous en attendons autre chose ou quelque chose de plus., Ce que nous attendons, et c’est pourquoi nous utilisons des modificateurs comme tridimensionnels ou crédibles, nous voulons des histoires qui nous engloutissent d’une manière ou d’une autre, qui nous permettent de jouer à ce jeu que nous jouons si couramment avec la fiction, qui est à la fois de savoir que ce n’est pas vrai et de le traiter

Ce n’était pas une pratique courante de lecture. Vous pouvez affirmer que ce n’était vraiment pas une option disponible au Moyen Âge ou à la période classique. Il y avait différentes relations avec le texte., On pourrait aussi soutenir qu’il y avait des relations que nous n’avons plus, des relations rituelles avec le texte. Le texte pourrait faire de la magie sur leurs lecteurs que, probablement dans l’Occident industrialisé moderne, ils ne sont plus capables de réaliser.,

ce qui se développait au cours de la période du 16e et du 17e siècle, c’était cette capacité pour les lecteurs ou les spectateurs d’un spectacle de se diviser de cette façon, d’être à la fois conscients de ce qui se passe et de couper cette conscience critique en même temps et de prendre une partie de sa capacité empathique et de la placer sur ou avec un autre personnage, ce qui a créé un espace très riche pour interagir sur un niveau imaginaire. C’est ce que je soutiens se passe vraiment pour la première manière combinée et polyvalente dans le travail de Cervantes. Il fait même des tentatives plus tôt dans sa vie., Il se réunit vraiment pour lui quand il publie Don Quichotte en 1605, dont nous savons qu’il a des morceaux de texte sur lesquels il travaille probablement depuis une vingtaine d’années.

Les formes d’écriture antérieures, même les romans du milieu du XVIe siècle, du picaresque aux romances pastorales, avaient toutes sortes d’aspects que Cervantes finit par jeter dans Don Quichotte., Ce qu’ils n’avaient pas, c’était ce jeu sur les horizons de ce que l’on peut savoir, être un personnage, et cela permet à Cervantès d’avoir cette capacité extraordinaire et fluide de déplacer le lecteur en dehors du point de vue d’un personnage et dans le point de vue d’un autre personnage—y compris l’aveuglement de cette personne, y compris son manque de pouvoir—et d’occuper cette place et de ressentir tous les désirs et souhaits en place qui accompagnent cela. Cela, pour moi, a été l’introduction de cette empathie littéraire dans la forme romanesque.

OK, pourquoi cet homme et cette période?, Je demande parce que, un élément à retenir de votre livre est que Cervantes a beaucoup lu et écrit, donc il était un homme savant, mais ce sont ses expériences de vie qui lui ont donné accès à un autre type de connaissances. Il y avait la vérité du livre, et puis il y avait ses expériences de vie qui ont ajouté une résonance plus profonde de la vérité à cela. Tout au long de votre livre, vous remarquez que Cervantes a eu une vie assez difficile-guerres; batailles; emprisonnement; toutes ces choses vraiment, vraiment horribles-et pourtant, quand il commence enfin à écrire plus tard dans la vie, il rit. Il a une conscience comique de la condition humaine., À quoi pouvez-vous attribuer ce gars, vivant dans cette période, Étant donné cette vie vraiment difficile, être capable d’apporter ce sentiment d’empathie et de comédie à son écriture?

il ne fait aucun doute que nous avons eu de la chance d’une certaine manière—il était exactement le bon homme au bon moment de l’histoire, il a été mis dans exactement les bonnes situations, beaucoup d’entre elles mettant la vie en danger, et Dieu merci, nous ne l’avons pas perdu à aucun moment des nombreux points que nous pourrions avoir le long de ce chemin, pour finalement devenir un homme d’âge moyen tardif qui s’est assis et a commencé à écrire ce qu’il a écrit.,

crédit D’Image: iStock/MagicVectorCreation

Une personne une génération avant que Cervantes était né dans, le monde que son père était né dans, aurait été itinérant dans une certaine mesure, mais rien comme ce que Cervantes a été autorisé à partir des années 1560 jusqu’aux années 1570. il a été autorisé par l’histoire à devenir l’homme mondain et voyagé qu’il est devenu, et certainement dans des circonstances très, très difficiles. Il n’a pas choisi de quitter Madrid à 19 ans., Il s’est mis en désordre avec la loi pour avoir blessé un autre homme alors qu’il était clairement illégal de se battre en duel, et il a dû courir pour cela. Et cette course s’est produite précisément au moment où l’empire espagnol s’étendait en dehors de ses frontières géographiques en Espagne, lorsque la Méditerranée s’ouvrait comme Théâtre de guerre.

cela a permis à Cervantes, qui quelques années plus tôt serait probablement allé se cacher ailleurs en Espagne, d’être sur le théâtre du monde., Et après avoir combattu en Méditerranée, après avoir failli mourir dans des batailles contre l’empire Turc, après avoir été emprisonné par une culture ennemie en Afrique du Nord pendant cinq ans et y avoir survécu et être revenu en Espagne—il envisageait toujours des choses comme déménager à l’autre bout du monde pour travailler pour le gouvernement espagnol aux Indes. Nous parlons d’une étendue d’horizons qui explose pour les gens.

c’était un facteur majeur, majeur, mais en même temps, cette étendue d’horizons Explosante vécue par Cervantès était aussi vécue d’une manière particulière., Il avait un monde d’informations lui parvenant à travers l’imprimerie, à travers les théâtres, et une société et un gouvernement qui ont largement réussi à peindre une image de ce que le monde sous l’empire espagnol était vraiment. Et cela ne correspondait pas du tout à ce que Cervantes découvrait sur le monde. Il y avait ce décalage fondamental entre ce que son expérience en tant qu’homme nouvellement itinérant lui racontait et ce qui lui était dit sur la façon dont le monde était censé être., Il entendait des choses sur ce qu’était l’infidèle, mais ensuite il est allé et a atterri sur les genoux de l’infidèle et a eu une expérience complètement différente. Ils n’étaient pas nécessairement positifs, mais ils étaient humains. Ce n’étaient pas des caricatures. Ce qu’il a fini par faire, c’est passer sa vie à écrire des caricatures, et en brossant des caricatures, il créait des personnages.

ces personnages étaient soudainement des gens qui pouvaient avoir une imagination sur la façon dont les choses étaient et se tromper, et que croire quelque chose et se tromper devient le thème commun fondamental de tout ce qu’il écrit., Il a un bon sens de l’humour. C’est extrêmement drôle, mais en même temps c’est drôle, c’est aussi humain. D’une manière plus palpable, réelle et convaincante que tout ce qui avait été écrit auparavant.

Vous avez mentionné le théâtre, et vous consacrez un chapitre de votre livre à la relation entre Cervantes et le théâtre espagnol, mais pourriez-vous parler un peu plus du théâtre espagnol à son époque et de la réalité qu’il a créée?, Je demande parce que la relation entre les récits mis en scène et ce que nous appelons la réalité A et n’a pas beaucoup changé avec notre propre compréhension de ce qui est réel tel qu’il est produit par le théâtre, le cinéma ou la télévision aujourd’hui.

Il y a de nombreuses années, j’ai écrit un article intitulé « Reality is Bleeding, une brève histoire du cinéma depuis le 16ème siècle. »C’est un titre intentionnellement Drôle—le cinéma a été inventé à la toute fin du 19ème siècle. Comment pourrions-nous parler du 16ème siècle?,

que les conditions préalables pour que nous rencontrions une histoire telle que nous la rencontrons aujourd’hui, à savoir des images projetées sur un écran lorsque nous sommes assis dans une boîte sombre les regardant, les conditions préalables pour cela ont été créées il y a 400 ans lors de la montée de ce que j’appelle l’industrie théâtrale au 16ème siècle, et c’est en termes culturels le changement le plus important qui a eu lieu à l’époque. D’abord, c’était l’imprimerie un peu plus tôt, mais ensuite c’était la montée du théâtre pour toutes les raisons dont je parle dans ce qui était mon premier livre, comment le monde est devenu une scène.,

le monde est devenu une scène dans un sens très sérieux, dans un sens très physique et architectural, même, pour Cervantes. Je ne pense pas qu’il aurait pu importer ces techniques que nous reconnaissons maintenant, dont nous avons besoin et auxquelles nous nous attendons lorsque nous lisons de la fiction dans son écriture s’il n’avait pas été quelqu’un qui non seulement appréciait profondément le théâtre, mais écrivait même pour le théâtre. C’était l’un de ses grands désirs à son retour de captivité. Il a pensé: « je vais le faire en tant que dramaturge., »

Il avait un certain succès à l’époque, selon ses propres dires—nous ne savons pas à quel point c’était exagéré. Il revendique la paternité d’un certain nombre de comédies, de comédies, que nous ne pouvons plus trouver, mais il n’y a aucune raison de douter qu’il les ait réellement écrites. Ce serait courant pour l’époque d’avoir écrit des choses qui se sont ensuite perdues dans l’histoire.

sa propre évaluation ironique de leur succès était qu’il n’avait pas de tomates et de concombres pourris jetés sur lui tout le temps., Il n’avait clairement pas le talent naturel pour cela que d’autres à l’époque—le plus spectaculaire Lope De Vega, qui a continué à écrire par quelques comptes plus d’un millier au cours de sa vie. Ce que nous voyons, c’est que son habileté qu’il a construite pendant des années et des années de pratique de l’écriture de personnages pour un médium dédié à faire ressortir les personnages sur scène, je crois, a également eu un impact sur sa capacité à écrire sous forme narrative. Ses personnages prennent vie précisément parce qu’ils obtiennent certaines des caractéristiques structurelles des personnages de théâtre.,

dans ce livre et d’autres pièces que vous avez écrites, vous utilisez des épisodes de Quichotte pour illustrer un point ou des choses que vous analysez et discutez. Le roman, bien sûr, est surchargé de tels épisodes. Y a-t-il des favoris pour vous que vous n’avez pas encore utilisés ou qui n’ont pas vraiment besoin d’une enquête intellectuelle pour les déballer?

je me suis surpris par le nombre que je n’ai pas utilisé à la fin. Je pense que c’est précisément pour ce dont vous parliez. Par exemple, la grotte de Montesinos est l’un des épisodes les plus célèbres du livre., À la fin du livre, j’ai regardé et j’ai dit, « Vous savez quoi, je n’ai jamais écrit à ce sujet, » et c’est un épisode extraordinaire. Quichotte vient sur un trou dans le sol, et il dit, « Sancho, c’est la célèbre Grotte de Montesinos, » et Sancho dit, « Vraiment, je n’ai jamais entendu parler de ça. »Et Quichotte dit: » Eh bien, c’est le moment d’une grande aventure. Tu vas tenir cette corde,et tu vas m’aider. »Sancho l’abaisse, la corde se lâche et Sancho pense: « je l’ai perdu. »Puis la corde se resserre à nouveau et, quelques minutes plus tard, Quichotte revient.,

Et il raconte cette histoire. Il dit : »j’ai été là—bas pendant des jours et des jours, et c’est arrivé et c’est arrivé », et c’était absolument merveilleux et merveilleux-encore une fois, tous tombant dans une grande partie du modèle que nous connaissons à propos de cette rupture complète entre l’expérience vécue et l’expérience perçue avec laquelle Cervantes joue toujours. Mais, non, il n’est pas entré dans la version finale comme beaucoup, beaucoup d’épisodes l’ont fait.