En savoir plus sur la syncope en musique. Ce guide de théorie musicale de base offre des conseils sur la façon de pimenter les rythmes pour rendre votre musique plus intéressante.
qu’est-Ce que la Syncope en Musique?
la syncope en musique est le concept de jouer des rythmes qui accentuent ou soulignent les offbeats. Il déplace ou déplace un rythme standard en soulignant les battements généralement pas stressés.,
la signature temporelle d’un morceau de musique identifie un motif cohérent de battements forts et faibles. Un rythme syncopé modifie ce schéma en mettant l’accent sur les battements ascendants faibles au lieu des battements descendants forts.
par exemple, les chansons avec une signature de temps 4/4 soulignent généralement les premier et troisième temps. Cependant, un rythme syncopé peut souligner les deuxième et quatrième temps ou notes entre eux.
pourquoi la syncope est-elle importante?,
Syncope apporte l’excitation de la musique en jouant avec nos attentes pour le cas où le rythme devrait se produire. Cette tactique induisant le groove rompt avec la sensation de Détroit lorsque chaque note tombe sur le rythme attendu.
la syncope attire également l’attention. Il surprend l’oreille en jouant sur notre familiarité et nos attentes sur les rythmes droits. Changer de façon inattendue le motif ou stresser les offbeats ajoute de la variation, du caractère et du groove à votre musique.,
mettre l’accent sur les notes en dehors d’une impulsion constante vous permet également de créer des rythmes intéressants lors de l’enregistrement ou de l’exécution. Il donnera également à votre musique une qualité plus humaine. La musique qui ne joue que sur le rythme peut sembler statique, ennuyeuse et fabriquée à la machine. Il manque des aspects imparfaits qui rendent la musique relatable. En utilisant la syncope, les artistes font que cette imperfection sonne bien.,
les types de syncopes en musique
Les quatre types de syncopes les plus courants sont la Suspension, la note paire, le décalage et le battement manqué.
syncope de Suspension
la syncope de Suspension soutient les battements faibles par les battements forts. Au lieu de jouer les battements forts, vous maintenez les battements faibles pendant une plus longue durée.
par exemple, vous pouvez porter le deuxième temps sur le troisième temps., De la même façon, vous pouvez maintenir le quatrième temps de la mesure passé le premier temps de la mesure suivante.
L’exemple audio commence un 808 phrase sur le second temps, la « suspension” de l’idée musicale. Cela crée une dynamique rythmique. Il permet également plus de créativité tout en s’alignant sur le pouls principal.
pratiquez la syncope de suspension en considérant où un battement fort aurait du sens. À partir de là, poussez-le vers l’avant au prochain battement ou ramenez-le au précédent., Que ce battement soit une grosse caisse, une ligne de basse, une ligne de tête ou toute autre chose, vous pouvez appliquer une suspension.
Raté Battre la Syncope
Raté battre la syncope remplace un temps fort dans une mesure avec le reste. Comme suspension, missed beat met l’accent sur les battements faibles plutôt que sur les battements forts. Cependant, il y a une différence principale dans la syncope de battement manquée. Le Silence (connu techniquement comme un « repos”) remplace le battement fort au lieu de la note faible soutenant à travers le battement.,
Le coup de pied schéma ci-dessus, il manque le dernier coup de la première barre et le premier coup de pied à la deuxième barre. En insérant ces repos à des moments stratégiques, vous pouvez souligner les battements faibles plus sensiblement qu’avec la suspension. La technique fonctionne également très bien pour construire la tension ou mettre en place le retour à un rythme droit.
pratiquez la syncope de battement manquée en laissant tomber de manière inattendue des notes fortes sur un ou trois battements d’une ligne de basse, d’une séquence de batterie, d’un lead ou d’autres sons. Vous remarquerez comment le prochain battement après le reste se sent plus fort.,
even Note Syncopation
Even note syncopation ou backbeat repose sur des signatures temporelles avec un nombre pair de temps, comme 2/2, 2/4 et 4/4. De loin, la signature temporelle la plus courante dans la musique occidentale.
habituellement, les rythmes standard mettent l’accent sur les rythmes impairs. Avec la syncope à notes égales, vous mettez l’accent sur les temps deux et quatre dans une mesure standard. Ce sont traditionnellement les battements faibles. Alors que un et trois sont les battements forts.
ci-dessous, le motif d’accord souligne les temps deux et quatre dans la première mesure. Le rythme ne change pas techniquement., Cependant, les accents dynamiques font, créant une sensation différente.
Beats deux et quatre sont aussi communément appelé « backbeats. »En mettant l’accent là-bas, vous pouvez créer différents grooves dans votre musique. Dans l’ensemble, le rythme d’une piste est dans le backbeats. C’est pourquoi il est préférable d’applaudir à une chanson sur les temps deux et quatre. Si vous applaudissez sur un et trois, le sentiment est robotique et vicié. En vous penchant dans les battements arrières, vous soulignez le rythme de la musique.
pratiquez la syncope backbeat en soulignant même les battements comme deux et quatre., Cette approche est le type de syncope le plus familier trouvé dans les modèles de batterie et les accords.
syncope décalée
la syncope décalée devient plus complexe en éloignant les notes du pouls constant. Le décalage se produit lorsque la note accentuée tombe entre les battements.
Par exemple, dans une mesure 4/4, quatre noires remplir chacun des quatre temps dans un bar. Avec la syncope décalée, vous pouvez introduire des battements sur les notes de huitième au lieu des notes de quart. Cette technique sépare la musique du pouls de la chanson en faisant atterrir les notes entre les battements.,
de plus, il existe deux types de syncopes décalées: niveau beat et niveau division.
Beat-Level: cette syncope crée un décalage à travers le pouls de base. Le rythme reste le même. Cependant, le changement crée l’accent sur les battements de huitième note entre deux quarts de note downbeats.
Division-Level: cette syncope se produit lorsque les notes passent à des subdivisions du temps plutôt qu’à un temps entier. Par exemple, placer des battements sur une seizième note ou une trente-deuxième note. Le pouls continue sur la note de quart. La différence est que vous ajoutez des notes en dehors de cette impulsion., Insister sur les battements à un niveau métrique plus petit comme celui-ci rend la syncope plus complexe.
Le tambour rythme ci-dessus au début de chaque barre avec un coup de pied sur le premier temps. Mais les trois coups de pied restants dans la barre sont tous décalés. Le deuxième coup de pied joue sur la seizième note avant le temps deux. Alors que les deux derniers coups de pied jouent sur les croches entre les temps trois et quatre.
jouer une note légèrement avant ou après un battement crée un accent inattendu qui rend les rimes plus intéressantes. Essayez sur différents éléments de votre mélange.,
Comment Apprendre la Syncope et Écrire des Rythmes Syncopés
Voici cinq façons vous pouvez pratiquer la syncope et créer des rythmes syncopés dans votre musique.
écoutez de la musique syncopée
des genres musicaux comme la musique de danse électronique, le reggae, le jazz, la musique funk et le rap utilisent une syncope lourde. Écoutez vos morceaux préférés de ces genres et faites attention à la façon dont les artistes utilisent la syncope.
une oreille entraînée est l’un des meilleurs moyens d’apprendre la syncope et la forme musicale., Essayez d’apprendre les différentes signatures. Entraînez ensuite votre oreille pour identifier les battements forts et faibles pour chaque signature temporelle. Cette approche vous aidera à donner un sens aux rythmes syncopés.
Apprenez à compter les syncopes
commencez à compter les rythmes syncopés. Commencez par compter les quarts de temps. En musique, les quarts de temps obtiennent un nombre entier. Par exemple, en temps 4/4, comptez les quatre quarts de notes sur chaque temps comme 1, 2, 3, 4.
cependant, lorsque vous comptez des battements de huit notes en dehors de l’impulsion, utilisez « et” pour souligner les offbeats., Par exemple, en temps 4/4, comptez les croches entre les quarts de temps comme 1 et 2 et 3 et 4 et.
L’apprentissage de ces méthodes de comptage facilitera la compréhension des rythmes syncopés.
pratiquer la syncope avec un métronome
les métronomes sont des outils essentiels qui fournissent une impulsion constante pour aider les musiciens à jouer dans le temps. La prochaine fois que vous produisez de la musique ou que vous enregistrez des voix, configurez le métronome pour qu’il joue au tempo souhaité. Ensuite, essayez d’improviser au fil des clics.
Vous pouvez également utiliser le métronome pour pratiquer le comptage des rythmes syncopés., Mettez de côté quelques minutes et applaudissez en dehors du pouls pendant que le métronome fonctionne. Obtenez une idée de l’endroit où se trouvent les battements faibles et créez de nouveaux rythmes. Ce sera inconfortable au début, mais plus vous pratiquez, plus vous serez à l’aise. Cette technique permettra également d’élargir votre compréhension des rythmes.
briser la formule Standard de placement de battement
lorsque vous faites de la musique dans un DAW, placer librement beats est à portée de main. Expérimentez avec vos battements en changeant les vitesses et les motifs de note.
utilisez la vélocité pour souligner les notes faibles., Par exemple, augmentez la vitesse des notes faibles et diminuez la vitesse des notes fortes. Cette technique modifie la sensation d’un groove sans changer le motif de note.
essayez également de mettre des notes sur des parties de la mesure où vous ne le feriez pas normalement. par exemple, au lieu de placer un coup de pied sur le premier temps, placez-le sur le second ou entre le premier et le second. Alors, écoutez comment cela change la sensation de la musique.
Le changement de notes en offbeats fonctionne également très bien pour une section de percussion. Entraînez-vous à placer différents sons de percussion sur les subdivisions du rythme., Vous pouvez conduire un motif de coup de pied droit 4/4 tout en injectant des rythmes syncopés intrigants avec des percussions.
enregistrez des rythmes et convertissez-les en MIDI dans votre DAW
essayez d’enregistrer quelques mesures de rythmes différents en applaudissant ou en fredonnant. Ensuite, à l’intérieur de la DAW, utilisez le fichier audio pour recréer le motif avec MIDI. Si vous travaillez dans Ableton Live, utilisez les commandes de conversion pour convertir l’audio en MIDI. Ensuite, vous pouvez réorganiser les notes pour adapter votre modèle. Cette technique fonctionne très bien pour créer des modèles de batterie, lignes de basse et leads.,
assurez-vous d’exécuter un métronome et d’applaudir en dehors du pouls. Vous ne pouvez pas recréer vos rythmes à l’identique à cause d’une erreur humaine lorsque vous applaudissez. Mais en comprenant les battements faibles et les battements décalés, vous vous rapprocherez.
cette approche vous donnera une meilleure compréhension à la fois de ce que les rythmes syncopés ressemblent et ressemblent.
syncope exemples utilisant la musique populaire
la syncope se produit dans une variété de genres musicaux. Voici deux exemples de la façon dont la syncope ajoute de l’intérêt à un morceau de musique.,
Major Lazer – « appuyer Sur”
de Major Lazer 2015 hit single « appuyer Sur” fournit un excellent exemple de la syncope. Chaque exemple Mélodique de la voix de MØ à la ligne supérieure du refrain est un rythme syncopé.
avec la grosse caisse créant le pouls, les mélodies sonneraient fades et viciées si elles commençaient sur le rythme. En introduisant la syncope, la chanson semble plus dynamique et intéressante.,
La Police – « Ne pas se tenir Si Près de Moi”
La Police a toujours maintenu une forte influence de reggae dans leur musique. Principalement à travers la batterie de Stewart Copeland. Dans leur chanson à succès de 1980, « Don’t Stand So Close to Me”, Stewart utilise des rythmes reggae sur la Brit-pop. Ces rythmes reggae sont tous syncopés.
un autre exemple de syncope dans cette piste se produit sur « drop one”, qui, comme son nom l’indique, renonce à souligner le premier temps de la mesure. C’est un exemple clair de syncope de battement manquée., En laissant le premier temps ouvert, la chanson adopte une sensation plus détendue.
Conclusion
syncope insuffle de la vie à tous les genres de musique en ajoutant de la variation, du caractère et du groove à des rythmes autrement statiques. C’est le véhicule qui conduit la musique passionnante. Sans cela, les rythmes deviennent limités. Garder les rythmes confinés à une impulsion droite est un moyen infaillible de rendre votre musique viciée et robotique.
par des rythmes syncopants, un nouveau monde d’exploration musicale s’ouvre. La syncope en musique vous donne également plus de liberté pour exprimer vos émotions., Vous pouvez syncoper batterie, lignes de basse, voix, leads, guitare, et toute autre chose. La créativité est dans vos mains!
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