Il va comme ceci: Si vous êtes l’enregistrement avec un microphone, alors vous devez utiliser un préamplificateur, sans poser de questions.
Il est 100% possible d’enregistrer sans un et que vous avez le même pourcentage de chance d’obtenir des résultats horribles. La raison pour laquelle je suis si catégorique à ce sujet est que j’ai enregistré mes 30 premières chansons ou alors sans une parce que je n’avais aucune idée de ce que je faisais., J’avais plus envie d’enregistrer mon art que d’apprendre les aspects techniques de la façon de le faire correctement.
la partie amusante de tout cela est que les préamplis sont cachés partout. Ils sont intégrés dans les mélangeurs. Ils sont intégrés dans des micros USB (pour l’amour de tout ce qui est bon et Saint, n’utilisez pas l’un d’entre eux). Ils sont intégrés même dans une interface audio bon marché. Certaines cartes son même.
Mais ils sont tellement invisibles la plupart du temps que lorsqu’un débutant commence à enregistrer seul, ils ne réalisent même pas qu’ils existent et finissent par ne pas en utiliser un du tout!
Évidemment, ils existent pour une raison., La question est pourquoi? Que font-ils? Peuvent-ils faire leur travail mal? Peuvent-ils vraiment bien faire leur travail? Que se passe – t-il si vous en sautez un? Vous avez les questions et j’ai les réponses…
Le préampli existe en raison d’une caractéristique de tous les microphones… Ils enregistrent un signal de niveau micro.
le but fondamental d’un préampli
nous disions, les microphones enregistrent leurs signaux au niveau du micro. Ce qui se passe, c’est que les ondes acoustiques viennent vibrer dans l’air et secouer un diaphragme d’avant en arrière. Cela déplace un aimant dans une bobine de fil et cela génère un signal électrique.,
Mais ce signal est très faible, si faible, qu’elle obtient son propre nom… micro-niveau. La situation est la même avec les signaux au niveau de l’instrument.
maintenant, tout notre matériel d’enregistrement de compresseurs, égaliseurs, convertisseurs analogiques-numériques, les œuvres… tout attend un signal au niveau de la ligne. Un signal de niveau ligne est à une tension beaucoup plus élevée, c’est à dire un volume le plus fort. C’est le type de signal qui sort des guitares électriques et des claviers par exemple.
Le défi consiste donc à élever un signal de niveau micro ou instrument jusqu’à un signal de niveau ligne., C’est l’objectif de base des préamplificateurs.
C’est la raison fondamentale pour laquelle nous utilisons des préamplis.
Deux Types de Préamplificateurs: Qualités sonores
Le premier but d’un préampli est d’augmenter le volume d’un micro-niveau de signal et de le faire proprement. Vous voulez amplifier le signal sans augmenter le bruit de fond et d’autres non-problèmes ramassé le long du chemin, comme des bourdonnements.
Les Pré qui amplifient votre signal proprement pour reproduire parfaitement le son enregistré par le microphone sont dits transparents.,
C’est le problème de ne PAS utiliser un préampli. Vous pouvez exécuter le signal dans une entrée d’instrument ou dans une carte son et juste manivelle le gain d’entrée aussi haut que vous pouvez et obtenir un signal utilisable pour enregistrer dans votre poste de travail audio numérique.
Mais vous augmentez aussi le volume de tout le bruit. Le plancher de bruit apparaît avec le signal souhaité. Vous obtenez un rapport signal / bruit très élevé.,
en commençant par votre traitement acoustique, puis votre microphone, puis votre préampli, vous pouvez contrôler votre signal souhaité tout en conservant une quantité minimale de bruit grâce à la mise en scène du gain. Ça fait partie du travail d’un ingénieur du son.
Donc, pour revenir à elle. La transparence est créée par l’électronique à semi-conducteurs, mais les anciens préamplificateurs utilisaient la technologie des tubes (tout comme les téléviseurs à tube cathodique). Certains nouveaux transformateurs d’utilisation de pre à semi-conducteurs.,
Les Pré qui utilisent des transformateurs et des tubes à vide sont conçus pour augmenter le volume de vos signaux tout en conférant une couleur spécifique.
Coloration, couleur, saveur… ce sont tous des termes liés à une chaleur qui est transmise à votre signal lorsqu’il passe à travers les tubes ou les transformateurs. Ce qui se passe est une distorsion très agréable est appliquée au signal.
Il s’agit d’une distorsion harmonique basée sur le signal lui-même à des volumes et des fréquences très faibles qui donnent une sensation de « chaleur » au signal.,
Les fabricants maîtrisent l’art de créer des préamplis transparents (pas qu’ils soient tous prêts à dépenser de l’argent sur les bonnes pièces électroniques pour le faire). Les grands garçons qui ont déjà leurs modèles transparents fournissent également des modèles colorés.
le fait est que c’est une fonctionnalité très subtile que 99% des auditeurs ne détecteront pas. Si vous cherchez à acheter le meilleur préampli micro possible et rencontrer la conversation sur la coloration, ne vous inquiétez pas à ce sujet du tout.
souciez-vous d’abord de la qualité de base., Au niveau supérieur, les saveurs sont juste des préférences très similaires et très subtiles pour que les gens discutent (les ingénieurs de studio américains ont appris à entendre toutes les particularités!).
que font tous les boutons et entrées?
Nous savons ce que font les préamplificateurs en général, mais comment les amener à le faire?
la Plupart des préamplis ont deux types de données. La principale est L’entrée XLR qui accepte le câble qui fonctionne à partir de votre microphone et l’autre est une entrée TRS qui accepte le câble qui fonctionne à partir de votre instrument électrique (Clavier, Guitare, basse, etc.).,
Vous verrez le deuxième type étiqueté comme « Instrument » ou « Hi-Z », la deuxième étiquette étant une abréviation pour « haute impédance. »Nous allons parler de l’impédance peu de temps.
vous ne pouvez pas simplement brancher votre micro ou votre instrument et, comme par magie, vous êtes au bon volume. Vous devez effectuer une mise en scène de gain.
chaque équipement de studio s’attend à recevoir un signal entrant à un certain niveau et qui comprend des préamplis, des compresseurs, des égaliseurs et, surtout, vos convertisseurs ANALOGIQUE-numérique. C’est à cela que sert le bouton de Gain.
Gain est le rapport entre votre sortie et votre entrée., Ainsi, plus vous tournez le bouton de gain, plus votre volume devient fort. C’est vous dire au préampli à quelle hauteur le signal doit être amplifié.
certains pre ont des lumières qui vous montrent à quel niveau vous travaillez, sinon vous devez surveiller vos niveaux à l’intérieur de votre DAW. Vous verrez également des boutons appelés Trim qui est essentiellement la même chose que Gain.
Il y a quelques autres commutateurs, boutons et boutons que vous verrez. Sur les préamplis à semi-conducteurs avec transformateurs et sur les préamplis à tube à vide, vous trouverez souvent un bouton d’impédance.,
cela change la quantité de distorsion harmonique que votre signal recevra, ce qui est la saturation des couleurs agréable dont nous avons parlé ci-dessus. Certains ne vous donnent pas cette option. C’est assez subtil de toute façon.
enfin, vous verrez des boutons pour des choses comme inverser, qui retourne simplement la phase du signal. Ceci est utile lorsque vous enregistrez un signal stéréo comme une guitare acoustique à double Micro et que vous rencontrez des problèmes de phase constructifs ou déconstructifs.
Vous inverserez le canal gauche ou droit et cela le résout généralement., Vous verrez également la possibilité de fournir une alimentation fantôme de 48 volts. Beaucoup de micros en ont besoin et le préampli le délivre.
certains microphones ont leur propre source d’alimentation intégrée ou externe, donc dans ce cas, vous éteignez l’alimentation fantôme.
facteurs de forme: 500 Series / Desktop/Racked
Si vous n’êtes pas familier avec différents équipements de studio hors-bord, vous vous demanderez pourquoi tant de préamplificateurs différents ont différentes formes.
certaines sont des boîtes de forme bizarre qui reposent sur votre bureau, tandis que d’autres sont longues et horizontales qui sont montées dans un rack d’autres équipements., Ensuite, vous avez la lunchbox qui accepte les équipements en forme de série 500, qui peuvent être rayonnés ou assis sur votre bureau!
ci-Dessus est un simple canal de bureau préampli. Il y a beaucoup de musiciens, tels que des rappeurs ou des chanteurs qui n’ont besoin que d’un canal de haute qualité pour leur voix. Ils ne se retrouvent pas avec beaucoup d’autres équipements Autres qu’un préampli et un micro, ils sont donc heureux de l’avoir Assis sur leur bureau.,
pour quiconque collectionne plusieurs pièces d’équipement de studio de différents types, il est logique d’acheter le facteur de forme de montage en rack. La largeur du châssis et les trous sur le côté sont standardisés pour les rails de rack de 19 pouces. C’est ce que je fais, car j’ai aussi des compresseurs, des égaliseurs et des interfaces.,
enfin, il y a aussi les unités de la série 500. Ils sont rangés verticalement dans une « boîte à lunch » qui a souvent une poignée comme illustré ci-dessus sur la gauche. Il y a des boîtes à lunch avec quatre emplacements, six emplacements et huit emplacements. Les plus larges peuvent avoir des oreilles en rack attachées et être converties en un style en rack.
les modèles de la série 500 sont cool car ils sont moins chers, seulement après avoir payé une boîte à lunch., Ils sont moins chers car ils sont à canal unique et n’ont qu’une façade par rapport à un châssis géant.
c’est bon pour ceux qui veulent collecter beaucoup d’options différentes. Vous pouvez créer votre propre bande de canal si vous le souhaitez en ajoutant des équipements de tous types dans votre boîte à lunch.
Nombre de Canaux
Préamplificateurs viennent généralement en trois configurations:
- Canal Unique
- Double Canal
- Beaucoup de Canaux
Vous avez vu les types ci-dessus dans le bureau du format et de la 500 de style., Deux canaux sont souhaitables afin que vous puissiez enregistrer des signaux stéréo sur la même électronique. Ce que je ne vous ai pas encore montré, ce sont les types qui comportent quatre canaux ou même huit ou 16!
c’est votre moyen le plus rentable de collecter suffisamment de chaînes pour enregistrer un groupe entier en direct ou pour un concert. Le problème avec ceux-ci est que la plupart du temps, vous obtenez des préamplis médiocres.
je veux dire, les très bons peuvent coûter 1 000 per par canal., Maintenant, multipliez cela par 8 ou 16. Pourtant, vous pouvez acheter une bande de préamplis pour 300$, qui comprend également des convertisseurs. Je suis sûr que vous attrapez ma dérive.
cela ne veut pas dire qu’ils ne sont pas de qualité acceptable, mais vous n’allez impressionner personne non plus. Quelque chose comme ça pourrait être bon pour les tambours si vous avez besoin d’une option bon marché pour rouler.
Préamplis dans les Bandes de Canaux
La dernière chose à mentionner sont les bandes de canaux. Ceux-ci sont de style rack et comprennent un préamplificateur menant à un compresseur qui conduit à un égaliseur. Il comprend tous les composants principaux d’une chaîne d’enregistrement., Vous pouvez trouver quelques préamplis étonnants dans cette configuration, comme avec L’Avalon VT-737sp.
j’ai été prêté l’un de ces pour environ six mois, et il m’a coupé le souffle. C’est ce qui m’a fait commencer à toujours ajouter un peu de compression au lieu d’aller complètement à sec pour éviter les pics de surprise et la distorsion. Vous devez être conscient que ceux-ci existent, et les plus haut de gamme sont très viables et de grands ajouts à un studio.
alors, Qu’est-ce Qu’un préamplificateur?,
Vous savez maintenant tout ce qu’il y a à savoir sur les préamplificateurs en plus de la façon de les fabriquer. Si vous êtes à la recherche d’un préampli, consultez notre examen des meilleurs préamplis dans chaque gamme de prix. Maintenant, vous avez une réponse en profondeur pour tous ceux qui vous demandent « Qu’est-ce qu’un préamplificateur? »
Jared H.
Jared a dépassé ses 20 ans dans l’industrie de la musique. Il agit en tant que propriétaire, éditeur, auteur principal et concepteur web de LedgerNote, ainsi que co-auteur de tous les articles. Il a sorti 4 albums indépendants et des marchandises aux ventes mondiales., Il a aussi mixé, masterisé, & enregistré pour d’innombrables artistes indépendants. En savoir plus sur Jared & l’équipe LN ici.