Edith Piaf szinte általánosan tekintik Franciaország legnagyobb népszerű énekes. Halála után évtizedekkel még mindig ikonként tisztelték, a” veréb ” szinte minden chansonnier, férfi vagy nő számára, aki követte őt. Legnagyobb ereje nem annyira a technikája, vagy a hangja tisztasága volt, hanem az éneklés nyers, szenvedélyes ereje. (Rendkívül vékony mérete miatt a közönség még inkább csodálkozott az ének erejében.,) Stílusa megtestesítette a klasszikus francia chanson stílusát: rendkívül érzelmes, sőt melodramatikus, széles, gyors vibratóval, amely minden utolsó érzelemcseppet egy líraiból kicsavart. Jobban szerette szomorú, gyászos anyag, arról énekel, szívfájdalom, a tragédia, a szegénység, a zord valóság az utcán; sok alapult, hogy bizonyos mértékig az ő valós tapasztalatok, írásban kifejezetten neki egy folyton változó leadott dalszerző. Élete volt a dolgok a legenda, kezdve vele drámai emelkedése műveletlen párizsi utcai sün a csillag a nemzetközi hírnév., Útközben, elvesztette egyetlen gyermeke évesen három, áldozatul esett a kábítószer-használat problémák, túlélte három autóbalesetet, és vett egy látszólag végtelen felvonulás szerelmeseinek, akik közül az egyik meghalt egy repülőgép-baleset útban, hogy látogassa meg őt. Karrierje elején, olyan férfiakat választott, akik segíthetnek és utasíthatják őt; később az életben, saját státusával biztonságban, segített sok szerelmének abban, hogy dalszerzők vagy énekesek legyenek, majd eldobta őket, miután mentorálása szolgálta a célját., Mire cancer 47 éves korában életét követelte, Piaf hosszú sor műfaj-meghatározó klasszikust rögzített: “Mon Légionnaire”, “La Vie en Rose”, “L’ hymne à l ‘amour”, “Milord” és “Non, Je ne Sajnálte Rien” -, hogy sok rajongója úgy érezte, megragadta a francia lélek lényegét.
Piaf 1915.December 19-én született Ménilmontantban, Párizs egyik szegényebb kerületében., A legenda szerint egy utcai fény alatt született a Rue de Belleville sarkán, anyjával két rendőr vett részt; néhányan vitatták ezt a történetet, sokkal valószínűbbnek találták, hogy a helyi kórházban született. Bármi legyen is a helyzet, Piaf eredete tagadhatatlanul szerény volt. Apja, Louis Gassion utazó akrobata és utcai előadóművész volt, míg marokkói-olasz édesanyja, Anita Maillard alkoholista, alkalmi prostituált, és egy feltörekvő énekes, aki kávézókban és utcasarkokon lépett fel a Line Marsa néven., Apja az első világháborúban szolgált, Edith-t gyakorlatilag figyelmen kívül hagyta mind az anyja, mind a nagymama; a háború után apja elküldte őt, hogy saját anyjával éljen, aki segített egy kis bordélyház működtetésében Bernay normandiai városában. A prostituáltak segítettek gondoskodni Edith-ről, amikor csak tudtak; az egyik történet szerint amikor az ötéves Edith elvesztette látását egy akut kötőhártya-gyulladás során, a prostituáltak bezárták a bordélyt, hogy egy napot imádkozzanak érte a templomban, vaksága néhány nappal később eltűnt.,
Edith apja 1922-ben tért vissza érte, és ahelyett, hogy iskolába küldte volna, Párizsba vitte, hogy csatlakozzon utcai fellépéséhez. Itt volt az első tapasztalata a nyilvános éneklésben, de először a fő feladata az volt, hogy átadja a kalapot a bámészkodók tömegében, manipulálva az extra pénzt mindenkitől, akit csak tudott. Apjával 1930-ig együtt utaztak egész Franciaországba, amikor a most tizenéves Edith fő attrakcióvá fejlesztette énekét., Féltestvérével és élettársával, Simone Berteaut-nal együtt énekelt az utcákon, a tereken, a kávézókban és a katonai táborokban, miközben olcsó, nyomorúságos hotelekben élt. Kicsinyes bűnözői körökben mozgott, és egy kuszált éjszakai életet vezetett, a stricik és más utcai kemények kedvében, akik meg tudták védeni őt, miközben utcai előadóként keresett szerény életét. 1932-ben beleszeretett egy Louis Dupont nevű kézbesítő fiúba, és egy lányt szült neki., Azonban egy olyan mintában, amelyet egész életében megismételne, belefáradt a kapcsolatba, csalt, és véget vetett, mielőtt ugyanezt megtehette volna. Hasonlóan a saját anyjához, Edith nehezen gondoskodott egy gyermekről, miközben az utcán dolgozott, gyakran egyedül hagyta a lányát. Dupont végül magával vitte a gyermeket, de néhány hónappal később agyhártyagyulladásban halt meg. Edith következő barátja volt egy strici, aki vett egy jutalékot tőle ének tippek, cserébe nem kényszerítve őt prostitúcióra; amikor szakított az ügy, ő majdnem sikerült lövés neki.,
a magas kockázatú életet élve, Edith Gassion szinte biztosan rossz véget ért volna, ha Louis Leplée kabarétulajdonos nem fedezte volna fel, miközben 1935-ben énekelt a Pigalle terület utcasarkán. Leplée a hangja erejével a szárnyai alá vette a fiatal énekest, és úgy ápolta, hogy ő legyen a rezidens sztárjátékosa., Átnevezte “La Môme Piaf” – ra (ami a párizsi szlengben nagyjából “the little sparrow” vagy “the kid sparrow” – ként fordul elő), kibővítette a dal repertoárját, megtanította neki a színpadi jelenlét alapjait, és egy egyszerű fekete ruhában felszerelte, amely vizuális védjegyévé válik., Leplée kiterjedt reklámkampánya számos híres hírességet hozott Piaf nyitó estjére, köztük Maurice Chevalier-t is; hatalmas siker volt, és 1936 januárjában megvágta első lemezeit a Polydor, A “Les Momes de la Cloche” és a “L ‘ étranger” számára; utóbbit Marguerite Mondot írta, aki továbbra is a Piaf számára írna karrierjük hátralévő részében.
tragédia 1936 áprilisában történt, amikor Leplée-t a lakásában agyonlőtték., A rendőrség gyanúja kezdetben Piafra és az általa gyakran vezetett, rendkívül rossz hírű cégre terelődött, és az ezt követő médiaháború azzal fenyegetőzött, hogy még azután is kisiklik a karrierje, hogy tisztázták az esetleges érintettségét. Botrány előzte meg, amikor azon a nyáron Párizs külvárosában turnézott, és rájött, hogy segítségre van szüksége karrierjének és imázsának helyreállításához. Amikor visszatért Párizsba, megkereste Raymond Assót, dalszerzőt, üzletembert és idegenlégiós veteránt; elutasította a “Mon Légionnaire” című dalát, de ezt később Marie Dubas, Piaf egyik fő hatása rögzítette., Piaf iránti vonzódása miatt Asso viszonyt kezdett vele, és átvette a karrierjének irányítását. Részben visszaállította a valódi nevét, számlázás neki, mint Edith Piaf; megtiltotta minden Piaf nemkívánatos ismerősök látni; elindult, hogy pótolja az alapfokú oktatás, hogy sem Edith, sem Simone nem kapott. A legfontosabb, hogy beszélt Piaf a gyermekkoráról az utcán, és összeállt a” L ‘étranger” zeneszerzővel, Marguerite Monnot-val, hogy olyan eredeti repertoárt készítsen, amely egyedülálló lenne Piaf tapasztalataira., 1937 januárjában Piaf a “Mon Légionnaire” – t vette fel egy nagyobb slágerért, és a “Le Fanion de la Légion”, a “C’ est Lui Que Mon Coeur a Choisi” (1938 végén), a “Le Petit Monsieur Triste”, az “Elle Frequentait la rue Pigalle”, a “Je N’ en Connais pas la Fin” és a többi dalát is megvágta. Piaf még abban az évben fellépett az ABC Színházban (ahol Charles Trenet-nek nyitott) és a Bobinóban( mint a főműsoridős); a műsorok vadul sikeresek voltak, és a párizsi zenei élet új csillagává tették.,
1939 őszén Asso-t a második világháborúban való szolgálatra hívták fel. a következő év elején Piaf rögzítette az egyik aláírási dalát, a “L ‘ accordéoniste” – t, közvetlenül azelőtt, hogy zeneszerzője, Michel Emer elhagyta a háborút; később segített a zsidó Emernek elmenekülni Franciaországból a náci megszállás alatt. Asso távollétében Paul Meurisse színész-énekesnővel vette fel a kapcsolatot, akitől a francia felsőosztály finomításait és kultúráját vette át., Gyakran léptek fel együtt, és együtt szerepelt Jean Cocteau egyfelvonásos le Bel című darabjában is; kapcsolatuk azonban hamar megromlott, Piaf és Simone pedig egy előkelő bordélyház fölé költözött. Ekkorra a nácik elfoglalták Párizst, és a bordélyház ügyfélkörébe gyakran a Gestapo tisztjei tartoztak. Piafot régóta azzal gyanúsítják, hogy együttműködött-vagy legalábbis túlságosan barátságos volt-a németekkel, számos ismerőst keresett a rezidenciáján keresztül, és fellépett magánrendezvényeken., A maga módján azonban ellenállt; a zsidó zongoristával, Norbert Glanzberggel randizott, valamint társszerzője volt az ” Où Sont-Ils Mes Petits Copains?”Marguerite Monnot – val 1943-ban, dacolva egy náci kéréssel, hogy távolítsa el a dalt koncert repertoárjából. Az egyik történet szerint Piaf egy fogolytáborban pózolt egy fotón; a képen látható francia foglyok képeit később felrobbantották, és hamis dokumentumokban használták fel, amelyek sokuknak segítettek elmenekülni.
a háború vége előtt Piaf felvette a kapcsolatot Henri Contet újságíróval, és meggyőzte, hogy álljon össze Marguerite Monnot-tal mint szövegíróval., Ez az Asszo-évek óta a legtermékenyebb partnerségnek bizonyult, Piaf pedig új anyaggal jutalmazták: “Coup de Grisou”, “Monsieur Saint-Pierre”, “Le Brun et Le Blond”, “Histoire du Coeur”, ” Y ‘a Pas D ‘printemps” és még sokan mások. A kapcsolata Contettel viszonylag rövid volt, de a szétválás után továbbra is írt neki; eközben Piaf egy vonzó fiatal énekeshez, Yves Montandhoz költözött 1944-ben., Piaf szigorú felügyelete alatt Montand egy éven belül a francia pop egyik legnagyobb sztárjává nőtte ki magát, és szakított a viszonyával, amikor népszerűsége a sajátjával kezdett vetekedni. Következő pártfogoltja a Les Compagnons de la Chanson nevű kilenctagú énekegyüttes volt, amely a következő években turnézott és rögzített vele (az egyik tag szintén szeretője lett). Most felvétel a Pathe címke, ő szerzett egy nagy sláger 1946-ban a ” Les Trois Cloches, “amely később lesz egy angol nyelvű smash a Browns, amikor lefordították” a három harang.,”Még abban az évben felvette a “La Vie En Rose” önálló számot, egy másik hatalmas slágert, amelyet a nemzetközi közönség az aláírási dalának tekint.
Piaf 1947 végén kezdte meg első amerikai turnéját, és eleinte kevés sikerrel találkozott; a fényes, elegáns párizsi látványt váró közönség csalódottan fogadta egyszerű előadását és lesütött dalait., Ahogy ő volt, hogy elhagyja az országot, prominens New York-i kritikus írt egy ragyogó felülvizsgálatát a show, sürgetve a közönséget, hogy ne utasítsa el őt a kezét; ő volt lefoglalva a Café Versailles New Yorkban, és hála a nyilvánosság, ő volt a hit, tartózkodó több mint öt hónapig. Abban az időben találkozott Marcel Cerdan francia boxerrel, aki körülbelül egy éve ismerős. Cerdan házassága ellenére mindketten szenvedélyes viszonyba keveredtek, nem sokkal azelőtt, hogy Cerdan megnyerte a középsúlyú világbajnokságot, és francia nemzeti hős lett., Sajnos a tragédia 1949 októberében történt, amikor Cerdan azt tervezte, hogy meglátogatja Piafot New Yorkban; azt akarta, hogy hamarabb érkezzen meg,meggyőzte őt, hogy hajó helyett repülővel szálljon. A gép lezuhant az Azori-szigeteken, megölve őt. Piaf a bűntudat és a gyász hatására kábítószer-és alkoholfogyasztásba kezdett, és morfiummal kezdett kísérletezni. A korai 1950-ben felvette a “L’Hymne à l’ Amour,” tisztelgés a szerető Piaf soha nem egészen értem át; társszerzője Marguerite Monnot, ez lett az egyik legismertebb, leginkább szívhez szóló dalokat.,
1951-ben Piaf találkozott Charles Aznavour fiatal énekes-dalszerzővel, a francia dal jövőbeli óriásával, aki a következő pártfogoltja lett; másokkal ellentétben ez a kapcsolat mindig szigorúan plátói maradt, annak ellenére, hogy barátságuk tartós közelsége és hűsége volt. Aznavour szolgált jack-of-all-szakmák Piaf — titkár, sofőr, stb .. — segített neki előjegyzést szerezni, turnéra vitte, és számos korai dalát felvette, többek között a “Plus Bleu Que Tes Yeux” és a “Jézébel” slágereket.,”Barátságuk majdnem véget ért, amikor mindketten súlyos autóbalesetben vettek részt (mint utasok); Piaf törött karot és két törött bordát szenvedett. Mivel orvosa morfint írt fel fájdalomcsillapításra, hamarosan komoly kémiai függőséget alakított ki, hogy együtt járjon a növekvő alkoholproblémákkal. 1952-ben feleségül vette Jacques Pills énekesnőt, aki zongoristájával, Gilbert Bécaud-val együtt írta a “Je t’ ai Dans la Peau” című slágerét; Bécaud hamarosan újabb popsztárrá válik, amelyet Piaf segítségével indítottak pályára., Eközben a pirulák hamar felfedezték Piaf drogproblémáinak súlyosságát,és három különböző alkalommal méregtelenítő klinikára kényszerítették. Ennek ellenére Piaf továbbra is nagy sikert aratott, többek között fellépett a Carnegie Hallban és a párizsi legendás Olympia színházban is. 1955-ben elváltak, nem sokkal később delirium tremens rohamot kapott, és kórházba kellett szállítani.
értelmező énekesként Piaf az 50-es évek közepén a hatalma csúcsán volt, még minden egészségügyi problémája ellenére is., Nemzetközi körútjai következetesen sikeresek voltak, hatalmas francia hódolata hódolt az imádatnak. Több találatot is szerzett 1956-1958 között, többek között “La Foule”, “Les Amants D ‘un Jour”, “L’ homme à la Moto ” és ” Mon Manège à Moi.”Ebben az időszakban újabb méregtelenítő tartózkodást is végzett; ezúttal sikeresnek bizonyult, de a kábítószer és az alkoholfogyasztás évei már destabilizálták az egészségét. 1958 végén találkozott egy másik feltörekvő dalszerzővel, Georges Moustakival, és ő lett a legújabb szeretője és fejlesztője., Teaming ismét Marguerite Monnot, Moustaki co-írta, hogy “Uram,” egy hatalmas hit, hogy a tetején a diagramok egész Európában a korai 1959-ben lett Piaf első sikeres egységes angliában Később abban az évben, ő pedig Moustaki benne volt egy másik autóbaleset, amelyben az arca csúnyán megsérült; a korai 1960-as években, míg végre a Waldorf Astoria New Yorkban, összeesett, majd kezdődött a hányás a vér a színpadon, majd beszállították a kórházba, sürgősségi gyomor műtét., Makacsul folytatta turnéját, és Stockholmban ismét összeesett a színpadon; ezúttal több műtétre küldték vissza Párizsba.
Piaf hamarosan visszatért a stúdióba, alig várta, hogy felvegye a legendás francia dalszerző, Charles Dumont kompozícióját. A ” Non, Je Neorette Rien “1960-ban vált minden idők egyik klasszikusává és hatalmas nemzetközi slágerré, ami Frank Sinatra “My Way” című dalának felel meg. Piaf további slágerekkel jelentkezett, többek között a “Mon Dieu”, A “Les Flons-Flons du Bal” és a “Les Mots D ‘Amour” dalokkal.,”1961-ben hosszú futást rendezett az Olympiában, majd abban az évben találkozott egy törekvő görög énekesnővel, Théo Sarapo-val (született Theophanis Lamboukis), aki legújabb projektje lett, végül pedig második férje. Sarapo feleannyi idős volt, és Piaf rossz egészségi állapota miatt a francia média aranyásónak minősítette. Ennek ellenére 1962-ben elvágták az “À Quoi Ça Sert l ‘amour” duettet, és együtt léptek fel Piaf utolsó fellépése során az olimpián abban az évben. Fizikai gyengesége ellenére-néhány éjszaka alig bírta elviselni-Piaf nagyon keveset veszített erejéből a hangjában.,
Piaf és Sarapo 1963 elején együtt énekeltek a Bobinóban, Piaf pedig elkészítette utolsó felvételét, a “L’ Homme de Berlin ” – t is.”Nem sokkal később Piaf kómába esett, amelyet rák okozott. Sarapo és Simone Berteaut a francia Riviérán lévő Plascassier-I villájába vitték Piafot, hogy ápolják. Hónapokig sodródott a tudatból, mielőtt 1963.október 11-én elhunyt-ugyanazon a napon, mint a legendás író/filmkészítő, Jean Cocteau. Testét titokban vitték vissza Párizsba, hogy a rajongók elhiggyék, hogy szülővárosában halt meg., Halálának híre országos gyászt váltott ki, és több tízezer szurkoló torlaszolta el Párizs utcáit, megállítva a forgalmat, hogy megnézze a temetési felvonulást. A francia népzenében betöltött magassága az utóbbi években alig csökkent; a Père-Lachaise-I sírja továbbra is a híres temető egyik leglátogatottabb sírja, dalait továbbra is számtalan klasszikus stílusú popművész fedezi, mind Francia, mind más módon.
