ルートヴィヒ-ヴァン-ベートーヴェンによる交響曲 8月、1813年にウィーンで初演されたこの作品は、ベートーヴェンの作曲的性格のより穏やかな側面の顕著な例と考えられており、難聴が発症した後でさえ、彼はまだ音楽的楽観主義の原因を見つけたという証拠である。
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ベートーヴェンは交響曲第7番を1811年の夏にボヘミアの温泉街テプリッツで始め、数ヶ月後に完成させた。 ナポレオン戦争におけるハーナウの戦いで負傷したオーストリアとバイエルンの兵士のためのコンサートで初演を行った。 また、同じ番組では、マーシャル-ウェリントンの勝利の初演も特集されていた。, 最終的に、ウェリントンの勝利はほとんど永続的な重要性ではないとして却下されたが、交響曲は作曲家の最も人気のある作品の一つとなって、幸せな歴史を持っていました。
ベートーヴェンは交響曲第7番を”最も優れた交響曲”と呼び、当時の音楽評論家は”この交響曲はすべてのベートーヴェン交響曲の中で最も豊かでメロディックで最も楽しく分かりやすいものである。,”反対する側では、カール-マリア-フォン-ウェーバー（1786年-1826年）は、作曲家が心を失った証拠としてこの曲を聞き、有名なピアノ教師でクララ-シューマンの父であるフリードリヒ-ヴィーク（1785年-1873年）は、この曲は真剣に酔っていた人によってのみ書かれている可能性があると主張した。
ベートーヴェンの正気の状態や飲酒の状態にかかわらず、この交響曲は作曲家の最も楽観的な作品の一つであり、すぐに強力な友人を獲得しました。, リヒャルト-ワーグナー（1813-83）は、しばしば自分の敵対的な批評家に直面し、この作品は完璧なダンスミュージックであると考え、”ダンスの神格化”と呼んだ。”ワーグナーの言葉では、”誰かが第七、テーブルやベンチ、缶やカップを果たしている場合、祖母、盲目とラメ、ああ、揺りかごの子供たちは踊りに落ちます。”この想像力豊かな理論を証明するために熱心に、ワーグナーはかつて交響曲第7番に踊り、同僚で義父のフランツ-リスト（1811-86）がオーケストラスコアの彼自身のピアノの減少を実行しました。,
それが始まると、甘い風のラインが繰り返しそのポコsostenuto導入で強くパンチ和音によって中断されるように、最初の動きは、特にダンスライクではないように見えるかもしれません。 流れる文字列のフレーズは動きを約束しますが、そのステップを取ることを躊躇しているように見え、動きの最も顕著なテーマが鮮やかな色とvivaceの軽快,
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対照的に、第二楽章のアレグレットは、名前を除くすべての葬儀の行進です。, 多くの場合、いくつかの対照的な旋律のアイデアは、ベートーヴェンが一度に墓地に収束するいくつかの行列を想像していたかのように、共存するように 彼がナポレオン戦争の年の間にこの交響曲に取り組んでいたので、その経験はおそらく彼の経験の中にあったでしょう。
ワーグナーのダンスのビジョンは、第三楽章プレストで返します。 ここでは、ベートーヴェンは、二つの軽快なメロディーの間で交互に、最初のよりもエレガントな第二が、両方の多くの国の踊りで見つかったトリプルメーター6/8,
アレグロ-コン-ブリオのフィナーレは、ベートーヴェンの交響曲第5番が始まる有名なものと密接に関連している四音符のモチーフで開かれます。 ここでは、単一の長いノートは、短いノートの後ではなく、短いノートの前に来て、短いノートは、長いノートよりも高いではなく、ピッチが低くなっています。 いずれの場合も、それは動きを通して再発するリズミカルなパターンであり、多くの旋回アクションの中で頭を上げます。, ベートーヴェンは、フルート、オーボエ、クラリネット、ファゴット、ホルン、トランペット、ティンパニと弦のペアのみではなく、限られた楽器の力を与えていたが、彼は華麗な劇的な効果のために何も必要としない。
