伝記
アーティストと発明家サミュエル*フィンリー*ブリース*モースは1791年にマサチューセッツ州チャールズタウンで、牧師ジェディディア*モースとエリザベス*アン*ブリースの長男として生まれました。 モールスの知的見通しと文化ナショナリズムへの将来のコミットメントは、彼が父親から受け継いだ正統派カルヴァン主義の千年王国主義と伝道に深く影響された。 彼はイェール大学に通っている間、コネチカット学校特有の素朴なスタイルで肖像画を描き始めました。, 卒業後、彼はボストンに移り、ワシントン-オールストンの私的な生徒と友人になり、彼は図面、解剖学、芸術理論を含む伝統的な学術研究プログラムを紹介した。 オールストンの励ましを受けて1811年にロンドンに行き、そこでベンジャミン-ウェストと出会い、チャールズ-ロバート-レスリーと親しくなり、王立美術アカデミーの学生として受け入れられた。 モールスの最初の主要な絵画、瀕死のヘラクレス（1812-13、イェール大学アートギャラリー、ニューヘイブン）は、アカデミーの画家の間で流行していた新古典主義の歴史絵画でかなり有能な試みでした。,
楽観主義に満ちた若い画家は、プロの芸術家としての地位を確立することを期待して1815年にアメリカに戻りました。 素朴な文化的atmosphere atmosphereは彼の願望に資するものではなく、モースはニューイングランド、チャールストン、サウスカロライナ、ニューヨークで活動している巡回portra像画家として貧弱な生活を余儀なくされた。 彼は、公共の娯楽のためのツアー絵として構想された下院（1822-23、コーコラン美術館、ワシントンD.C.）を描いたときに大きな失望を受けたが、重大かつ財政的失敗であった。, モールスの忍耐は最終的に1824年に報われたとき、彼はフランスの英雄がアメリカの彼の凱旋ツアーにあったときにフルレングスの肖像画ラファイエット侯爵（1825-26、ニューヨーク市）を描くために十年の最も権威のある委員会を獲得した。 この重要な肖像画が正常に完了すると、モールスは、彼が十年のために求めていた認識とプロの卓越性を得て、アーティストとしての彼のキャリアの頂点,
芸術家の権利を代表して教育を受け、雄弁で、疲れを知らない十字軍は、1826年にモースは、瀕死のアメリカ芸術アカデミーから離脱し、プログレッシブ-ナショナル-アカデミー-オブ-デザインを設立した若いアーティストのグループをリードするために彼の新しい威信を使用し、1845年までその初代会長を務めた。 主に芸術指導に専念したこの新しい組織の基盤は、アメリカの芸術の皮疹に直接つながり、新世代の画家や彫刻家が毎年恒例の展示会でデビューしま, 1826年、モースはニューヨーク-アテナイウムで四つの重要な講義を行い、アメリカ社会における芸術の進歩を主張した。
1829年に彼はヨーロッパの三年間のグランドツアーに着手し、フランスとイタリアの博物館で巨匠の作品を学び、コピーしました。 この期間は、ルーヴル美術館の大ギャラリー（1832-33、テラアメリカ美術館、シカゴ）、彼は1832年にニューヨークに戻った後、アメリカ文化を改善することを望んでいたとヨーロッパの芸術の絵の合計で最高潮に達した。, 知識人の間で好意的に受け入れられたにもかかわらず、絵画は一般の人々の前で失敗した。 1837年、議会の公共建物委員会が議事堂のロタンダの壁画を描かないことを決定したとき、モールスはさらに屈辱を受けた。 1830年代半ば、モールスはネイティブ-アメリカン-パーティーと結びつき、いくつかの広く読まれ、辛辣な反カトリックのディアトリブを書き、その外国人嫌悪の口調はパラノイアに接していた。, 失敗に幻滅し、モールスは四十から六歳で1837年に絵をやめ、電磁電信を完成させるために彼の人生の最後の三〇から五年を捧げた。 1872年にニューヨークで死去した。
厳密にアーティストとしてモールスは、十九世紀のアメリカの芸術の文体の発展に大きな影響を及ぼさなかった、と彼のアイデアや芸術は、文化的なエリートに排他的にアピールしました。, よく彼の死の前に電信のモールスの発明は、画家としての彼の初期の名声を覆っていた、それは彼の芸術への関心が復活した1932年にメトロポリタン美術館 ロマンチックなラファイエットの肖像画を除いて、彼の最も野心的な作品は、受け入れられない公衆の前に失敗しました。 彼は肖像画に強制された歴史的な主題を描くことによって生計を立てることができず、これらの絵画の多くは無視できる品質のものです。, それはモースがアメリカの芸術を進めるために多くをしたことを設計の国民アカデミーの創設者そして最初の大統領としてだった。
