În scurta sa domnie de patru ani ca superstar, Jimi Hendrix a extins vocabularul chitarei electrice rock mai mult decât oricine înainte sau de atunci. Hendrix a fost un maestru la coaxing tot felul de Sonics neprevăzute din instrumentul său, de multe ori cu experimente de amplificare inovatoare, care a produs feedback-ul de calitate astrală și distorsiuni hohote., Sale frecvente uragan explozii de zgomot și orbitor spectacol — el ar putea și ar juca în spatele lui și cu dinții și a dat foc la chitară … are uneori ascunse sale considerabile cadouri ca un compozitor, cântăreț, maestru de o gama de blues, R&B, și stiluri de rock.
Cand Hendrix a devenit un superstar internațional în 1967, se părea ca și cum ar fi scăpat dintr-un Marțian nava, dar, de fapt, a făcut ucenicia și lung, lumesc modul în numeroase R&B acționează pe copilaș circuit., La începutul și mijlocul anilor’60, a lucrat cu astfel de R& B/Soul mari ca Little Richard, The Isley Brothers și King Curtis ca chitarist de rezervă. Ocazional, el a înregistrat ca un sessionman (Isley Brothers 1964 single „depune mărturie” este singura dintre aceste piese timpurii care oferă chiar și o bucatica din geniul său viitor). Dar stelele nu au apreciat show-furtul showmanship lui, și Hendrix a fost straitjacketed de roluri sideman care nu i-au permis să se dezvolte ca solist., Pasul logic a fost ca Hendrix să iasă pe cont propriu, lucru pe care l-a făcut la New York la mijlocul anilor’60, cântând cu diverși muzicieni în cluburi locale și alăturându-se pentru o vreme cântărețului alb de blues-rock John Hammond, Jr.
a fost într-un club din New York că Hendrix a fost reperat de animale basistul Chas Chandler. Prima linie a animalelor era pe punctul de a se împărți, iar Chandler, căutând să se mute în management, l-a convins pe Hendrix să se mute la Londra și să înregistreze ca act solo în Anglia., Acolo a fost construit un grup în jurul lui Jimi, cu Mitch Mitchell la tobe și Noel Redding la bas, care a fost numit Jimi Hendrix Experience. Trio-ul a devenit stele cu o viteză uimitoare în Marea Britanie, unde „Hey Joe”, „Purple Haze” și „The Wind Cries Mary” au ajuns în top zece în prima jumătate a anului 1967. Aceste piese au fost prezentate și pe albumul lor de debut, Are You Experienced, o lucrare psihedelică care a devenit un hit uriaș în SUA după ce Hendrix a creat o senzație la Festivalul Pop Monterey din iunie 1967.,
Esti Experimentat a fost o uimitoare debut, în special de la un tânăr R&B veteran care a avut rar cântat, și se pare că n-a scris propriul său material înainte de Experiența format. Ceea ce a atras atenția majorității oamenilor la început a fost jocul său virtuoz de chitară, care a folosit un arsenal de dispozitive, inclusiv pedale wah-wah, solo-uri de feedback zumzet, riff-uri distorsionate și fulgere, lichid rulează în sus și în jos pe cântar. Dar Hendrix a fost, de asemenea, un compozitor de primă clasă, combinând imaginile cosmice cu niște cârlige surprinzător de pop-savvy și sentimente delicate., El a fost, de asemenea, un excelent interpret blues și un pasionat, cântăreț angajarea (deși morocănos lui, tevi vocale gât nu au fost aproape la fel de mare un atu ca abilitățile sale instrumentale). Ai Experimentat a fost psihedelica la cel mai eclectic, sintetizarea mod pop, soul, R&B, Dylan, și chitara electrica inovații ale Britanic pionieri ca Jeff Beck, Pete Townshend, și Eric Clapton.
uimitor, Hendrix ar înregistra doar trei albume de studio complet concepute în timpul vieții sale., Axă: Bold ca dragoste și dublu-LP Electric Ladyland au fost mai difuze și experimentale decât ați experimentat. În special pe Electric Ladyland, Hendrix a pionierat utilizarea studioului în sine ca instrument de înregistrare, manipulând electronica și concepând tehnici de overdub (cu ajutorul inginerului Eddie Kramer în special) pentru a trasa un teritoriu sonic neexplorat., Nu că aceste albume ar fi fost perfecte, la fel de impresionante ca acestea au fost; pauzele instrumentale ar putea meander, și compozitie lui Hendrix a fost ocazional pe jumătate coapte, niciodată nu se potrivesc coerența sunt ai experimentat (deși el a exercitat un control creativ mai mare asupra albumelor mai târziu). ultimii doi ani din viața lui Hendrix au fost turbulenți din punct de vedere muzical, financiar și personal. El a fost implicat într destul de complicat de management și discuri litigiilor (unele datând de prost sfătuit contracte a semnat înainte de Experiența format) pentru a menține avocați ocupat de ani de zile., El a desființat Experiența în 1969, formând Band Of Gypsies cu toboșarul Buddy Miles și basistul Billy Cox pentru a urmări direcții mai funkier. El a închis Woodstock cu un set întins, șubred, răscumpărat de celebra sa interpretare a mitralierei ” The Star Spangled Banner.”Secțiunea ritmică a lui Mitchell și Redding a fost subestimată pentru cea mai bună lucrare a lui Jimi, iar Band of Gypsies nu a putut măsura același standard, deși Hendrix a înregistrat un album live neregulat cu ei. La începutul anului 1970, experiența s-a re-format și s-a desființat din nou la scurt timp după aceea., În același timp, Hendrix s-a simțit sfâșiat în multe direcții de diverși colegi muzicieni, așteptările companiei de discuri și conducerea, toți având propriile idei despre ceea ce ar trebui să facă Hendrix. Aproape doi ani de la Electric Ladyland, un nou album de studio nu a apărut încă, deși Hendrix înregistra constant în perioada respectivă.,
în Timp ce în afara partidelor făcut contribuie la bogging jos Hendrix e munca de studio, de asemenea, pare probabil că Hendrix însuși a fost parțial responsabil pentru impasul, în imposibilitatea de a forma un permanent gama de muzicieni, în imposibilitatea de a decide ce directie muzicala să urmărească, în imposibilitatea de a se aduce pentru a finaliza un alt album în ciuda fără sfârșit de bruiaj. Cu câteva luni în 1970, Mitchell-cel mai valoros colaborator muzical al lui Hendrix-a revenit în staul, înlocuindu-l pe Miles în scaunul de tobe, deși Cox a rămas pe loc. Acest trio a vizitat lumea în ultimele luni ale lui Hendrix.,
este extrem de dificil să separăm faptele vieții lui Hendrix de zvonuri și speculații. Toți cei care l-au cunoscut bine sau au pretins că îl cunosc bine au versiuni diferite ale stării sale de spirit în 1970. Criticii au meditat în mod diferit că va intra în jazz, că va intra mai adânc în blues, că va continua să facă ceea ce făcea sau că era prea confuz pentru a ști ce face deloc., Aceeași confuzie este valabilă și pentru moartea sa: versiuni contradictorii ale zilelor sale finale au fost date de cei mai apropiați cunoscuți ai vremii. A lucrat intermitent la un nou album, intitulat provizoriu First Ray Of The New Rising Sun, când a murit la Londra pe 18 septembrie 1970, din cauza unei supradoze legate de droguri.
Hendrix a înregistrat o cantitate masivă de material de studio nelansat în timpul vieții sale., O mare parte din acest lucru (precum și concerte live întregi) a fost emis postum; mai multe dintre concertele live au fost excelente, dar casetele studio au fost în centrul unor controverse enorme de peste 20 de ani. Acestea au apărut inițial în draburi și druburi întâmplătoare (primul, strigătul iubirii, a fost cu ușurință cel mai remarcabil din lot). La mijlocul anilor’70, producătorul Alan Douglas a preluat controlul asupra acestor proiecte, suprasolicitând multe dintre casetele lui Hendrix cu părți suplimentare ale muzicienilor de studio., În ochii multor fani Hendrix, acest lucru a fost sacrilegiu, distrugând integritatea operei unui muzician cunoscut pentru a exercita o grijă meticuloasă asupra producției finale a înregistrărilor sale de studio. Chiar și la fel de târziu ca 1995, Douglas a fost cu ex-Knack bateristul Bruce Gary înregistra noi piese pentru supa de obicei compilație Voodoo misbegotten. După o lungă dispută Juridică, Drepturile asupra averii lui Hendrix, inclusiv toate înregistrările sale, s-au întors la Al Hendrix, tatăl chitaristului, în iulie 1995.,
cu ajutorul surorii vitrege a lui Jimi, Janie, Al a înființat Experience Hendrix pentru a începe să pună în ordine moștenirea lui Jimi. Au început prin angajarea inginerului original al lui John McDermott și Jimi, Eddie Kramer, pentru a supraveghea procesul de remasterizare. Au reușit să găsească toate casetele originale, care nu au fost folosite niciodată pentru lansările anterioare de CD-uri, iar în aprilie 1997, primele trei albume ale lui Hendrix au fost reeditate cu un sunet îmbunătățit drastic., Însoțind aceste reeditări a fost un album de compilație postumă (bazat pe listele de piese scrise de mână ale lui Jimi) numit First Rays of the New Rising Sun, alcătuit din piese din The Cry of Love, Rainbow Bridge și war Heroes.
mai Târziu, în 1997, o altă compilație numită de Sud, Saturn Delta a arătat în sus, colectarea de mai multe piese din postum LPs ca Accident de Aterizare, Eroi de Război, și Rainbow Bridge (fără teribil ’70 dublări), împreună cu o mână de nu-înainte-materiale auzit că Chas Chandler a reținut de la Alan Douglas în toți acești ani.,
mai multe materiale de arhivă urmate. Radio One a fost extins la BBC Sessions pe două discuri (lansat în 1998), iar în 1999 a fost lansat întregul spectacol de la Woodstock, precum și înregistrări suplimentare de concerte de la Band Of Gypsies show intitulat Live at The Fillmore East. 2000 a văzut lansarea setului Jimi Hendrix Experience cu patru discuri, care a compilat piese rămase din In the West, Crash Landing și Rainbow Bridge, împreună cu mai multe rarități și alternate din cache-ul Chandler.,
familia a lansat, de asemenea, Dagger Records, în esență o etichetă bootleg autorizată pentru a furniza fanilor hardcore Hendrix materiale care ar avea un apel comercial limitat. Dagger a lansat mai multe concerte live (de spectacole în Oakland, Ottawa, Universitatea Clark din Massachusetts, Paris, San Francisco, Woburn în Bedfordshire și Köln) și o colecție de gemuri și demo-uri de studio numite Morning Symphony Ideas.,
Mainstream Hendrix reemitere activitatea a continuat în cursul anilor 2000 și 2010, reliefat de către marile albume live, înregistrate inițial la Isle of Wight (2002), Berkeley (2003), Monterey (2007), Winterland (2011), și la Miami Pop Festival (2013). În 2010, Sony a emis un set de patru discuri intitulat West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology, care a oferit un disc complet de înregistrări din timpul lui Hendrix ca chitarist.
în același an, Legacy, o amprentă a Sony, a lansat văile lui Neptun., Compilația conținea 12 piese nelansate anterior și a fost prima dintre alte astfel de versiuni. În 2013, a apărut oa doua compilație. People, Hell and Angels conțineau din nou 12 melodii care nu au fost lansate niciodată, care în acest caz au fost înregistrate în timp ce Hendrix lucra la urmărirea lui Electric Ladyland. Lansarea finală din această serie a fost lansată în 2018, iar cele zece piese nelansate au prezentat și apariția invitaților de la Stephen Stills și Johnny Winter.
