i sin korta fyraåriga regeringstid som superstjärna utökade Jimi Hendrix vokabulären för elgitarren mer än någon tidigare eller sedan. Hendrix var en mästare på att coaxa alla slags oförutsedda sonics från sitt instrument, ofta med innovativa förstärkningsexperiment som producerade astralkvalitetsåterkoppling och brusande distorsion., Hans frekventa orkan Blaster av buller och bländande showmanship-han kunde och skulle spela bakom ryggen och med tänderna och satte sin gitarr i brand-har ibland skymt sina stora gåvor som låtskrivare, sångare och mästare i en rad blues, R&b och rockstilar.
När Hendrix blev en internationell superstjärna 1967 verkade det som om han hade hoppat av ett Marsiskt rymdskepp, men i själva verket hade han tjänat sin lärling på det långa, vardagliga sättet på många R&b verkar på chitlin-kretsen., Under början och mitten av 60-talet arbetade han med sådan r&b/soul storheter som Little Richard, bröderna Isley och King Curtis som backup gitarrist. Ibland spelade han in som en sessionman (Isley Brothers’ 1964 enda ”vittna” är den enda av dessa tidiga spår som erbjuder även en glimt av hans framtida geni). Men stjärnorna uppskattade inte hans show-stealing showmanship, och Hendrix var straitjacketed av sideman roller som inte tillät honom att utvecklas som solist., Det logiska steget var att Hendrix skulle gå ut på egen hand, vilket han gjorde i New York i mitten av 60-talet, leka med olika musiker i lokala klubbar och gå med i white blues-rock sångare John Hammond, Jr: s band ett tag.
det var i en New York-klubb som Hendrix sågs av Djurbassisten Chas Chandler. Den första lineupen av djuren var på väg att dela, och Chandler, som ville flytta in i ledningen, övertygade Hendrix att flytta till London och spela in som en solo-handling i England., Där byggdes en grupp kring Jimi, även med Mitch Mitchell på trummor och Noel Redding på bas, som kallades Jimi Hendrix Experience. Trion blev stjärnor med häpnadsväckande hastighet i STORBRITANNIEN, där ”Hey Joe” ”Purple Haze” och ”The Wind Cries Mary” alla har gjort Tio under det första halvåret 1967. Dessa låtar var också med på deras debutalbum, Are You Experienced, en psykedelisk mästerverk som blev en stor hit i USA efter Hendrix skapade en känsla på Monterey Pop Festival i juni 1967.,
har du upplevt var en häpnadsväckande debut, särskilt från en ung r& b veteran som sällan hade sjungit, och tydligen aldrig skrivit sitt eget material innan den erfarenhet som bildas. Det som fångade de flesta människors uppmärksamhet först var hans virtuosiska gitarrspel, som använde en arsenal av enheter, inklusive wah-wah-pedaler, surrande feedback solos, crunching, förvrängda riffs och blixtnedslag, vätska går upp och ner i vågorna. Men Hendrix var också en förstklassig låtskrivare, melding cosmic imagery med några överraskande Pop-savvy krokar och ömma känslor., Han var också en utmärkt blues tolk och en passionerad, engagerande sångare (även om hans gruff, throaty vocal pipes var inte nästan lika stor en tillgång som hans instrumentala färdigheter). Har du upplevt var psychedelia på sin mest eklektiska, syntetisera mod pop, soul, R&b, Dylan, och elgitarr innovationer Brittiska pionjärer som Jeff Beck, Pete Townshend, och Eric Clapton.
otroligt nog skulle Hendrix bara spela in tre fullt utformade studioalbum under sin livstid., Axis: fet som kärlek och double-LP Electric Ladyland var mer diffusa och experimentella än du upplevt. På Electric Ladyland i synnerhet, Hendrix banade väg för användningen av studion själv som ett inspelningsinstrument, manipulera elektronik och utforma overdub tekniker (med hjälp av ingenjör Eddie Kramer i synnerhet) att rita uncharted sonic territorium., Inte för att dessa album var perfekta, lika imponerande som de var; de instrumentala rasterna kunde meander, och Hendrix låtskrivande var ibland halvbakat, aldrig matcha konsistensen av Are You Experienced (även om han utövade större kreativ kontroll över de senare albumen).
de sista två åren av Hendrix liv var turbulenta musikaliskt, ekonomiskt och personligen. Han var indragen i tillräckligt komplicerade företagslednings-och skivbolagskonflikter (några som dateras från dåligt informerade kontrakt som han hade skrivit under innan den bildade erfarenheten) för att hålla advokaterna upptagna i flera år., Han upplöste upplevelsen 1969 och bildade band of Gypsies med trummisen Buddy Miles och basisten Billy Cox för att driva funkier directions. Han stängde Woodstock med en sprawling, skakig uppsättning, inlösad av sin berömda maskingevär tolkning av ” stjärnan Spangled Banner.”Rytmsektionen av Mitchell och Redding var underskattade nycklar till Jimis bästa arbete, och band of Gypsies kunde slutligen inte mäta upp till samma standard, även om Hendrix spelade in ett oregelbundet livealbum med dem. I början av 1970, upplevelsen åter bildas och upplöstes igen strax efteråt., Samtidigt kände Hendrix sönder i många riktningar av olika medmusiker, skivbolagsförväntningar och ledning, som alla hade sina egna idéer om vad Hendrix borde göra. Nästan två år sedan Electric Ladyland hade ett nytt studioalbum ännu inte dykt upp, även om Hendrix spelade in hela tiden under perioden.,
medan utomstående parter bidrog till att krossa Hendrix studioarbete, verkar det också troligt att Hendrix själv var delvis ansvarig för dödläget, oförmögen att bilda en permanent uppställning av musiker, oförmögen att bestämma vilken musikalisk riktning som ska fortsätta, oförmögen att få sig att slutföra ett annat album trots oändlig störning. Några månader efter 1970 kom Mitchell-Hendrix mest värdefulla musikaliska medarbetare-tillbaka i veckan och ersatte Miles i trumstolen, även om Cox stannade kvar. Det var denna trio som turnerade världen under Hendrix sista månader.,
det är extremt svårt att skilja fakta om Hendrix liv från rykten och spekulationer. Alla som kände honom väl, eller påstod sig känna honom väl, har olika versioner av hans sinnesstämning 1970. Kritiker har olika funderat på att han skulle gå in i jazz, att han skulle komma djupare in i blues, att han skulle fortsätta göra vad han gjorde, eller att han var för förvirrad för att veta vad han gjorde alls., Samma förvirring gäller för hans död: motsägelsefulla versioner av hans sista dagar har givits av hans närmaste bekanta av tiden. Han hade arbetat intermittent på ett nytt album, preliminärt titeln First Ray Of The New Rising Sun, när han dog i London den 18 September 1970, från en drogrelaterad överdos.
Hendrix spelade in en stor mängd outgivna studiomaterial under sin livstid., Mycket av detta (liksom hela livekonserter) utfärdades postumt; flera av de livekonserterna var utmärkta, men studiobanden har varit i fokus för enorma kontroverser i över 20 år. Dessa kom ursprungligen ut i slumpartade draber och drubs (den första, kärlekens rop, var lätt den mest framstående av partiet). I mitten av 70-talet tog producenten Alan Douglas kontroll över dessa projekt och övergav många av Hendrix band med ytterligare delar av studiomusiker., I ögonen på många Hendrix-fans var detta helgerån och förstörde integriteten hos en musiker som var känd för att utöva noggrann vård över den slutliga produktionen av hans studioinspelningar. Ännu så sent som 1995, Douglas var med ex-Knack trummisen Bruce Gary spela in nya delar för normalt misbegotten samlingar Voodoo Soppa. Efter en lång juridisk tvist återvände rättigheterna till Hendrix egendom, inklusive alla hans inspelningar, till Al Hendrix, gitarristens far, i juli 1995.,
med hjälp av Jimis step-sister Janie satte Al upp Experience Hendrix för att börja få Jimis arv i ordning. De började med att anställa John McDermott och Jimis ursprungliga ingenjör, Eddie Kramer, för att övervaka remasteringsprocessen. De kunde hitta alla de ursprungliga masterband, som aldrig hade använts för tidigare CD-utgåvor, och i April 1997, Hendrix första tre album återutgavs med drastiskt förbättrat ljud., Följe those reissues var ett postumt samlingsalbum (baserat på Jimis handskrivna spårlistor) kallat First Rays of the New Rising Sun, bestående av låtar från The Cry of Love, Rainbow Bridge och War Heroes.
Senare under 1997, en annan sammanställning som kallas South Saturnus Delta dök upp, samla in mer låtar från postuma LPs som kraschlandning, krigshjältar och Rainbow Bridge (utan hemska 70-pålägg), tillsammans med en handfull av aldrig tidigare hört material som Chas Chandler hade undanhållits från Alan Douglas för alla dessa år.,
mer arkivmaterial följt. Radio One utökades i grunden till de två skivorna BBC Sessions (släpptes 1998), och 1999 såg utgivningen av hela showen Från Woodstock samt ytterligare konsertinspelningar från Band of Gypsies shows med titeln Live at the Fillmore East. 2000 såg lanseringen av Jimi Hendrix Experience four-disc box set, som sammanställde återstående spår från i väst, kraschlandning och Rainbow Bridge, tillsammans med fler rariteter och växlar från Chandler cache.,
familjen lanserade också Dagger Records, i huvudsak en auktoriserad bootleg-etikett för att leverera hardcore Hendrix-fans med material som skulle vara av begränsad kommersiell överklagande. Dagger släppte flera livekonserter (av shower i Oakland, Ottawa, Clark University i Massachusetts, Paris, San Francisco, Woburn i Bedfordshire och Köln) och en samling studio jams och demos som heter Morning Symphony Ideas.,
Mainstream Hendrix reissue-aktiviteten fortsatte under 2000-talet och 2010-talet, spotlighted av stora livealbum som ursprungligen spelades in på Isle Of Wight (2002), Berkeley (2003), Monterey (2007), Winterland (2011) och Miami Pop Festival (2013). I 2010, Sony utfärdade en fyra-disc set med titeln West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology, som erbjöd en fullständig skiva av inspelningar från Hendrix tid som backing gitarrist.
samma år släppte Legacy, ett avtryck av Sony, dalar av Neptunus., Sammanställningen innehöll 12 tidigare outgivna spår, och var den första av ytterligare sådana utgåvor. År 2013 uppträdde en andra sammanställning. Människor, helvete och änglar innehöll igen 12 aldrig tidigare släppta låtar, som i detta fall spelades in medan Hendrix arbetade med uppföljningen till Electric Ladyland. Den sista utgåvan i denna serie lades ut i 2018, och dess tio outgivna spår innehöll också gästutseende från Stephen Stills och Johnny Winter.
