Welcome to Our Website

Hvad Er Synkoper i Musik, og Hvorfor Det Spørgsmål

Lær om synkoper i musik. Denne grundlæggende musikteori-guide giver tip til, hvordan man krydrer rytmer for at gøre din musik mere interessant.

Hvad er Synkoper i Musik?

synkopation i musik er begrebet at spille rytmer, der accenterer eller understreger offbeats. Det skifter eller fortrænger en standardrytme ved at stresse beats generelt ikke stresset.,

tidssignaturen for et stykke musik identificerer et konsistent mønster af stærke og svage beats. En synkoperet rytme skifter dette mønster ved at understrege svage upbeats i stedet for de stærke do .nbeats.

for eksempel stresser sange med en 4/4 tidssignatur normalt de første og tredje beats. En synkoperet rytme kan dog understrege den anden og fjerde beats eller noter mellem dem.

    Hvorfor er synkopation vigtig?,

    Synkoper bringer spænding til musik ved at lege med vores forventninger til, hvor de slog bør forekomme. Denne groove-inducerende taktik bryder væk fra strædet føler, når hver tone falder på den forventede beat.

    synkopation er også opmærksomhedsfangende. Det overrasker øret ved at spille på vores fortrolighed og forventninger til lige rytmer. Uventet skifte mønster eller understreger offbeats tilføjer variation, karakter og groove til din musik.,

    fremhævning af noter uden for en konstant puls giver dig også mulighed for at skabe interessante rytmer, når du optager eller udfører. Det vil også give din musik en mere menneskelig kvalitet. Musik, der kun spiller på takten, kan lyde statisk, kedeligt og maskinfremstillet. Det mangler ufuldkomne aspekter, der gør Musik relatable. Ved at bruge synkopation får kunstnere denne ufuldkommenhed til at lyde godt.,

    De Typer af Synkoper i Musik

    De fire mest almindelige synkoperede former er Suspension, Selv-Bemærk, Skæv, og Ubesvarede Slå.

    Suspension Syncopation

    Suspension syncopation opretholder de svage beats gennem de stærke beats. I stedet for at spille de stærke beats, holder du de svage beats i længere tid.

    for eksempel kan du bære det andet slag over det tredje slag., På samme måde kan du opretholde det fjerde slag i en bar forbi det første slag i den næste bar.

    lydeksemplet starter en 808-sætning på det andet beat, “suspenderer” den musikalske id.. Dette skaber en mere dynamisk rytmisk fornemmelse. Det giver også mulighed for mere kreativitet, mens den stadig er i overensstemmelse med hovedpulsen.

    Øv suspensionssynkopation ved at overveje, hvor et stærkt slag ville give mening. Derfra skal du enten skubbe den frem til næste takt eller trække den tilbage til den forrige., Uanset om det beat er en kick tromme, bassline, topline, eller noget andet, du kan anvende suspension.

    Missed Beat Syncopation

    Missed beat syncopation erstatter et stærkt slag i et mål med en hvile. Ligesom suspension understreger missed beat de svage beats snarere end de stærke beats. Der er dog en primær forskel i missed beat syncopation. Stilhed (kendt teknisk som en “hvile”) erstatter det stærke slag i stedet for den svage note, der opretholder gennem takt.,

    sparkmønsteret ovenfor udelader det sidste spark i den første bjælke og det første spark i den anden bjælke. Ved at indsætte disse hviler på strategiske tidspunkter, kan du understrege de svage beats mere mærkbart end med suspension. Teknikken fungerer også godt til at opbygge spændinger eller indstille tilbagevenden til en lige rytme.

    Øv savnet beat syncopation ved uventet at droppe stærke noter på beat en eller tre af en bassline, tromme sekvens, bly eller andre lyde. Du vil bemærke, hvordan det næste slag efter resten føles stærkere.,

    selv Note Syncopation

    selv note syncopation eller backbeat er afhængig af taktarter med et lige antal slag, som 2/2, 2/4 og 4/4. Langt den mest almindelige tids signatur i vestlig musik.

    normalt understreger standardrytmer ulige nummererede beats. Med synkopation med jævn note understreger du beats to og fire i en standardbjælke. Disse er traditionelt de svage beats. Mens et og tre er de stærke beats.

    nedenfor slår akkordmønsteret to og fire i den første bjælke. Beatet ændres ikke teknisk., Men de dynamiske accenter gør, at skabe en anden fornemmelse.

    Beats to og fire kaldes også ofte “backbeats.”Ved at lægge vægt der, kan du oprette forskellige riller i din musik. Samlet set er rytmen af et spor i backbeats. Det er derfor, det føles bedre at klappe sammen til en sang på beats to og fire. Hvis du klapper på en og tre, er følelsen robot og forældet. Ved at læne sig ind i backbeats understreger du musikens rytme.

    Øv backbeat synkopation ved at understrege selv beats som to og fire., Denne tilgang er den mest velkendte syncopation type findes i tromme mønstre og akkorder.

    Offbeat Syncopation

    Offbeat syncopation bliver mere kompleks ved at flytte noter væk fra den konstante puls. Offbeat opstår, når den stressede note falder mellem beats.

    for eksempel i en 4/4 foranstaltning fylder fire kvart noter hver af de fire slag i en bar. Med offbeat syncopation kan du introducere beats på ottende noter i stedet for på kvart noter. Denne teknik adskiller musikken fra pulsen af sangen ved at have noter lander mellem beats.,

    Der er desuden to typer offbeat synkopation: beat-niveau og division-niveau.

    Beat-niveau: denne synkopation skaber et skift over den grundlæggende puls. Beatet forbliver det samme. Skiftet skaber dog vægt på ottende note upbeats mellem to kvartal note Do .nbeats.

    divisionsniveau: denne synkopation opstår, når noter skifter til underafdelinger af takten snarere end en hel takt. For eksempel at placere beats på en sekstende note eller tredive sekunders note. Pulsen fortsætter på kvartalet. Forskellen er, at du tilføjer noter uden for den puls., Stressende beats på et mindre metrisk niveau som dette gør synkopationen mere kompleks.

    tromlerytmen ovenfor starter hver bjælke med et spark i det første slag. Men de resterende tre spark i baren er alle offbeat. Det andet spark spiller på den sekstende note før beat t .o. Mens de sidste to spark spiller på de ottende toner mellem beats Tre og fire.

    at spille en note lidt før eller efter et beat skaber en uventet accent, der gør rim mere interessant. Prøv det på forskellige elementer i din blanding.,

    Hvordan man kan Lære Synkoper og Skrive Synkoperede Rytmer

    Her er fem måder, du kan øve synkoper og skabe synkoperede rytmer i din musik.

    Lyt til synkoperet Musik

    musikgenrer som elektronisk dansemusik, reggae, Ja.., funkmusik og rap bruger tung synkopation. Lyt til dine yndlingsspor fra disse genrer, og vær opmærksom på, hvordan kunstnerne bruger synkopation.

    et trænet øre er en af de bedste måder at lære synkopation og musikalsk form på., Prøv at lære de forskellige taktarter. Træn derefter øret for at identificere stærke og svage slag for hver tidssignatur. Denne tilgang vil hjælpe dig med at få mening ud af synkoperede rytmer.

    Lær at tælle synkopation

    begynd at tælle synkoperede rytmer. Begynd med at tælle kvart beats. I musik får quarteruarter beats et helt tal. For eksempel, i 4/4 tid, tælle de fire kvartal noter på hvert slag som 1, 2, 3, 4.

    Når du tæller otte toneslag uden for pulsen, skal du dog bruge “og” til at stresse offbeats., For eksempel, i 4/4 tid, tælle de ottende noter mellem kvartal slag som 1 og 2 og 3 og 4 og.

    at lære disse tællemetoder vil gøre det lettere at forstå synkoperede rytmer.

    Øv synkopation med en metronom

    metronomer er vigtige værktøjer, der giver en konstant puls for at hjælpe musikere med at spille i tide. Næste gang du producerer musik eller indspilning af vokal, skal du indstille metronomen til at spille i det ønskede tempo. Prøv derefter at improvisere over Klik.

    Du kan også bruge metronomen til at øve tælle synkoperede rytmer., Sæt et par minutter til side og klap uden for pulsen, mens metronomen kører. Få en fornemmelse af, hvor de svage beats ligger og skaber nye rytmer. Det vil være ubehageligt i starten, men jo mere du træner, jo mere komfortabel får du. Denne teknik vil også udvide din forståelse af rytmer.

    Bryd standardformlen for Beatplacering

    Når du laver Musik i en da., er frit placering af beats lige ved hånden. Eksperimenter med dine beats ved at ændre note hastigheder og mønstre.

    brug hastighed til at understrege svage noter., For eksempel øge hastigheden af svage toner og mindske hastigheden på stærke toner. Denne teknik ændrer fornemmelsen af en rille uden at ændre noten mønster.

    prøv Også at sætte noter på dele af den foranstaltning, hvor du normalt ikke ville. For eksempel, i stedet for at placere et spark på den første beat, sætte det på anden eller mellem første og anden. Så lyt til, hvordan det ændrer fornemmelsen af musikken.

    Shifting noter til offbeats virker også fremragende til en percussion sektion. Øv dig på at placere forskellige percussionslyde på underafdelinger af takten., Du kan køre en straight 4/4 kick mønster mens indsprøjte spændende synkoperede rytmer med slagtøj.

    Optag rytmer og konverter dem til MIDI I DIN da.

    prøv at optage et par barer med forskellige rytmer ved at klappe eller nynne. Så inde i Da., bruge lydfilen til at genskabe mønster med MIDI. Hvis du arbejder i Ableton Live Live, skal du bruge konverteringskommandoer til at konvertere lyd til MIDI. Derefter kan du omarrangere noter for at skræddersy dit mønster. Denne teknik virker fantastisk til at skabe tromme mønstre, basslines og kundeemner.,

    sørg for at køre en metronom og klappe uden for pulsen. Du må ikke genskabe dine rytmer identisk på grund af menneskelig fejl, når du klapper. Men ved at forstå svage beats og off beats, vil du komme tæt på.

    denne tilgang giver dig en bedre forståelse af både, hvordan synkoperede rytmer lyder og ser ud.

    Synkopationseksempler ved hjælp af populær musik

    synkopation forekommer i en række musikgenrer. Nedenfor er to eksempler på, hvordan synkopation tilføjer interesse for et stykke musik.,

    Major Lazer – “Lean On”

    Major Lazer ‘ s 2015 hit single “Lean On” giver et glimrende eksempel på, synkoper. Hvert melodisk eksempel fra MØ ‘ s vokal til overlinjen i koret er en synkoperet rytme.

    Med sparketrommen, der skabte pulsen, ville melodierne lyde intetsigende og uaktuelle, hvis de startede på takten. Ved at introducere synkopation lyder sangen mere dynamisk og interessant.,

    Politiet – “Don’ t Stand So Close to Me”

    Politiet har altid haft en stærk indflydelse af reggae i deres musik. Primært gennem trommespil af Ste .art Copeland. I deres 1980 hit sang, “Don’ t Stand So Close to Me,” Stewart bruger reggae-rytmer over Brit-pop. Disse reggae-rytmer er alle synkoperede.

    et andet eksempel på synkopation i dette spor forekommer på “drop one”, som, som navnet antyder, forgår understreger barens første beat. Det er et klart eksempel på missed beat syncopation., Ved at lade det første beat være åbent vedtager sangen en mere afslappet følelse.

    konklusion

    Syncopation tilfører liv i alle musikgenrer ved at tilføje variation, karakter og rille til ellers statiske rytmer. Det er køretøjet, der driver spændende musik. Uden det bliver rytmer begrænsede. At holde rytmer begrænset til en lige puls er en sikker måde at få din musik til at lyde forældet og robot.

    Ved at synkopere rytmer åbner en ny verden af musikalsk udforskning op. Synkopation i musik giver dig også mere frihed til at udtrykke dine følelser., Du kan synkopere trommer, basslines, vokal, leads, guitar og alt andet. Kreativiteten er i dine hænder!

    få adgang til branchens førende musikuddannelse

    Master kunsten at musikproduktion og lancere din musikkarriere med tillid.
    Bliv en del af kollektivet. Er du klar til at starte din musikalske rejse?

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *