Beskrive din karakters følelser kan være svært at gøre på siden, men vi har afdækket en handy infografik til at hjælpe dig med at bruge mere beskrivende ord og dykke dybere ind i din karakter er følelsesmæssige tilstand.
skrivning er hårdt arbejde. Det er grundlaget for den underholdning, vi forbruger. Sammen med dette fundament kommer behovet for at udtrykke en alvorlig og dyb karakter ønsker og ønsker. Men hvordan kan du vise, hvordan en karakter tænker eller føler?, Vi forsøger at gøre det i scenebeskrivelsen og handlingen, men det kommer ikke altid på tværs.
I Dag skal vi gå over nogle måder at krydre din karakters følelser ved at variere ordvalg, så du kan fange præcis, hvad der mærkes i hvert øjeblik.
lad os gå!
Hvad er din karakterfølelse?
Jeg tror, at min sidste spec havde folk “vredt gå væk” i 50% af scenerne og “storm off” i de andre. Men skrivning er meget mere end det og endnu mere end at bruge en tesaurus., Vi forsøger at skabe relatable tegn, der føles på et spektrum, der får dem til at springe ud af siden og føle sig realistiske.
Jeg har ofte svært ved at diversificere mit sprog. Når skrivningen flyder, er det lettere at bare læne sig på de prøvede og sande deskriptorer. Men som du ved, er al skrivning omskrivning. Og jo mere specifik du kan lave dine handlingslinjer, jo bedre skud har en skuespiller ved at omdanne dine ord til faktiske ting, de kan gøre på skærmen.
de kan også hjælpe dig med at udvikle din stemme som forfatter., Du vil have, at manuskriptlæserne skal blive imponeret – tro mig, de læser scripts om mennesker, der bare er gale og bange og vrede – hvis du kan bruge dybere og mere komplekse følelser, vil de synge dine roser, især hvis scriptet rejser til disse dybder på hver side.
denne fremragende karakter emotion infographic blev lagt ud på Reddit af TrevorPrimeNYC. Du kan do .nloade det her og rulle ned for at se, hvordan det forbinder almindelige ord til forskellige følelser.,
Hvad jeg elsker mest ved disse typer af grafik, hvor intimt hvert ord på ydersiden gør følelser på indersiden shine. Når du arbejder ud af, hvad folk føler inde, du skal tage hensyn til indsatserne, deres motivationer, og hvad der driver dem. Disse elementer i karakterudvikling hjælper med at forfine spændinger og indsatser på skærmen.
dette hjul hjælper os også med at finde en naturlig progression for følelser., Du ønsker ikke, at dine figurer skal vende en s .itch og ændre; vi er nødt til at se Ændring spredt ud.
eksempler på karakterfølelser med gradvis ændring
Tænk som altid på dine yndlingsfilm og tv-Sho .s. Tænk på kompleksiteten af karakterernes ønsker. Normalt, selvom vi ikke har stået over for situationer som dem på skærmen, vi har stået over for disse følelser. Jeg går altid tilbage til Indiana Jones og Det Sidste Korstog, når jeg prøver at skrive om forældre.
Der er masser af scener i den film fyldt med mange komplekse følelser. Tag denne fremragende Brandtrappe.,
Vi har den væsentlige frygt for at blive bundet af Na .isterne, det næste lag af usikkerhed Indiana føler sig ikke god nok til at redde sin far, og så hjælpeløsheden som flammerne begynder at slikke stolen. Hans far har vrede, dette skete, frustration, når han slipper lighteren og redder dem, og lander på en respektløs følelse, når hans barn bosser ham rundt.
skrivning med disse intentioner hjælper denne scene med at skinne og være relatabel til mennesker overalt. men hvad sker der, når du kun skriver fra en følelse, der ikke eskalerer eller bliver dybere?,
Tjek denne scene fra Sho .girls. JEP, vi gik der.
Her starter du en scene med en karakter, der spiller glad, og den anden spiller Jalou.. Der er ingen reel spænding, fordi følelserne aldrig går dybere end det. Hver person forbliver i deres bane. Og når nomi bevæger sig ind i det næste møde, hun…forbliver glad. Okay, men der sker mange andre ting, der skal påvirke, hvordan hun tænker, føler og følelser. Og når hun endelig skal håndtere et overskud af jalousi, går hun ret til trist. Denne overgang er skurrende., Det messer med tonen i scenen og filmen.
i stedet for at bevæge sig ud af det følelsesmæssige hjul, er det som om hun spinder det og ændrer sig på en krone.
og det er ikke til at sige dime-lignende ændringer er forkerte. Men vi er nødt til at se en udløser for, hvorfor de sker. Og vi har brug for følelsesmæssig kompleksitet vedvarende at tro.
Tag denne scene fra Mad Men. Det kan være den største tv-scene gennem tidene. Det rangerer bestemt i pantheonen af utrolige følelsesmæssige og tonale skift, der fuldstændigt overbeviser publikum om hjertet af enhver karakter.
Peggy stormer ind., Hun er ked af det. Don er frustreret. Så er Don forvirret, og Peggy bliver vred. Så bliver Don defensiv, og Peggy bliver frustreret. Disse to danser ind i hinandens følelsesmæssige tilstande, da dette går, fordi Don bliver vred og slutter trist. Peggy bliver frustreret og bliver forvirret.
det er utroligt, indviklet, familiært og smukt. Og det hele har at gøre med de ord og komplekse følelser, som hver karakter føler sig uden for riget for dem begge at være “forstyrrede.”
Hvad er det næste? Få din karakter til arc!,
nu hvor du ved, hvordan man skriver komplekse karakter følelser, er det tid, du bruger disse færdigheder til at få dine figurer til at bue!
Når du begynder at tænke på at skrive en stor karakter i et manuskript, kan det blive et problem som kyllingen eller ægget. Hvad kom først, tegnet eller tegnet bue? Og hvornår falder vi i karakter tropes? Sandheden er, hvis dit mål er at komme forbi manuskript læsere og få dit script forvandlet til en spillefilm eller TV-Sho., så er du nødt til at finde ud af dette og skrive store karakter buer.
det er, hvad dette indlæg vil svare!,
så klik på linket og få skrivning!
