Good Mood

1933-1954: tidligt livredit

Simone blev født Eunice Kathleen Kathaymon den 21.februar 1933 i Tryon, North Carolina. Den sjette af otte børn i en fattig familie begyndte hun at spille klaver i en alder af tre eller fire; den første sang, hun lærte, var “Gud være med dig, indtil vi mødes igen”. Demonstrerer et talent med klaveret, hun optrådte i sin lokale kirke. Hendes koncertdebut, en klassisk betragtning, blev givet, da hun var 12., Simone sagde senere, at hendes forældre, der havde taget plads i forreste række, under denne forestilling blev tvunget til at flytte til bagsiden af hallen for at gøre plads for hvide mennesker. Hun sagde, at hun nægtede at spille, indtil hendes forældre blev flyttet tilbage til fronten, og at hændelsen bidrog til hendes senere involvering i borgerrettighedsbevægelsen. Simones mor, Mary Kate .aymon (født Irvin, 20.November 1901 – 30. April 2001), var Metodistminister og stuepige. Hendes far, Rev., John Devan Devaymon (24. juni 1898-23. oktober 1972) var en handyman, der på et tidspunkt ejede en renserivirksomhed, men også led af dårligt helbred. Simones musiklærer hjalp med at etablere en særlig fond til at betale for sin uddannelse. Derefter blev der oprettet en lokal fond til at hjælpe hendes fortsatte uddannelse. Ved hjælp af disse stipendiepenge var hun i stand til at gå på Allen High School For Girls i Asheville, North Carolina.,

efter sin eksamen tilbragte Simone sommeren 1950 på Juilliard School som studerende ved Carl Friedberg og forberedte sig på en audition på Curtis Institute of Music i Philadelphia. Hendes ansøgning blev imidlertid nægtet. Kun 3 af 72 ansøgere blev accepteret det år, men da hendes familie var flyttet til Philadelphia i forventning om hendes indrejse til Curtis, slaget mod hendes forhåbninger var særlig tungt. For resten af hendes liv, hun mistanke om, at hendes ansøgning var blevet nægtet på grund af racemæssige fordomme., Modløs tog hun private klaverundervisning med Vladimir Sokoloff, professor ved Curtis, men kunne aldrig ansøge igen på grund af det faktum, at Curtis institute på det tidspunkt ikke accepterede studerende over 21. Hun tog et job som fotografassistent, men fandt også arbejde som akkompagnatør i Arlene Smiths vokalstudio og underviste i klaver fra sit hjem i Philadelphia.,

1954-1959: Tidlig successEdit

for at finansiere hendes private erfaringer, Simone udført på Midtown Bar & Grill på Pacific Avenue i Atlantic City, New Jersey, hvis ejer insisterede på, at hun synger samt spiller klaver, som øgede sin indkomst til $90 om ugen. I 1954 vedtog hun scenenavnet”Nina Simone”. “Nina”, der stammer fra niña, var et øgenavn givet til hende af en kæreste ved navn Chico, og “Simone” blev taget fra den franske skuespiller Simone Signoret, som hun havde set i 1952 film Casque d ‘ or., Da hun vidste, at hendes mor ikke ville godkende at spille” djævelens musik”, brugte hun sit nye scenenavn til at forblive uopdaget. Simones blanding af ja.., blues og klassisk musik i hendes forestillinger i baren gav hende en lille, men loyal fanbase.

i 1958 blev hun ven med og giftede sig med Don Ross, en beatnik, der arbejdede som messebarker, men beklagede hurtigt deres ægteskab. Hun spillede i små klubber samme år og indspillede George Gershwinins “I Loves You, Porgy” (fra Porgy og Bess), som hun lærte af et Billie Holiday-album og optrådte som en tjeneste for en ven., Det blev hendes eneste Billboard Top 20 succes i USA, og hendes debutalbum Little Girl Blue fulgte i februar 1959 på Bethlehem Records. Fordi hun havde solgt sine rettigheder direkte for $3.000, Simone tabt mere end $1 millioner i royalties (især for 1980’erne re-release af hendes version af jazz standard “My Baby Just Cares for Me”) og har aldrig modtaget økonomisk fra albummet ‘ salg.

1959-1964: spirende popularitetredit

efter succes med Little Girl Blue underskrev Simone en kontrakt med Colpi.Records og indspillede et væld af studie-og live-albums., Colpi.overgav al kreativ kontrol til hende, inklusive valget af materiale, der ville blive optaget, i bytte for, at hun underskrev kontrakten med dem. Efter udgivelsen af hendes live-album Nina Simone på rådhuset, Simone blev en favorit performer i Greenwich Village. På dette tidspunkt udførte Simone popmusik kun for at tjene penge til at fortsætte sine klassiske musikstudier og var ligeglad med at have en pladekontrakt. Hun holdt denne holdning til pladebranchen i det meste af sin karriere.Simone giftede sig med en politidetektiv i Ne.York, andre. Stroud, i December 1961., Om få år blev han hendes leder og far til hendes datter Lisa, men senere misbrugte han Simone psykologisk og fysisk.

1964-1974: Borgerlige Rettigheder eraEdit

I 1964, Simone ændret registrering distributører fra Colpix, et Amerikansk selskab, at den hollandske Philips Records, som betød en ændring i indholdet af sine optagelser., Hun havde altid inkluderet sange i sit repertoire, der trak på hendes African-American heritage, såsom “Brun Baby” af Oscar Brown og “Zungo” af Michael Olatunji på hendes album Nina på the Village Gate i 1962. På sit debutalbum for Philips, Nina Simone In Concert (1964), behandlede hun for første gang racemæssig ulighed i USA i sangen “Mississippi Goddam”. Dette var hendes svar på Juni 12, 1963, mordet på Medgar Evers og September 15, 1963, bombning af 16th Street Baptist Church i Birmingham, Alabama, der dræbte fire unge sorte piger og delvis blændet en femtedel., Hun sagde, at sangen var “som at kaste ti kugler tilbage på dem” og blev en af mange andre protestsange skrevet af Simone. Sangen blev udgivet som en single, og den blev boykottet i nogle sydlige stater. Salgsfremmende kopier blev smadret af en Carolina Radiostation og vendte tilbage til Philips. Hun huskede senere, hvordan ” Mississippi Goddam “var hendes” første borgerrettighedssang”, og at sangen kom til hende”i et rush af raseri, had og beslutsomhed”., Sangen udfordrede troen på, at racerelationer kunne ændre sig gradvist og opfordrede til mere øjeblikkelig udvikling: “mig og mit folk er næsten på grund”. Det var et vigtigt øjeblik i hendes vej til Borgerrettighedsaktivisme. “Old Jim Cro.”, på samme album, adresserede Jim Cro. – lovene. Efter “Mississippi Goddam” var en borgerrettighedsmeddelelse normen i Simones optagelser og blev en del af hendes koncerter. Som hendes politiske aktivisme steg, hastigheden af udgivelsen af hendes musik bremset.,

Simone udført og talte på civile rettigheder møder, som på Selma til Montgomery marcher. Ligesom Malcolm., hendes nabo i Mount Vernon, ne. York, støttede hun Sort nationalisme og foreslog voldelig revolution snarere end Martin Luther King Jr. s ikke-voldelige tilgang. Hun håbede, at afroamerikanere kunne bruge væbnet kamp til at danne en separat stat, selvom hun skrev i sin selvbiografi, at hun og hendes familie betragtede alle racer som lige.,

i 1967 flyttede Simone fra Philips til RCA Victor. Hun sang “Backlash Blues” skrevet af sin ven, Harlem renæssance leder Langston Hughes, på hendes første RCA album, Nina Simone Sings The Blues (1967). På Silk & Soul (1967) indspillede hun Billy Taylors “jeg ville ønske, at jeg vidste, hvordan det ville føles at være fri” og “vendepunkt”. Albummet ‘ Nuff sagde! (1968) indeholdt liveoptagelser fra Musicestbury Music Fair den 7. April 1968, tre dage efter mordet på Martin Luther King Jr., dedikerede hun forestillingen til ham og sang ” hvorfor?, (Kærlighedens Konge er død)”, en sang skrevet af hendes bassist, Gene Taylor. I 1969 optrådte hun på Harlem Cultural festival i Harlems Mount Morris Park.Simone og Ireldon Irvine gjorde det ufærdige spil til at være ung, begavet og sort af Lorraine Hansberry til en borgerrettighedssang med samme navn. Hun krediterede sin ven Hansberry med at dyrke sin sociale og politiske bevidsthed. Hun udførte sangen live på albummet Black Gold (1970)., En studiooptagelse blev udgivet som en single, og gengivelser af sangen er blevet indspillet af Aretha Franklin (på hendes 1972 album Young, Gifted and Black) og Donny Hatha .ay. Da hun reflekterede over denne periode, skrev hun i sin selvbiografi, “Jeg følte mig mere levende end jeg føler nu, fordi jeg var nødvendig, og jeg kunne synge noget for at hjælpe mit Folk”.

1974-1993: Senere lifeEdit

I et interview til Jet magasin, Simone erklærede, at hendes kontroversielle sang “Mississippi Goddam” skadet hendes karriere. Hun hævdede, at musikindustrien straffet hende ved at boykotte hendes plader., Såret og skuffet forlod Simone USA i September 1970, flyver til Barbados og forventer, at hendes mand og manager (andre.Stroud) skulle kommunikere med hende, da hun skulle optræde igen. Stroud fortolkede imidlertid Simones pludselige forsvinden og det faktum, at hun havde efterladt sin vielsesring, som en indikation af hendes ønske om skilsmisse. Som hendes manager var Stroud ansvarlig for Simones indkomst.,

Når Simone vendte tilbage til Usa, erfarede hun, at en warrant var udstedt til hendes anholdelse for ubetalte afgifter (ulønnet som en protest mod sit lands engagement i Vietnam-Krigen), og vendte tilbage til Barbados for at unddrage sig de myndigheder og anklagemyndigheden. Simone opholdt sig i Barbados i temmelig lang tid, og havde en langvarig affære med statsministeren, Errol Barro.. En nær ven, sanger Miriam Makeba, overtalte hende derefter til at rejse til Liberia., Da Simone flyttede, hun opgav sin datter Lisa i Mount Vernon. Lisa blev til sidst genforenet med Simone i Liberia, men, ifølge Lisa, hendes mor var fysisk og mentalt voldelig. Misbruget var så uudholdeligt, at Lisa blev selvmord, og hun flyttede tilbage til ne.York for at bo sammen med sin far Andre. Stroud. Simone indspillede sit sidste album til RCA, det er færdigt i 1974 og lavede ikke en ny rekord før 1978, da hun blev overtalt til at gå ind i optagestudiet af CTI Records ejer Creed Taylor., Resultatet var albummet Baltimore, som, selvom det ikke var en kommerciel succes, blev ret godt modtaget kritisk og markerede en stille kunstnerisk renæssance i Simones indspilningsoutput. Hendes valg af materiale bevarede sin eklekticisme, lige fra åndelige sange til Hall & Oates’ “Rich Girl”. Fire år senere indspillede Simone foder på mine vinger på et fransk mærke, Studio Davout.

i løbet af 1980 ‘ erne optrådte Simone regelmæssigt på Ronnie Scotts Ja..klub i London, hvor hun indspillede albummet Live på Ronnie Scotts i 1984., Selvom hendes tidlige scene-stil kunne være noget hovmodig og afsides, i senere år, Simone syntes især at nyde at engagere sig med sit publikum nogle gange, ved at fortælle humoristiske anekdoter relateret til hendes karriere og musik og ved at anmode om anmodninger. På dette tidspunkt blev hun overalt og ingen steder. Hun boede i Liberia, Barbados og Sch .ei.og endte til sidst i Paris. Der optrådte hun regelmæssigt i en lille ja..klub kaldet AU. Trois Maillet. for relativt lille økonomisk belønning., Forestillingerne var undertiden strålende, og på andre tidspunkter gav Nina Simone op efter femten minutter. Ofte var hun for fuld til at synge eller spille klaveret ordentligt. Andre gange skældte hun publikum. Slutningen af Nina Simone syntes i syne. Manager Raymond Gonzalez, guitarist Al Schackman og Gerrit de Bruin, en hollandsk ven af hende, besluttede at gribe ind.

Nina Simone flyttede til Nijmegen i Holland i foråret 1988. Hun havde lige scoret et stort europæisk hit med sangen My Baby Just Cares For Me. En sang, som hun indspillede for første gang i 1958, blev brugt i en reklame for Chanel No. 5 parfume i Europa. Dette førte til en genudgivelse af optagelsen, som stormede til nummer 4 på Storbritanniens NME singler diagram, giver hende en kort stigning i popularitet i England og andre steder.,

I 1988 hun har købt en lejlighed ved siden af Hotel Belvoir med henblik på Waalbrug og Ooijpolder, med hjælp fra sin veninde Gerrit de Bruin, der boede sammen med sin familie et par hjørner væk, og holdt øje med hende. Ideen var at bringe Nina Simone til Nijmegen for at slappe af og komme tilbage på sporet. En daglig Vicevært, Jackie Hammond fra London blev ansat til hende. Hun var kendt for sit temperament og udbrud af aggression. Desværre fulgte raseriet også hende til Nijmegen. Simone blev diagnosticeret med bipolar lidelse af en ven af de Bruin, der foreskrev Trilafon for hende., På trods af den elendige sygdom var det generelt en glad tid for Simone i Nijmegen, hvor hun kunne føre et ret anonymt liv. Kun få genkendte hende, men de fleste Nijmegen-folk vidste ikke, hvem hun var. Langsomt men sikkert gik det op ad bakke med Nina Simone, og hun var endda i stand til at tjene penge på Chanel-reklamen efter en juridisk kamp. I 1991 udvekslede Nina Simone Nijmegen til det mere livlige Amsterdam, hvor hun boede i to år med venner og Hammond også.,

1993-2003: Sidste år, sygdom og deathEdit

I 1993, hvor hun bosatte sig i nærheden af Aix-en-Provence i det Sydlige Frankrig (Bouches-du-Rhône). Samme år blev hendes sidste album, A Single Womanoman, udgivet. Hun hævdede forskelligt, at hun giftede sig eller havde en kærlighedsaffære med en tunesisk omkring denne tid, men at deres forhold sluttede, fordi, “hans familie ville ikke have, at han skulle flytte til Frankrig, og Frankrig ville ikke have ham, fordi han er Nordafrikaner.,”Under en 1998-forestilling i Ne .ark meddelte hun,” Hvis du kommer til at se mig igen, skal du komme til Frankrig, fordi jeg ikke kommer tilbage.”Hun led af brystkræft i flere år, før hun døde i sin søvn i sit hjem i Carry-le-Rouet (Bouches-du-Rh .ne) den 21.April 2003. Hendes begravelse blev overværet af sangere Miriam Makeba og Patti LaBelle, digter Sonia Sanchez, aktører, Ossie Davis og Ruby Dee, og hundredvis af andre. Simones aske blev spredt i flere afrikanske lande., Hun overleves af sin datter, Lisa Celeste Stroud, en skuespiller og sanger, der tog racisme, og der har optrådt på Broadway i Aida.