Der er ikke noget så spændende som et ufærdigt maleri. Det fandt jeg ud af under min nylige samtale med Charlotte Bolland fra National Portrait Gallery. Til at begynde med, hvad skete der med maleren? Hvorfor blev det aldrig færdigt? Det viser sig, at der er en dramatisk mulighed, der kan forklare dette mysterium. Derudover kan et ufærdigt maleri fortælle os meget om de teknikker, der blev brugt på det tidspunkt., I denne blog, som følger med denne måneds Tudor Rejse Vise podcast, vi hører alt om den nylige overtagelse af en ufærdig portræt af Jane Seymour, tredje hustru af Kong Henrik af England og mor til Edward VI, og afdække netop, hvad dette fascinerende portræt kan fortælle os. Det er en øjenåbner!
BEMÆRK: Dette er en løs udskrift af samtale optagelse til oktober Tudor Travel Vis. Du kan lytte til hele Sho .et her.
erhvervelse Jane Seymour!
Sarah: Charlotte, velkommen til Tudor Travel Show!
Charlotte: mange tak.
Sarah: Det er en fornøjelse at have dig her., Jeg er virkelig begejstret over at tale med dig i dag, fordi jeg og mange af mine lyttere så, at der var et meget interessant Tudor-maleri, som for nylig blev erhvervet af National Portrait Gallery. Jeg tænkte, hvor vidunderligt det ville være at tale med dig om det maleri, som selvfølgelig er af Jane Seymour.
Charlotte: Ja. Portrætopkøb i det sekstende århundrede, som er området for National Portrait Gallery collection, som jeg er ansvarlig for, er noget få og langt imellem., Så det var et meget spændende øjeblik, da muligheden opstod for os at erhverve et portræt af Jane Seymour. Det var et maleri, som vi var meget ivrige efter at erhverve.
Sarah: Jeg vedder på, at du gjorde det! Men før vi kommer ind på det, kan det være passende for dig at introducere dig selv for alle. Det ville være særligt interessant at høre mere om, hvad du gør, og hvad dit job indebærer.,
Charlotte: Jamen, jeg er Ledende Museumsinspektør med ansvar for forskning og sekstende århundrede samlinger på National Portrait Gallery., Så, som en sekstende århundrede kurator, jeg ser efter erhvervelsen af værker til indsamling og forskning dem, der kommer ind i vores ejerskab.
Så jeg også er ansvarlig for den viser i London (the NPG) i Værelser en – tre, og for de malerier udstillet i Montecute Hus, Somerset, med hvem vi har et partnerskab. Vi har en række Tudor og Jacobean portrætter udstillet der. Et yderligere ansvar for mig er at udføre generel forskning i portrætter fra det sekstende århundrede mere bredt., Så, vi har masser af spændende partnerskaber med andre samlinger for at prøve at lære mere om, hvad jeg synes er et utroligt interessant og relativt unstudied område af britisk kunst.
Sarah: Hvor interessant! Nå, jeg er sikker på, at mange mennesker er meget misundelige på, hvor fascinerende Dit job lyder. Chancen for at komme tæt på og personlig med disse fantastiske kunstværker! Så lad os tale lidt om maleriet. Som jeg nævnte, er emnet Jane Seymour. Måske kan du begynde med at beskrive det for os.,
Charlotte: Jamen, det er en tre-kvart portræt af en kvinde, vendt mod venstre., Hun har dette meget detaljerede grønne og guldgardin bag sig, der fejes op i en knude i øverste højre hjørne; hun har hænderne fastgjort foran hende ganske demurely, og hun ser ud i afstanden. Hun engagerer sig ikke direkte med seeren. Hun er iført en meget smuk rød velour kjole og en engelsk gavl hætte, som er foldet op i den stil, der var moderne i 1530s.
Det har nogle ganske særlige kvaliteter, når du først se det, fordi der er områder, der synes ikke at have været færdig., Så hendes juveler, i stedet for at være mousserende og detaljerede, er bare disse rustfarvede klatter af maling. Det er meget interessant. Også, hvor du ville forvente, at der er et meget rigt mønster på hendes ærmer, måske af klud af sølv, det er bare en meget almindelig slags off-whitehite farve. Så det er klart fra første indtryk af maleriet, at det er nogen med stor status, en overdådig kommission, men at det har et usædvanligt element til det. Det ser ikke ud til at være færdigt.
Sarah: Hun er ganske umiskendeligt Jane Seymour., Jeg tror, vi alle har set andre portrætter af hende. Jeg tror ikke, at spørgsmålet om sitter var i nogen nogensinde i tvivl, var det?
Charlotte: Det er den vidunderlige ting om Jane Seymour. Vi har to meget berømte portrætter af hende, udført af den tyske kunstner Hans Holbein, den yngre. Disse overlever som en portrættegning i den kongelige samling, samt et maleri af Jane Seymour, der er i Kunsthistorisches Museum i .ien. Og dette er to af de mest ikoniske portrætter fra det sekstende århundrede produceret i England., Vi kunne meget hurtigt konstatere, at dette portræt er i nøjagtig samme skala som portraitien-portrættet. Dette gør dette portræt meget genkendeligt som Jane Seymour.
Sarah: jeg er altid interesseret i oprindelsen af malerier, og hvordan de kan overleve over tid., Vi har mistet så mange malerier fra denne periode, men nogle af dem overlever. Hvad ved vi om oprindelsen af dette maleri, og hvordan erhvervede galleriet det?
Charlotte: Jamen, vi var i stand til at købe maleriet på auktion. På en måde, der er meget almindelig for masser af overlevende portrætter fra det sekstende århundrede, vi har ikke en fuld herkomst til værket. Holbein-tegningerne i Kongernes Samling er en vidunderlig anomali, fordi man faktisk kan spore dem gennem den kongelige herkomst., Mens der for de fleste af de værker, vi har i National Portrait Gallery collection, er der en slags grå AreaOne i det syttende, attende og nittende århundrede. Dette er tilfældet med dette portræt.
det havde tilhørt forældrene til de ejere, der solgte det på auktion. De havde det hængt i deres hus. Der er stumper af oplysninger, som du ville kigge efter på bagsiden af maleriet, og i dette tilfælde, der er en anelse om, hvor det var tidligere i sit liv., Etiketten antyder, at det var i en samling i St James’, London, i slutningen af det nittende århundrede, men det er så langt tilbage, som vi har været i stand til at gå. Vi altid holde udkig selv!
Sarah: Åh, jeg vedder! Jeg synes, det er fascinerende, det gør jeg virkelig. Så da du købte maleriet, vidste du, at det var fra det sekstende århundrede, eller var der et spørgsmål om datoen, hvor det blev malet?,
Charlotte: Vi var så heldige, at vi var i stand til at være ret sikker i dating det centrale element i portrættet, fordi kunstauktioner havde bestilt dendro-kronologisk analyse af de træ-panel, før salg. Dette identificerede, at træet blev fældet i 1530 ‘ erne. så vi vidste, at det derfor plausibelt var et tidligt sekstende århundrede objekt, hvilket gjorde det af stor interesse for os.,
En række af Holbein portrætter fra retten af Henry VIII, senere blev af interesse for mennesker, både på grund af den kunstner, og sitter. Så mange eksemplarer blev bestilt senere i det sekstende og tidligere i det syttende århundrede. Så, for eksempel, vores portræt af Thomas Cromwell, er fra den senere periode, snarere end at være fra midten af det sekstende århundrede.
Vi var meget interesseret i at se, at dendrokronologi viste, at det var dateret fra 1530s., Det ene område, som vi havde mange spørgsmål om, var gardinet i baggrunden, fordi det var dækket af en meget tyk lak, der var ‘alligeret’. Dette betyder, at portrættet havde erhvervet denne meget klumpede, skællede finish. Fordi portraitien-portrættet har en lys, blå baggrund, hvor Jane Seymour kaster en skygge for at skabe en følelse af tredimensionelt rum, vidste vi, at dette gardin var noget andet end det. Dette portræt var ikke en direkte kopi.,
Vi spekulerede på, om det kunne have været noget, der blev tilføjet til maleri i det syttende eller attende århundrede, fordi det var skjult af alle denne lak. Det var det ene område, som vi vidste, at vi ønskede at forskning yderligere.,
Sarah: tager det os ind i restaureringsprocessen, og hvad du gjorde næste?
Charlotte: Ja, absolut. Den første ting var at dokumentere maleriet ved hjælp af en række teknikker. For eksempel bruger vi ofte infrarød reflektografi, som afslører undertegningen under overfladen. I dette tilfælde kan nogle af undertegningerne stadig ses på overfladen, da malingslagene er blevet mere gennemskinnelige.,
desværre var Røntgenradiografi, der viser, hvordan malingslag er opbygget i maleriet, ikke mulig og afslørede ingen resultater. Dette skyldes, at bagsiden af panelet er dækket af et lag rød blymaling. Føringen betød, at du kun nogensinde ville se et hvidt ark på din røntgen. Så det skjulte yderligere oplysninger.
Så er der også fotografering i UV-lys og photomicroscopy., Vi har et vidunderligt mikroskopbord i Portrætgalleriet, der giver os mulighed for at tage detaljerede billeder for at forstå, hvordan overfladen fungerer. Det centrale spørgsmål, som vi ønskede at spørge først var om den tykke lak, der var tilslører baggrunden. Hvad blev det lavet af – og kan det være muligt at fjerne det sikkert?
Min kollega, konservator, Laura Hind, der arbejdede på at behandle maleri, fandt, at lakken var faktisk meget nemmere at fjerne, end vi havde frygtet. Så maleriet kunne behandles meget sikkert på en måde, der afdækkede dette smukke gardin i baggrunden. Vi fandt, at gardinet var modelleret i et underlag af gråt, grønt blev tilføjet ovenpå sammen med dette meget smart gennemtænkte gyldne mønster; så en utrolig dyr bit af materiale gengivet på en meget dygtig måde.,
vi fandt også, at mønsteret strækkede sig helt bag hende, mens det før restaurering syntes at forsvinde i mørket. Vi fandt også denne vidunderlige rige skinnende rød af hendes kjole og igen dette meget udsmykkede, gennemtænkte geometriske mønster på ærmerne, som kom til live på en meget spændende måde.
Sarah: De farver, der er frodige!
Charlotte: Ja, Det er en rigtig smuk komposition.
Sarah: nu nævnte du før, at bit af maleriet er ufærdigt. For det første, hvorfor tror du det er? For det andet, når du har et maleri, der er delvist ufærdigt, kan det fortælle dig noget, som et fuldt færdigt maleri ikke kan?,
Charlotte: Ja, absolut. Grunden til, at vi føler, at det er ufærdige er på grund af de områder, der synes meget forenklet. Der er en fornemmelse af, at områder af portrættet er blevet meget overrensede i fortiden, og det har måske maleriet har mistet nogle af sine oplysninger. Så alle de områder, der ville være guld – i hendes hovedbeklædning, i hendes halskæde og i den store juvel på hendes bodice har denne meget ru finish, meget forenklet., Hvad vi mener er, at disse områder ventede på det øjeblik, hvor kunstneren ville have lagt et lag forgyldning for derefter at male sidste hånd over toppen. Dette giver os en sekvens, hvor maleriet blev bygget op.
Det andet område, der er af stor interesse er hendes ærmer og forepart af hendes kjole. I portraitien-portrættet kan vi se denne meget detaljerede, smukke klud af sølv. Det blev lavet ved at have et underlag af sølv, som du derefter maler over toppen af.,
Hvad vi var i stand til at afsløre, var, at det ærme på venstre bevaret det oprindelige mønster på dette meget luksuriøse tekstiler, og at der var svage spor af sølv under disse bits af tegning. Og så hvad det antyder er, at sølv blev sat på ærmet, mønsteret blev anvendt, og så på et tidspunkt, fordi sølvbladet er meget sårbart, er det gået tabt. Kun små bits, der blev fanget under tegningen, har overlevet., Men om det var særlig sårbart, fordi det aldrig havde nået sit endelige, komplette lag, er vi ikke sikre … men det hjalp os med at forstå ærmerne.
Hvad der er særligt spændende, om dette maleri er, at du får et glimt af den pragmatiske faser maleren gik igennem for at opbygge portræt. En kunstner har tydeligvis brugt meget tid på baggrunden og dette vidunderlige forgyldte mønster, og så var det måske lige ved at gå videre til næste fase af at gøre forparten og hovedbeklædningen., Men kødfarverne var allerede blevet gjort, så den fase var færdig. Hvem det end var, arbejdede bare på disse sidste detaljer.
Sarah: så jeg dør bare for at vide, hvad der skete med denne stakkels fyr?
Charlotte: Nå, ja, det er den fristende ting. Fordi vi ikke kender oprindelsen, ved vi ikke, hvem den oprindelige protektor for dette portræt var. Vi kan kun gætte på mulighederne. Der er dog en række spændende på bordet., Den ene er, at det måske Jane ‘ s pludselige død begrænset efterspørgsel efter hendes portrætter, men det synes mindre sandsynligt, fordi vi ved, at hendes bror, Edward Seymour, bestilt et portræt af hende, og betalt Holbein for det, efter hendes død. Efter alt var hun stadig den fremtidige Konges mor og meget en figur, der skal mindes.
Sarah: Var, at Wien-portræt af Holbein, at du talte om tidligere, eller en anden?
Charlotte: En anden., Vi ved ikke, hvilken Ed .ard Seymour bestilte. Det er ikke blevet fastslået. Det kunne dog have været bestilt af et andet medlem af Seymour-familien (hvis forfædres hjem var den nu legendariske Wololfhall i .iltshire). Måske ønskede de at forkæmpe deres position ved retten gennem deres forbindelse til Jane, især under ed .ard VLS regeringstid.
Det kunne have været undergang Seymour familien under Edward ‘ s regeringstid, at kunstneren realiseret deres protektor var aldrig kommer til at betale deres regninger. Så derfor stopper han. Og så er den tredje mulighed, som måske er den mest dramatiske, at Holbein ‘ s egen død ifølge dokumentarfilmen synes at have været meget pludselig og muligvis fra pesten., Hvis der er en ting, der kommer til at lukke en kunstners studie og få alle til at forlade, hvad de gjorde, er det pesten!
Sarah: Absolut!
Charlotte: det er sagen, der er noget meget suggererende ved dette portræt. Det har været så smukt færdig på så mange måder. Det var helt klart en meget, meget høj status kommission på grund af den indsats, der er gået ind i de ekstra, kompositoriske elementer. Det er omkring 95% komplet. Så er nogen lige gået væk.,
Sarah: føler du, at der er en Holbein signatur til dette portræt? Det er klart, at det er meget ens i udseende til portraitien-portrættet. Kan du ved visse elementer af den måde, at maleriet er blevet bygget, at det meget vel kunne have været fra hans værksted?,
Charlotte: jeg tror det tætteste, vi kan komme til, er at sige, at det kan være fra Holbein ‘ s studie miljø, på grund af den dygtighed, hvormed det er blevet henrettet. Antallet af portrætmalere, der arbejdede i England på denne dato, var lille. Det var en meget begrænset pulje., Det faktum, at det er så tæt knyttet til paintingien-maleriet med hensyn til dets proportioner, antyder, at de havde adgang til et kildebillede, som de derefter kunne oprette dette maleri fra.
Der er en række af de bevarede portrætter, der syntes at komme fra denne studiolejlighed rundt om Holbein, og mest relevante sammenligning til dette portræt er den fulde længde af Henry VIII i Walker Art Gallery i Liverpool, som havde meget lignende under-tegning. Disse er igen forbundet med Holbein ‘ s Atelier., Der er nogle utroligt dygtige elementer. Det ser virkelig ud til at være en del af den gruppe af værker, der stammer fra eliteniveau, kongelig protektion.
Sarah: nå det er fascinerende. Du har taget er på en dyb dykke ned i maleriet. Så alt, hvad der er tilbage, er for os til alle at komme og se det!
Charlotte: Helt! Det er udstillet i Værelse 1 på National Portrait Gallery., Det er virkelig vidunderligt, fordi vi er i stand til at vise det ved siden af en af de store skatte i vores samling, som er Cartoonhitehall-tegneserien. Dette er en Hans Holbein forberedende tegning af Henry VIII, som er lavet tiluralhitehall vægmaleriet, ødelagt i slutningen af det syttende århundrede. Dette, enorme billede af Henry VIII var altid beregnet til at være sammensat parret med et billede af Jane Seymour. Det var en fejring af dynastiet, skildrer Henry VII og Henry VIII, Eli .abeth af York og Jane Seymour., Så for at kunne placere Jane Seymour i dialog med Cartoonhitehall-tegneserien er et virkelig spændende øjeblik.
Sarah: nå, det er fantastisk. Tak, fordi du tog dig tid til at tale med os om maleriet i dag. Vi er meget taknemmelige.
Charlotte: Tak så meget for invitationen.
