gisteren bracht Dance Magazine zijn langverwachte, jaarlijkse “25 to Watch” lijst uit. Met 2020 voor de deur is het nu het perfecte moment om deze breakout dansers, choreografen en gezelschappen te leren kennen(zie de volledige lijst hier).
de diverse lijst omvat acht balletdansers. En hoewel we toegeven dat we een beetje bevooroordeeld zijn, denken we dat ze een behoorlijk ongelooflijke groep zijn (je zou zelfs twee van onze 2019 Stars of the Corps kunnen herkennen)., Deze dansers geven een frisse kijk op klassieke werken en geven inspiratie aan hedendaagse choreografen. Ze hebben zich onderscheiden van de groep, wowing publiek met hun charisma, virtuositeit en veelzijdigheid. Lees verder om erachter te komen wat hen dansers maakt om naar te kijken.
Joseph Sissens
Tristram Kenton, met dank aan ROH
Sissens (leaping) met Benjamin Ella in Wayne McGregor’ s Obsidian Tear
Joseph Sissens ‘ lange, lange benen zijn het eerste wat je opvalt., De 22-jarige uit Cambridge, Engeland, is een danseres van slanke elegantie, uitgestrekte lijnen en mooi voetenwerk. Choreografen van het Royal Ballet maken een lijn voor hem. Wayne McGregor—een man met een scherpzinnig oog voor getalenteerde dansers in het corps-wierp hem in Obsidian Tear en Yugen. Twyla Tharp koos hem voor het geïllustreerde ‘Farewell’., En de eerste artiest ‘ s verschijning in nieuw werk van de hedendaagse choreograaf Alexander Whitley en een slinkende, groovende solo, jojo, van up-and-comer Charlotte Edmonds suggereert een danser met een nieuwsgierige geest, evenals een protean faciliteit voor welke fysieke eisen worden gegooid zijn weg.
youtu.be de eerste dansvoorstelling in het New Linbury Theatre van het Royal Opera House (Joseph sissens, ‘jojo’) Buiten The Royal viel Sissens op in een superlatieve line-up in de Merce Cunningham celebration Night of 100 solo ‘s, waar hij Cunningham’ s veeleisende geometrie een ragfijn randje gaf., Maar ook in sommige klassiekers maakt hij zijn debuut als Lensky in John Cranko ‘ s Onegin dit jaar. – Lyndsey Winship
Zenon Zubyk
Michael Slobodian, Courtesy Ballet BC
met slungelige ledematen en wild rood haar, Zenon Zubyk geniet van een uniek onhandige virtuositeit. Tijdens een onvergetelijke solo in To this day—Een werk van Emily Molnar gemaakt met Ballet BC ‘ s briljante dansers-als-collaborateurs—de 22-jarige meesterlijk navigeert tussen een komische hofmakerij en betoverende showmanschap., In een insect-achtige paringsdans ingesteld op Jimi Hendrix, draait hij zich binnenstebuiten voor een niet-geamuseerde vrouwelijke waarnemer, een of andere manier meshinggangliness met ernstige cool.
youtu.be
Post-Show Talk: Ballet BC / Jacob ’s Pillow Dance Festival 2019
The Dancer is een recente alumnus van het Arts Umbrella Graduate Program, en na een jaar bij Ballet BC’ s emerging artist rank, werd Zubyk gepromoveerd tot full company artist voor het seizoen 2019-20., Hoewel hij heeft tal van technische trucs in zijn mouw—hij was een comp kid wonderkind die won de 2013 New York Teen Male Best Dancer titel op de Dance Awards—hij onderzoekt beweging met uiterste zorg voor detail. Molnar verlaat haar artistiek directeur post aan het einde van dit seizoen, maar Zubyk ‘ s eigenzinnige performances garanderen dat hij een opvallende zal blijven. – Jen Peters
Lizzie Tripp
Tom Davenport, Courtesy Milwaukee Ballet
hedendaagse beweging vloeit voort uit Lizzie Tripp als een Shakespeare sonnet., In de openingssolo van Enrico Morelli ‘ s The Noise of Whispers In 2017 betoverde ze het publiek met soepele luchtigheid, genuanceerde complexiteit en oprechte intensiteit. Nu in haar vierde seizoen met Milwaukee Ballet, de 23-jarige heeft niet alleen uitgevoerd featured rollen in verschillende hedendaagse balletten, maar is ook verschenen als de Sneeuwkoningin In The Notenkraker en de Enchantress in Michael Pink ‘ s Beauty and The Beast—een rol die ze ontstond in 2018.,Lizzie Tripp op Instagram: “Me after I spended the day binge watching the entire season 5 of Schitts Creek #addictedtothescreen #milwaukeeballet #contemporary”
Tripp trainde op de officiële school van het bedrijf en begon haar carrière bij het tweede bedrijf, groeide op en into her artistic identity within the organization. Dancing in Pink ’s Peter Pan this spring as a company member, she’ ll come full circle: She performed in the premiere as a child., – Steve Sucato
Tommie Kesten
Rich Sofranko, met dank aan PBT
Kesten als de fee van energie in de Schone Slaapster
Tommie Kesten is niet iemand die onopgemerkt blijft. Het 19-jarige lid van het Pittsburgh Ballet Theatre corps koppelt joie de vivre Aan volwassen bewegingskeuzes. Ze is afkomstig uit Pittsburgh en trad in 2018 toe tot het bedrijf en heeft al featured rollen.
Tommie Kesten op Instagram: “kom kijken naar mijn partner en ik uitvoeren Blue Bird in de Doornroosje volgende zaterdag 11 mei om 20: 00! Hier is een kleine sneak peek!, Ik zal … “
als het “lange meisje ” in Balanchine’ s “robijnen,” Kesten, die op 1,75 m is niet de traditionele hoogte voor de rol, vulde het podium, haar mooie extensie gecombineerd met heldere, spetterende ogen en een briljante glimlach. In de Doornroosje nam ze een bedachtzame benadering van haar pacing en karakterisering in de Bluebird pas de deux. De onstilbare drive van de atletische danseres heeft haar op een snelle weg naar bedrijfsterrendom gezet., – Steve Sucato
Zimmi Coker
Gene Schiavone, met dank aan ABT
Coker als Red Riding Hood In The Sleeping Beauty
ze is pas sinds juni 2018 een volwaardig lid van het corps, maar de Zimmi Coker van het American Ballet Theatre duikt al overal op. Ze scheurde in Michelle Dorrance ‘ s zeer syncopated, tap-infused beweging in Dream within a Dream (deferated). Ze scharrelde over het podium met koortsachtige intensiteit als de jonge Adele in Cathy Marstons Jane Eyre., En ze straalde vertrouwen en vreugde uit als een van de twee met sneakers geklede “stompers” die Twyla Tharp ‘ s in De Bovenkamer openen en sluiten.
Zimmi Coker op Instagram: “volgende week is ABT’ s herfst seizoen y ‘ all! Ik kan niet wachten om rond de Koch stage te springen met deze twee in Ratmansky ‘s,’ The Seasons’! Featured … “
wat je opvalt aan Coker is de helderheid en intentie waarmee ze danst. Wat ze ook doet, van de kleinste karakterrol tot een ensemblerol, ze doet alles. “Ik heb geleerd hoe belangrijk het is om bij elke beweging detail uit te drukken”, zegt ze., “En ik probeer mentaal volledig aanwezig te zijn bij elke repetitie of voorstelling.”Dat is te zien. – Marina Harss
Mira Nadon
Erin Baiano, Courtesy NYCB
Nadon (rechts) in Justin Peck ‘ s Principia
Ogen vinden Mira Nadon snel op het podium, zelfs als ze gestationeerd is in de lange-girl achterste rij van het corps. De 19-jarige New York City balletdanseres heeft een open, groot gezicht dat opvallend leesbaar is voor het publiek. En haar dansen is net zo leesbaar: expressief maar nooit sentimenteel, gezaghebbend maar nooit dominant., Ze zegt wat ze wil zeggen in eenvoudige zinnen, vrij van cursivering.
twitter.com Corps De Ballet lid Mira Nadon barst door de menigte tijdens haar debuut als de soliste in Rubies, een van Balanchine ‘ s meest iconische “tall dancer” rollen, in gisteravond performance of Jewels. Zie haar vanavond weer: http://nycballet.com/jewels pic.twitter.com/Aq7RmwXFTh
Nadon kan ook meerdere choreografische talen ontleden. Als de fee van moed in de Doornroosje, ze levert Petipa met geen accent., Choreografe Pam Tanowitz ’s verfijnde frasen zijn het dans equivalent van tongbreuken, maar afgelopen voorjaar, in Tanowitz’ s Bartók Ballet, sprak Nadon ze vloeiend. En in haar moedertaal, Balanchine, is ze niet te stoppen. Haar debuut als de sirene solist in “Rubies” afgelopen herfst had Pools, panache, power-een optreden in volle stem. Je hoeft haar gezicht niet lang te zoeken in de corps menigte., —Margaret Führer
Tobias Praetorius
Henrik Stenberg, Courtesy RDB
Praetorius in Jiří Kylián’s 27 ’52”
als jonge student aan de Royal Danish Ballet School, Tobias Praetorius kreeg om te zitten in een boom op het podium tijdens August Bournonville ‘ s a Folk Tale en kijken naar de dansers hieronder, verbeeld zich in hun plaats., Nu 23 en in het corps, is hij een steunpilaar van het gezelschap, waar hij alles heeft gedanst van de zachtaardige trol Viderik in een volksverhaal tot Benvolio in John Neumeiers Romeo en Julia, evenals werken van Jiří Kylián, Liam Scarlett en Cathy Marston. Maar het unieke aan Praetorius is hoe hij alle aspecten van zijn vak omarmt: hij voelt zich net zo thuis in karakter-en pure dansrollen, en is ook een ontluikende choreograaf., “Wool over Eyes” teaser – KLEVER DANCE – Kristian Lever tijdens een recente verschijning in New York gaf Praetorius een meeslepende vertolking—glijdend, androgyne, bedreigend—van de wraakzuchtige heks Madge, in La Sylphide. Enkele ogenblikken later danste hij de eerste variant van de tarantella in Bournonville ‘ s Napoli met alle gemak, met dat pluche Bournonville plié en ontspannen bovenlichaam. “Ik ben blij dat het Koninklijke Deense Ballet nog steeds dansers produceert als Tobias”, zegt zijn voormalige RDB-collega Ulrik Birkkjaer over hem., “Dat gevoel voor karakter en verhalen, op dat niveau, en op zo’ n jonge leeftijd, is zeldzaam.”- Marina Harss
Airi Igarashi
Kim Kenney, Courtesy Atlanta Ballet
Igarashi in La Sylphide
toen Atlanta Ballet iets meer dan een jaar geleden De Notenkraker van Yuri Possokhov debuteerde, gaf een toen 22-jarige Airi Igarashi een openingsavond-ster. Als tweedejaars lid van het gezelschap, droeg ze het ballet, dansend zowel major pas de deux in de rol van Marie., Samen met Sergio Masero-Olarte spinde Igarashi en barstte uit in brede, lichtgevende lijnen, lus -, duik-en etspiralen door de ruimte.Airi Igarashi op Instagram: “Love Fear Loss van @rickamar met amazing @ joleepster van afgelopen weekend❤ ️ ❤ ️ ❤ ️. . Foto door Kim Kenney ”
Igarashi trainde aan de Reiko Yamamoto Ballet School in Gunma, Japan, en accepteerde een Prix de Lausanne beurs van Hamburg Ballet school in 2013., Ze trad in 2017 toe tot Atlanta Ballet na indruk te hebben gemaakt op artistiek directeur Gennadi Nedvigin met een variatie op Balanchine ‘ s Tschaikovsky Pas de Deux, en haar kunstenaarschap is sindsdien alleen maar boeiender geworden. Haar uitvoeringen in Don Quichot en Bournonville ‘ s La Sylphide tonen de warmte, vrijgevigheid en multi-dimensionaliteit van een rijzende ballerina.,Groundworks DanceTheater; Tom Davenport, Milwaukee Ballet; Ryan Duffin, Yergens; Maria Baranova, Chan; Sachs Grootjans, RDB; Andrew Eccles, AAADT; Kim Kenney, Atlanta Ballet; Jayme Thornton; Jonathan Hsu, Crothers; Tristram Kenton, Roh; Aimee DiAndrea, PBT; Marissa Mooney, Taylor; Christopher Duggan, Hickey; Gene Schiavone, Abt; Michael slobodian, Courtesy Ballet BC; Courtesy man; Dean Paul, Courtesy Ensemble Español; Steve Smith, Courtesy Edson; Mike Lindle, Courtesy Garner
