Good Mood

filmy Science fiction mają często charakter spekulacyjny i często zawierają kluczowe elementy wspierające naukę i technologię. Jednak tak często, jak nie „nauka” w hollywoodzkim filmie science fiction można uznać za pseudonaukę, opierając się przede wszystkim na atmosferze i quasi-naukowej fantazji artystycznej niż na faktach i konwencjonalnej teorii naukowej. Definicja może się również różnić w zależności od punktu widzenia obserwatora.,

wiele filmów science fiction zawiera elementy mistycyzmu, okultyzmu, magii lub nadprzyrodzonego, uważanego przez niektórych za bardziej właściwe elementy fantasy lub okultystycznego (lub religijnego) filmu. To przekształca gatunek filmowy w fantastykę naukową z filozofią religijną lub quasi-religijną służącą jako motywacja napędowa., Film Forbidden Planet wykorzystuje wiele wspólnych elementów science fiction, ale film niesie głębokie przesłanie – że ewolucja gatunku w kierunku doskonałości technologicznej (w tym przypadku na przykładzie znikniętej obcej cywilizacji zwanej „Krell”) nie zapewnia utraty prymitywnych i niebezpiecznych popędów. W filmie ta część prymitywnego umysłu przejawia się jako potworna destrukcyjna siła emanująca z freudowskiej podświadomości, czyli „Id”.,

niektóre filmy zacierają granice między gatunkami, np. filmy, w których bohater zyskuje niezwykłe moce superbohatera. Filmy te zazwyczaj wykorzystują quasi-prawdopodobny powód, dla którego bohater zdobywa te moce.

nie wszystkie tematy science fiction nadają się równie dobrze do filmów. Horror Science fiction jest najczęściej spotykany. Często Filmy te mogłyby równie dobrze przejść jako westerny lub filmy z II wojny światowej, gdyby rekwizyty science fiction zostały usunięte. Częstymi motywami są również Podróże i wyprawy na inne planety, dystopie, a utopie są rzadkie.,{„Things to Come” (1936)

ImageryEdit

teoretyczka filmu Vivian Sobchack twierdzi, że filmy science fiction różnią się od filmów fantasy tym, że podczas gdy film science fiction stara się osiągnąć naszą wiarę w obrazy, które oglądamy, film fantasy zamiast tego próbuje zawiesić naszą niewiarę. Film science fiction pokazuje to, co nieznane i obce w kontekście tego, co znane. Pomimo obcej natury scen i fantastycznych elementów scenografii, obraz filmu jest z powrotem związany z ludzkością i tym, jak odnosimy się do naszego otoczenia., Podczas gdy film science fiction stara się przesuwać granice ludzkiego doświadczenia, pozostają one związane z warunkami i zrozumieniem publiczności, a tym samym zawierają prozaiczne aspekty, a nie są całkowicie obce lub abstrakcyjne.

Filmy gatunkowe, takie jak westerny lub filmy wojenne, są związane z określonym obszarem lub okresem czasu. Nie jest to prawdą w przypadku filmu science fiction. Istnieje jednak kilka wspólnych elementów wizualnych, które przywodzą na myśl gatunek. Należą do nich statek kosmiczny lub stacja kosmiczna, obce światy lub stworzenia, Roboty i futurystyczne gadżety., Na przykład filmy takie jak Lost in Space, Serenity, Avatar, Prometeusz, Tomorrowland, pasażerowie i Valerian i Miasto Tysiąca Planet. Bardziej subtelne wskazówki wizualne mogą pojawić się wraz ze zmianami ludzkiej formy poprzez modyfikacje wyglądu, wielkości lub zachowania, lub za pomocą znanego środowiska, które stało się straszliwie obce, takie jak puste miasto .

Elementy Naukoweedytuj

podczas gdy nauka jest głównym elementem tego gatunku, wiele studiów filmowych podejmuje znaczne swobody z wiedzy naukowej. Takie swobody można najłatwiej zaobserwować w filmach pokazujących manewry statków kosmicznych w przestrzeni kosmicznej. Próżnia powinna uniemożliwiać przenoszenie dźwięku lub manewrów przy użyciu skrzydeł, jednak ścieżka dźwiękowa jest wypełniona nieodpowiednimi odgłosami latania i zmianami toru lotu przypominającymi samolot., Twórcy filmu, nie znający specyfiki podróży kosmicznych, skupiają się zamiast tego na zapewnieniu akustycznej atmosfery i bardziej znanych manewrach samolotu.

podobne przypadki ignorowania nauki na rzecz sztuki można zobaczyć, gdy filmy prezentują efekty środowiskowe, jak przedstawiono w Star Wars i Star Trek. Całe planety są niszczone w tytanicznych eksplozjach wymagających zaledwie sekund, podczas gdy rzeczywiste wydarzenie tego rodzaju trwa wiele godzin.,

rola naukowca w gatunku filmów science fiction znacznie się różniła, w zależności od publicznego postrzegania nauki i zaawansowanej technologii. Zaczynając od doktora Frankensteina, szalony naukowiec stał się postacią giełdową, która stanowiła poważne zagrożenie dla społeczeństwa, a może nawet cywilizacji. Niektóre portrety „szalonego naukowca”, takie jak występ Petera Sellersa w Dr. Strangelove, stały się kultowe dla gatunku. W filmach o potworach z lat 50. Naukowiec często odgrywał heroiczną rolę jako jedyna osoba, która mogła zapewnić technologiczną naprawę zbliżającej się zagłady., Odzwierciedlając nieufność rządu, która rozpoczęła się w latach 60.W Stanach Zjednoczonych, błyskotliwy, ale zbuntowany Naukowiec stał się częstym tematem, często pełniącym rolę Kasandry podczas zbliżającej się katastrofy.

Biotechnologia (np. klonowanie) jest popularnym elementem naukowym w filmach przedstawianych w Parku Jurajskim (klonowanie wymarłych gatunków), na wyspie (klonowanie ludzi) i (modyfikacja genetyczna) w niektórych filmach o superbohaterach i w serii Obcy. Cybernetyka i projekcje holograficzne przedstawione w RoboCop i I, Robot są również spopularyzowane., Podróż międzygwiezdna i teleportacja to popularny motyw w serii Star Trek, który jest osiągany przez napędy warp i transportery, podczas gdy Podróże międzygalaktyczne są popularne w filmach takich jak Gwiezdne wrota i Gwiezdne Wojny, które są osiągane przez hiperprzestrzeń lub tunele czasoprzestrzenne. Nanotechnologia występuje również w serii Star Trek w postaci replikatorów (utopia), w dzień Ziemia stała nieruchomo w postaci szarej mazi (dystopia), a w Iron Man 3 w postaci extremis (nanorurki). Pole siłowe jest popularnym motywem w Dniu Niepodległości, podczas gdy niewidzialność jest również popularna w Star Trek., Technologia reaktora łukowego, opisywana w Iron Man, jest podobna do zimnej fuzji. Technologia miniaturyzacji, w której ludzie są skurczeni do mikroskopijnych rozmiarów, jest opisywana w filmach takich jak fantastyczna podróż (1966), Honey, I Shrunk the Kids (1989) i Marvel ' s Ant-Man (2015).

trzecie prawo Arthura C. Clarke ' a mówi, że „każda wystarczająco zaawansowana technologia jest nieodróżnialna od magii”. Dawne filmy science fiction przedstawiały „fikcyjne” („magiczne”) technologie, które stały się rzeczywistością., Na przykład urządzenie Personal Access Display ze Star Treka było prekursorem smartfonów i tabletów. Rozpoznawanie gestów w filmie jest częścią obecnych konsol do gier. Sztuczna inteligencja na poziomie człowieka również szybko zbliża się wraz z pojawieniem się smartfonów AI, podczas gdy działające urządzenie maskujące / materiał jest głównym celem technologii stealth. Ostatecznie dostępne będą również autonomiczne samochody (np. KITT z serii Knight Rider) oraz komputery kwantowe, jak w filmie Stealth i Transcendence., Co więcej, chociaż prawa Clarke ' a nie klasyfikują „wystarczająco zaawansowanych” technologii, skala Kardasheva mierzy poziom zaawansowania technologicznego cywilizacji na typy. Ze względu na swoją wykładniczą naturę, cywilizacje sci-fi zwykle osiągają tylko typ I (wykorzystując całą energię osiągalną z jednej planety), a ściśle mówiąc często nawet tego nie osiągają.

formy Pozaziemskieedytuj

koncepcja życia, szczególnie inteligentnego, mającego pozaziemskie pochodzenie, jest popularną podstawą filmów science fiction., Wczesne filmy często wykorzystywały obce formy życia jako zagrożenie lub zagrożenie dla rasy ludzkiej, gdzie najeźdźcy byli często fikcyjnymi przedstawieniami rzeczywistych zagrożeń militarnych lub politycznych na ziemi, jak zaobserwowano w filmach takich jak ataki na Marsa!, Starship Troopers, The Alien series, The Predator series I The Chronicles of Riddick series. Niektórzy kosmici byli przedstawiani jako łagodni, a nawet korzystni w naturze w takich filmach jak ucieczka na górę czarownic, E. T., Pozaziemskie, Bliskie spotkania trzeciego rodzaju, piątego żywiołu, Autostopem przez galaktykę, Avatara, Valeriana i miasto tysiąca planet oraz seria Men in Black.

w celu przedstawienia tematyki, do której może się odnieść widzowie, zdecydowana większość inteligentnych ras obcych prezentowanych w filmach ma charakter antropomorficzny, posiadający ludzkie emocje i motywacje., W filmach takich jak Cocoon, Moja macocha jest kosmitą, Gatunek, kontakt, pudełko, wiedza, dzień, w którym Ziemia stała nieruchomo, i zegarek, kosmici byli prawie ludźmi w fizycznym wyglądzie i komunikowali się we wspólnym języku ziemi. Jednak obcy z Gwiezdnych wrót i Prometeusza byli ludźmi w fizycznym wyglądzie, ale komunikowali się w obcym języku. Kilka filmów próbowało przedstawiać inteligentnych kosmitów jako coś zupełnie innego niż zwykły humanoidalny kształt (np., Inteligentna forma życia otaczająca całą planetę w Solaris, stworzenie w kształcie kuli w ciemnej gwieździe, stworzenia przypominające drobnoustroje w inwazji, stworzenia zmieniające kształt w ewolucji). Ostatnie trendy w filmach obejmują budowę wielkości obcych stworzeń, takich jak w filmie Pacific Rim, gdzie CGI znacznie poprawiła się w ciągu ostatnich dziesięcioleci w porównaniu z poprzednimi filmami, takimi jak Godzilla.

Filmy Katastroficzneedytuj

częstym tematem wśród filmów science fiction jest zbliżająca się lub faktyczna katastrofa na epicką skalę., Często dotyczą one szczególnej troski pisarza, służąc jako nośnik ostrzeżenia przed rodzajem działalności, w tym badaniami technologicznymi. W przypadku filmów o inwazji obcych, stworzenia mogą stanowić wsparcie dla obcej potęgi.

Filmy katastroficzne zazwyczaj dzielą się na następujące ogólne kategorie:

• Inwazja obcych — wrogie istoty pozaziemskie przybywają i dążą do zastąpienia ludzkości. Są albo przytłaczająco potężni, albo bardzo podstępni., Typowe przykłady to Wojna światów (1953), Inwazja porywaczy ciał (1956), Inwazja Daleków Ziemia 2150 A. D. (1966), Dzień Niepodległości (1996), Wojna światów (2005), dzień, w którym Ziemia stała nieruchomo (2008), Skyline (2010), najciemniejsza Godzina (2011), Bitwa: Los Angeles (2011), Battleship (2012), Avengers (2013) 2012), man of Steel (2013), Pacific Rim (2013), Ender' s Game (2013), Pixels (2015), independence day: resurgence (2016) I Justice League (2017)., Star Wars: Episode I – The Phantom Menace (1999) podejmuje alternatywne spojrzenie na temat, w którym pozaziemska Jednostka polityczna najeżdża planetę Naboo z powodów komercyjnych.
• katastrofa ekologiczna – taka jak poważna zmiana klimatu, czy uderzenie asteroidy lub komety. Filmy, które wykorzystywały ten temat to Soylent Green (1973), Waterworld (1995), Deep Impact (1998), Armageddon (1998), Rdzeń (2003), pojutrze (2004), 2012 (2009), Snowpiercer (2013) i Geostorm (2017).,
• człowiek wyparty przez technologię-zazwyczaj w postaci wszechpotężnego komputera, zaawansowanych robotów lub cyborgów, albo genetycznie zmodyfikowanych ludzi lub zwierząt. Wśród filmów w tej kategorii znajdują się: Terminator series, Matrix trilogy, I, Robot (2004) i Transformers series.
• wojna nuklearna-zazwyczaj w formie dystopijnej, post-holokaustowej opowieści o ponurym przetrwaniu. Przykłady takiej fabuły można znaleźć w filmach Dr. Strangelove( 1964), Dr., Kto i Dalekowie( 1965), Planeta Małp (1968), Chłopiec i jego pies (1975), Mad Max (1979), miasto Ember (2008), Księga Eli (2010), Oblivion (2013) i Mad Max: Droga furii (2015).
• pandemia-wysoce śmiercionośna choroba, często stworzona przez człowieka, zagraża lub niszczy większość ludzkości potężną zarazą. Temat ten został potraktowany w takich filmach jak szczep Andromedy (1971), człowiek Omega (1971), 12 małp (1995), 28 tygodni później (2007), Jestem legendą (2007) i serii Resident Evil.,

Monster filmsEdit

podczas gdy filmy monster zazwyczaj nie przedstawiają zagrożeń na skalę globalną lub epicką, film science fiction ma również długą tradycję filmów z atakami potworów. Te różnią się od podobnych filmów w gatunkach horroru lub fantasy, ponieważ filmy science fiction zazwyczaj opierają się na naukowych (lub przynajmniej pseudonaukowych) przesłankach istnienia potwora, a nie na nadprzyrodzonych lub magicznych powodach., Często potwór z filmu science fiction powstaje, budzi się lub „ewoluuje” z powodu machinacji szalonego naukowca, wypadku nuklearnego lub nieudanego eksperymentu naukowego. Typowe przykłady to bestia z 20,000 Fathoms (1953), Jurassic Park films, Cloverfield, Pacific Rim, King Kong films, i serii Godzilla lub wiele filmów z udziałem potwora Frankensteina.

Umysł i tożsamośćedytuj

podstawowe psychiczne aspekty tego, co czyni nas ludźmi, były podstawą filmów science fiction, szczególnie od lat 80., Blade Runner zbadał, co uczyniło organiczną kreację człowiekiem, podczas gdy seria RoboCop zobaczyła mechanizm Androida wyposażony w mózg i przeprogramowany umysł człowieka, aby stworzyć cyborga. Idea transferu mózgu nie była zupełnie nowa w filmie science fiction, ponieważ koncepcja „szalonego naukowca” przenoszącego ludzki umysł do innego ciała jest tak stara jak Frankenstein, podczas gdy idea korporacji stojących za technologiami transferu umysłu jest obserwowana w późniejszych filmach, takich jak Gamer, Avatar i Surogaci.,

Filmy takie jak Total Recall spopularyzowały wątek filmów, które zgłębiają koncepcję przeprogramowania ludzkiego umysłu. Temat prania mózgu w kilku filmach z lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych, w tym Mechaniczna pomarańcza i kandydat mandżurski zbiegł się w czasie z tajnymi eksperymentami rządu podczas projektu MKULTRA. Dobrowolne wymazywanie pamięci jest dalej eksplorowane jako tematy filmów Paycheck i Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Niektóre filmy, takie jak Limitless, eksplorują pojęcie ulepszania umysłu., Seria anime Serial Experiments Lain bada również ideę przeprogramowalnej rzeczywistości i pamięci.

idea, że człowiek może być w pełni reprezentowany jako program w komputerze, była podstawowym elementem filmu Tron. W wersji filmowej the Lawnmower Man, Transcendence i Ready Player One pomysł odwrócił się w wirtuozerii, ponieważ programy komputerowe starały się stać prawdziwymi osobami. W serii Matrix świat wirtualnej rzeczywistości stał się prawdziwym więzieniem dla ludzkości, zarządzanym przez inteligentne maszyny., W filmach takich jak eXistenZ, The Thirteenth Floor i Incepcja natura rzeczywistości i rzeczywistości wirtualnej mieszają się bez wyraźnych granic rozróżniających.

telekineza i telepatia są opisywane w filmach takich jak Gwiezdne Wojny, Ostatnia Mimzy, Wyścig do Góry Czarownic, Kronika i Lucy, podczas gdy prekognicja jest opisywana w raporcie mniejszości, a także w sadze Matrix (w której prekognicja jest osiągana poprzez poznanie sztucznego świata).,

RobotsEdit