Welcome to Our Website

jak piszesz do TV?

„jak ten program trafił na antenę?”Zapytałem współlokatora oglądając CSI. „Mogę nazwać każdy 'twist', który napisali.”

„może napiszesz dla nich i zobaczysz, czy potrafisz lepiej?”powiedziała.

kilka miesięcy później przeprowadziłem się do Los Angeles, mając nadzieję włamać się do branży telewizyjnej. Byłem jednym z tysięcy-wszyscy równie bezmyślni, niedoszli scenarzyści telewizyjni. Co skłania do pytania: jak inni zrobili przejście z wannabe do pracującego pisarza telewizyjnego?, Co pisarze mogą dziś zrobić, aby rozpocząć karierę?

cóż, okazuje się, że jest wiele rzeczy, które możesz zrobić, aby dostać się na radar Hollywood i zwiększyć swoje szanse na lądowanie płatnego występu w telewizji. Przygotowaliśmy dla Was kilka powtarzających się strategii, z których korzystali inni.

teraz, bez zbędnych ceregieli, Policzmy, jak możesz zostać pracującym scenarzystą telewizyjnym.

w 2004 roku Evan Daugherty myślał, że wszystko sobie wymyślił. Właśnie ukończył NYU Film School. Miał kilka scenariuszy pełnometrażowych pod swoim pasem, i obiecującą przyszłość w Hollywood…

lub tak myślał.,

„Zawiodłem nędznie.”Tak mizernie, że po roku przeniósł się z powrotem do piwnicy rodziców w Dallas.1

Po drodze napisał scenariusze do kilku małych filmów, takich jak Królewna Śnieżka i myśliwi i DIVERGENT. Co się stało?,

w 2008 roku zgłosił się i wygrał konkurs scripted Pipeline ze swoim scenariuszem SHRAPNEL (który został opracowany w thrillerze Robert De Niro/John Travolta KILLING SEASON), stawiając go na radarze branży.

„Script Pipeline przedstawił mnie menedżerowi kilka tygodni po wygraniu konkursu, pomagając rozpocząć karierę scenarzysty.”

, Dwa lata później scenariusz, który napisał w NYU, „Królewna Śnieżka i łowcy”, znalazł się w centrum wojny licytacyjnej, która zakończyła się przekazaniem Daugherty ' emu 3,2 miliona dolarów.

umieszczenie lub wygranie renomowanego konkursu pisarskiego jest jednym ze sposobów, w jaki pisarze mogą otworzyć sobie drzwi w branży. Finaliści i półfinaliści zazwyczaj wygrywają nagrody, takie jak opcje lub oferty deweloperskie, spotkania z agentami lub przedstawicielami branży oraz nagrody pieniężne.

na przykład nagroda za stypendium Nicholla w konkursie Scenopisarskim (prawdopodobnie najbardziej prestiżowym z grona) wynosi do 35 000 dolarów., Ta gotówka w połączeniu z prestiżem branży, który pochodzi z nagrodą, może zrobić karierę pisarza.

tak było w przypadku Terri Eddy Miller: wygrała w 1992 roku za scenariusz BEDWARMER, a następnie została scenarzystką i producentką hitowego serialu ABC CASTLE.

ważniejsze niż jakakolwiek nagroda pieniężna lub rozwojowa, wygrana lub umieszczenie w konkursie scenariuszowym oznacza, że pisarze mogą dodać ją do swojego listu motywacyjnego lub wprowadzenia podczas wyszukiwania reprezentacji., Nawet jeśli nie jest to konkurs” z najwyższej półki”, pisarz jest bardziej atrakcyjnym klientem, gdy mówi:

„Cześć, jestem John, niedawno znalazłem się jako półfinalista w Scriptapalooza z moim spec, the WAVE. Chciałbyś ją przeczytać?”

zamiast:

„Cześć, jestem John, napisałem ten spec, który moja mama uwielbiała o nazwie WAVE. Chciałbyś ją przeczytać?”

rzeczywisty scenariusz może być dokładnie taki sam! Ale dołączenie nazwy konkursu przenosi legitymizację na pisarza.,

to tak, jakby policjant zakładał Mundur — Mundur przenosi na niego legitymację, przekształcając go z zwykłego obywatela w funkcjonariusza prawa.

zauważ, jak powiedziałem, że legitymacja jest ważniejsza niż nagroda pieniężna lub rozwojowa? Bądź ostrożny — istnieje wiele mniej niż uzasadnione konkursy, które żerują na aspiracjach młodych pisarzy.

te konkursy oferują spotkania z „wtajemniczonymi w Hollywood” jako nagrody w zamian za wstęp; w rzeczywistości ci wtajemniczeni wnoszą niewielką wiarygodność do projektu.,

niektóre z bardziej renomowanych konkursów to Nicholl Fellowship, Austin Film Festival Competition I PAGE International Screenwriting award.

chociaż nie konkursy, per se, podobne możliwości obejmują wysyłanie skryptu do różnych „list.”Na przykład czarna lista jest platformą, która ocenia skrypty i promuje dobrze ocenione Skrypty na swojej liście członków branży. Obejmuje to menedżerów, agentów i menedżerów (zwycięski scenariusz Evana Daughtery ' ego został umieszczony na czarnej liście.,)

podobnie lista krwi pojawia się co Halloween i „zwraca uwagę na nieprodukowane horrory w Hollywood.”

sprawdź stronę Freelance Writing, gdzie znajdziesz obszerne listy różnych konkursów, a także stypendia, warsztaty i programy, które zostaną omówione poniżej.,

Zdobądź miejsca na stypendia sieciowe, warsztaty i programy

„pod koniec programu,” Theo Travers powiedział w wywiadzie z Kiyong Kim o swoim doświadczeniu w CBS Writers Mentoring Program, „pochodzą z nowej próbki pisania, wiele nowych kontaktów, i umiejętności, które pomogą Ci rozwijać się tak długo, jak jesteś w grze stręczy się jako pisarz.”

większość sieci i studiów sponsoruje stypendium lub program, aby rozwijać pisarzy do swoich programów., Fox, na przykład, gospodarze Writers Intensive fellowship, w którym 10 doświadczonych pisarzy są pielęgnowane, aby stworzyć silny rurociąg dla przyszłych pisarzy personelu (w czasie tego pisania, 9 fellows w ciągu 3 lat zostały obsadzone w 2014-2015 serii). Inne przykłady obejmują Disney/ABC Writing Program, CBS Writers Mentoring Program i NBC/Universal Writers on the Verge.,

w wywiadzie dla Afterellen, Tina Mabry powiedziała: „Fox współpracuje z nami, aby budować zarówno nasze ogólne rzemiosło, jak i biznes pisania dla telewizji, filmów fabularnych i treści cyfrowych z dodatkowym celem stworzenia realnego zasobu doświadczonych możliwości kadrowych.”2

pisarze są również mentorami przez wielu pisarzy, producentów i kierowników wyższego szczebla z sieci. Programy zazwyczaj trwają kilka miesięcy(np. intensywny program Fox Writer trwa 4 miesiące).,

celem końcowym jest udział w programie po ukończeniu programu lub stypendium. Nawet jeśli pisarz ukończy program i nie zostanie obsadzony w programie, nadal zarabia ogromną ekspozycję, po prostu będąc częścią programu.

pisarze muszą ukończyć rygorystyczny proces aplikacyjny, aby ubiegać się o te programy. Wraz z materiałami aplikacyjnymi scenarzyści przesyłają również jeden lub dwa skrypty-zazwyczaj jeden oryginalny skrypt pilotażowy i specjalny skrypt dla istniejącego programu.,

Wyróżnij się z tłumu

konkurencja na włamanie do Hollywood nigdy nie była ostrzejsza.z roku na rok coraz więcej aspirujących pisarzy zalewa Los Angeles. Sprytni pisarze znaleźli alternatywne środki, aby wyprzedzić swoich konkurentów w tej erze nowoczesnego internetu/mediów społecznościowych.

Twitter stworzył w ostatnich latach wiele historii sukcesu. Po tym, jak Justin Halpern wrócił do rodziców w 2009 roku, stworzył mały kanał na Twitterze o nazwie „Shit My Dad Says”, aby kroczyć przezabawne jednolinijki swojego ojca., Kanał wystartował i doprowadził najpierw do umowy z książką, a następnie do CBS „SH * T MY DAD SAYS”, z Williamem Shatnerem w roli głównej. Halpern był scenarzystą i współproducentem serialu.

SH*T mój tata powiedział, że został anulowany po jednym sezonie, ale ta porażka nie powstrzymała Halpern od kontynuowania kariery w Hollywood. Od tego czasu był scenarzystą i producentem dla TBS COUGAR TOWN, a także twórcą i showrunnerem dla Fox ' s obecnie anulowany SURVIVING JACK.,

„Po 18 odcinkach wycofano nas z harmonogramu i odwołano, ale trudno było mi się denerwować” – napisał Halpern w artykule dla Grantland o SH*T mój tata mówi, że został odwołany.3

„właśnie rozpocząłem karierę na Twitterze. To byłoby jak wygranie na loterii i wkurzenie się, bo dają ci pieniądze tylko w przyrostach $ 50,000 rocznie.

mimo że program się nie powiódł, zakochałem się w tej pracy. Spędziłem ostatnie 10 lat próbując włamać się do pisania telewizyjnego, jednocześnie czekając na stoliki w Los Angeles., Tak więc, mimo że daleko mi było do „made it”, pomysł, że nigdy nie będę musiał słuchać kierownika restauracji, mówi mi rzeczy takie jak „Al Z HOME IMPROVEMENT jest bardzo niezadowolony z Twojej usługi”, wydawał się cudowny.”

Jack Moore to kolejna hobbystyczna Historia sukcesu. Były redaktor sportowy Buzzfeed, Moore w wolnym czasie stworzył i prowadził kanał na Twitterze o nazwie Modern Seinfeld, który wyobraża sobie, że SEINFELD wciąż jest na antenie i tworzy 140-znakowe odcinki.

stał się natychmiastowym hitem (nawet Jason Alexander jest zwolennikiem!)., Po 6 miesiącach Jack Moore znalazł się jako scenarzysta w anulowanym przez Fox sitcomie US & THEM.

Moore powiedział The Daily Beast4:

” zdecydowanie pomógł wzbogacić moje portfolio, gdy tam poszedłem, ale to nadal było dość silne reakcje na Skrypty, tak jak każdy inny.”

prowadzi to do ważnego punktu: wyróżnianie się z tłumu nie wystarczy. To przyciąga uwagę – Skrypty spec i sieć dają Ci pracę.

Lauren Bachellis jest tego świetnym przykładem., Kariera Bachellis zaczęła się obiecująco, ale nie wyróżniała się: była stażystką w różnych serialach, w tym JUDGE JUDY i HEROES, i pracowała jako asystentka w CAA, a później jako asystentka Elizabeth Meriwether.

po drodze jednak stworzyła popularny blog Hollywood insider, The Hollywood Assistants Tumblr, a także napisała scenariusze spec. Bachellis użyła swojej sieci, by zdobyć dane przed Fredem Savage ' em.,

„Fred pokochał mój scenariusz, więc on i ja postanowiliśmy połączyć nasze głowy i wymyślić projekt, który moglibyśmy sprzedać CBS (gdzie ma ogólną umowę).

opowiedziałam mu o blogu, który zacząłem trochę po tym wszystkim, i wtedy stało się jasne: powinniśmy stworzyć program oparty na moich doświadczeniach jako asystentki z Hollywood.,”5

połączenie sieciowej I internetowej sławy doprowadziło Bachellis do sprzedaży jej komediowego pilota 20-NOTHINGS do CBS, z Fredem Savage ' em dołączonym do produkcji reżyserskiej i wykonawczej, w wieku 23 lat.

Praca w branży

Dlaczego?

bo to jeden z najlepszych sposobów na włamanie się do branży.

w Hollywood można zacząć pracę jako stażysta lub asystent.,

Poznaj innych ludzi

najszybszym sposobem na poznanie nowych ludzi w Hollywood jest praca dla i z ludźmi już zakorzenionymi w branży. Wielu będzie innymi asystentami. Niektórzy będą agentami, producentami, innymi pisarzami, a nawet showrunnerami.

Ucz się i zdobywaj doświadczenie od podstaw

To samo dotyczy Hollywood.

Praca w różnych aspektach branży to doświadczenie, którego nie da się odtworzyć w programie MFA., Niezależnie od tego, czy pracujesz w agencji, w biurze castingowym, czy (trzymamy kciuki) w programie telewizyjnym, zarabiasz wykształcenie, którego większość aspirujących pisarzy nigdy nie dostanie, bez względu na to, ile telewizji oglądają.

istnieje kilka różnych rodzajów stanowisk asystentów, z których każda zajmuje się inną częścią branży, a każda z nich ma swoje własne zalety i wady.

asystent agencji, na przykład, pracuje w centrum biznesu rozrywkowego i służy jako centrum informacji., Wielu z tych asystentów zaczyna w biurze pocztowym, gdzie zaczynają budować swoją sieć. Potem zaczynają pracować jako „pływacy”, zastępujący asystentów, którzy są na zewnątrz. Potem, gdy otwiera się Posada, zostają zatrudnieni, aby ją wypełnić.

„Jeśli dana osoba ma doświadczenie agencyjne”, mówi Zig Gauthier, prezes Red Varden Studios, na małym ekranie, na dużym ekranie, „nauczył się podstawowych umiejętności bycia dobrym asystentem: nagrywania rozmów, zarządzania logiem telefonicznym, ustawiania spotkań itp.,”

Matt Schuler, manager w Levity Entertainment Group, dodał,

„agent zajmuje się wszystkimi w mieście. A jako asystent, słuchasz wszystkich rozmów telefonicznych i dowiadujesz się, jak działa biznes. Słyszysz, jak robi się transakcję, w jaki sposób agent sprzedaje klienta, aby skonfigurować projekty.”

asystent scenarzysty, z drugiej strony, pracuje tylko dla personelu piszącego program. Ich obowiązki są różne, ale ich głównym zadaniem jest robienie notatek na temat wszystkiego, co jest omawiane w pokoju scenarzystów.,

„asystent wielkiego pisarza wykonuje zadanie twojego ego”, John Rogers (współtwórca dźwigni TNT) powiedział i09.6

„wszyscy pisarze są id: wszyscy burzą pomysły, wszyscy riffują się nawzajem, wszyscy rzygają przypadkowymi skojarzeniami faktów.

dobry asystent scenarzysty robi to wszystko, a kiedy robią notatki podsumowujące, często je destylują; często ustalają priorytety na podstawie tego, co wiedzą o pokoju, jakie są prawdziwe mocne pomysły. Dobry asystent scenarzysty robi wielką różnicę., Jest, być może, za showrunnerem, drugą najważniejszą osobą w pokoju pisarzy.”

bycie dobrym asystentem scenarzystów może być różnicą między zatrudnieniem jako pisarz personelu… lub powrotem do kelnerek.

aby uzyskać więcej informacji na temat stanowiska asystenta scenarzysty, kliknij tutaj.,

Inne Oferty pracy asystentów obejmują:

  • asystentów wykonawczych
  • asystentów producentów
  • asystentów reżyserów
  • asystentów produkcji
  • asystentów castingu
  • asystentów osobistych

wiele zszywek przemysłowych zaczęło się od dołu i pracowało w górę. Damon Lindelof, współtwórca LOST, zaczął jako asystent scenarzysty Kevina Williamsona (twórcy Dawson 's CREEK) w serialu Williamson' s WASTELAND.

Vanessa Taylor też miała skromne początki., Zaczynała jako asystentka twórcy VERONICA MARS Roba Thomasa po napisaniu do niego listu.

„kiedyś byłam w biurze scenarzystów, zaprzyjaźniłam się tam i cały czas pisałam sample…” powiedziała Jen Gristanti.7

„W końcu napisałem taki, który ludziom się podobał…i ludzie go czytali, więc jeden z tamtejszych pisarzy, Hart Hanson … polecił mnie swojemu agentowi.”

Taylor został współproducentem ALIAS, a obecnie współproducentem wykonawczym GAME OF THRONES.,

sieć

Jak dowiedzieć się o otwarciu pracownika?

nie logują się na swoje Monster.com lub Job.com konto. Nawet niższe pozycje w pokoju scenarzystów (PA scenarzystów, asystent scenarzystów i Koordynator scenariuszy) rzadko są notowane na stronach śledzących. A jeśli ktoś zrobi to na tablicy ofert pracy, są szanse, że pozycja została już porwana, zanim jeszcze dołączysz swoje CV do wiadomości e-mail.

pisarze słyszą o otwarciu poprzez dwie drogi: ich agentów i ich połączenia sieciowe.,

łatwo jest pomylić się z ideą networkingu, ponieważ słowo to często ma negatywną konotację:

  • „Networking is sleazy”
  • „I don' t need to network… if I create good work, it 'll speak itself”
  • „I don' t want to be fake”

jednak, jak mówi Chad Gervich, networking „jest sposobem dla ludzi o podobnych umysłach i zainteresowaniach, aby znaleźć siebie i pracować razem.”

Networking jest kluczowy na każdym etapie kariery pisarza, niezależnie od tego, czy jesteś teraz showrunnerem, czy po prostu myślisz o przeprowadzce do Los Angeles., Na każdym kroku twoi rówieśnicy pomogą Ci przejść do następnego poziomu.

Właśnie wtedy docierają do swojej sieci po kandydatów i rekomendacje. Jeśli jesteś we właściwym miejscu we właściwym czasie lub robisz na kimś dobre wrażenie, ludzie pamiętają cię, gdy słyszą, że stanowisko personelu się otworzyło.

wtedy tak się dzieje: „jeśli szukasz nowego pisarza, znam kogoś, kto byłby niesamowity.,”

pamiętaj, że showrunnerzy nie szukają tylko ludzi, którzy piszą cholernie dobrze. Szukają też ludzi, których lubią. Pisarze trzymają się blisko siebie, czasami ciągną 14-godzinne dni, jeśli są spóźnieni. Nikt nie chce tkwić w pokoju z kimś, kogo nie wytrzyma tak długo. Dodatkowo, jeśli osobowości scenarzystów nie pasują do siebie, serial cierpi twórczo, co może kosztować wszystkich pracę.

więc pisarze też muszą zdać „test Lotniskowy” — czy wszyscy dogadaliby się z tą osobą, gdyby wszyscy zostali uwięzieni na lotnisku razem?,

w ten sposób Clyde Phillips, showrunner pierwszych czterech sezonów „Dextera” Showtime ' a, a także Pielęgniarka JACKIE, rozpoczął karierę w Hollywood. „Dorastałem w Dorchester, biednej części Bostonu. 1999-20008

„pracowałem nad moimi mistrzami, kiedy spotkałem tych dwóch facetów, którzy byli Królami świata filmów telewizyjnych (pamiętasz filmy telewizyjne?) W każdym razie zacząłem czytać dla nich skrypty i robić notatki. Zaproponowali mi pracę jako ich druga sekretarka. Musiałem wybrać między tym, a ukończeniem szkoły., Wybrałem ich i w zasadzie nauczyli mnie biznesu.”

napisz — dużo

„Jaka jest najlepsza rada, jaką możesz dać amatorskiemu scenarzystowi?”Użytkownik Reddit Flaxom zapytał Davida Goyera (BLADE, MAN of STEEL) podczas AMA.9

„napisz TON. Nie rób tylko pierwszych szkiców. Otwórz się na krytykę. Pisz dalej – nawet jeśli ludzie początkowo Cię zniechęcają. Są szanse, że pierwsze kilka wysiłków nie będzie tak wielki … traktuj pisanie jak pracę-staraj się pisać w tym samym czasie każdego dnia lub dni. Miej harmonogram., Zarys przed rozpoczęciem! I nie poddawaj się w trakcie pisania scenariusza. Większość początkujących pisarzy odchodzi w środku i nigdy nie dociera do końca. I NIE ZACZYNAJ PRZEPISYWAĆ, DOPÓKI NIE MASZ GOTOWEGO SZKICU!!!!”

rozwińmy porady Goyera o kilka kluczowych punktów:

Programy Telewizyjne zawodzą

90% wszystkich programów telewizyjnych zawodzi. Kiedy pracujący scenarzyści telewizyjni pracują nad serialami, tak, skupiają się na jednym projekcie., Ale jeśli mają przerwę w pracy … albo nie zatrudniają jednego sezonu … wtedy pracują nad własnymi projektami, czasami kilkoma, wszystkie na różnych etapach.

przy braku programów w lewo i w prawo na wszystkich etapach (czy to w fazie scenariusza pilotażowego, podczas produkcji serialu lub po 10 wyemitowanych odcinkach) pracujący scenarzyści wiedzą, że najlepszym sposobem na pozostanie w pracy jest praca nad różnymi projektami na różnych etapach, kiedy tylko mogą, aby mogli je robić w odpowiednim czasie.,

praktyka

pisanie dużo trzyma doświadczonych pisarzy ostre i czyni mniej doświadczonych pisarzy lepiej.

każdy pisarz, od pisarzy telewizyjnych po powieściopisarzy po poetów, może stać się lepszy w swoim rzemiośle, a najlepszym sposobem na poprawę jest praktyka.

nawet Stephen King w swojej książce o pisaniu pisał o tym, że już po kilku tygodniach Nie pisania, poczuł różnicę w swojej zdolności do pisania. Słowa nie pasowały do siebie.”Jego mięśnie pisarskie zanikły w krótkim czasie.,

pokonaliśmy wiele różnych dróg, aby Zielony, niedoświadczony pisarz zrobił kolejny krok w karierze, od udziału w konkursach i stypendiach, robiąc coś wyjątkowego, aby się wyróżnić, do pracy w branży. Niezależnie od trasy, są to stałe dla pisarza, aby przejść do następnego poziomu: pisania, produkcji, praktyki.

następnie sprawdź, jak zarabiają i utrzymują pracę.

Kliknij tutaj, aby uzyskać więcej niezbędnych postów, aby włamać się do Hollywood. Albo dowiedz się, jak możesz przeprowadzić się do Los Angeles.,

pytania? Komentarze są wyłączone, ale nie krępuj się przesłać mi wiadomość na Twitterze. Odpowiem na wszystko, co w mojej mocy.

Photo Credit: Wired

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *