Welcome to Our Website

poznaj 8 tancerzy baletowych z Dance Magazine' S 2020 lista „25 do obejrzenia”

wczoraj Dance Magazine opublikował swoją bardzo wyczekiwaną, coroczną listę „25 do obejrzenia”. Z 2020 tuż za rogiem, teraz jest idealny czas, aby poznać tych tancerzy breakout, choreografów i firm(Zobacz pełną listę tutaj).

Spaning dance genres, the diverse list zawiera osiem tancerzy baletowych. I choć przyznajemy, że jesteśmy nieco stronniczy, uważamy, że są całkiem niesamowitą gromadą (możecie nawet rozpoznać dwie z naszych gwiazd korpusu Z 2019 roku)., Tancerze Ci przynoszą świeże spojrzenie na klasyczne dzieła i dostarczają inspiracji dla współczesnych choreografów. Wyróżnili się na tle grupy, zachwycając publiczność charyzmą, wirtuozerią i wszechstronnością. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, co sprawia, że tancerze oglądać.

Joseph Sissens

Tristram Kenton, dzięki uprzejmości ROH

Sissens (skaczący) z Benjaminem Ellą w obsydianowej Łezce Wayne' a McGregora

długie, długie nogi Josepha Sissensa są pierwszą rzeczą, którą zauważysz., 22-latek z Cambridge w Anglii jest tancerką o chudej elegancji, ekspansywnych liniach i pięknej pracy nóg. Choreografowie w Royal Ballet robią dla niego beeline. Wayne McGregor—człowiek z bystrym okiem na utalentowanych tancerzy w korpusie-obsadził go w Obsidian Tear i Yugen. Twyla Tharp wybrała go do Ilustrowanego „pożegnania”., Pierwsze pojawienie się artysty w nowej pracy współczesnego choreografa Alexandra Whitleya i schodzącej, grooving solowej, Jojo, Charlotte Edmonds sugeruje tancerza z ciekawym umysłem, a także proteańskie zaplecze dla wszelkich fizycznych wymagań.

youtu.be

pierwszy występ taneczny w new Linbury Theatre w Royal Opera House (Joseph Sissens, 'jojo')

poza Royal, sissens wyróżnił się wśród wspaniałego składu w Merce Cunningham celebration Night of 100 Solos, gdzie dał wymagającej geometrii Cunninghama ostrą krawędź., Ale on napina swoje wydłużone mięśnie również w niektórych klasyków, debiutując jako Lensky w Oniegin Johna Cranko w tym roku. – Lyndsey Winship

Zenon Zubik

Michael Slobodian, kurtuazyjny Balet BC

Zenon Zubik, ze zwinnymi kończynami i dzikimi rudymi włosami, rozkoszuje się wyjątkowo niezręczną wirtuozerią. Podczas niezapomnianej solówki w do dziś—pracy Emily Molnar wykonanej z genialnymi tancerzami Baletu BC-jako-współpracownicy-22-letnia po mistrzowsku porusza się między komediowym rytuałem zalotów a hipnotyzującym showmansem., W owadopodobnym tańcu godowym ustawionym na Jimiego Hendrixa, odwraca się na lewą stronę dla niezaspokojonej kobiecej obserwatorki, w jakiś sposób mieszając się z poważną chłodem.

youtu.be

Post-Show Talk: Ballet BC | Jacob ' s Pillow Dance Festival 2019

tancerz jest niedawnym absolwentem programu Arts Umbrella Graduate Program, a po roku w rankingu emerging artist Ballet BC, Zubik został promowany na pełnoprawnego artystę w sezonie 2019-20., Chociaż ma w zanadrzu mnóstwo technicznych sztuczek—był geniuszem comp kid, który zdobył tytuł najlepszego tancerza 2013 New York Teen Male Na Dance Awards—bada ruch z niezwykłą dbałością o szczegóły. Molnar odejdzie ze stanowiska dyrektora artystycznego pod koniec tego sezonu, ale specyficzne występy Zubika gwarantują, że nadal będzie wyróżniał się na tle konkurencji. —Jen Peters

Lizzie Tripp

Tom Davenport, dzięki uprzejmości Milwaukee Ballet

współczesny ruch wypływa z Lizzie Tripp jak Sonet Szekspira., W 2017 roku, otwierając solówkę Enrico Morelli the Noise of Whispers, oczarowała publiczność delikatną lekkością, subtelną złożonością i głęboką intensywnością. W czwartym sezonie w Milwaukee Ballet 23-latka nie tylko zagrała role w kilku współczesnych baletach, ale także pojawiła się jako Królowa Śniegu w Dziadku do orzechów i Czarodziejka w pięknej i Bestii Michaela Pinka—rola, którą stworzyła w 2018 roku.,

Lizzie Tripp na Instagram: „Me after I spend the day binge watching the whole season 5 of Schitts Creek #addictedtothescreen #milwaukeeballet #contemporary”

Tripp szkoliła się w oficjalnej szkole firmy i rozpoczęła karierę w jej drugiej firmie, dorastając i stając się jej artystyczną tożsamością w organizacji. Tańcząc w Piotrusiu Panu Pink tej wiosny, jako członkini zespołu, zatoczy pełne koło: wystąpiła na premierze jako dziecko., – Steve Sucato

Tommie Kesten

Rich Sofranko, dzięki uprzejmości PBT

Kesten jako wróżka energii w Śpiącej Królewnie

Tommie Kesten nie jest niezauważony. 19-letni członek Pittsburgh Ballet Theatre Corps para joie de vivre z dojrzałymi ruchami. Pochodzi z Pittsburgha, dołączyła do firmy w 2018 roku i już zdobyła role drugoplanowe.

Tommie Kesten na Instagram: „Przyjdź zobaczyć mój partner i ja występ Blue Bird w Śpiącej Królewnie w najbliższą sobotę, 11 maja o 20: 00! Oto mały sneak peek!, Będę … „

jako” wysoka dziewczyna „w” rubinach „Balanchine' a, „Kesten, która w wieku 5′ 4 ” nie jest tradycyjnym wzrostem do roli, wypełniła scenę, jej piękne przedłużenie w połączeniu z jasnymi, rzucającymi się oczami i błyskotliwym uśmiechem. W „Śpiącej Królewnie” rozważnie podeszła do swojego tempa i charakteryzacji w „Bluebird pas de deux”. Atletyczna tancerka ma niezachwianą drogę do sławy firmy., – Steve Sucato

Zimmi Coker

Gene Schiavone, dzięki uprzejmości ABT

Coker jako Czerwony Kapturek w Śpiącej Królewnie

jest pełnoprawnym członkiem korpusu od czerwca 2018 roku, ale już Zimmi Coker w American Ballet Theatre pojawia się wszędzie. W 2007 roku została wybrana do udziału w programie Dream within a Dream (deferred) Michelle Dorrance. Z gorączkową intensywnością krążyła po scenie jako młoda Adele w Jane Eyre Cathy Marston., Emanowała pewnością siebie i radością jako jedna z dwóch ubranych w trampki „deptaków”, które otwierają i zamykają Twylę Tharp w górnym pokoju.

Zimmi Coker na Instagram: „w przyszłym tygodniu jest jesienny sezon ABT y' all! Już nie mogę się doczekać, aby przeskoczyć po scenie Koch z tymi dwoma w „The Seasons” Ratmansky 'ego ! Featured…”

to, co zauważasz w Coker, to jasność i intencja, z jaką tańczy. Cokolwiek robi, od najmniejszej roli postaci po rolę w zespole, robi wszystko. „Nauczyłem się, jak ważne jest wyrażanie szczegółów przy każdym ruchu”, mówi., „I staram się być mentalnie w pełni obecny na każdej próbie lub występie.”Widać. – Marina Harss

Mira Nadon

Erin Baiano, dzięki uprzejmości NYCB

Nadon (po prawej) w Principia Justina Pecka

oczy znajdują Mirę Nadon szybko na scenie, nawet gdy stacjonuje w tylnym rzędzie korpusu. 19-letnia Nowojorska tancerka baletowa ma otwartą, dużą twarz, która jest uderzająco czytelna dla publiczności. A jej taniec jest równie czytelny: wyrazisty, ale nigdy sentymentalny, autorytatywny, ale nigdy apodyktyczny., Mówi to, co chce powiedzieć w prostych zdaniach, bez kursywy.

twitter.com

członkini Corps de Ballet Mira Nadon przebija się przez tłum podczas swojego debiutu jako solistka w Rubies, jednej z najbardziej kultowych ról Balanchine „tall dancer”, w wczorajszym przedstawieniu Jewels. Zobacz ją jeszcze dzisiaj: http://nycballet.com/jewels pic.twitter.com/Aq7RmwXFTh

Nadon może również parsować wiele języków choreograficznych. Jako wróżka odwagi w Śpiącej Królewnie, wydaje Petipę z lekkim akcentem., Wyrafinowane frazy choreografki Pam Tanowitz są tanecznym odpowiednikiem twisterów języka, ale ostatniej wiosny, w balecie Bartók Tanowitza, Nadon mówił je płynnie. A w jej ojczystym języku, Balanchine, jest nie do powstrzymania. Jej debiut jako solistki syreny w” rubinach ” jesienią miał Polski, rozmach, moc—występ pełnym głosem. Nie będziesz musiał długo szukać jej twarzy w tłumie korpusu., —Margaret Fuhrer

Tobias Praetorius

Henrik Stenberg, dzięki uprzejmości RDB

Praetorius w”27’52” Jiříego Kyliána

jako młody uczeń Królewskiej Duńskiej Szkoły Baletowej, Tobias Praetorius znalazł się na scenie na drzewie podczas ludowej opowieści Augusta Bournonville ' a i oglądał tancerzy poniżej, wyobrażając sobie siebie na ich miejsce., Obecnie ma 23 lata i jest filarem zespołu, gdzie tańczył wszystko, od łagodnego trolla Viderika w ludowej opowieści do Benvolio w Romeo i Julii Johna Neumeiera, a także utwory Jiříego Kyliána, Liama Scarlett i Cathy Marston. Ale to, co jest wyjątkowe w Praetoriusie, to sposób, w jaki obejmuje on wszystkie aspekty swojego rzemiosła: ma równie dobry charakter i czyste role taneczne, a także jest początkującym choreografem.,

teaser” Wool over Eyes ” – KLEVER DANCE – Kristian Lever

podczas niedawnego występu w Nowym Jorku Praetorius zaprezentował porywającą, androgyniczną, groźną wersję mściwej czarownicy, Madge, w La Sylphide. Kilka chwil później tańczył pierwszą wariację z tarantelli w Napoli Bournonville ' a z całkowitą swobodą, pokazując ten pluszowy Bournonville plié i zrelaksowaną górną część ciała. „Cieszę się, że Duński Balet Królewski wciąż produkuje takich tancerzy jak Tobias” – mówi o nim jego były kolega z RDB Ulrik Birkkjaer., „To poczucie charakteru i opowiadania historii, na tym poziomie i w tak młodym wieku, jest rzadkie.”- Marina Harss

Airi Igarashi

Kim Kenney, dzięki uprzejmości Atlanta Ballet

Igarashi in La Sylphide

Kiedy Atlanta Ballet zadebiutował Dziadek do orzechów Yuriego Possokhova nieco ponad rok temu, wtedy-22-letnia Airi Igarashi dała gwiazdę wieczoru otwarcia. Jako drugi członek zespołu prowadziła balet, tańcząc oba główne pas de deux w roli Marie., Igarashi, partnerowany przez Sergio Masero-Olarte, obracał się i pękał w szerokich, świetlistych liniach, zapętlając, nurkując i trawiąc spirale w całej przestrzeni.

Airi Igarashi na Instagram: „Love Fear Loss by @rickamar with amazing @joleepster from last weekend❤ ️ ❤ ️ ❤ ️. . Photo by Kim Kenney „

Igarashi kształcił się w Szkole Baletowej Reiko Yamamoto w Gunma w Japonii, a w 2013 roku otrzymał stypendium Prix de Lausanne od hamburskiej Szkoły Baletowej., Dołączyła do Atlanta Ballet w 2017 roku po tym, jak zaimponowała dyrektorowi artystycznemu Gennadi Nedvigin wariacją z Tschaikovsky Pas de deux Balanchine ' a, a jej kunszt dopiero od tego czasu stał się bardziej fascynujący. Jej występy w Don Kichocie i La Sylphide Bournonville ' a pokazały ciepło, hojność i wielowymiarowość wschodzącej baletnicy.,Dzięki uprzejmości GroundWorks DanceTheater; Tom Davenport, dzięki uprzejmości Milwaukee Ballet; Ryan Duffin, dzięki uprzejmości Yergens; Maria Baranova, dzięki uprzejmości Chan; Sachs Grootjans, dzięki uprzejmości RDB; Andrew Eccles, dzięki uprzejmości AAADT; Kim Kenney, dzięki uprzejmości Atlanta Ballet; Jayme Thornton; Jonathan Hsu, dzięki uprzejmości Crothers; Tristram Kenton, dzięki uprzejmości ROH; Aimee DiAndrea, dzięki uprzejmości PBT; Marissa Mooney, dzięki uprzejmości Taylor; Christopher Duggan, dzięki uprzejmości Hickey; Gene Schiavone, dzięki uprzejmości ABT; Michael Slobodian, dzięki uprzejmości Ballet BC; dzięki uprzejmości Man; Dean Paul, dzięki uprzejmości Ensemble Español; Steve Smith, dzięki uprzejmości Edson; Mike Lindle, dzięki uprzejmości Garner

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *