Good Mood

Brzy systémeditovat

Santana se narodil v Mexiku dne 20. července 1947. Naučil se hrát na housle v pěti letech a na kytaru v osmi letech, pod vedením svého otce, který byl Mariachi hudebník. Jeho mladší bratr Jorge se také stal profesionálním kytaristou. Santana byl silně ovlivněn Ritchie Valens v době, kdy bylo v americké rockové hudbě velmi málo Mexičanů. Rodina se přestěhovala z Autlánu do Tijuany, na hranici s USA se pak přes hranice přesunula do kalifornského San Francisca, kde měl otec stálou práci., V říjnu 1966 založil Santana bluesovou kapelu Santana. Do roku 1968 začala kapela do svého elektrického blues začleňovat různé typy vlivů. Santana později řekl: „kdybych šel do nějakého kočičího pokoje, poslouchal by Sly a Jimi Hendrix; další chlap Stones a Beatles. Další chlap by poslouchal Tita Puenteho a Mongo Santamaríu. Jiný chlap by poslouchal Milese a Coltranea… pro mě to bylo jako být na univerzitě.“

kolem osmi let se Santana „dostala pod vliv“ bluesových interpretů jako B. B., King, Javier Bátiz, Mike Bloomfield a John Lee Hooker. Jazzová kytara Gábora Szabó v polovině 60.let také silně ovlivnila Santanovu hru. Ve skutečnosti byla Szabóova kompozice “ Gypsy Queen „použita jako druhá část Santanovy skladby Petera Greena“ Black Magic Woman “ z roku 1970, téměř až po identické kytarové Lizy. Santana 2012 instrumentální album Shape Shifter obsahuje píseň s názvem „Pane Szabo“, hrál v poctu ve stylu Szabó., Santana také kredity Hendrix, Bloomfield, Hank Marvin, a Peter Green, jak důležité vlivy; měl za Bloomfield přímý mentor, psaní klíčové setkání s Bloomfield v San Franciscu v předmluvě napsal do 2000 biografie Bloomfield, Michael Bloomfield: Pokud máte Rádi Tyto Blues – Ústní Historie. Ve věku od 10 do 12 let byl sexuálně zneužíván americkým mužem, který ho přivedl přes hranice. Santana žila v Mission District, vystudovala střední školu Jamese Lick a v roce 1965 opustila Mission High School., Byl přijat na Kalifornské státní univerzitě, Northridge a Humboldt State University, ale rozhodl se nezúčastnit se vysoké školy.

Early careerEdit

Santana byl ovlivněn populární umělců 1950 jako jsou b. B. King, T-Bone Walker, Javier Batiz, a John Lee Hooker. Brzy poté, co začal hrát na kytaru, se připojil k místním kapelám podél „Tijuana Strip“, kde byl schopen začít rozvíjet svůj vlastní zvuk. Byl také představil řadu nových hudebních vlivů, včetně jazzu a lidové hudby, a byl svědkem rostoucí hippie hnutí střed v San Franciscu v roce 1960., Po několika letech strávených prací jako myčka na Tic Tock Drive-In No2 a busking platit za Gibson SG, nahrazení zničeného Gibson Melody Maker. Santana se rozhodla stát se hudebníkem na plný úvazek. V roce 1966 byl vybrán spolu s dalšími muzikanty tvoří ad hoc skupina pro náhradu za to, že jako opilý Paul Butterfield nastavit hrát nedělní matiné u Billa Grahama Fillmore Auditorium. Graham vybral náhražky od hudebníků, které znal především díky spojení s Butterfield Blues Band, Grateful Dead a Jefferson Airplane., Santanova hra na kytaru upoutala pozornost publika i Grahama.

Během téhož roku, on a kolegové pouliční hudebníci David Brown (basová kytara), Marcus Malone (bicí) a Gregg Rolie (zpěv, Varhany Hammond B3), tvořil Santana Blues Band. Hraje velmi originální směs latinsko-infuze rock, jazz, blues, salsa, a Africké rytmy, kapela získala bezprostřední návaznosti na San Francisco klubu obvodu.,

Nahrávací smlouvu, Woodstock průlom, a výšky úspěchu: 1969–1972Edit

Santana je kapela byla podepsána Columbia Records, který zkrátil jeho jméno jednoduše „Santana“. To šlo do studia nahrát své první album v lednu 1969, nakonec stanoví skladby v květnu, který se stal jeho prvním albem. Členové nebyli s vydáním spokojeni, propustili bubeníka Boba Livingstona a přidali Mike Shrieve, který měl silné zázemí v jazzu i rocku., Kapela pak přišla o perkusionistu Marcuse Maloneho, který byl obviněn z neúmyslného zabití. Michael Carabello byl znovu zařazen na jeho místo a přivedl s sebou zkušeného nikaragujského perkusionisty Josého Chepita.

Hlavní rock hudební promotér Bill Graham, latinské Hudební fanoušek, který byl fanoušek Santana od svého založení, uspořádal pro kapelu, aby se objeví na Woodstock Music and Art Festival, než jeho debutové album byl dokonce propuštěn. Jeho set byl jedním z překvapení festivalu, upozornila jedenáct minut výkon pulzující instrumentální, „Soul Oběť“., Jeho zařazení do alba Woodstock film and soundtrack výrazně zvýšilo popularitu kapely. Graham také navrhl, Santana záznam Willie Bobo písně „Zlo“, jak se cítil, že by se rádio airplay. První album skupiny Santana vyšlo v srpnu 1969 a stalo se obrovským hitem, který dosáhl #4 na amerických albových grafech.

vystoupení kapely ve Woodstocku a následná zvuková stopa a film je představily mezinárodnímu publiku a získaly kritický ohlas., Náhlý úspěch, který následoval tlak na skupiny, zvýraznění různých hudebních směrů Rolie a Santana začali jít. Rolie, spolu s některými dalšími členy kapely, chtěl zdůraznit základní hard rockový zvuk, který byl klíčovou složkou při založení kapely od začátku. Santana, nicméně, byl stále více zajímají o pohybující se za svou lásku k blues a rocku, a chtěl víc, jazzy, éterické prvky v hudbě., Byl fascinován Gáborem Szabóem, Milesem Davisem, Pharoahem Sandersem a Johnem Coltranem a také rozvíjel rostoucí zájem o spiritualitu. Ve stejné době, Chepito Oblastech byl zasažený s blízko-fatální krvácení do mozku, a Santana doufal, že se i nadále najít dočasnou náhradu (první Willie Bobo, pak Coke Escovedo), zatímco jiní v kapele, a to zejména Michael Carabello, cítil, že to bylo špatné, aby vykonávat veřejně, aniž Oblastech. Vznikly kliky a kapela se začala rozpadat.,

Konsolidace úroky z jejich první album, a jejich vysoce uznávaný živé vystoupení na Festival Woodstock v srpnu 1969, kapela navázala s jejich druhé album Abraxas, v září 1970. Album je mix rocku, blues, jazz, salsa a další vlivy, byla velmi dobře přijata, ukazuje hudební zrání od jejich prvního alba a rafinace kapely brzy zvuk. Abraxas zahrnoval dva z nejtrvalejších a nejznámějších hitů Santany, „Oye Como Va „a“Black Magic Woman/Gypsy Queen“. Abraxas strávil šest týdnů na #1 na Billboard chart na konci roku 1970., Album zůstalo na hitparádách 88 týdnů a v roce 1986 bylo certifikováno 4x platinum. V roce 2003 bylo album zařazeno na číslo 205 na seznam 500 největších alb všech dob časopisu Rolling Stone.

Dospívající San Francisco Bay Area kytaru prodigy Neal Schon připojil k Santana band v roce 1971, v době, kdy k dokončení třetí album Santana III. Kapela nyní se chlubil, výkonný dual-lead-guitar zákon, který dal album tvrdší zvuk. Zvuku kapely pomohl také návrat zotaveného Chepita a pomoc koksu Escovedo v perkusní sekci., Posílení zvuk kapely dále byla podpora populárních Bay Area skupiny Tower of Power je část roh, Luis Gasca z Malo, a další hudebníky, které přidány do obou perkuse a vokály, vstřikování více energie do řízení. Santana III byl další úspěch, dosáhl #1 na grafech alba, prodeje dvou milionů výtisků, a výtěžkem hit „Nikdo Záviset Na“.

napětí mezi členy kapely však pokračovalo. Spolu s hudebními rozdíly se užívání drog stalo problémem a Santana se hluboce obávala, že to ovlivňuje výkon kapely., Coke Escovedo doporučuje Santana, aby se více ovládání hudebního směřování kapely, hodně ke zděšení některých dalších, kteří si mysleli, že kapela a její zvuk byl kolektivní úsilí. Také finanční nesrovnalosti byly odhaleny, zatímco pod vedením Stan Marcum, kterého Bill Graham kritizoval jako nekompetentní. Rostoucí zášť mezi Santanou a Michael Carabello přes životní styl problémy vyústily v jeho odchod ve zlém. James Mingo Lewis byl najat na poslední chvíli jako náhrada na koncertě v New Yorku. David Brown později odešel kvůli problémům se zneužíváním návykových látek., Jihoamerické turné bylo přerušeno v Limě v Peru kvůli neukázněným fanouškům a studentským protestům proti vládní politice USA.

V lednu 1972, Santana, Schon, Escovedo, a Lewis se připojil bývalý Band of Gypsys bubeník Buddy Miles na koncert na Havaji Kráteru Diamond Head, který byl zaznamenán na album Carlos Santana & Buddy Miles! Žít!, který se stal zlatým rekordem.,

CaravanseraiEdit

Na počátku roku 1972, Santana a zbývající členové kapely začali pracovat na své čtvrté album, Caravanserai. Během studia sezení, Santana a Michael Shrieve přinesl jinými muzikanty: bubeníky Jamese Mingo Lewise a Latin-Jazzový veterán, Armando Peraza nahradí Michael Carabello, a basisty Tom Rutley a Doug Rauch nahradí David Brown. Asistovali také na klávesnicích Wendy Haas a Tom Coster., S znepokojující příliv nových hráčů ve studiu, Gregg Rolie a Neal Schon rozhodl, že je čas odejít po dokončení alba, i když oba přispěly k sezení. Rolie se vrátil domů do Seattlu; později, on a Schon se stali zakládajícími členy Journey.

Když se Caravanserai objevil v roce 1972, znamenalo to silnou změnu hudebního směru směrem k jazzové fúzi. Album obdržela kritické chvály, ale CBS výkonný Clive Davis varoval, Santana a kapela, že by sabotáž kapely pozice jako „Top 40“., V průběhu let však album dosáhlo platinového stavu. Obtíže Santana a kapela prošla během tohoto období byl zaznamenán v Ben Fong-Torres‘ Rolling Stone 1972 krycí příběh „Vzkříšení Carlos Santana“.

Řazení stylů a spirituality: 1972–1979Edit

V roce 1972, Santana stal zájem o průkopnické fusion kapely Mahavishnu Orchestra a jeho kytarista, John McLaughlin., McLaughlin, který si je vědom Santanova zájmu o meditaci, představil Santanu a jeho manželku Deborah svému guruovi Sri Chinmoyovi. Chinmoy je přijal jako učedníky v roce 1973. Santana dostala jméno Devadip, což znamená „lampa, světlo a oko Boží“. Santana a McLaughlin nahráli společné album, Love, Devotion, Surrender (1973) s členy Santana a Mahavishnu Orchestra, spolu s bubeník Don Alias a varhaník Larry Young, oba koho byl vyroben vystoupení, spolu s McLaughlin, Miles Davis‘ klasické 1970 album Bitches Brew.,

V roce 1973, Santana, kteří získali práva na název kapely, Santana, tvořil novou verzi kapely s Armando Peraza a Chepito Oblastí na bicí, Doug Rauch bass, Michael Shrieve na bicí, Tom Coster a Richard Kermode na klávesy. Santana později byl schopen rekrutovat jazzový zpěvák Leon Thomas na turné podporující Caravanserai v Japonsku v červenci 3 a 4, 1973, který byl zaznamenán pro 1974 živé, rozlehlé, high-energy triple vinyl LP fusion album Lotus. CBS records by nedovolilo jeho vydání, pokud by materiál nebyl kondenzován., Santana s těmito podmínkami nesouhlasila a Lotus byl v USA k dispozici pouze jako drahý, dovezený, tří-rekordní soubor. Skupina později šel do studia a nahrál Welcome (1973), který se dále odráží Santana zájmy v jazz fusion a jeho rostoucí oddanost duchovnímu životu Sri Chinmoye.následovala spolupráce s vdovou po Johnu Coltrane, Alice Coltrane, Illuminations (1974). Album se ponořil do avant-garde esoterické free jazz, Východní Indické a klasické vlivy s dalšími ex-Miles Davis sidemen Jack DeJohnette a Dave Holland., Brzy poté Santana znovu nahradil své členy kapely. Tentokrát Kermode, Thomas a Rauch odešel ze skupiny a byly nahrazeny zpěvák Leon Patillo (později úspěšný Současné Křesťanské umělce) a vrací baskytarista David Brown. Do sestavy naverboval také sopranistu saxofonistu Julese Broussarda. Kapela nahrála jedno studiové album Borboletta, které vyšlo v roce 1974. Bubeník Leon „Ndugu“ Chancler později vstoupil do kapely jako náhrada za Michaela Shrieve, který odešel věnovat sólovou kariéru.,

v této době, Bill Graham řízení společnosti převzal odpovědnost za záležitosti skupiny. Graham byl kritický Santanův přesun do jazzu a cítil, že se musí soustředit na to, aby se Santana vrátil do grafů s nervózní, streetwise etnický zvuk, který je proslavil. Santana sám viděl, že směr skupiny odcizuje mnoho fanoušků., Ačkoli alba a představení byla dána dobré recenze kritiky v jazzových a jazzových fúzních kruzích, prodej klesl.

Santana, spolu s Tom Coster, producent David Rubinson, a Chancler, vznikla další verze Santana, a dodal zpěvák Greg Walker. Album Amigos z roku 1976, které obsahovalo písně “ Dance, Sister, Dance „a“ Let It Shine“, mělo silný funk a latinský zvuk. Album dostalo značné airplay na FM album oriented rock stanice s instrumentální „Europa (Země pláče Nebe Úsměv)“ a re-představil Santana do grafů., V roce 1976, Rolling Stone běžel druhý cover story na Santana s názvem „Santana přijde domů“.

alba koncipovaná koncem 70. let sledovala stejný vzorec, i když s několika změnami v sestavě. Mezi novými pracovníky, kteří se připojili, byl současný perkusionista Raul Rekow, který se připojil na začátku roku 1977. Nejpozoruhodnější z komerčního úsilí kapely této éry byla verze Zombie hitu 1960, „ona tam není“, na dvojalbu 1977 Moonflower.,

Santana natočil dvě sólové projekty v této době: Jednota: Silver Dreams – Golden Reality, v roce 1979 a Houpačka Potěší v roce 1980, který uváděl Herbie Hancock, Wayne Shorter, Ron Carter a Tony Williams.

tlaky a pokušení, že high-profile rockový hudebník a požadavky duchovního životní styl, který guru Sri Chinmoye a jeho stoupenci požadovali, byli v konfliktu, a uložila značný důraz na to, že Santana je životní styl a manželství., Stále více se rozčaroval z toho, co považoval za nepřiměřená pravidla, která Chinmoy uvalil na svůj život, a zejména jeho odmítnutím umožnit Santaně a Deborah založit rodinu. Cítil také, že jeho sláva byla použita ke zvýšení viditelnosti guru. Santana a Deborah nakonec ukončili svůj vztah s Chinmoyem v roce 1982.,

1980sEdit

Více radio-friendly singles následoval od Santany a kapela. „Vítězství“ v roce 1981 (od Zebopu!) a“ Hold On “ (remake písně kanadského umělce Iana Thomase) v roce 1982 se oba dostali do první dvacítky., Po jeho přerušení se Sri Chinmoy, Santana šel do studia, aby nahráli další sólové album s Keithem Olson a legendární R&B producent Jerry Wexler. 1983 album Havana Moon revisited Santana je brzo hudební zážitky v Tijuaně s Bo Diddley „Kdo Tě má Rád“ a název řezu, Chucka Berryho „Havana Moon“. Hosty alba byli Booker T. Jones, The Fabulous Thunderbirds, Willie Nelson a dokonce i Santanin otec Mariachi orchestra., Santana opět vzdal hold jeho rané rockové kořeny tím, že dělá skóre filmu La Bamba, který byl založen na životě rock and roll legenda Ritchie Valens a hrál Lou Diamond Phillips.

kapela Santana se v roce 1985 vrátila s novým albem Beyond appearance a o dva roky později se svobodou.,

Rostoucí unavený, že se snaží uklidnit záznam vedení společnosti se stereotypní hit záznamy, Santana vzal velkou radost v rušení a dělat hostující vystoupení s celebritami, jako je například jazz fusion skupinou Weather Report, jazzový pianista McCoy Tyner, Bluesová legenda John Lee Hooker, Frank Franklin, Living Colour kytarista Vernon Reid, a Západní Afriky zpěvák Salif Keita. On a Mickey Hart Grateful Dead později nahrával a hrál s Nigerijský bubeník Babatunde Olatunji, který vymyslel jeden z Santana je slavný 1960 bubnu zácpy, „Jingo“., V roce 1988 uspořádala Santana setkání s minulými členy skupiny Santana na sérii koncertních termínů. CBS records vydala 20letou retrospektivu úspěchů kapely S Viva Santanou! double CD kompilace. Téhož roku, Santana vytvořila all-instrumentální skupinu představovat jazzovou legendu Wayne Shorter na tenor a soprán saxofon. Skupina také zahrnuty Patrice Rushen na klávesy, Alphonso Johnson na basu, Armando Peraza a Chepito Oblastí na bicí, a Leon „Ndugu“ Chancler na bicí., Oni cestoval krátce a obdržela mnoho uznání od hudebního tisku, který ve srovnání úsilí s érou Caravanserai (1972). Santana vydala další sólovou desku Blues For Salvador (1987), která získala Cenu Grammy za nejlepší rockový instrumentální výkon.

v roce 1990 Santana opustil Columbia Records po dvaadvaceti letech a podepsal s Polygramem. Následující rok hostoval na albu Ottmar Liebert, Solo Para Ti (1991), na písních „Reaching out 2 U“ a na obálce vlastní písně „Samba Pa Ti“. V roce 1992 si Santana najal jam band Phish jako své úvodní vystoupení.,

Návrat na komerční successEdit

Santana odstartovala roku 1990 s novým albem Spirits Dancing in the Flesh v roce 1990. Následovalo Milagro v roce 1992, živé album Sacred Fire v roce 1993 a Brothers (spolupráce se svým bratrem Jorgem a synovcem Carlosem Hernandezem) v roce 1994. Prodej byl ale relativně špatný. Santana cestoval široce v průběhu několika příštích let, ale nebyly tam žádné další nové vydání alba, a nakonec, byl dokonce bez smlouvy o nahrávání., Nicméně, Arista Records Clive Davis, který pracoval s Santana v Columbia Records, podepsal ho a podporovat ho, aby záznam hvězdné album s většinou mladších umělců. Výsledek byl roku 1999 je Nadpřirozené, který zahrnoval spolupráci s Everlast, Rob Thomas z Matchbox Twenty, Eric Clapton, Lauryn Hill, Wyclef Jean, cee lo Green, Maná, Dave Matthews, KC Porter, J. B. Eckl, a další.

hlavní singl však upoutal pozornost fanoušků i hudebního průmyslu., „Hladký“, dynamický cha-cha stop-start počet co-psaný a zpívaný Rob Thomas z Matchbox Twenty, byla přichycena po celém s Santana je kytara naplňuje a vede. Energie skladby byla okamžitě patrná v rádiu a hrála se na široké škále formátů stanic. „Hladký“ strávil dvanáct týdnů na číslo jedna na Billboard Hot 100, se stává v procesu poslední #1 singl roku 1990. Hudební video, nastavit na horké barrio ulici, byl také velmi populární., Nadpřirozené dosáhla číslo jedna na NÁS album grafů a follow-up singl „Maria Maria“, s R&B duo Produktu G&B, také hit číslo jedna, strávil deset týdnů na jaře roku 2000. Supernatural nakonec odesláno přes 15 milionů kopií ve Spojených státech, a vyhrál 8 Grammy Awards včetně alba roku, což je Santana nejúspěšnější album.

Carlos Santana byl spolu s klasickou santanovou sestavou svých prvních dvou alb uveden jako jednotlivec do Rock and Roll Hall of Fame v roce 1998., Hrál „Black Magic Woman“ se spisovatelem písně, zakladatelem Fleetwood Mac Peter Green. Green byl uveden ve stejnou noc.

V roce 2000, Nadpřirozené vyhrál devět Cen Grammy (osm pro Santana osobně), včetně Album Roku, nahrávka Roku za „Hladký“, a Píseň Roku pro Thomas a Itaal Shur. Santanovy akceptační projevy popisovaly jeho pocity z místa hudby v duchovní existenci. Později téhož roku na Latin Grammy Awards získal tři ocenění včetně Record of the Year., V roce 2001 byly santanovy kytarové dovednosti uvedeny v písni Michaela Jacksona „Whatever Happens“ z alba Invincible.

v roce 2002 vydala Santana Shamana a přehodnotila nadpřirozený formát hostujících umělců včetně Citizen Cope, P.O. D. a Seal. Ačkoli album nebylo útěkovým úspěchem jeho předchůdce, produkovalo dva rádiové hity., „Hra Lásky“ s Michelle Branch, se zvýšil na číslo pět na Billboard Hot 100 a strávil mnoho týdnů na vrcholu Billboard Adult Contemporary chart, a „Proč nejdeš &“ napsal a představovat Chad Kroeger ze skupiny Nickelback (originál a remix s Alex Band ze skupiny Povolání byly spojeny ke grafu výkon), který dosáhl čísla osm na Billboard Hot 100. „Hra lásky“ získala Cenu Grammy za nejlepší popovou spolupráci s vokály., Ve stejném roce byl uveden do Mezinárodní Síně slávy latinské hudby.

Na začátku srpna 2003, Santana byl jmenován patnáctého na Rolling Stone časopis je seznam „100 Největších Kytaristů Všech dob“. V roce 2004 byla Santana oceněna jako Osoba roku Latinskou nahrávací akademií.

21.dubna 2005 byla Santana oceněna jako ikona BMI na 12. ročníku BMI Latin Awards. Santana byl prvním skladatelem označeným ikonou BMI na latinských cenách společnosti., Čest je dána Stvořiteli, který byl „jedinečným a nesmazatelným vlivem na generace hudebních tvůrců.“

V roce 2005, Herbie Hancock přiblížil Santana spolupracoval na albu opět pomocí Nadpřirozené vzorec. 30.srpna 2005 byl propuštěn Carlos Santana a Angélique Kidjo na „Safiatou“., Také, v 2005, kolega Latinská hvězda Shakira pozval Santanu hrát soft rockovou kytarovou baladu „Illegal“ na svém druhém studiovém albu v anglickém jazyce Oral Fixation, Vol. 2.

Santana 2005 album Všech, Že jsem se skládá především ze spolupráce s jinými umělci; první singl, peppy „mám Pocit, že Jsi“, byl opět s Michelle Branch a the Wreckers. Ostatní hudebníci vstup do mix tentokrát zahrnuty Steven Tyler z Aerosmith, Kirk Hammett z Metallicy, hip-hop umělec/skladatel/producent will.já.,já a kytarista/skladatel/producent George Pajon, hip-hop/reggae hvězda Sean Paul a R&B zpěvačka Joss Stone. V dubnu a květnu 2006 Santana cestoval po Evropě, kde propagoval kapelu svého syna Salvadora Santany jako zahajovací akt.

v roce 2007 se Santana objevila spolu s Sheilou E. a José Feliciano na albu Gloria Estefan 90 Millas na singlu „No Llores“. Také se znovu spojil s Chadem Kroegerem pro hitový singl „Into the Night“. Hrál také na kytaru v hitu Erose Ramazzottiho „Fuoco nel fuoco“ z alba e2.,

v roce 2008 byl Santana hlášen, že spolupracuje se svým dlouholetým přítelem Marcelo Vieirou na svém sólovém albu Acoustic Demos, které vyšlo na konci roku. Obsahuje skladby jako “ for Flavia „a“ Across the Grave“, druhý řekl, že obsahuje těžké melodické riffy od Santany.

Carlos Santana provedena v roce 2009 American Idol Finale s top 13 finalistů, který hrál mnoho aktů, jako jsou KISS, Queen a Rod Stewart., Na červenec 8, 2009, Carlos Santana se objevil v Aténách Olympijský Stadion v Aténách, s jeho 10-člen all-star kapela jako součást jeho „Nadpřirozené Santana – Výlet přes Hity“ Evropské turné. 10. července 2009 se také objevil na stadionu Philipa II ve Skopje. S 2, 5hodinovým koncertem a 20 000 lidmi se Santana objevila poprvé v tomto regionu. „Supernatural Santana-a Trip through the Hits“ se hrála v hotelu Hard Rock v Las Vegas, kde se hrála až do roku 2011.

Santana je uváděn jako hratelná postava v hudební videohře Guitar Hero 5., Živá nahrávka jeho písně „No One to dependent On“ je součástí hry, která byla vydána 1.září 2009. V poslední době byly v roce 2011 nabízeny tři písně Santana jako stahovatelný obsah (DLC) pro software pro kytarové učení Rocksmith: „Oye Como Va“, „Smooth“ a „Black Magic Woman/Gypsy Queen“. Ve stejném roce získala Santana cenu Billboard Latin Music Lifetime Achievement Award.

Santana od roku 2007 otevřela řetězec luxusních mexických restaurací s názvem „Maria Maria“. Je to kombinovaná snaha s šéfkuchařem Robertem Santibañezem., Jsou umístěny v Tempe, Arizona; Mill Valley (nyní uzavřen), Walnut Creek, Danville a San Diego; Austin, Texas; a Boca Raton, Florida.

v roce 2012 vydala Santana album Shape Shifter skládající se z převážně instrumentálních skladeb. Na 23. února, 2013, tam byla veřejná oznámení na ultimateclassicrock.com o setkání přeživší členové (minus José „Chepito“ Areas) Santana band, který zaznamenal Santana III v roce 1971. Následující album se jmenovalo Santana IV. 6. května 2014 vyšlo jeho vůbec první španělské jazykové album Corazón.,

12.Září 2015 se Carlos Santana objevil jako člen Grateful Dead bassist Phil Lesh‘ s band Phil Lesh and Friends na třetím ročníku Lockn ‚ Festival. Nadále působil jako mentor mladší generace jamových aktů, jako Derek Trucks a Robert Randolph.

V roce 2016, Carlos Santana se sešel s minulými členy kapely Santana Gregg Rolie, Michael Carabello, Michael Shrieve, a Neil Schon na vydání alba: Santana IV a kapela se vydaly na krátkou prohlídku., Celá sada z této sestavy byla natočena v House Of Blues v Las Vegas a byla vydána jako živé album a DVD s názvem Live at The House Of Blues Las Vegas.

v roce 2017 Santana spolupracovala s bratry Isleyovými na vydání alba The Power of Peace 28. července 2017.

V prosinci 2018 vydala Santana kytarovou lekci na YouTube jako součást online vzdělávací série MasterClass.

V říjnu 2019 byla Santana uvedena na písni amerického rappera Tyga „Mamacita“ po boku amerického rappera YG. Videoklip k písni měl premiéru na YouTube 25. října.,

V březnu 2020 bylo Santanovo „zázračné světové turné“ zrušeno kvůli pandemii COVID-19.