Good Mood

Vuonna 1492, Kardinaali Rodrigo Borgia, nousi valtaistuimelle St. Peter Paavi Aleksanteri kuudes. Myöhemmin samana vuonna, Alexander tilasi Perugian taiteilija Bernardino di Betto-enemmän yleisesti kutsutaan Pinturicchion–maalata useita freskoja Alexander uuden paavin asuntoa, joka koostuu kuusi huonetta. Pinturicchion freskot ovat ällistyttävän ylenpalttisia, sillä niissä on runsaasti loistavia värejä, pastigliaa ja runsas määrä kultalehtiä., Tämä loisto antaa hyvin täsmällisen lausunnon Aleksanterista. Se tuo esiin hänen henkilökohtaisen rikkautensa ja valtansa, ja pyrkii hyvin määrätietoisesti häikäisemään ja jopa musertamaan katsojat. Tutkijat usein keskustella tästä sumptuousness suhde suite on iconography, joka näyttää echo tyyli, korostaen Alexander on tärkeää, sekä pyhä ja maallinen johtaja. Kuitenkin, kuten jo seitsemästoista luvulla, kriitikot sekä Alexander ja Pinturicchion syyttää suite on lavishness huono maku Alexander on osa ja puute taitoa Pinturicchion on., Tämä oletus oli usein esitetty yhdessä Alexander maine, sekä oman ajan ja koko seuraavan vuosisatoja apuraha, niin poliittisesti ajattelevia paavi oppimattomia humanismi tai taiteen. Huolimatta hänen menestyksekkään uran, Pinturicchion tyyli oli postuumisti koetaan olevan retardaire, ja hän oli huonompana verrattuna aikalaisensa, kuten Raphael, joka ilmentää sitä, mitä tutkijat pitivät enemmän puhtaasti ”Renaissance” – tyyliin. Tässä opinnäytetyössä pyrin kumoamaan nämä käsitykset., Pinturicchion Borgia-tyyli kuvastaa elementtejä kansainvälisestä goottilaisesta tyylistä, joka hallitsi eurooppalaisia tuomioistuimia sukupolvea aiemmin, humanistien ylistämää tyyliä luonnon jäljittelemisestä ja rikkaasta yksityiskohdasta. Tutkia suhdetta Pinturicchion työ ja Kansainvälinen Gothic taiteilijoita, ehdotan, että Pinturicchion tyyli olisi myös iloinen siitä, humanisti katsojat. Aion myös keskustella tavoista, joilla Borgia freskojen tyyli osuu retorisen teorian kanssa., Klassisen retoriikan elvyttäminen oli Renessanssihumanismin ytimessä, ja renessanssitaiteen kritiikki heijasteli sen seurauksena retorista teoriaa. Taide oli siis arvioida sen kyky kääntää nämä puhetaito käytäntöjä osaksi fyysisessä muodossa, lähinnä luoda visuaalinen argumentteja lopulta, joiden tarkoituksena on saada katsojat. Näin on hyvin paljon Pinturicchion freskoissa. Huomautan, millä tavalla hänen työnsä onnistuneesti sisällytetty retorisia elementtejä, jotka on ymmärretty ja arvostettu oppinut katsojat., Aion myös keskustella siitä, miten tutkijat mieltävät Aleksanterin perinnön osoittaakseen, että hänkin ymmärsi ja arvosti Pinturicchion tyylin monimutkaisuutta. Kaiken kaikkiaan kannatan Pinturicchion visuaalisen argumentin lopullista onnistumista ja ehdotan yhdistyksellä, että Aleksanteri oli mies, joka ymmärsi ja käytti hyväkseen taiteen voimaa. Näin pyrin muokkaamaan uudelleen Alexanderin taiteellista perintöä.