Good Mood

Alussa historyEdit

Painetut nuotit Euroopassa:

Musiikin kustantaminen käyttää kone-painetut nuotit kehitetty Renessanssin aikana musiikki aikakauden puolivälissä 15-luvulla. Musiikkijulkaisun kehitys seurasi tavallisten kirjojen painamiseen ensimmäisenä kehitettyjen painotekniikoiden kehitystä. 1400-luvun puolivälin jälkeen alettiin kehittää mekaanista tekniikkaa nuottien painamiseen. Varhaisin esimerkki, joukko liturgisia lauluja, on noin vuodelta 1465, pian Gutenbergin Raamatun painamisen jälkeen. Ennen tätä aikaa musiikki oli kopioitava käsin., Voit kopioida musiikkia, notaatio, jonka käsi oli hyvin kallista, työvoimavaltaista ja aikaa vievä prosessi, joten se oli yleensä toteutettu vain munkit ja papit pyrkivät säilyttämään pyhä musiikkia kirkossa. Muutamat olemassa olevat maallisen (ei-uskonnollisen) musiikin kokoelmat olivat varakkaiden aristokraattien tilaamia ja omistamia. Esimerkkejä ovat italialaisen Trecento-musiikin Squarcialupi-koodeksi ja ranskalaisen Ars subtilior-musiikin Chantilly-koodeksi.

käyttö tulostus käytössä arkki musiikkia toistetaan paljon nopeammin ja paljon halvemmalla kuin käsi-kopiointi musiikin notaatio., Tämä auttoi musiikkityylejä leviämään nopeammin muihin kaupunkeihin ja maihin, ja se mahdollisti myös musiikin leviämisen kaukaisemmille alueille. Ennen keksinnön musiikkia tulostus, säveltäjän musiikki voi olla vain tiedossa kaupungissa hän asui ja sen kehyskunnissa, koska vain varakkaiden aristokraattien olisi varaa olla käsi kopioita hänen musiikkia. Musiikkipainoksen myötä säveltäjän musiikkia voitiin kuitenkin painaa ja myydä suhteellisen edullisesti laajan maantieteellisen alueen ostajille., Kuten nuotteja suurten säveltäjän kappaletta ja lauluja alkoi olla painettu ja jaettu laajemmalle alueelle, tämä mahdollisti säveltäjät ja kuuntelijat kuulla, uusia tyylejä ja muotoja musiikkia. Saksalainen säveltäjä saattoi ostaa italialaisen tai englantilaisen säveltäjän kirjoittamia kappaleita, ja italialainen säveltäjä saattoi ostaa hollantilaisten säveltäjien kirjoittamia kappaleita ja oppia, miten he kirjoittivat musiikkia. Tämä johti eri maiden ja alueiden musiikkityylien sekoittumiseen.,

edelläkävijä modernin musiikin tulostus oli Ottaviano Petrucci (syntynyt Fossombrone vuonna 1466 – kuoli vuonna 1539 Venetsiassa ), painaja ja kustantaja, joka pystyi turvaamaan kahdenkymmenen vuoden monopoli painettu musiikki Venetsiassa aikana 16-luvulla. Venetsia oli tänä aikana yksi merkittävimmistä liike-ja musiikkikeskuksista. Hänen Harmonice Musices Odhecaton, kokoelma chansons painettu vuonna 1501, on yleisesti tunnistettu väärin ensimmäinen kirja nuotteja painettu alkaen irtainta tyyppi. Itse asiassa tämä ero kuuluu roomalaiselle kirjanpainajalle Ulrich Hanin vuoden 1476 Missale Romanumille., Petruccin myöhempi työ oli kuitenkin poikkeuksellista hänen valkoisen mensuraalikirjoituksensa monimutkaisuuden ja kirjasintensa pienuuden vuoksi. Hän painatti ensimmäisen polyfonian kirjan (musiikkia kahdella tai useammalla itsenäisellä melodisella linjalla)irtokirjatyypillä. Hän julkaisi myös lukuisia renessanssin arvostetuimpien säveltäjien teoksia, kuten Josquin des Prezin ja Antoine Brumelin. Hän kukoisti keskittymällä italialaisen sijaan Flaamilaisiin teoksiin, sillä ne olivat renessanssimusiikin aikakaudella hyvin suosittuja kaikkialla Euroopassa., Hänen kirjapainonsa käytti kolmoisvaikutelmamenetelmää, jossa paperiarkkia painettiin kolme kertaa. Ensivaikutelma oli henkilökunnan repliikit, toinen sanat ja kolmas nuotit. Tämä menetelmä tuotti erittäin puhtaita ja luettavia tuloksia, vaikka se oli aikaa vievää ja kallista.

Kunnes 18-luvulla, prosessien muodollinen koostumus ja tulostus musiikkia pidettiin suurimmaksi osaksi tuella asiakassuhde aristocracies, ja kirkot., Vuonna puolivälissä myöhään 18th century, esiintyjät ja säveltäjät, kuten Wolfgang Amadeus Mozart alkoi etsiä enemmän kaupallisia mahdollisuuksia markkinoida musiikkia ja esityksiä suurelle yleisölle. Sen jälkeen Mozartin kuoleman, hänen vaimonsa (Constanze Weber) jatkuva prosessi kaupallistaminen hänen musiikkinsa kautta ennennäkemätön sarja memorial konsertteja, myy hänen käsikirjoituksia, ja yhteistyötä hänen toinen miehensä, Georg Nissen, elämäkerta Mozart.

1800-luvulla nuottikustantajat hallitsivat musiikkiteollisuutta. Ennen keksinnön äänen tallennus tekniikoita, tärkein tapa musiikin ystäville kuulla uutta sinfoniaa ja ooppera-aarioita (kappaleet) oli ostaa arkin musiikkia (usein järjestetty piano tai pieni chamber music group) ja suorittaa musiikin olohuoneessa, käyttäen ystäviä, jotka olivat amatööri muusikot ja laulajat. Yhdysvalloissa musiikkiteollisuus syntyi yhdessä nousu ”mustat kasvot” minstrelsy., Blackface on teatraalisen meikin muoto, jota ei-Mustat esiintyjät käyttävät pääasiassa mustan henkilön esittämiseen. Käytäntö saavutti suosiota 1800-luvulla ja vaikutti afroamerikkalaisten kielteisten rotutaustojen leviämiseen.

vuosisadan loppupuolella Yhdysvalloissa populaarimusiikkia hallinnut musiikkikustantajien ja lauluntekijöiden ryhmä tuli tunnetuksi nimellä Tin Pan Alley., Nimi on alun perin tarkoitettu erityinen paikka: West 28th Street, välillä Fifth ja Sixth Avenue Manhattanilla, ja plakkia (ks. alla) jalkakäytävällä 28th Street välillä Broadway ja Kuudes muistetaan se. Tin Pan Alleyn alku ajoittuu yleensä noin vuoteen 1885, jolloin useat musiikkikustantajat perustivat liikkeen samalle Manhattanin kaupunginosalle. Tin Pan Alleyn pääty on vähemmän selväpiirteinen., Jotkut mennessä se alku Suuren Laman 1930-luvulla, kun levysoitin ja radio syrjäyttivät nuotteja liikkeellepaneva voima Amerikkalaisen populaarimusiikin, kun taas toiset pitävät Tin Pan Alley on jatkunut 1950-luvulla, kun aiemmin tyylejä Amerikkalaisen populaarimusiikin olivat upstaged nousu rock – & roll.,

Kynnyksellä tallennettua musiikkia ja radio broadcastingEdit

kynnyksellä jo 20-luvulla, kehittäminen äänen tallennus alkoi toimia häiritsevä teknologia kaupallisia etuja, jotka on julkaistu nuotit., Aikana arkin musiikkia aikakausi, jos tavallinen ihminen halusi kuulla, suosittu uusia kappaleita, hän tai hän voisi ostaa nuotteja ja pelata sitä kotona on piano, tai oppia laulun kotona pelatessa säestyksellä osa piano tai kitara. Kaupallisesti julkaistut äänilevyt musiikkiesityksiä, joka tuli saataville alkaen 1880-luvun lopulla, ja myöhemmin puhkeamista laajaa radio broadcasting, joka alkaa 1920-luvulla, ikuisesti muuttunut, miten musiikki oli kuullut ja kuunnellut., Oopperatalot, konserttisalit ja klubit jatkoi tuottaa musiikkia ja muusikoita ja laulajia jatkui elää, mutta voima radio sallittu bändejä, yhtyeitä ja laulajia, jotka oli aiemmin suoritettu vain yhdellä alueella tullut suosittu valtakunnallinen ja joskus jopa maailmanlaajuisesti., Lisäksi, ottaa huomioon, että osallistuminen top sinfoniaorkesteri ja ooppera konsertteja oli aiemmin rajoitettu korkean tulotason ihmiset pre-radio maailma, jossa broadcast radio, paljon suurempi, laajempi valikoima ihmisiä, mukaan lukien alemman ja keskitulotason ihmiset voisivat kuulla parhaita orkestereita, big bändejä, suosittu laulajia ja ooppera-esityksiä.

”levyteollisuus” korvasi lopulta nuottikustantajat musiikkiteollisuuden suurimpana voimana. Paikalle tuli ja meni lukuisia levy-yhtiöitä., Joitakin huomionarvoisia etiketit aiemmin vuosikymmeniä ovat Columbia Records, Crystalate, Decca -, Edison-Bell, The Gramophone Company, Invicta, Kalliope, Pathé, Victor Talking Machine Company ja monet muut. Monet levy-yhtiöt kuoli pois yhtä nopeasti kuin ne oli muodostettu, ja 1980-luvun lopulla, ”Iso kuusi” — EMI, CBS, BMG, PolyGram, WEA ja MCA — hallitsee teollisuus. Sony osti CBS Recordsin vuonna 1987 ja muutti nimensä Sony Musiciksi vuonna 1991. Vuoden 1998 puolivälissä PolyGram Music Group fuusioitui MCA Music Entertainmentin kanssa muodostaen Universal Music Groupin., Sittemmin Sony ja BMG fuusioituivat vuonna 2004, ja Universal otti valtaosan EMI: n äänitetystä musiikista vuonna 2012. EMI Music Publishing, myös kun osa nyt haudattu Brittiläinen monialayritys, on nyt yhteistyössä Sonyn tytäryhtiö Sony/ATV Music Publishing. Kuten muillakin toimialoilla, levyteollisuus on ominaista monia fuusioita ja/tai yritysostoja, suurten yritysten sekä lähi-kokoinen liike (tuore esimerkki on antanut Belgia ryhmä PIAS ja ranskan ryhmän Harmonia Mundi).,

Genre-viisas, musiikki yrittäjät laajensivat teollisuuden malleja alueille, kuten folk-musiikkia, jossa koostumus ja suorituskyky oli jatkunut vuosisatoja ad hoc-itsekantava perusteella. Muodostaa itsenäinen levy-yhtiö, tai ”indie” etiketti, tai allekirjoittaa tällaista merkintää on edelleen suosittu valinta ylös-ja tulevina muusikot, erityisesti tyylilajit, kuten hardcore punk ja extreme metallia, huolimatta siitä, että intia ei voi tarjota samaa taloudellista tukea suuret levy-yhtiöt., Jotkut yhtyeet allekirjoittavat mieluummin indie-levymerkillä, koska nämä levymerkit antavat esiintyjille tyypillisesti enemmän taiteellista vapautta.

Nousu digitaalisen ja online-distributionEdit

RIAA YHDYSVALLOISSA äänitetyn Musiikin Myynti Kaavioita (Interactive); Liikevaihdon ja Volyymien Muodossa., (1973 – )

Myynti Reveneus, jonka Muoto

Tulot murtaa 2018

Myynnin määrä-Muodossa

myyntimäärien jakautuminen 2018

Vuonna 2000-luvun ensimmäisen vuosikymmenen, digitaalisesti ladata ja suoratoistaa musiikkia tuli suositumpi kuin ostaa fyysisiä äänitteitä (esim. Cd-levyt, äänilevyt ja-nauhat)., Tämä antoi kuluttajille lähes” kitka-vähemmän ” pääsyn laajempaan musiikkivalikoimaan kuin koskaan aiemmin, eri laitteissa. Samaan aikaan kuluttajat käyttivät vähemmän rahaa tallennettu musiikkia (sekä fyysisesti ja digitaalisesti jaettu), kuin ne olivat vuonna 1990. Yhteensä ”musiikki-business” tulot YHDYSVALLOISSA laski puoli, korkea $14.6 miljardia vuonna 1999 $6.3 miljardia euroa vuonna 2009, mukaan Forrester Research.CD -, vinyyli -, kasetti-ja digitaalilatausten maailmanlaajuiset tuotot laskivat IFPI: n mukaan vuoden 2000 36,9 miljardista dollarista 15,9 miljardiin dollariin vuonna 2010., The Economist ja The New York Times kertoivat, että laskusuuntauksen odotetaan jatkuvan lähitulevaisuudessa. Tämä dramaattinen liikevaihdon lasku on aiheuttanut laajamittaisia lomautuksia sisällä perinteinen teollisuus, ajettu vähän enemmän kunnioitettavan vähittäiskauppiaille (kuten Tower Records) konkurssiin ja pakottaa levy-yhtiöt, levy-tuottajat, studiot, tallennus insinöörit ja muusikot etsimään uusia liiketoimintamalleja.

vastauksena nousu laajalle levinnyt laiton tiedostojen jakaminen digitaalisen musiikin-tallenteet, ennätys teollisuus otti aggressiivinen oikeustoimiin., Vuonna 2001 se onnistui sammuttamista suosittu musiikki-sivustolla Napster, ja uhkasi oikeudellisia toimia vastaan tuhansia henkilöitä, jotka osallistuivat musiikin jakaminen-laulu ääni-tiedostoja. Tämä ei kuitenkaan hidastanut musiikin äänitystulojen laskua ja osoittautui musiikkiteollisuuden PR-katastrofiksi. Joissakin akateemisissa tutkimuksissa on jopa esitetty, että lataukset eivät aiheuttaneet äänitteiden myynnin laskua., 2008 British Musiikin Oikeudet tutkimus osoitti, että 80% ihmisistä Britanniassa halusi oikeudellinen peer-to-peer (P2P) tiedostonjako-palvelu, kuitenkin vain puolet vastaajista ajatteli, että musiikin tekijöille olisi maksettava. Tutkimus oli yhdenmukainen Yhdysvalloissa aiemmin tehdyn tutkimuksen tulosten kanssa, joihin avoimen musiikin malli perustui.

Lailliset digitaaliset lataukset tulivat laajalti saataville Applen iTunes Storen debyytin myötä vuonna 2003. Musiikin jakelun suosio Internetissä on kasvanut, ja vuoteen 2011 mennessä digitaalisen musiikin myynti ylitti musiikin fyysisen myynnin.,Atlantic Records kertoo, että digitaalinen myynti on ylittänyt fyysisen myynnin.The Economist-lehden mukaan ”maksulliset digitaaliset lataukset kasvoivat kuitenkin nopeasti, mutta eivät alkaneet korvata CD-levyjen tulojen menetystä”.

vuoden 2010 Jälkeen, Internet-pohjaisten palveluiden, kuten Deezer, Pandora, Spotify, ja Applen iTunes Radio alkoi tarjota tilaus-pohjainen ”pay stream” palveluja Internetin kautta. Suoratoistopalveluilla käyttäjä maksaa yhtiölle oikeuden kuunnella kappaleita ja muuta mediaa kirjastosta., Ottaa huomioon, että oikeudelliset digitaalinen download palveluja, ostaja omistaa digitaalinen kopio laulun (jota he voivat jatkaa heidän tietokone tai digitaalinen mediasoitin), streaming palvelut, käyttäjä ei koskaan suosio song-tai omistaa kappaleen tiedoston. Tilaaja voi kuunnella kappaleen vain niin kauan kuin se jatkaa suoratoistotilauksen maksamista. Kun käyttäjä lopettaa tilauksen maksamisen, hän ei voi enää kuunnella ääntä yhtiön arkistoista. Suoratoistopalveluilla alkoi olla vakava vaikutus alaan vuonna 2014.,

Spotify, yhdessä musiikki-streaming teollisuus yleensä, kasvot kritiikkiä taiteilijat väittävät, että heillä ei ole kohtuullisen korvauksen heidän tekemästään työstä sekä ladata-musiikin myynnin lasku ja musiikki-streaming kasvaa. Toisin kuin fyysinen tai lataa myynti, joka maksaa kiinteä hinta per kappale tai albumi, Spotify maksaa taiteilijoiden asema, joka perustuu niiden ”markkinaosuus” (numero purojen niiden kappaleita osuus yhteensä kappaleita suoratoistona palvelusta). Spotify jakaa noin 70 prosenttia oikeudenhaltijoille,jotka sitten maksavat artisteille yksittäisten sopimustensa perusteella., Muuttuja ja (joidenkin mielestä) tämän korvauksen riittämättömyys on johtanut kritiikkiin. Spotify kertoo maksavansa keskimäärin 0,006 dollaria 0,008 dollaria per stream. Vastauksena huolta, Spotify väittää, että he hyötyvät musiikki liiketoiminta on siirtymässä ”heitä pois piratismia ja vähemmän rahallisesti alustoilla ja joiden avulla ne voivat tuottaa paljon enemmän rojalteja kuin ennen” kannustamalla käyttäjät voivat käyttää niiden maksullista.

Recording Industry Association of America (RIAA) paljasti sen 2015 tulos raportti, että streaming-palvelut olivat vastuussa 34,3 prosenttia vuoden US, recorded-musiikki-teollisuuden liikevaihto, kasvaa 29 prosenttia edellisvuodesta ja tulossa suurin tulonlähde, vetämällä noin $2,4 miljardia. Yhdysvaltain suoratoistotuotot kasvoivat 57 prosenttia 1,6 miljardiin dollariin vuoden 2016 ensimmäisellä puoliskolla ja niiden osuus alan myynnistä oli lähes puolet. Tämä on ristiriidassa sen 14,6 miljardin dollarin liikevaihdon kanssa, jonka Yhdysvaltain musiikkiteollisuus sai vuonna 1999 CD-levyjen myynnistä.,

kuohunta kirjataan-musiikkiteollisuus 2000-luvulla muuttunut historiallisesti poikkeavan kahdennenkymmenennen vuosisadan tasapaino artistit, levy-yhtiöt, promoottorit, vähittäiskauppa musiikki-kaupat ja kuluttajat. Vuodesta 2010 lähtien Wal-Martin ja Best Buyn kaltaiset big-box-kaupat myyvät enemmän levyjä kuin vain musiikki-CD-kaupat, jotka ovat lakanneet toimimasta musiikkiteollisuuden merkittävänä toimijana. Musiikkia esittävät artistit luottavat nyt live-esitykseen ja kauppatavaramyyntiin (T-paidat, collegepaidat jne.,), että suurin osa heidän tuloistaan, mikä puolestaan on tehnyt niitä enemmän riippuvaisia – kuten pre-20-luvun muusikot – on suojelijoita, nyt esimerkkinä musiikin vetäjät, kuten Live Nation (joka hallitsee tour edistäminen ja omistaa tai hallinnoi useita musiikin paikkoja). Voidakseen hyödyntää kaikkia artistin tulovirtoja, levy-yhtiöt luottavat yhä suuremmassa määrin ”360 deal”, uuden business-suhde uranuurtajana Robbie Williamsin ja EMI: n vuonna 2007.,Toisessa ääripäässä, levy-yhtiöt voivat tarjota yksinkertainen valmistus – ja jakelu-sopimus, joka antaa korkeampi prosenttiosuus taiteilija, mutta ei kata kuluja, markkinointi, ja edistäminen.

Kickstarterin kaltaiset yritykset auttavat itsenäisiä muusikoita tuottamaan albuminsa fanirahoitusyhtyeiden kautta, joita he haluavat kuunnella. Monet uudemmat artistit eivät enää näe levytyssopimusta olennaisena osana liiketoimintasuunnitelmaansa lainkaan., Edullinen tallennus-laitteisto ja-ohjelmisto mahdollistaa kohtuullisen laadukkaan musiikin nauhoittamisen kannettavalla tietokoneella makuuhuoneessa ja sen levittämisen Internetissä maailmanlaajuiselle yleisölle. Tämä puolestaan on aiheuttanut ongelmia tallennus studiot, levy-tuottajat ja ääni-insinöörit: Los Angeles Times raportoi, että peräti puolet tallennus-tilat, jotka kaupunki on epäonnistunut.Musiikkiteollisuuden muutokset ovat antaneet kuluttajille mahdollisuuden tutustua laajempaan musiikkivalikoimaan kuin koskaan aikaisemmin, hintaan, joka lähestyy vähitellen Nollaa., Kuitenkin kuluttajien menojen musiikki-liittyvät ohjelmisto-ja laitteisto lisääntynyt dramaattisesti viime vuosikymmenen aikana, joka tarjoaa arvokkaita uusia tuloja stream teknologian yritykset, kuten Apple Inc. ja Pandora Radio.