lakói a digitális világban, a legtöbb kortárs Amerikai vannak téve, naponta több tucat fotót, barátaim, szeretteim, a hírességek pedig idegenek. Mi capture and distribute képek a magunk, s mások meglepően kevés erőfeszítést, ritkán vagy soha nem lépett vissza, hogy megcsodálják a hatalom van a kezünkben.,
Az okostelefonok lehetővé teszi számunkra, hogy megörökítsen pillanatok az életünkben, kristály-tiszta hűség—dacolva az elkerülhetetlen az idő folyosón, amikor a szeszélye támad minket, de mi megy a közgyűlés a közös történelem, vizuális, nem áhítattal, s buzgalommal, de a családi blitheness, hogy olyan gyakran jár túl sok jó dolog.
ilyen nem volt a 19. század közepén, amikor a fényképezés első széles körben hozzáférhető formája, a dagerrotípus-folyamat néven ismert, eljutott a fiatal Egyesült Államokba.,
Ez idő előtt lehetetlen volt megismerni valaki valódi megjelenését, hacsak nem találkozott velük személyesen. Nem tudott visszatekinteni a gyermekeinek arcára, amikor elérték a felnőttkort, sem a késő szüleidre, amikor pihenni kezdtek. Az élmények és a történések csak többórás erőlködés után maradtak meg, prózaírással, rajzolással, sőt, még akkor is, feltűnő tökéletlenséggel. Dagerreotypes adta az amerikai nép képes megőrizni, nem csupán elképzelni, a kollektív történelem.,
ennek az alapvető közegnek a tiszteletére a Nemzeti Portré Galéria a 19. századi dagerrotípiák-12 válogatását mutatja be a jövő év június 2-án. A portré Galéria 1965-ben, három évvel a nyilvánosság előtt kezdte meg a dagerrotípiák gyűjtését, amikor még nem volt jogosult fényképek beszerzésére. Ebben az évben, 50. évfordulójának elismeréseként, a múzeum ünnepli a korai képek visszavonhatatlan hatását a nagyméretű portrék területén.,
Daguerreotypes nevezték tiszteletére a francia feltaláló Louis Daguerre, aki tette innovatív technika” szabad a világ ” keresztül megállapodást kötött a francia kormány.,
Daguerre Nicéphore Niépce fényképész úttörő munkájára épült, akivel bőségesen megfelelt, figyelembe véve Niépce elvét, hogy a kezelt felületet szűrt fénynek tegye ki, és a folyamatot (viszonylag) gyors és praktikus.
Daguerre módszere az egyik felületen erősen fényvisszaverő, puffasztott ezüsttel bevont rézlemezekre támaszkodott, és jóddal és brómmal töltött “szenzibilizáló dobozokban” való expozíció céljából kémiailag alapozott., Amint egy dagerreotipista biztosította, hogy egy adott lemez fogékony legyen a fényre, beillesztik egy terjedelmes obscura kamerába (latinul “sötét szoba”), amely csak egyetlen, kis nyíláson keresztül ismerte be a külső megvilágítást, amelyet lencse borít.
hosszas expozíciós időszak után (még egy dagerrotípus-portré mellett ülve) a lemez készen áll a primetime-ra. Miután kifejlesztette a lemezt forró gáz-halmazállapotú higany segítségével, a fotós egy rögzítő oldatba meríti, mossa le, majd általában arany-kloriddal tonizálja, mielőtt megfelelő látótokba vagy keretbe helyezi.,
“a megfelelő megtekintéshez” – mondja Ann Shumard, az új kiállítás kurátora – a dagerrotípust csak a megfelelő szögben kell megjeleníteni, hogy a kép látható legyen. Ellenkező esetben minden eltűnik, az ezüstlemez pedig tükörré változik.”A dagerrotípiák spektrális jellege érdekes erélyességet kölcsönöz nekik, és a tükör és a kép kettőssége a nézőt arra készteti, amit más médium számára közös módon látnak. “Ez szinte varázslatos minőséget ad a dagerrotípusnak” – mondja Shumard.,
bár európai eredetű, Daguerre portréjának misztikája Amerikában ragadta meg, mint sehol máshol., “Legnagyobb népszerűségét az Egyesült Államokban élvezte-mondja Shumard -, köszönhetően az amerikai szakemberek vállalkozói szellemének és a lelkes fogyasztókból álló középosztálynak.”
a dagerrotípiák finomsága, bár sok szempontból értékesítési pont, bizonyos gyakorlati aggályokat vet fel. Ha megengedett a külső oxigénnel való érintkezés, például a fémlemezek fokozatosan elhalványulnak. “A National Portrait Gallery fényképészeti konzervatóriuma biztosítja, hogy minden dagerrotípust védjen egy borítóüveg és gondosan lezárva, hogy a levegő ne érje el a lemezt” – magyarázza Shumard., “Ha nem jelenik meg a kiállításon, a múzeum dagerrotípiáit testreszabott levéltári dobozokban tárolják klimatizált környezetben.”
ugyanolyan lenyűgöző, mint a bemutatott dagerrotípia portrék mögötti technika az általuk ábrázolt tárgyak. Eklektikus keresztmetszete a 19. század közepén az amerikai világítótestek, a felállás magában foglalja a mentális egészségügyi reformer Dorothea Dix, Navy Commodore Matthew Perry (legjobban emlékezett az ő expedíció Japán), prototípusos impresario P. T. Barnum mellett cirkuszi előadóművész Tom Thumb, és transzcendentalista szerző Henry David Thoreau.,
egy dagerrotípia, amelyet Shumard különösen letartóztatónak talál, a Seneca nemzet vezetőjének, Blacksnake-nek a portréja, akinek átgondolt kamerán kívüli tekintete és határozottan zárt ajkai nyugodt méltóságot adnak a képnek. “Miután támogatta a briteket az amerikai forradalom idején-mondja Shumard -, Blacksnake csatlakozott Seneca nagy kontingenséhez és más hat nemzet tagjához, akik 1797-ben tárgyaltak az Egyesült Államokkal, hogy fenntartásokat biztosítsanak New York nyugati részén.,”A kiforrott és pragmatikus vezető, Blacksnake a Seneca oktatási rendszerét is támogatta, amely ötvözi a hagyományos indián gyakorlatokat és hiedelmeket a nyugatiakkal. “Ő az egyetlen indián, aki a dagerrotípia gyűjteményünkben képviselteti magát” – mondja Shumard.
sok más gazdag történelmi elbeszélés él a kiállított portrékon belül, amelyek nem léteznének, kivéve Louis Daguerre hozzáférhető fényképezési módját és nagylelkűségét, amely lehetővé teszi, hogy világszerte elterjedjen., “A dagerrotípia ábrázolása révén” – mondja Shumard – ” a Nemzeti Portré Galéria képes olyan személyeket képviselni, akik egyébként távol maradnának a nemzet történelméről szóló vizuális narratívánktól.”A Galéria látogatóit felkérjük, hogy fontolják meg az egyes képekben rögzített emberiséget—valamint annak kapcsolatát a sajátjukkal, amely a portrék ezüst fényében tükröződik.
“Daguerreotypes: Five Decades of collection” is on view at the Smithsonian ‘ s National Portrait Gallery in Washington, D. C. through June 2, 2019.
