A tritone egy nyugtalan intervallum, amely, mint egy disszonancia a Nyugati zene a korai Középkorban át, hogy a végén a közös gyakorlati idő. Ezt az intervallumot gyakran elkerülték a középkori egyházi éneklésben disszonáns minősége miatt., Az első explicit tiltás úgy tűnik, hogy az Arezzo hexakordális rendszerének Guido fejlesztésével történik,aki azt javasolta, hogy a B♭ diatonikus jegyzet helyett a hexakordot mozgatják, és C-n alapulnak, hogy elkerüljék az F–B Tritont. Később olyan teoretikusok, mint Ugolino d ‘ Orvieto és Tinctoris támogatták a B♭felvételét.
ettől kezdve a reneszánsz végéig a Tritont instabil intervallumnak tekintették, és a legtöbb teoretikus egyetértésként elutasította.,
a diabolus név a musicában (latinul “az ördög a zenében”) legalább a 18.század elejéről vagy a késő középkorból származik, bár használata nem korlátozódik a tritonra. Andreas Werckmeister idézi ez a kifejezés a 1702, mint az, hogy használják “a régi hatóságok” mind a tritone az összecsapás között kromatikus kapcsolódó hangok, például F♮ F♯, majd öt évvel később hasonlóképpen hívások “diabolus in musica” az ellenzék a “tér”, mind a “kerek” a B (B♮ B♭ – kal), mert ezeket a jegyzeteket, képviseli az egymás mellé “mi contra fa”., Johann Joseph Fux idézi a kifejezést az ő szeminárium 1725 munka Gradus ad Parnassum, Georg Philipp Telemann 1733-ban leírja, “mi ellen fa”, amely az ősök úgynevezett”Sátán a zene “—Johann Mattheson, 1739-ben, azt írja, hogy a “idősebb énekesek szolmizáció úgynevezett kellemes intervallum” mi contra fa “vagy” az ördög a zene”.”Bár az utóbbi két szerző a múltból idézi az ördöggel való kapcsolatot, ennek a kifejezésnek nincs ismert idézete a középkorból, amint azt általában állítják., Denis Arnold, az új Oxford Companion to Music-ban azonban azt sugallja, hogy a becenevet már a középkori zene elején alkalmazták:
úgy tűnik, hogy először “veszélyes” intervallumként jelölték ki, amikor Arezzo Guido kifejlesztette hexachordok rendszerét, és a B flat diatonikus jegyzetként történő bevezetésével, ugyanakkor megszerezte a “Diabolus in Musica” (“az ördög a zenében”) becenevét.,
Ez az eredeti szimbolikus kapcsolat az ördöggel és annak elkerülésével a nyugati kulturális konvencióhoz vezetett, amely szerint a Triton “gonosz” a zenében. Azonban, történetek, hogy énekesek kiközösítették, vagy más módon büntetni az egyház hivatkozva ez az intervallum valószínűleg fantáziadús. Mindenesetre, az intervallum elkerülése zenei okokból hosszú története van, nyúlik vissza a Musica Enchiriadis párhuzamos organumához., Mindezekben a kifejezésekben, beleértve a gyakran idézett “mi contra fa est diabolus in musica” – t, a “mi” és “fa” két szomszédos hexakord jegyzeteire utal. Például, a tritone B-F, B lenne “mi”, ez a harmadik skála fokozat a” kemény “hexachord kezdve G, míg F lenne” fa”, ez a negyedik skála fokozat a” természetes ” hexachord kezdődő C.,
később, a barokk és a klasszikus zenei korszak felemelkedésével a zeneszerzők elfogadták a Tritont, de sajátos, ellenőrzött módon használták—nevezetesen a tonális rendszer feszültségoldó mechanizmusának elvén keresztül. Ebben a rendszerben (amely a barokk és a klasszikus zene alapvető zenei nyelvtana) a Triton a domináns-hetedik akkord egyik meghatározó intervalluma, a két Triton pedig egy kisebb harmaddal elválasztva adja meg a teljesen csökkent hetedik akkord jellegzetes hangját., A kisebb, a csökkent triád (amely két kisebb harmada, amelyek együttesen összeadódnak egy Triton) jelenik meg a második skála fokozat -, és így funkciók kiemelkedően a progresszió iio-V-i. gyakran, az inverzió iio6 mozgatására használják a Triton a belső hangokat, mivel ez lehetővé teszi a lépésenkénti mozgás a basszus, hogy a domináns gyökér. Háromrészes ellenpontban megengedett a csökkent triád szabad használata az első inverzióban, mivel ez kiküszöböli a Triton kapcsolatát a basszussal.,
Ez csak a Romantikus zene, modern klasszikus zene zeneszerzők kezdett használni, teljesen szabadon, anélkül, hogy funkcionális korlátozások különösen kifejező módon, hogy kihasználják a “gonosz” jelentése kulturálisan társul, mint például a Liszt Ferenc használja a tritone, hogy azt sugallják, Fene a Dante Szonáta:
(Kattintson a képre a nagyításhoz)
—vagy Wagner A C és F♯ – re hangolt timpani használatát, hogy a Siegfried opera második felvonásának kezdetén komor hangulatot közvetítsen.
(Kattintson a nagyobb képért)
korai kantátájában, La Damoiselle élue-ban Debussy egy Triton segítségével közvetíti Dante Gabriel Rossetti versének szavait.
Bar 140-147. (kattintson a nagyobb képért)
Roger Nichols (1972, p19) azt mondja, hogy “a csupasz negyedek, a széles távolság, a tremolók, mind a szavakat ábrázolják—” a fény izgatott felé ” —hirtelen, elsöprő erővel.,”Debussy vonósnégyese olyan részeket is tartalmaz, amelyek hangsúlyozzák a Tritont.
a Tritont ebben az időszakban is erősen kihasználták modulációs intervallumként annak érdekében, hogy képes legyen erős reakciót kiváltani azáltal, hogy gyorsan mozog a távoli rokon kulcsokhoz. Például Hector Berlioz la damnation de Faust (1846) csúcspontja a “hatalmas B és F akkordok” közötti átmenetből áll, amikor Faust megérkezik a Pandaemoniumba, a pokol fővárosába. Julian Rushton zenetudós ezt “tonális csavarkulcsnak” nevezi.,”
később, tizenkét tónusú zenében, szerializmusban és más 20. századi kompozíciós idiómákban a zeneszerzők semleges intervallumnak tekintették. A 20. századi zeneszerzők műveinek egyes elemzéseiben a Triton fontos szerkezeti szerepet játszik; talán a leginkább idézett a Lendvai Ernő által javasolt tengelyrendszer a tonalitás Bartók Béla zenéjében való felhasználásának elemzésében. A Tritone-kapcsolatok fontos szerepet játszanak George Crumb és Benjamin Britten zenéjében is, amelynek háborús Requiemje visszatérő motívumként C és F♯ közötti Triton. John Bridcut (2010, p., 271) leírja az intervallum erejét a háborús Requiem harsány és kétértelmű megnyitásának megteremtésében: “a kórus és a zenekar rossz fejű jámborságában való magabiztosságát a zene ismételten vitatja. A nyitó Triton instabilitása-a C és F sharp közötti zavaró intervallum-a figyelmeztető harangok tollazatával együtt – végül egy nagy akkordba kerül, amikor a fiúk “te decet hymnus” – t énekelnek.”Leonard Bernstein használja a tritone harmónia alapjául sok West Side történet., George Harrison tritonokat használ a Beatles “The Inner Light”, “Blue Jay Way” és “Within You Without You” című dalainak nyitó mondatain, ami hosszabb ideig tartó felfüggesztett felbontást eredményez. Az 1960-as évek végén a rockzenében az intervallum talán legszembetűnőbb felhasználása megtalálható Jimi Hendrix “Purple Haze”című dalában. Dave szerint Moskowitz (2010, p. 12), Hendrix “szakadt a ‘Purple Haze’ az elején a dal a baljós hangzású tritone intervallum létrehozása nyitó disszonancia, hosszú leírni, mint Az Ördög a Zenét.”., A Black Sabbath nyitó dala, a Black Sabbath névadó debütáló albumának első dala egy Triton inverziója; az album, és különösen ez a dal a heavy metal zene születésének tekinthető.
Tritone szubsztitúció: az F♯7 helyettesítheti a C7-et, és fordítva, mivel mindkettő e♮ és B♭/A♯ – val rendelkezik, valamint a hangvezető megfontolások miatt., Játszani (súgó·info)
Tritones is lett fontos a fejlesztés, a jazz tertian harmónia, ahol a triádok, valamint szeptim akkordok gyakran bővült vált, 9., 11-én vagy 13-án, akkordok, a tritone gyakran fordul elő, mint helyettesíti a természetben előforduló intervallum a tökéletes 11. A tökéletes 11. óta (azaz, egy oktávval plusz tökéletes negyedik) általában úgy tekintenek, mint a disszonancia igénylő állásfoglalás, hogy egy nagyobb, vagy kisebb 10., akkordok, hogy bontsa ki a 11, vagy túl jellemzően emelje fel a 11. egy félhang (így nekünk egy kiterjesztett vagy éles 11., vagy egy oktávval plusz egy tritone a gyökere az akkord), valamint a jelen együtt a tökéletes 5. a húrt. A jazz harmóniában is a Triton mind a domináns akkord, mind a helyettesítő domináns része (más néven sub v akkord). Mivel ugyanazt a Tritont osztják, lehetséges helyettesítik egymást., Ez az úgynevezett Triton helyettesítés. A Triton helyettesítés a jazz egyik leggyakoribb akkord-és improvizációs eszköze.
a harmónia elméletében ismert, hogy a csökkent intervallumot befelé, a kiterjesztett intervallumot kifelé kell megoldani. … az igazi tritonok helyes felbontásával ez a vágy teljesen elégedett. Azonban, ha valaki játszik egy csak csökkent ötödik, hogy tökéletesen dallam, például, nincs kívánság, hogy megoldja azt, hogy egy nagy harmadik. Éppen ellenkezőleg-aurálisan egy kisebb hatodikra akarja növelni., Az ellenkezője igaz az éppen kibővített negyedikre. …
Ezek a látszólag ellentmondásos hangzásbeli tapasztalatok érthetővé válnak, amikor mindkét típusú csak Triton centjeit összehasonlítják az igazi tritonokkal, majd olvassák el az “áthúzott” szót. Aztán észreveszik, hogy az 590, 224 cent mindössze 2 centtel nagyobb, mint az 588, 270 cent valódi csökkent ötöde, és mindkét intervallum a 600, 000 cent oktáv közepe alatt van. Nem csoda, hogy a fül után mindkettőt lefelé akarjuk megoldani., A fül csak azt akarja, hogy a Triton felfelé oldódjon, ha nagyobb, mint az oktáv közepe. Ezért az ellenkezője igaz a 609, 776 cent alig csökkent ötödére. …
