Good Mood

Bonita Applebum

“Hey Bonita, glad to meet ya,” raps Q-Tip alla signora con gli “occhi elaborati” e le dimensioni formose (“28, 34, 37”). Questo secondo singolo di MC / producer Tip e delle sue coorti di Queens, New York – il rapper Phife Dawg, il DJ / co-produttore Ali Shaheed Muhammad e” spirit ” del gruppo Jarobi White – ha introdotto i fan agli ultimi membri dei Native Tongues, il collettivo creativo che incorpora i Jungle Brothers, Queen Latifah e De La Soul., Tratto dall’album di debutto dei Tribe, People’s Instinctive Travels and the Paths of Rhythm del 1990, Bonita Applebum rimane affascinante come la sua musa. Più di una malinconica campione di luce Diurna (1977) di Roy Ayers’ protetti Rampa, scandito dal sitar leccare dal Rotary Connessione di Memoria della Banda (1967), il 19-year-old Punta si accende il fascino, il suo flirt perfetto equilibrio tra dolce e sexy (“mi piace dirti cose che alcuni fratelli non / mi piace baciarti in cui alcuni fratelli non”); nerd e terrosi (“se hai bisogno di ’em, ho avuto pazzo profilattici”)., “Finora, spero che ti piacciano le canzoni rap”, fa rima. Se a Bonita non piaceva questo, non ne valeva la pena.

After Hours

Un esempio dell’espressione giovanile che abbonda nel loro album di debutto (vedi anche, er, Youthful Expression). After Hours trova Tribe che combina perfettamente il racconto affabile di Q-Tip di a night on the tiles con laissez-faire 70s sonics – Sly & The Family Stone Remember Who You Are (1977) fornisce lo sfondo, e un coro commercia su un campione vocale di Richard Pryor dall’album Craps (After Hours) del fumetto del 1971., Lavorando l’angolo everyman, Tip prende tempo dai suoi tentativi infruttuosi di tirare, godendo di un panino prima di incontrare gli amici per discutere “carestie del mondo”e ” lo status quo del rap”. Pieno di ingenuità dal viso fresco, After Hours può solo accennare a ciò che doveva venire, ma nel 1990, ha stabilito Tribe come un equipaggio con cui vale la pena uscire.

Escursioni

I viaggi istintivi delle persone potrebbero aver generato i groove stupidi e adolescenti di Can I Kick It?, e ho lasciato il mio portafoglio in El Segundo, ma la teoria di fascia bassa del 1991 è tornata più dura e sfregiata dalla battaglia (Straight Outta Compton di NWA è stata un’ispirazione). Il business della musica – piuttosto che i portafogli smarriti-era ora la loro principale fonte di angoscia. E non è solo la prospettiva del gruppo che è più dura: come suggerisce il nome, Low End è una lastra di East Coast boom-bap costruita su campioni polverosi e spesso jazz., L’apertura di un album veramente classico, Excursions definisce lo stallo della crew sulla linea di basso di Art Blakey and the Jazz Messengers ‘A Chant for Bu:” Ai tempi in cui ero un adolescente / Prima di avere lo status e prima di avere un cercapersone / Si poteva trovare l’ascolto astratto dell’hip-hop / My pops diceva che gli ricordava il bebop / Ho detto bene Daddy don’t you know that things go in cycles / Way that Bobby Brown is just ampin’ like Michael,” Q-Tip rhymes. Prima che la seconda traccia iniziasse, era chiaro che l’affermazione di Tip ” Musicalmente, la ricerca è in aumento” non era un vanto di inattività.,

Controlla il Rhime

“Ora ecco un’introduzione funky di quanto sono bello”, rappa Phife Dawg sul primo singolo di Low End. La sporadica spalla di Q-Tip-la cui morte correlata al diabete in 2016 ha rotto i cuori hip-hop-ha sollevato il suo gioco sul secondo album del gruppo. Ha cementato una chimica con il suo amico d’infanzia che sarebbe venuto a definire il suono del gruppo (al contrario, Jarobi era scivolato amichevolmente fuori tiro)., Lo svelamento di quella punta dinamica, la “Poetica astratta” con la sua vecchia saggezza dell’anima e la consegna sonnolenta; Phife, il pazzo sportivo “Five Foot Assassin” con la spavalderia trad-rap e il flusso acuto e livewire-fa controllare il Rhime forse la traccia della tribù formativa. Impostato su un ritmo che fonde la morbida linea di basso di Baby di Minnie Ripperton, This Love I Have con la propulsiva melodia del corno di Love Your Life di Average White Band, l’equipaggio ha anche messo il loro Linden Boulevard stomping ground sulla mappa rap (e, grazie al video, probabilmente aveva molti fan che trasportavano il bucato a Pulitori Nu-Clear)., È la quintessenza della ricerca, come i ragazzi hanno poi riconosciuto nel loro singolo 1nce del 1996, rivisitando sia l’immortale apertura di call-and-response (“You on point, Phife?”/”Tutto il tempo, Punta”).

Scenario

Lo scenario di Low End trova la Tribù che si connette con i leader della Nuova Scuola (Charlie Brown, Dinco D, Cut Monitor Milo e a rambunctious Busta Rhymes). Il ritmo mostruoso, che rafforza gli organi meditabondi dell’Oblighetto del fratello Jack McDuff con la batteria polverosa di Little Miss Lover di Jimi Hendrix, sembra fortificato per resistere allo “strappo e al romping” che succede dopo., Dopo il riff di Phife sulla campagna pubblicitaria di Nike Bo Jackson, Dinco, Brown e Tip mantengono il carisma fino a quando Busta non pronuncia un verso finale che inizia con un sobbollire reggae prima di gorgogliare. In effetti, il verso di Busta avrebbe fornito equità presa in prestito per tutti, da Black Moon (che ha campionato il ranting a tema cannone di Busta per la canzone del 1993 Powaful Impak) a Nicki Minaj (che ha strisciato la sua impressione di “dungeon dragon” su Roman’s Revenge del 2010). Anche il gruppo pop canadese Barenaked Ladies ha riproposto i bonkers di Busta “Chickity choco, the chocolate chicken” sulla loro hit del 1998 One Week., Ancora più importante, la stella di Rhymes ha anche iniziato una bella amicizia musicale con Tribe.

Oh mio Dio

“Speriamo che troverete la nostra presentazione precisa, basso-pesante e giusto,” intona la guida turistica all’inizio di Midnight Marauders dal 1993. In effetti, il terzo album dei Tribe rappresenta la perfezione hip-hop di uno degli anni più romantici del genere, dal suo primo singolo di victory-lap, Award Tour, ai suoi giri più oscuri. Marauders è un imbarazzo delle ricchezze rap, eppure il secondo singolo del gruppo, Oh My God, meritava il suo trattamento da 12 pollici e il video sapientemente eseguito., Una linea di basso agile e insidiosa sollevata dalle Assoluzioni di Max Roach è alla base dell’interazione ermetica di Tip e “funky diabetic” Phife, con Kool e la banda che prenderà il peso fornendo lo sfondo ottuso al coro combustibile di Busta Rhyme ospite-una rappresaglia del suo” Oh my God!”esclamazione dallo Scenario che è stato, a sua volta, campionato per il Dio dei Predoni. Questo, per citare lo stesso poetico astratto, è”un humdinger che viene gancio, linea e zavorra”.,

Rilassamento elettrico

Fidati di Tribe per fare l’impossibile (come Broadway Joe) e fare un singolo elegante ed enigmatico che ha ancora Q-Tip che offre di “battere il poon-tang fino a quando non puzza” e Phife scherzando sull’eiaculare sui divani. Forse è quel beat ammaliante, che aumenta la linea di basso di apertura in loop di Mystic Brew di Ronnie Foster con la pausa di batteria di Outside Love dei Fratelli e le deviazioni scintillanti dei sogni di Ramsey Lewis. O forse è il carisma che gli MC portano alla loro caccia alle ragazze., Dalla sua apertura come-on (”Honey check it out, you got me mesmerised / With your black hair and your fat-ass thighs”), Q-Tip ancora una volta punta in punta di piedi tra riverenza e lascivia, mentre la pura stupidità della battuta sporca del divano di Phife (”Bust off on your sofa, now you got Seaman’s Furniture ” dà dubbia pubblicità a un rivenditore di mobili degli Stati Uniti del nord-est ormai defunto) , Mentre l’esatto atto di alchimia rimane misterioso come il gancio notoriamente fangoso della canzone (per la cronaca, è “Rilassati ragazza, per favore calmati”), lo stato di Electric Relaxation come ipnotico head-nodder hip-hop per eccellenza è cristallino.

Keep it Rollin’

Spolverando la cover di Roy Ayers del 1974 di Feel Like Makin’ Love di Roberta Flack, MC e il produttore Large Professor benedice i ragazzi con una traccia furtiva e oscura che, in linea con il modus operandi dei Marauders, suona davvero meglio a mezzanotte., Phife prende in prestito alcuni bar da I Love You di Barney the Dinosaur (purple-hot allora) prima che Large Pro offra un segnale che sarebbe tornato a perseguitarlo:” Rapper Nas in cima, sembra che lo rappresenteremo rock it / Queens, compra l’album quando lo lascio cadere”, rime. Mentre il suo giovane charge Nas era a pochi mesi dal rilascio del suo sorprendente debutto Illmatic (con il One Love prodotto da Q-Tip), Large Professor avrebbe visto il suo album interminabilmente ritardato da shenanigans dell’etichetta discografica.,

The Hop

Gravato dal poco invidiabile compito di seguire Low End e Marauders, il quarto album dei Tribe, Beats, Rhymes& Life, era destinato a deludere. Ciò che ha davvero irritato molti fan è stato l’abbandono della formula della crew che ha generato i classici back-to-back, il roping nel beatmaker di Detroit Jay Dee (facente parte dell’unità di produzione The Ummah, con Tip e Ali) e il rapper Consequence, che in precedenza aveva abbellito il remix di The Chase Part II dei Marauders., Ironia della sorte, Jay Dee AKA J Dilla avrebbe continuato a stabilirsi, con suo dispiacere, come produttore nel vero lignaggio scolastico di Tribe (il suo gruppo Slum Village avrebbe rapidamente invocato confronti Tribe). Mentre il Hop presenta riferimenti ormai datati da Phife (Kato Kaelin, Johnny Carson e persino la prima di Disney Pocahontas), il modo woozy di Dilla con il campione centrale ‒ la traccia Soft Spirit di Henry Franklin del 1974 ‒ con il senno di poi, rende questo suono davanti alla curva.,

Dis Generation

I ragazzi possono aver intitolato il loro quinto album The Love Movement, ma non è un segreto che i loro cuori non erano realmente in esso, o che da allora c’era amore perduto tra Q-Tip e Phife. Con A Tribe Called Quest che lo ha chiuso poco dopo la sua uscita, l’album patchy è rimasto un canto del cigno insoddisfacente, fino allo scorso novembre quando Tribe ha abbandonato We’ve Got It From Here Thanks Thanks 4 Your Service, un album di reunion inaspettato con tracce registrate prima della morte di Phife., Alimentato da campioni di rocker argentini Invisible e Birmingham boys Musical Youth, Dis Generation trova Tip e Phife che ricreano senza sforzo e con intensità i loro anni di punta avanti e indietro, accompagnati dal vecchio pal Busta e da un Jarobi di back-in-business. Come l’album stesso, che sembrava quasi medicinale alla sua uscita due giorni dopo la vittoria elettorale di Trump, è ineluttabilmente nostalgico ma urgente e del suo tempo. ” Non puoi definirci, X, Y us o Z us ” Punta raps, ma non può impedire ai fan di etichettare Tribe uno dei più grandi gruppi di sempre.,

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