Good Mood

• Che cos’è un programma TV pitch?
• Elementi di un programma televisivo pitch
• Suggerimenti per pitching un programma televisivo
• TV show pitch esempi

Un successo TV show pitch determina se una serie TV si sposta da un’idea iniziale in sviluppo e produzione.

Quando stai sceneggiando uno show TELEVISIVO, creare lo script TV è solo metà del lavoro. Scrittori TV anche bisogno di essere in grado di vendere il concetto del loro show e mestiere un passo convincente per una serie televisiva di successo.,

Spiegheremo i dettagli di un programma televisivo passo agli sceneggiatori e approfondire gli elementi importanti di un documento passo solido. Potrai anche migliorare il vostro show televisivo pitching con i nostri consigli pratici e può imparare da esempi famosi passo.

Che cosa è un programma televisivo passo?

Il cliché hollywoodiano di un passo è un giovane parvenu convincere un produttore hotshot della loro visione per uno show televisivo durante un breve giro in ascensore–da qui il nome “elevator pitch”. Sotto forma di un logline, fornisce un breve riassunto di una frase della serie TV per agganciare il lettore e generare interesse.,

L’industria dell’intrattenimento può essere una formula: proprio come la sceneggiatura segue un formato stabilito, un programma televisivo pitch è una presentazione di lunghezza variabile ma basata su un documento completo; il documento pitch. Questo contiene i seguenti elementi:

• Un gancio emotivo per interessare il lettore, l’equivalente di ciò che si stabilirebbe in un tono verbale con il fuoco e la passione nel tuo discorso!
• Il logline. Questa è la forma più breve del passo e serve come una sinossi, attenzione grabber, e la prospettiva di dove lo spettacolo andrà.
• Un riepilogo di un foglio., Questo è simile a una logline lunga pagina che fornisce una panoramica dei dettagli del progetto. Pensate a come un volantino o biglietto da visita di grandi dimensioni per il vostro spettacolo.
• Lo spettacolo bibbia è un abbozzo dello spettacolo e gli eventi della prima stagione. Può essere una ripartizione completa di personaggi ed episodi o fornire una panoramica più generale.
• Lo script pilota è il primo episodio TV show completato, mostrando le vostre abilità di sceneggiatura e stile di scrittura.,
• Infine, il documento pitch fornisce una prospettiva sullo sviluppo futuro dello spettacolo, che dipenderà anche dal formato esatto.

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L’obiettivo di un pitch show televisivo

Lo scopo di un pitch (sotto forma di un documento pitch, pitch verbale, o una presentazione che comprende entrambi) è quello di vendere l’idea di base del vostro show televisivo. È una prova di concetto che include i punti di vendita unici, disegna il quadro generale di chi e cosa, così come i dettagli che definiscono.,

Quando stai creando il tuo passo, pensa al pubblico a cui stai vendendo la tua serie televisiva. I produttori televisivi, i dirigenti di sviluppo, i produttori esecutivi e i dirigenti di studio tendono a pensare in categorie e in termini di ciò che è stato fatto prima, quindi vorranno classificare il tuo concetto principale e confrontarlo con gli altri. Per questo motivo, è necessario includere i dettagli del formato. Stai sceneggiando una sitcom, docu-serie, un reality show TELEVISIVO senza copione o una serie di realtà, possibilmente con i concorrenti? Il tuo copione televisivo dura mezz’ora o un’ora?,

Parti del documento pitch come lo script pilota, i personaggi principali e la bibbia dello spettacolo sono suscettibili di cambiare durante il processo di sviluppo. Ma se questi dettagli di formato non sono chiari, si trova meno di una possibilità con Netflix e co.

Elementi di un programma televisivo pitch

Un programma TELEVISIVO pitch consiste in un documento pitch e tu, l’autore dell’idea principale o lo sceneggiatore, che lo lanci. Il pubblico di destinazione può essere una società di produzione, un produttore esecutivo o dirigenti di studio, una rete via cavo o una piattaforma di streaming come Netflix, Bravo TV o HBO., Di seguito, spiegheremo il contenuto o gli elementi di un documento pitch.

Trova il gancio emotivo

Hai una connessione personale con la tua storia e il concetto per il tuo show televisivo. Il tuo passo dovrebbe dimostrare che viene da te, che sei la persona giusta per scriverlo e che il pubblico si preoccuperà. Per raggiungere questo obiettivo, renderlo personale e universale allo stesso tempo facendo appello alle emozioni del pubblico.

Il gancio emotivo è ciò che attira il tuo pubblico. I sentimenti sono universali, li abbiamo tutti, eppure li sperimentiamo come qualcosa di profondamente personale., Lascia la tua storia un forte fondamento emotivo e lasciare che il nucleo emotivo del vostro show televisivo brillare attraverso.

Nelle riunioni di pitch, puoi venire dall’angolo della tua connessione personale per arrivare alla parte emotiva, ma in un documento di pitch, dovrai evocare sentimenti attraverso la parola scritta. Collega il gancio emotivo ai tuoi personaggi principali, al loro arco e ai temi dello spettacolo: amore, accettazione, perdono, fiducia, fede, avidità, altruismo, responsabilità, rimorso, colpa, redenzione–non aver paura di disegnare a grandi linee qui!,

Il logline

Il logline o log line è l’elevator pitch di Hollywood: incapsula il concetto di base del tuo show televisivo e riassume la storia in una o due frasi. Scrivere killer loglines potrebbe sembrare una forma d’arte, ma in termini pratici, è un’abilità che puoi imparare e perfezionare. Prendi gli spettacoli esistenti che conosci e crea linee per rispondere alle seguenti domande:

• Cosa sta succedendo e a chi?
• Dove e quando avviene questo?
• Cosa è unico in questo spettacolo, o perché si distingue?,
• Qual è il gancio emotivo (perché il pubblico dovrebbe preoccuparsi)?
• Opzionale: qual è il genere e il formato?

Considerare questo logline:

Un giovane ragazzo scompare misteriosamente da una tranquilla cittadina di periferia nel 1980 e i suoi amici, sua madre, e il capo della polizia devono lavorare insieme per combattere orripilanti creature provenienti da un’altra dimensione per riportarlo indietro.,

Questa descrizione di Stranger Things contiene chi e cosa, dove e quando, e definisce lo spettacolo come un dramma horror fantascientifico che gioca sulle nostre emozioni attraverso la paura, l’orrore, la perdita, lo spirito di squadra e il superamento di avversari misteriosi.,

Nota che è bello conoscere il pubblico del tuo passo: puoi espandere il tuo logline per includere dettagli sul genere e sul formato perché i dirigenti dello sviluppo o i rappresentanti della rete potrebbero voler ascoltare quelle parole d’ordine per classificare lo spettacolo: sitcom, docu-serie, serie web, mezz’ora, reality show, orizzontale o verticale., Tutti questi possono essere inseriti come prefissi nel tuo logline:

Lo spettacolo è in orizzontale, in prime-time della durata di un’ora, di fantascienza e mistero commedia drammatica su…

Un foglio

La scheda tecnica è proprio questo: un foglio di carta, a volte, stampato a doppia faccia, con un condensato passo per il tuo show TV. Pensate a come un volantino per una riunione pitch o un biglietto da visita per il vostro progetto come parte del documento pitch, qualcosa con cui i dirigenti possono ricordare la vostra idea di base con tutte le informazioni pertinenti.

Cosa dovrebbe includere il foglio unico?, Per un programma televisivo, dovresti elencare quanto segue:

• Informazioni di contatto: dai il tuo nome completo, numero di telefono e indirizzo email in modo che le persone possano raggiungerti.
• Titolo: Il nome del tuo programma televisivo o progetto.
• Logline: L’elevator pitch inclusa la breve trama.
• Genere e formato: Il genere della tua serie TV e il formato che prevedi.
• Breve sinossi: Fornire uno a tre brevi paragrafi o 8-12 linee per delineare la vostra idea di base, ciò che lo spettacolo è di circa e dove andrà. È sufficiente per stuzzicare il finale.,
• Informazioni aggiuntive: Qui puoi includere informazioni biografiche rilevanti, premi o attenzioni che il tuo lavoro precedente ha ricevuto, o un link a uno showreel o sizzle reel se ne hai uno. Se il tuo spettacolo è un trattamento della proprietà intellettuale di qualcun altro a cui i diritti dovrebbero essere acquisiti, includilo qui.

Serie bibbia e sommario

Uno spettacolo bibbia usato per essere un documento con tutti i dettagli essenziali per portare i nuovi arrivati fino a velocità. La serie bibbia serve ancora quella funzione, ma sceneggiatori producono anche come materiale di marketing per lanciare uno show televisivo., La Bibbia risponde a queste domande:

• Chi sono i personaggi principali, e come sono (e il loro mondo) unici?
• Perché il pubblico si preoccupa di loro e hanno complessità o difetti?
• Quali scelte fanno i personaggi e perché?
• Perché stai raccontando questa storia, e perché sei quello giusto per raccontarla?
• Cosa toglieranno gli spettatori dallo show televisivo?
• Qual è il tono, l’aspetto e la sensazione dello spettacolo e come si confronta con gli altri?,

Anche se mostra bibbie può essere lungo e includere una panoramica completa di episodi completi, cercare di essere succinta e limitare il numero di pagine. Ripeti il titolo e logline del tuo spettacolo, quindi dai una sinossi che copre l’intera serie o la prima stagione: cosa e chi, dove e quando, qual è il punto principale.

La sezione successiva elenca e descrive i personaggi principali, in modo che il pubblico imparerà cosa li guida, seguito da una ripartizione pilota TV e una panoramica degli episodi futuri., Per un breve passo, due o tre frasi per ogni episodio è sufficiente, anche se bibbie complete potrebbero richiedere un’intera pagina per episodio.

Ecco un breve show TELEVISIVO bibbia modello:

• Titolo
• Logline
• Sinossi: Una breve e ampia panoramica dello spettacolo, le sue dinamiche, mondo, e personaggi. Evidenzia ciò che costringe il pubblico a guardare.
• Personaggi principali: Introdurre l’eroe, antagonista, e insieme con informazioni di base rilevanti in modo che i lettori della vostra cura documento passo.
• TV pilot outline: Una ripartizione passo-passo del primo episodio.,
• Show / season outlook: Includere dettagli su quante stagioni ci sono, quanti episodi per stagione, e il futuro sviluppo della trama e personaggi. Il formato più breve per questo è scrivere una logline per ogni ulteriore episodio.

Script pilota

Un pilota TV è un termine gergo per il primo episodio di uno show televisivo, e il vostro passo dovrebbe includere uno script TV per questo episodio pilota. Il tuo script pilota trasferisce l’idea di base che il titolo e logline suggeriscono in una cosa reale che i dirigenti di rete possono valutare., Il tuo script consente loro di conoscere il tuo stile di scrittura, di visualizzare i personaggi principali con le loro stranezze e interazioni, di avere un’idea del tono e dello stile, nonché delle possibili reazioni del pubblico.

E ‘ parte dell’obiettivo del vostro passo per avere decisori leggere il tuo script pilota in modo da poterli conquistare con le vostre abilità di sceneggiatura. È improbabile che il tuo script da solo faccia o rompa un accordo, ma una volta che il tuo script pilota è di fronte a qualcuno, dovrebbe essere in grado di stare da solo.

Sviluppo: dove andrà la serie?,

Una volta che una rete o un produttore esecutivo esprime interesse per il tuo programma TV, lo sviluppo sarà ancora avanti e indietro. Anche se ci sono casi nel settore dello spettacolo in cui uno scrittore vende uno spettacolo quasi completato, un produttore o una rete di solito vuole allineare uno spettacolo con la programmazione esistente o altrimenti cambiare alcuni dettagli.

Il runtime esatto o il numero di stagioni non è generalmente predeterminato quando la produzione su una prima stagione o pilota TV inizia, quindi aspettatevi qualche sviluppo nel corso degli eventi., Per un pitch di successo, potrebbe essere necessario comunicare che sei flessibile e aperto ai cambiamenti e alla collaborazione.

Questo può includere la volontà di lavorare sul tuo show televisivo con altri scrittori o una stanza degli scrittori, dirigenti di sviluppo e altri professionisti, anche se potresti non averli immaginati quando la tua idea principale ti è venuta per la prima volta. Lo stesso vale per il casting: suggerimenti attore possono venire attraverso come amatoriale dal momento che le reti lavorano con direttori di casting. Tuttavia, è possibile capovolgere in giro e chiedere suggerimenti casting se la questione si presenta durante un passo.,

Imparare a storyboard uno show televisivo nella nostra guida per storyboarding pratico.

Che cosa è un Sizzle Reel?

Un sizzle reel è uno showreel “sizzling hot” che mostra il tuo lavoro precedente. Nel contesto di un passo, può essere un video da tre a cinque minuti che riassume i punti della storia e della trama del tuo programma TELEVISIVO, l’approccio narrativo o il concetto principale, così come i personaggi principali. Non è un trailer o un video promozionale, ma uno sguardo molto chiaro allo spettacolo, all’idea e allo stile.

Il pubblico di destinazione è il produttore esecutivo o i decisori a cui stai lanciando., Mostrando la bobina sizzle può essere parte della presentazione, oppure è possibile inviare una copia o un link con il documento pitch.

Suggerimenti per pitching uno show televisivo

Come vedrete qui sotto dai nostri esempi, rifiuti ripetuti sono comuni, anche per gli spettacoli che vanno a diventare colpi smashing. Tuttavia, affrontare ogni incontro passo individualmente, dare il vostro tutto e schiacciare con i seguenti suggerimenti!

Essere breve

Produttori esecutivi e dirigenti di rete temono l’incubo di un passo lungo., Non dare un play-by-play, non basta leggere o narrare il documento passo, e non fare il vostro pubblico si chiedono quando sta per finire. Mostra la tua connessione personale, impiegare il gancio emotivo per attirarli in, succintamente parlare loro attraverso i personaggi principali e la trama, e lasciarli vogliono di più!

Essere sicuri

Sai che sei quello di raccontare la tua storia, in modo da andare e convincere il vostro pubblico passo di esso!, Puoi iniziare e terminare il tuo passo sul tema della tua storia, che è particolarmente efficace se riesci a dimostrare perché ti relazioni con esso e perché coinvolge le emozioni del pubblico. Parla con passione ed entusiasmo del quadro generale. Non abbiate paura di fare domande da soli. Un incontro pitch è anche la possibilità di intervistare la società di rete o di produzione sul perché sarebbe la soluzione migliore per il vostro progetto.

Pratica

Elimina pause, lacune ed espressioni di riempimento dalla presentazione. Memorizzare il vostro passo, tempo, e lucidare., Apparentemente contrariamente a quel consiglio, non dovresti imbatterti come se stessi recitando qualcosa a memoria, o lo stai lanciando per l’ennesima volta. Mantienilo colloquiale e colloquiale e tratta il tono come se stesse accadendo come un incontro spontaneo invece di qualcosa che hai pianificato alla perfezione. Anticipare domande comuni, in modo da non soffocare quando viene chiesto sui dettagli.,

TV show pitch examples

Breaking Bad

• Genere: Crime drama, thriller, neo-Western, black comedy, tragedy
• Logline: Questa è la storia di un uomo che si trasforma da Mr Chips in Scarface.
• Creato da: Vince Gilligan
• Stagioni: 5
• Rete originale: AMC
• Runtime: 2008-2013

Vince Gilligan ha fatto il suo nome lavorando su X-Files, ma si è trovato disoccupato per un tratto quando quello spettacolo è stato annullato., Ha scherzato con un amico su “un ragazzo che aveva messo un laboratorio di metanfetamina nella parte posteriore di un Winnebago e ha guidato in tutto il sud-ovest.”Quel ragazzo divenne Walter White, e la storia di Breaking Bad divenne la sua trasformazione da Mr Chips a Scarface”. Le reti non l’hanno visto però, e Gilligan ha lottato con la produzione del suo show televisivo. Showtime passato in campo, che comprendeva un contorno e scritto pilota TV, perché avevano già erbacce. HBO e TNT non piaceva l ” idea di un rivenditore meth come il personaggio principale. FX si interessò a 2005 ma si impegnò invece nel dramma Dirt., Il passo di Gilligan alla fine ha vinto i dirigenti di AMC, e la rete ha acquisito i diritti da FX.

The Sopranos

• Genere: Crime drama
• Logline: un mafioso in terapia, che ha problemi con sua madre.
• Creato da: David Chase
• Stagioni: 6
• Rete originale: HBO
• Runtime: 1999-2007

I Sopranos hanno attraversato sei stagioni e hanno avuto una durata di otto anni su HBO. Il dramma mob che ruota intorno truffatore relatable, Tony Soprano, è un beniamino del pubblico televisivo e della critica., Creatore, David Chase, originariamente immaginato una commedia su un boss mafioso, interpretato da Robert De Niro, e il suo rapporto teso con la madre. Ancora, il suo agente ha respinto il campo, chiamando commedie mob “obsoleti.”Chase ha adattato la sua visione per la TV e ha creato forti lead femminili durante la transizione, che i dirigenti della rete odiavano. Ogni grande rete ha rifiutato il suo lancio per I Soprano! Le note della CBS hanno detto che tutte le scene di psichiatria dovrebbero andare. HBO alla fine ha accettato la mafia e psicodramma mashup passo e ha prodotto un pilota., A quel punto, Chase sembrava aver perso la fiducia nel progetto, aspettandosi uno spettacolo annullato dopo il pilota. Quando è andato in onda, la rete ha attirato spettatori record.

le Cose più strane

• Genere: fantascienza, horror, dramma periodo
• Trama: Un racconto epico di sci-fi, horror
• Creato da: Matt Duffer, Ross Duffer
• Stagioni: 4
• rete Originale: Netflix
• Runtime: 2016-2021

Dopo più di vent’rifiuti da parte delle reti TV, il Duffer fratelli venduto il loro show televisivo, intitolato originariamente Montauk, a Netflix., L’amore che i fratelli Duffer hanno per tutte le cose degli anni ‘ 80 mostra nel criptico Montauk show bible, che rende omaggio a tutte le sue ispirazioni. Hanno progettato e disegnato la loro bibbia come un libro tascabile di Stephen King e si sono basati più su un’introduzione e si sono concentrati sui temi che su una sinossi e logline-perché il passo Montauk / Stranger Things consisteva in un pilota di specifiche scritte. In un semplice 23 pagine e senza una ripartizione episodio, la serie bibbia stabilisce il mito, la storia e la sua struttura, genere, tono e stile, ei personaggi principali., Tutto è lì, ci sono voluti solo Netflix per realizzare il potenziale.

The Wire

• Genere: Crime drama
• Logline: Uno spettacolo poliziesco, ben costruito come una tragedia greca, che rivela un’America ad ogni livello in guerra con se stessa.
• Creato da: David Simon
• Stagioni: 5
• Rete originale: HBO
• Runtime: 2002-2008

La serie originale di David Simon bible of The Wire, una serie drammatica scritta per HBO, è stata in giro online per un bel po’., Consiste in una panoramica di due pagine, un’impostazione di una pagina, un elenco completo dei molti personaggi dello show e schizzi abbastanza dettagliati di tutti gli episodi della prima stagione, che costituiscono il pezzo più grande delle 79 pagine. È nell’introduzione, tuttavia, che Simon tira fuori i big guns, definendo lo spettacolo un dramma di “molteplici significati e argomenti” con temi come l’esistenzialismo nazionale e la cultura, la condizione umana e la natura della città americana. Egli delinea anche la struttura, arco narrativo per ogni episodio e stagione, e lo stile iper-realistico., Eppure David Simon finisce quasi saggistica: “Ma più di un esercizio è il realismo per se stesso, la verosimiglianza del filo esiste per servire qualcosa di più grande.”

Mr. Robot

• Genere: Thriller drammatico
• Logline: La nostra democrazia è stata violata.
• Creato da: Sam Esmail
• Stagioni: 4
• Rete originale: USA Network
• Runtime: 2015-2019

Mr Robot non è uno show televisivo tipico per la rete USA. Nelle parole del capo dello sviluppo USA Alex Sepiol, Mr Robot è uno “spettacolo molto unico” e ” come nient’altro in televisione.,”L’idea principale di Esmail è arrivata negli Stati Uniti quando la rete era pronta a cambiare la sua programmazione e ad evolvere ulteriormente il suo marchio. I dirigenti erano alla ricerca di drammi con improbabili, eroi imperfetti, temi più scuri, e circostanze straordinarie. Sam Esmail, d’altra parte, è stato convinto dalla promessa degli Stati Uniti di un lancio e di una serie di successo nonostante la sua mancanza di esperienza televisiva. Il suo passo ha raggiunto il suo obiettivo perché Esmail aveva un piano a lungo termine per lo spettacolo con archi di personaggi completati e diverse stagioni capito.