Good Mood

Pippo apparve per la prima volta in Mickey’s Revue, pubblicato per la prima volta il 25 maggio 1932. Diretto da Wilfred Jackson questo cortometraggio presenta Mickey Mouse, Minnie Mouse, Horace Horsecollar e Clarabelle Cow che eseguono un altro spettacolo di canto e danza. I cortometraggi animati di Mickey e della sua banda a questo punto presentavano regolarmente numeri di canzoni e balli., Inizia come un tipico cartone animato di Mickey del tempo, ma ciò che distingueva questo corto da tutto ciò che era venuto prima era l’apparizione di un nuovo personaggio, il cui comportamento fungeva da gag in esecuzione. Dippy Dawg, come è stato chiamato dagli artisti Disney (Frank Webb), era un membro del pubblico. Ha costantemente irritato i suoi compagni spettatori rumorosamente sgranocchiando noccioline e ridendo ad alta voce, fino a quando due di quei compagni spettatori lo hanno buttato fuori con le loro mazze (e poi hanno fatto la stessa risata esatta come ha fatto lui)., Questa prima versione di Pippo aveva altre differenze con quelle successive e più sviluppate oltre al nome. Era un vecchio con la barba bianca, una coda gonfia, e senza pantaloni, pantaloncini, o indumenti intimi. Ma il corto ha introdotto la risata distinta di Pippo. Questa risata è stata fornita da Pinto Colvig. Un Dippy Dawg molto più giovane apparve poi in The Whoopee Party, pubblicato per la prima volta il 17 settembre 1932, come ospite della festa e amico di Mickey e della sua banda. Dippy Dawg fece un totale di quattro apparizioni nel 1932 e altre due nel 1933, ma la maggior parte di esse erano semplici cammei.,

Nel cartone animato Silly Symphonies The Grasshopper and the Ants, la Cavalletta aveva un carattere distaccato simile a Pippo e condivideva la stessa voce (Pinto Colvig) del personaggio Pippo.

Con la sua settima apparizione, in Orphan’s Benefit uscito per la prima volta l ‘ 11 agosto 1934, ottenne il nuovo nome “Pippo” e divenne un membro regolare della banda insieme ad altri due nuovi personaggi: Paperino e Clara Cluck.,

Trio years with Mickey and Donald

Mickey’s Service Station diretto da Ben Sharpsteen, pubblicato per la prima volta il 16 marzo 1935, era il primo dei classici cortometraggi comici “Mickey, Paperino e Pippo”. Quei film avevano il trio cercando di collaborare nell’esecuzione di un certo incarico dato loro. All’inizio si separarono l’uno dall’altro. Poi la messa a fuoco del corto ha iniziato alternando tra ciascuno di loro di fronte ai problemi a portata di mano, ognuno a modo loro e distinto stile di commedia., La fine del corto avrebbe riunito i tre per condividere i frutti dei loro sforzi, il fallimento più spesso del successo. Clock Cleaners, pubblicato per la prima volta il 15 ottobre 1937, e Lonesome Ghosts, pubblicato per la prima volta il 24 dicembre 1937, sono solitamente considerati i punti salienti di questa serie e dei classici animati.

Progressivamente durante la serie, la parte di Topolino diminuì a favore di Paperino, Pippo e Pluto., La ragione di questo era semplice: Tra il facilmente frustrato Donald e Pluto e il sempre-living-in-un-mondo-di-suo-proprio Pippo, Mickey—che è diventato progressivamente più dolce e più rilassato-sembrava agire come l’uomo dritto del trio. Gli artisti dello studio hanno scoperto che era diventato più facile inventare nuove gag per Pippo o Paperino che Topolino, al punto che il ruolo di Topolino era diventato inutile. Polar Trappers, uscito per la prima volta il 17 giugno 1938, fu il primo film con Pippo e Paperino come duo. Il corto presenta il duo come partner e proprietari di “Donald e Pippo Trapping Co.,”Si sono stabiliti nell’Artico per un periodo di tempo non specificato, per catturare trichechi vivi per riportarli alla civiltà. Le loro scorte di cibo consistono in fagioli in scatola. L’attenzione si sposta tra Pippo cercando di impostare trappole per trichechi e Donald cercando di catturare i pinguini da utilizzare come cibo — entrambi con la stessa mancanza di successo. Mickey sarebbe tornato in The Whalers, uscito per la prima volta il 19 agosto 1938, ma questo e anche Tugboat Mickey, uscito il 26 aprile 1940, sarebbero stati gli ultimi due cortometraggi a presentare tutti e tre i personaggi come una squadra.,

Break off in serie solista

Pippo successivo ha recitato al suo primo cartone animato solista Pippo e Wilbur diretto da Dick Huemer, uscito per la prima volta il 17 marzo 1939. Il breve caratterizzato pesca Pippo con l’aiuto di Wilbur, il suo animale domestico cavalletta.

Il Come… serie

Nel 1938, un anno dopo la sua ultima sessione come personaggio, Colvig ebbe un litigio con Disney e lasciò lo studio, lasciando Pippo senza voce., Secondo Leonard Maltin, questo è ciò che ha causato il Come… cartoni animati del 1940 in cui Pippo aveva poco dialogo, e un narratore (spesso John McLeish) è stato utilizzato (avrebbero anche riutilizzare la voce di Colvig in registrazione o assumere un uomo di nome Danny Webb per imitarlo). Nei cartoni, Pippo dimostrerebbe goffamente ma sempre determinato e mai frustrato, come fare di tutto, dallo sci sulla neve al sonno, al calcio, all’equitazione. Il Pippo Come…, i cartoni animati hanno funzionato così bene che sono diventati un formato di base e sono ancora utilizzati negli attuali pantaloncini Pippo, l’ultimo dei quali è How to Hook Up Your Home Theater, uscito teatralmente nel 2007.

Più tardi, a partire da How to Play Baseball (1942), Pippo ha recitato in una serie di cartoni animati in cui ogni singolo personaggio del cartone animato era una versione diversa di Pippo. Questo ha preso Pippo fuori dal ruolo di essere solo un personaggio dei cartoni animati goffo e in una figura Everyman. Colvig tornò alla Disney nel 1940 e riprese la voce di Pippo tre anni dopo., Molti dei cartoni animati Pippo sono stati diretti da Jack Kinney.

Seconda guerra mondiale

Durante la seconda guerra mondiale, Pippo è stato redatto e divenne l’emblema della mascotte del 602nd Bombardment Squadron e del 756 Bombardment Squadron U. S. Air Corps.,

• 602nd Bombardment Squadron emblem (approved 6 March 1944)

• 756th Bombardment Squadron emblem

The Everyman years

Il 1950 ha visto Pippo trasformato in un padre di famiglia passando attraverso le prove della vita di tutti i giorni, come la dieta, smettere di fumare, e i problemi di crescere i figli. Walt Disney stesso si avvicinò con questa idea, sperando che avrebbe messo la personalità di nuovo nel personaggio che si sentiva è stato perso quando Pippo era solo una folla di comparse. Pippo non è mai chiamato “Pippo” durante questo periodo. Mentre ogni cartone continuava con l’apertura, “Walt Disney presenta Pippo” prima del titolo di ogni cartone animato, era solitamente chiamato “George Geef” nel dialogo dei cartoni animati., Quando le storie presentavano Pippo come personaggi multipli, aveva anche numerosi altri nomi. Inoltre, il 1950 pantaloncini Pippo dato Pippo un restyling. Era più intelligente, aveva occhi più piccoli con le sopracciglia, spesso tutto il suo corpo era pallido invece del solo viso (mentre il resto era nero), e talvolta aveva una voce normale. Gli mancavano persino le orecchie cadenti,il paio di denti esterni e i guanti bianchi in alcuni pantaloncini.

Secondo lo storico dell’animazione Christopher P. Lehman, Disney aveva iniziato a lanciare Pippo come un everyman di periferia alla fine degli anni 1940., E con questo ruolo sono arrivati cambiamenti nella rappresentazione. Le stoppie facciali di Pippo e i suoi denti sporgenti sono stati rimossi per dargli un aspetto più raffinato. Il suo abbigliamento è cambiato da uno stile casual a indossare abiti da lavoro. Cominciò a sembrare più umano e meno simile a un cane, con le orecchie nascoste nel cappello. Nel 1951, Pippo è stato ritratto come essere sposato e avere un figlio proprio. Né la moglie né il figlio sono stati ritratti come cani. Il volto della moglie non è mai stato visto, ma la sua forma era umana. Al figlio mancavano le orecchie da cane di Pippo.,

Lehman collega questa rappresentazione del personaggio all’uso Disney di umorismo e personaggi animali per rafforzare la conformità sociale. Cita come esempio Aquamania (1961), dove everyman Goofy guida al lago per un giro in barca. Durante una scena raffigurante un incidente di pile-up, ogni auto coinvolta ha una barca agganciato al suo paraurti posteriore. Pippo è ritratto come una delle numerose persone che hanno avuto la stessa idea su come trascorrere la giornata. Ogni concorrente nella gara di barca sembra anche Pippo. Lehman non pensa che la Disney abbia usato questi aspetti del film per prendere in giro la conformità., Invece, lo studio apparentemente accettato conformità come un aspetto fondamentale della società degli Stati Uniti. Aquamania è stato rilasciato nel 1960, ma in gran parte mantenuto e prolungato lo status quo del 1950. Il decennio era cambiato, ma lo studio Disney ha seguito le stesse formule di storia per cortometraggi animati teatrali che aveva seguito nel decennio precedente. E Lehman sottolinea che Disney ha ricevuto l’approvazione sociale per esso. Aquamania stessa ha ricevuto una nomination per l’Academy Award per il miglior cortometraggio d’animazione.,

Apparizioni successive

Dopo il film educativo del 1965 Goofy’s Freeway Troubles, Pippo fu per lo più ritirato tranne che per i camei, a causa della popolarità svanita e della morte del doppiatore Pinto Colvig. Pippo aveva un atto nel 1969 tour show

Disney on Parade con costar Herbie the Love Bug. Fa solo una breve apparizione in Disney/Amblin’s Academy Award-winning hit Who Framed Roger Rabbit, in cui il titolare Roger Rabbit dice di Pippo: “Nessuno prende un whollup come Pippo! Che tempismo! Che finezza! Che genio!”., Tuttavia, ha fatto un ritorno in Mickey’s Christmas Carol come il fantasma di Jacob Marley. Dopo di che, è apparso in Sport Pippo in Soccermania che è stato originariamente destinato ad essere rilasciato teatralmente nel 1984, ma è stato trasmesso come uno speciale TV 1987 invece. La sua popolarità poi è aumentato di nuovo. Con Colvig morto, Pippo è stato poi doppiato con diversi doppiatori fino a quando Bill Farmer è diventato la voce ufficiale.