Berlin. 26 februarie 1920. Un nou film mut, cabinetul Dr. Caligari, este lansat publicului german care nu se întreabă și devine rapid o senzație la nivel mondial. „Când voi muri?”întreabă un personaj la altul. „La prima zori” este răspunsul înfiorător.
Werner Krauss joacă Dr. Caligari, un dement hipnotizator care folosește un somnambul, Cesare (Conrad Veidt), pentru a comite crime oribile. Dar stai! Totul nu este așa cum pare., În filmul lui twist încă uimitoare se încheie, întreaga poveste este dezvăluit a fi nebun ramblings de un deținut bolnav mintal într-un azil nebun. deci, după 100 de ani, de ce cabinetul Dr. Caligari continuă să șocheze?
Spiritele ne înconjoară pe fiecare parte
O piatră de hotar în evoluția genului horror, Robert Wiene e vioi 75 de minute capodoperă a prezentat un nou stil cinematografic: expresionismul German.,
Puternic influențată de noile teorii despre subiectivitatea de artă, arhitectură și cultură vizuală, și simptomatic de o națiune vine la termeni cu post-război nevroze, filme ca Caligari descris-o extrem de stilizată, viziunea distorsionată a lumii, plină de zimțate unghiuri, hiper-artificiale seturi și sacadat, robotic care acționează. tot ceea ce vedem se simte off-kilter, de la machiajul excesiv la cărțile de titlu foarte stilizate până la fotografii apropiate înstrăinate. Temele coșmarului, paranoiei, nebuniei și crimei răspund preocupărilor mai mari cu privire la dezumanizarea modernă și autoritatea care amorțește mintea.,
Chiar de la început, un amenințător iris-în cadru (un cerc mic negru deschidere în sus pentru a afișa întreaga scenă) telegrafului spaima de a veni, cerându-ne în această lume de coșmar.
parte film de groază, parte avangardă, parte vis suprarealist de febră, Caligari se simte încă profund modern. designerii de producție Walter Reimann, Walter Röhrig și Hermann Warm au creat o lume chinuitoare a aleilor întunecate, a acoperișurilor impunătoare și a scărilor vertiginoase., Umbrele mari și simbolurile oculte pictate pe pereții văruiți seamănă cu un amestec bizar de Picasso, Dalí și Munch.
film de naratori de încredere, flashback-uri și poftă de mâncare finaluri ne amintește de Edgar Allan Poe și fraților Grimm deformat basme. Figura centrală a tiranului care exploatează o societate dornică să se supună voinței sale este o alegorie potrivită pentru psihicul German la acea vreme., Cesare suntem noi-omul obișnuit, urmând orbește ordinele, ucigând la cererea altora.
nu este de mirare că filmul a atins o coardă cu publicul obosit de război din întreaga Europă.
judecați-vă singuri
criticii au avut o zi de câmp de atunci. Siegfried Kracauer a argumentat convingător Caligari și alte filme de groază lansate în Germania de la Weimar, precum Nosferatu (1922) și Waxworks (1924), au pus subconștient bazele ascensiunii fascismului și a lui Hitler., Virginia Woolf s-a minunat de modul în care Scenografia reflectă emoțiile resimțite de personaje și de public: „părea că gândirea poate fi transmisă prin formă mai eficient decât cuvintele”. David Thomson susține că este primul film „psihiatru nebun”.
Hollywoodul a luat notă și el: filmele de groază universale timpurii precum Dracula (1931) și Frankenstein (1931) datorează o datorie clară texturii vizuale a lui Caligari și amenințării înfiorătoare., Filmele clasice noir din anii 1940 au același ADN – orașul este un loc de paranoia și pericole ascunse, unde umbrele sunt peste tot, iar scările nu duc nicăieri.
cabinetul Dr.Caligari rezonează și în alte formate. a fost adaptat pentru scenă, transformat într-o operă și a fost proiectat de Muzeul Victoria și Albert ca parte a expoziției David Bowie is În 2013., Aparent, Bowie a iubit filmul atât de mult încât a cerut ca seturile de scenă pentru Turneul său din 1974 Diamond Dogs să capteze spiritul originalului.
În cultul 1989 erotic continuare, Dr. Caligari, nepoata original Caligari efectuează experimente ilegale pe pacienți la CIA – la Caligari Azil de Nebuni. filmul lui Wiene continuă să aibă ecou în cinematografia contemporană., Peisajele sale de vis s-au infiltrat în aproape fiecare film Tim Burton de la Batman (1989) la Corpse Bride (2005). Nu este o coincidență că Edward Scissorhands al lui Johnny Depp este făcut să arate ca Cesare.
Și nu e Martin Scorsese este mult subapreciat Shutter Island un remake modern, până la final, instabil narațiune și Ben Kingsley umbră psihiatru?,
temele nebuniei, tirania orașelor mici și ascultarea asemănătoare cu zombie au rămas elemente principale ale filmelor de groază, de la The Exorcist (1973) și The Shining (1980) până la seriale TV precum Hannibal și Twin Peaks.
și este clar că publicul continuă să răspundă: Caligari rămâne unul dintre doar câteva filme cu un rating de 100% pe Rotten Tomatoes.
domnule Director, demascați-vă
marii regizori expresioniști germani s-ar dispersa în cele din urmă.
F. W. Murnau a emigrat la Hollywood în căutare de bugete mai mari și mai tehnic și mai ambițioase filme., Fritz Lang și Billy Wilder au fugit la Paris pentru a scăpa de ascensiunea nazismului, ajungând în cele din urmă în America pentru cariere lungi și ilustre.
Wiene nu a fost atât de norocos. A murit de cancer la vârsta de 65 de ani în 1938, legat pentru totdeauna de moștenirea celui mai faimos film al său. Dar, un secol mai târziu, ochii lui Cesare, care se uită cu groază, rămân la fel de înspăimântători ca întotdeauna.
