Welcome to Our Website

ce este Sincoparea în muzică și de ce contează

Aflați mai multe despre sincoparea în muzică. Acest ghid de bază teoria muzicii oferă sfaturi despre cum să-și condimenteze Ritmuri pentru a face muzica mai interesant.

Ce este Sincopa în Muzică?

Sincoparea în muzică este conceptul de a juca ritmuri care accentuează sau subliniază offbeats. Schimbă sau deplasează un ritm standard prin stresarea bătăilor, în general, nu sunt stresate.,

semnătura de timp a unei piese muzicale identifică un model consistent de bătăi puternice și slabe. Un ritm sincopat schimbă acest model prin accentuarea bătăilor slabe în loc de bătăile puternice.

de exemplu, melodiile cu o semnătură de 4/4 timp subliniază de obicei prima și a treia bătăi. Cu toate acestea, un ritm sincopat poate accentua a doua și a patra bătăi sau note între ele.

    De ce este importantă Sincoparea?,

    Sincopa aduce entuziasm pentru muzica de joc cu așteptările noastre de unde bate ar trebui să apară. Această tactică de inducere a canelurilor se îndepărtează de senzația de strâmtoare atunci când fiecare notă cade pe ritmul așteptat.

    Sincoparea este, de asemenea, o atenție-hapsân. Surprinde urechea jucând pe familiaritatea și așteptările noastre despre ritmurile drepte. Schimbarea neașteptată a modelului sau accentuarea offbeats adaugă variație, caracter și canelură muzicii tale.,sublinierea notelor în afara unui puls constant vă permite, de asemenea, să creați ritmuri interesante atunci când înregistrați sau efectuați. De asemenea, va oferi muzicii dvs. o calitate mai umană. Muzica care joacă doar pe ritm poate suna static, plictisitor, și mașină-a făcut. Îi lipsesc aspecte imperfecte care fac muzica relatabilă. Folosind sincoparea, artiștii fac ca această imperfecțiune să sune bine.,

    Tipuri de Sincope în Muzică

    cele patru Cele mai comune sincopa tipuri de Suspensie, Chiar și-Notă, Neconventionala, și a Ratat Bate.

    Sincoparea suspensiei

    sincoparea suspensiei susține bătăile slabe prin bătăile puternice. În loc să jucați bătăile puternice, țineți bătăile slabe pentru o durată mai lungă.

    de exemplu, puteți purta a doua bătaie peste a treia bătaie., În același mod, ai putea susține a patra bătaie a unui bar după prima bătaie a barului următor.

    exemplul audio începe o frază 808 pe a doua bătaie, „suspendând” ideea muzicală. Acest lucru creează un simt ritmic mai dinamic. De asemenea, permite mai multă creativitate în timp ce încă se aliniază cu pulsul principal.

    exersați sincoparea suspendării, luând în considerare unde ar avea sens o bătaie puternică. De acolo, fie împingeți-l înainte la următoarea bătaie, fie trageți-l înapoi la cea anterioară., Fie că bate este un tambur lovitură, bassline, topline, sau orice altceva, puteți aplica suspendarea.

    rated beat Syncopation

    rated beat syncopation înlocuiește o bătaie puternică într-o măsură cu o odihnă. Ca și suspendarea, ritmul ratat accentuează bătăile slabe, mai degrabă decât bătăile puternice. Cu toate acestea, există o diferență primară în sincoparea ritmului ratat. Tăcerea (cunoscută din punct de vedere tehnic ca „odihnă”) înlocuiește ritmul puternic în locul notei slabe care susține ritmul.,

    kick modelul de mai sus omite ultima lovitura de la primul bar și prima lovitură de bara a doua. Prin introducerea acestor repausuri în momente strategice, puteți sublinia bătăile slabe mai vizibil decât cu suspendarea. Tehnica funcționează de asemenea excelent la construirea tensiunii sau la stabilirea revenirii la un ritm drept.

    practica ratat bate sincopă de cădere în mod neașteptat note puternice pe bate una sau trei dintr-o linie de bas, secvență de tambur, plumb, sau alte sunete. Veți observa cum următoarea bătaie după restul se simte mai puternică.,

    chiar notă sincopă

    chiar notă sincopă sau backbeat se bazează pe semnături de timp cu un număr par de bătăi, cum ar fi 2/2, 2/4 și 4/4. De departe, cea mai comună semnătură de timp în muzica occidentală.

    De obicei, ritmurile standard accentuează bătăile cu numere impare. Cu sincoparea uniformă, subliniați bătăile două și patru într-o bară standard. Acestea sunt în mod tradițional bătăile slabe. În timp ce unul și trei sunt bătăile puternice.

    mai jos, modelul coardei subliniază bate două și patru în prima bară. Ritmul nu se schimbă tehnic., Cu toate acestea, accentele dinamice fac, creând un sentiment diferit.

    Bate două și patru sunt, de asemenea, numit de obicei „contratimp.”Punând accentul acolo, puteți crea diferite caneluri în muzica dvs. În general, ritmul unei piste este în backbeats. Acesta este motivul pentru care se simte mai bine să aplaudați o melodie pe beats two și four. Dacă bateți pe unu și trei, sentimentul este robotic și învechit. Înclinându-vă în spate, subliniați ritmul muzicii.

    exersați sincoparea backbeat subliniind chiar bătăi ca doi și patru., Această abordare este cel mai cunoscut tip de sincopare găsit în modelele și acordurile tamburului.

    Sincoparea Offbeat

    sincoparea Offbeat devine mai complexă prin schimbarea notelor departe de pulsul constant. Offbeat apare atunci când nota stresată cade între bătăi.

    de exemplu, într-o măsură de 4/4, patru note de sfert umple fiecare dintre cele patru bătăi dintr-o bară. Cu sincoparea neconvențională, puteți introduce bătăi pe notele A opta în loc de notele trimestriale. Această tehnică separă muzica de pulsul melodiei prin faptul că notele aterizează între bătăi.,mai mult decât atât, există două tipuri de sincopație neconvențională: nivel de bătăi și nivel de diviziune.

    Beat-Level: această sincopare creează o schimbare în pulsul de bază. Ritmul rămâne același. Cu toate acestea, schimbarea creează accent pe a opta Notă upbeats între două sferturi nota downbeats.

    nivel de diviziune: această sincopare apare atunci când notele trec la subdiviziuni ale ritmului, mai degrabă decât la un ritm întreg. De exemplu, plasarea bătăilor pe o notă a șaisprezecea sau o notă de treizeci de secunde. Pulsul continuă pe nota trimestrială. Diferența e că adaugi notițe în afara pulsului., Accentuarea bătăilor la un nivel Metric mai mic ca acesta face sincoparea mai complexă.

    toba ritm mai sus începe fiecare bara cu un șut de la primul beat. Dar cele trei lovituri rămase în bara sunt toate neconvingătoare. A doua lovitură joacă pe nota șaisprezecea înainte de a bate doi. În timp ce ultimele două lovituri joacă pe notele A opta între bătăile trei și patru. redarea unei note ușor înainte sau după o bătaie creează un accent neașteptat care face rimele mai interesante. Încercați-l pe diverse elemente din amestecul dvs.,

    Cum să Învețe Sincopa și Scrie Ritmurile Sincopate

    Aici sunt cinci moduri în care puteți practica sincopa și de a crea ritmuri sacadate în muzica ta.

    ascultați muzică sincopată

    genuri muzicale precum muzica dance electronică, reggae, jazz, muzică funk și rap folosesc sincoparea grea. Ascultați melodiile preferate din aceste genuri și acordați atenție modului în care artiștii folosesc sincoparea.o ureche antrenată este una dintre cele mai bune modalități de a învăța sincoparea și forma muzicală., Încercați să aflați diferitele semnături de timp. Apoi antrenează-ți urechea pentru a identifica bătăile puternice și slabe pentru fiecare semnătură de timp. Această abordare vă va ajuta să înțelegeți ritmurile sincopate.

    Aflați cum să numărați Sincoparea

    începeți să numărați ritmurile sincopate. Începeți prin numărarea bătăilor trimestrului. În muzică, bătăile trimestrului obțin un număr întreg. De exemplu, în timpul 4/4, numărați notele de patru sferturi pe fiecare bătaie ca 1, 2, 3, 4.cu toate acestea, atunci când numărați bătăi de opt note în afara pulsului, utilizați „și” pentru a stresa offbeats., De exemplu, în 4/4 timp, conta notele A opta între bătăile trimestru ca 1 și 2 și 3 și 4 și.învățarea acestor metode de numărare va facilita înțelegerea ritmurilor sincopate.

    practică Sincoparea cu un metronom

    Metronomii sunt instrumente esențiale care oferă un puls constant pentru a ajuta muzicienii să cânte în timp. Data viitoare când produceți muzică sau înregistrați vocale, configurați metronomul pentru a reda la ritmul dorit. Apoi încercați să improvizați prin clicuri.de asemenea, puteți utiliza metronomul pentru a practica numărarea ritmurilor sincopate., Puneți deoparte câteva minute și bateți în afara pulsului în timp ce metronomul rulează. Simțiți-vă unde se află bătăile slabe și faceți ritmuri noi. Va fi inconfortabil la început, dar cu cât practici mai mult, cu atât vei fi mai confortabil. Această tehnică vă va extinde, de asemenea, înțelegerea ritmurilor.când faceți muzică într-un DAW, plasarea liberă a bătăilor este la îndemână. Experimentați cu bătăile dvs. schimbând vitezele și modelele notelor.utilizați viteza pentru a accentua notele slabe., De exemplu, creșteți viteza notelor slabe și reduceți viteza pe notele puternice. Această tehnică schimbă senzația unei caneluri fără a schimba modelul notei. de asemenea, încercați să puneți note pe părți ale măsurii în cazul în care în mod normal nu ar fi. de exemplu, în loc de a plasa o lovitură pe prima bataie, pune-l pe al doilea sau între primul și al doilea. Apoi ascultați cum se schimbă senzația muzicii. schimbarea notelor în offbeats funcționează excelent și pentru o secțiune de percuție. Practicați plasarea diferitelor sunete de percuție pe subdiviziunile ritmului., Puteți conduce un model de lovitură dreaptă 4/4 în timp ce injectați ritmuri sincopate intrigante cu percuție.

    înregistrați ritmurile și convertiți-le în MIDI în DAW

    încercați să înregistrați câteva bare de ritmuri diferite, aplaudând sau fredonând. Apoi, în interiorul DAW, Utilizați fișierul audio pentru a recrea modelul cu MIDI. Dacă lucrați în Ableton Live, utilizați comenzile de conversie pentru a converti audio în MIDI. Apoi puteți rearanja notele pentru a vă adapta modelul. Această tehnică funcționează excelent pentru a crea modele de tambur, linii de bas și cabluri.,

    asigurați-vă că rulați un metronom și bateți în afara pulsului. Este posibil să nu vă recreați ritmurile în mod identic din cauza erorii umane atunci când bateți. Dar înțelegând bătăile slabe și bătăile off, vă veți apropia.această abordare vă va oferi o mai bună înțelegere a ceea ce sună și arată ritmurile sincopate.

    Exemple de sincopare folosind muzică populară

    Sincoparea are loc într-o varietate de genuri muzicale. Mai jos sunt două exemple despre modul în care sincoparea adaugă interes unei piese muzicale.,

    Major Lazer – „Lean On”

    Major Lazer 2015 hitul „Lean On” oferă un exemplu excelent de sincopa. Fiecare instanță melodică de la vocea lui MØ la linia de sus a corului este un ritm sincopat.cu tamburul de lovitură care creează pulsul, melodiile ar suna bland și învechite dacă ar începe să bată. Prin introducerea sincopării, melodia sună mai dinamică și mai interesantă.,

    Poliția – „nu Sta Atât de Aproape de Mine”

    polițiștii au menținut întotdeauna o influență puternică de reggae în muzica lor. În primul rând prin tobele lui Stewart Copeland. În cântecul lor de succes din 1980, „Don’ t Stand So Close to Me”, Stewart folosește ritmuri reggae peste Brit-pop. Aceste ritmuri reggae sunt toate sincopate.un alt exemplu de sincopare în această piesă apare pe „drop one”, care, după cum sugerează și numele său, renunță la accentuarea primei bătăi a barei. Este un exemplu clar de sincopare a bătăilor ratate., Lăsând primul ritm deschis, piesa adoptă o senzație mai relaxată.

    concluzie

    Sincoparea injectează viața în toate genurile de muzică adăugând variație, caracter și canelură la ritmuri statice. Este vehiculul care conduce muzică interesantă. Fără ea, ritmurile devin limitate. Păstrarea ritmurilor limitate la un puls drept este o modalitate sigură de a face muzica să sune învechită și robotică.prin sincoparea ritmurilor, se deschide o nouă lume a explorării muzicale. Sincoparea în muzică vă oferă, de asemenea, mai multă libertate de a vă exprima emoțiile., Puteți sincopa tobe, basslines, voce, conduce, chitara, si orice altceva. Creativitatea este în mâinile tale!

    accesați educația muzicală de vârf în industrie

    Stăpânește arta producției muzicale și lansează-ți cariera muzicală cu încredere.
    deveniți parte a colectivului. Ești gata pentru a începe călătoria muzicală?

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *