Welcome to Our Website

Cum de a pret Opera de arta: Un incepator ‘ s Guide

în cele din urmă o faci: introducerea opera de arta într-o expoziție pentru prima dată. Asta e grozav! Îți înscenezi munca, o încarci, te îndrepți spre galerie și te duci să o înscrii. Mediu, titlu, nume de artist — acestea sunt întrebări ușoare. Unde e chestia grea?

Oh, acolo este. „Price.”Desenezi un gol.,

misterul preturilor

pentru expozantii pentru prima data, pretul este adesea o decizie dificila de ultim moment. Este descurajant să atribuiți valoare propriei dvs. lucrări, iar artiștii începători tind adesea să greșească pe partea sub – sau a supra-prețurilor.să începem cu două ipoteze principale:

  1. munca ta are valoare și meriți să fii plătit pentru asta.
  2. cineva de acolo va dori această piesă, vrea să o dețină și să fie dispus să plătească prețul rezonabil pe care l-ați stabilit.

acum, ce înseamnă „rezonabil”?,

Unde să încep

Aici e sfatul standard pentru un artist contemplând de stabilire a prețurilor pentru prima dată:

  • da-te un târg de salariu pe oră
  • adauga la faptul că costul de materiale utilizate și alte cheltuieli

Deci, dacă o bucată ti-a luat 10 ore sa fac, doriți să obțineți 15 dolari pe oră, iar materialele costa 45 de dolari, ai putea folosi 195 de dolari ca punct de plecare (de 10 ori 15, plus 45).costul materialelor ar include pânza, hârtia, vopseaua, cerneala și așa mai departe., Pentru cheltuieli, nu uitați lucruri precum framerul pe care l-ați folosit și expuneți taxele de intrare. Poate fi mai complicat să luați în considerare costurile anuale de afaceri, cum ar fi găzduirea site-ului dvs. web, dar odată ce aveți o idee despre câte piese veți vinde într-un an, puteți include și asta. Important este să nu uitați aceste costuri, altfel ați putea ajunge să pierdeți bani!de asemenea, puteți vizita o galerie cu artiști asemănători dvs. pentru a vă face o idee despre ce numere ar trebui să vă uitați.Notă: Acesta este un punct de plecare pentru artiștii care sunt noi în expunerea și vânzarea de opere de artă., Artiștii din diferite puncte ale carierei lor pot folosi diferite formule care nu se bazează pe timp, iar acestea sunt și ele bune!

alte considerente

comision

Dacă vindeți opere de artă printr-o galerie, va fi nevoie de un comision. (La Liga de artă, este 40 la sută pentru noi, 60 la sută pentru tine.) Nu uitați să luați acest lucru în considerare atunci când preț opera de arta ta! Vrei să te asiguri că încă mai câștigi bani după ce acel comision este eliminat.

asta înseamnă că ar trebui să vândă opera de arta pentru mai puțin pe site-ul dvs.? Nu!, Opera dvs. de artă ar trebui să aibă un preț constant, indiferent de modul și locul în care este vândută. Galeriilor nu le va plăcea să descopere că sunt sub vânzare, iar cumpărătorilor nu le va plăcea să descopere că alții au plătit mai puțin pentru opere de artă similare.unii artiști preț opera de arta bazat numai pe dimensiunea, fie de inch pătrat sau perimetrul. Acest lucru este ușor de explicat cumpărătorilor și, cu siguranță, are sens dacă petreceți mai puțin timp pe o muncă mai mică.chiar dacă lucrările dvs. mai mici iau fiecare bit timpul și efortul celor mai mari, cumpărătorii se așteaptă să vadă prețuri mai mici pentru dimensiuni mai mici de către același artist., Nu este o regulă grea, dar este o așteptare de care ar trebui să fii conștient și pregătit să răspunzi.

care este mediul dvs.?

în funcție de mediul în care lucrați, este posibil să aveți alte lucruri de luat în considerare.

fotografie și gravură: veți vinde una (sau mai multe) dintr-o ediție limitată, așa că asigurați-vă că numerotați și semnați fiecare piesă! (Citiți mai multe despre edițiile de vânzare.)

dacă utilizați formula timp și materiale prezentată mai sus, puteți împărți la numărul de imprimări pentru a găsi prețul pe care ar trebui să îl percepeți pentru fiecare., Dacă timpul și materialele pentru o ediție de 15 totalizează 1.500 USD, prețul dvs. de pornire ar fi de 100 USD fiecare (1500 împărțit la 15).Bijuterii și sculptură: puteți utiliza în continuare formula de timp și materiale, dar materialele vor fi probabil mai mult un factor. Asigurați-vă că pentru a urmări ceea ce merge în fiecare piesă!

palmares

asigurați-vă că păstrați înregistrări ale artei pe care o vindeți! Le puteți utiliza pentru a susține prețurile pe care le citați și atunci când luați decizii cu privire la creșterea prețurilor (a se vedea mai jos).,

probleme Comune

„Dar eu nu vreau să-l vând”

Dacă o piesă a fost deosebit de dificil de a lucra, sau sunt deosebit de atașat la acesta, exista o tendinta de a vrea să-l preț mai mare. Totuși, acest lucru poate fi greu de explicat cumpărătorilor și este cel mai bine evitat. Stick la tangibles ca timpul petrecut, costul materialelor sau dimensiunea — și dacă nu doriți ca lucrarea să vândă, nu-l Lista de vânzare!

sindromul Impostor

amintiți-vă ce am spus la începutul acestui post? Că munca ta are valoare? Nu uita asta.,cu toate acestea, o mulțime de oameni au uneori sentimentul că nu aparțin. Că nu ar trebui să perceapă ceea ce percep artiștii comparabili, chiar dacă au succes. Se numește sindromul impostor (și cunoașterea este jumătate din bătălie).

unde să mergem de acolo?

prețurile dvs. nu vor rămâne aceleași pentru totdeauna. Pe măsură ce obțineți mai multe vânzări sub centură, veți dori să vă ridicați prețurile — sunteți în cerere acum!, Dacă descoperiți că vindeți jumătate din ceea ce faceți într-o perioadă de șase luni, atunci acesta este un semn bun că este timpul să încărcați mai mult pentru munca dvs. Creșterea prețurilor cu 10 până la 20 la sută este un bun punct de plecare.

(a fost acest post util? Pentru mai multe resurse, abonați-vă la newsletter-ul blogului Art League aici sau consultați arhiva noastră de resurse artistice.)

ar trebui să vă prețuri mai mici, dacă nu sunt de vânzare? Nu te pripi. Asigurați-vă că dvs. sau galeria dvs. depuneți eforturi în promovare înainte de a vă învinovăți prețurile. (Vezi mai jos câteva sfaturi despre răspândirea cuvântului.,) Cu toate acestea, să păstreze un ochi pe artiști comparabile (același mediu, dimensiune, loc în carieră, etc.) pentru o idee brută de unde să Preț.evitați să puneți opera de artă „la vânzare”: amintiți-vă, doriți să prezentați un preț consistent publicului. Dacă cumpărătorul dvs. vede că munca scade uneori în preț, este mai puțin probabil să o cumpere la prețul inițial. În general, prețurile dvs. ar trebui să crească doar în timp (încet).

de asemenea: nu uitați să vă promovați!

stabilirea unui preț este doar primul pas! Îmbunătățiți-vă vânzările cu o doză sănătoasă de auto-promovare., Spune povestea ta, și povestea ta opera de arta, crește valoarea sa. Aici sunt câteva alte posturi pe blog pentru a obține ai început:

  • Cum de a Crea un site-Ul Artistului
  • Zero-Buget Ghid pentru Fotografierea opera de Arta
  • e-Mail Buletine informative pentru Artiști în Trei Pași
  • Pornind de Artist Blog
  • Ce Să-Post (și Ce Nu) Ca un Artist pe Social Media
  • 33 Idei pentru Artiști Placi Pinterest

în cele din Urmă, nu cred că trebuie să facă toată munca., Dacă expuneți la o galerie, trimit e-mailuri despre exponatele în care vă aflați, blogging-ul despre ele, și altfel obtinerea cuvântul? Dacă nu, întrebați-vă: câștigă acel comision?

concluzie

înțelegem: ești artist și preferi să petreci timp în studio. Puteți plăti întotdeauna altcineva pentru a gestiona site-ul dvs. și chiar social media, dar nimeni, dar vă puteți seta prețurile.acestea fiind spuse, a începe este cea mai grea parte. După primele vânzări, veți avea încredere să știți că prețurile dvs. sunt în regulă., Veți găsi formula de stabilire a prețurilor care funcționează pentru dvs., iar găsirea prețurilor nu va face atât de mult efort.și destul de curând, veți crește prețurile. Mult noroc!

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *