Pentru un ochi neantrenat, chitare acustice pot arata foarte similar – toate sunt realizate din lemn, toate au un soundhole și au toate siruri de caractere.cu toate acestea, la o inspecție mai atentă, veți găsi multe diferențe subtile și nu atât de subtile printre cele mai populare stiluri de chitară acustică. Ca atare, toate au lucruri diferite de oferit.,
în acest articol vom arunca o privire la unele dintre cele mai populare dimensiuni – de lucru de la cel mai mare la cel mai mic – precum și în căutarea unui care va beneficia cel mai mult de la utilizarea lor. Să rămânem blocați înăuntru!
Jumbo
Să începem cu cea mai mare și mai puternică formă de chitară acustică din această listă – Jumbo. Jumbo a fost introdus inițial de Gibson la sfârșitul anilor 1930 ca J-200, orientat către jucători profesioniști care caută un sunet mare., Stilul a atins apogeul la mijlocul secolului XX și, în timp ce sunt mai puțin populare astăzi datorită progreselor în sistemele de amplificare acustică, Jumbo-urile sunt încă în vânzare și încă foarte utilizate.așteptați lățimi de până la 17″ la nivelul inferior, ceea ce oferă o proiecție uriașă și un plafon de volum mare, ceea ce înseamnă că poate produce sunete mai puternice fără a distorsiona. Veți găsi adesea decorațiuni mai elaborate pe Jumbo în comparație cu alte stiluri, inclusiv poduri special concepute, incrustări de fretboard și headstocks.,
când vine vorba de ton, un Jumbo este, în general, foarte bine echilibrat, cu un boom mare low-end. Cunoscută sub numele de „chitara cowboy” tradițională, Jumbo – urile sunt deosebit de populare în rândul jucătorilor din țară și au fost favoritele lui Elvis Presley, care a folosit acest stil de-a lungul carierei sale.
mare pentru: jucătorii care doresc să efectueze la un grup mai mare de oameni cu nici o amplificare suplimentară. De asemenea, datorită plafonului cu volum mare, Jumbo-urile se vor potrivi foarte bine strummerilor agresivi.,
nu este atât de grozav pentru: din cauza dimensiunii mai mari, acustica Jumbo nu va fi foarte confortabilă pentru jucătorii mai mici (în special pentru copii), în timp ce proiecția lor puternică înseamnă că nu sunt cel mai bun stil pentru sesiunile de practică liniștită. Ele sunt, de asemenea, un pic mai greoaie pentru a călători cu.
Dreadnought
Next este un adevărat clasic și cel mai popular dintre chitara acustica formele corpului, folosit atât pentru bugetul de chitare, precum și cele mai scumpe și Martin Taylor., Serios, intrați în orice magazin de chitară și șansele sunt ca prima chitară pe care o vedeți să fie o Dreadnought.Dreadnought a fost creat de Martin în 1916, care a numit chitara după navele de luptă Britanice masive. Desigur, acest lucru a fost de a reflecta construi mare de o chitara Dreadnought, cu placa de sunet mare, largă. De obicei, un Dreadnought va avea o lungime a corpului de 20″ și o lățime de 16″, cu o lungime a scării de 25.4″.datorită formei mai mari, un Dreadnought va produce un sunet îndrăzneț, echilibrat,cu un puternic nivel scăzut, mediu și luminos., Acest lucru îl face popular în special cu jucătorii rock, country și bluegrass.
mare pentru: ca plafonul de volum este atât de mare, un Dreadnought este o potrivire mare pentru strummers agresive și plat-pickers, în special cei care doresc un puternic low-end.
nu este atât de mare pentru: puteți juca fingerstyle pe un dreadnought, deși acest lucru cu siguranță nu este chitara fingerstyle optimă. De asemenea, datorită dimensiunii mai mari a corpului, Dreadnoughts nu sunt la fel de confortabile pentru jucătorii mai mici, inclusiv pentru copii.,
Auditorium/Grand Auditorium
în Afară de Dreadnought, Auditorium (introdus inițial de Martin) și Grand Auditorium (Taylor creație) chitare sunt, probabil, cele mai populare stiluri de acustică în prezent pe piață, în principal datorită versatilitatea în ton și performanță pe care le furnizează.în ceea ce privește dimensiunea, aceste chitare stau aproximativ între un Dreadnought și un Concert (mai jos), cu o lățime tipică mai mică de aproximativ 15″ (Auditorium) până la 16″ (Grand Auditorium)., În comparație cu un Dreadnought, ele arată o talie mai îngustă, făcându-le foarte confortabile să se joace în timp ce sunt așezate.Auditorium acoustics oferă un ton cald, clar și bine echilibrat și face pentru o mare all-rounder, coping foarte bine cu strumming, flatpicking și fingerstyle. Ca atare, se dovedesc populare pentru toate stilurile de muzică, de la rock și blues la țară și folk.
excelent pentru: jucătorii care doresc o chitară multifuncțională potrivită pentru toate stilurile de muzică și stiluri de joc. De asemenea, foarte bun pentru cei cu o atingere mai ușoară., Cu un sistem de preluare / preamplificare, acestea sunt, de asemenea, unul dintre cele mai frumoase stiluri de chitară care sună conectate.
nu este atât de mare pentru: cele mai agresive strummers pot găsi plafonul de volum mai mic greu de a lucra cu.
Concert / Grand Concert
deși nu este la fel de mic ca salonul (de mai jos), un concert acustic este una dintre soiurile acustice mai mici în producție astăzi., De asemenea, cunoscut sub numele de chitare de dimensiuni”O” (în cazul în care Martin este în cauză), un concert acustic se află undeva între un Dreadnought și o chitară clasică din punct de vedere al designului, cu un corp puțin mai scurt, ușor mai îngust și o lățime tipică mai mică de 13.5″.la fel ca auditoriile, au și o talie mai îngustă în comparație cu un Dreadnought, ceea ce îl face foarte confortabil să se joace în timp ce stai jos. Acustica concertului este, de asemenea, puțin mai adâncă în profunzime, ceea ce duce la un sunet ușor mai liniștit. Cu mai puțin răspuns la bas, concertele tind să aibă o gamă medie robustă și claritate în treble.,după cum vă așteptați, un Concert grandios este doar o chitară de Concert puțin mai mare, cu o lățime tipică mai mică de 14″ până la 15″. În cele din urmă, acestea oferă un sunet marginal mai mare, dar pierd o anumită definiție din cauza acestuia.datorită dimensiunii mai mici, un concert acustic este o alegere excelentă pentru jucătorii mai mici care nu doresc tonurile vintage/boxy ale unei chitare de salon (vezi mai jos). În plus, cu un astfel de ton articulat, un concert acustic este un stil favorizat pentru fingerstylists.,
nu este atât de mare pentru: strummers agresivi vor suferi, deoarece plafonul de volum redus înseamnă că sunetul va distorsiona pe măsură ce volumul crește.
Salon
La capătul opus spectrului de dimensiuni de la un Jumbo, veți găsi petite Salon de chitara, care a crescut la faima în anii 1800. În timp ce popularitatea sa s-a diminuat din anii 1950, aceste modele mai au fanii lor și sunt încă făcute astăzi de branduri, cum ar fi Fender, Washburn si Ibanez.,acest stil compact de chitară tinde să aibă o lungime totală mică și un corp alungit, păstrând o lățime standard de piuliță pentru a le face potrivite pentru toate stilurile de joc, de la strumming la fingerstyle. Tonally, o chitară Salon este ușoară, concentrată și destul de bine echilibrată, deși cu mai puțin bas și mai mult accent mediu.de asemenea, oferă sunetul „boxy” pe care îl iubesc jucătorii de epocă, acesta fiind unul dintre motivele pentru care chitarele de salon sunt încă populare astăzi, atrăgând în special blues, tobogan și jucători folk. Desigur, ele sunt în mod natural mai silențioase decât acustica cu corp mare.,
excelent pentru: chitarele de salon sunt excelente pentru jucătorii și copiii mai mici, deoarece dimensiunea lor redusă le face mai ușor de ținut, deși adulții de dimensiuni mari nu ar trebui să înlăture acest stil dacă doresc acel ton boxy, vintage. Saloanele sunt, de asemenea, un apel bun pentru cântăreți-compozitori, deoarece proiecția mai ușoară înseamnă că nu trebuie să concurezi cu chitara atunci când joci. Acest stil este, de asemenea, excelent pentru jucătorii în mișcare, deoarece o chitară mai mică este mai ușor de călătorit.
nu este atât de mare pentru: puristii de ton nu pot aprecia chitarele de salon, deoarece le lipsește o gamă dinamică largă., De asemenea, deoarece volumul este redus datorită dimensiunii mai mici, efectuarea acustică a unei mulțimi mari poate fi, de asemenea, dificilă.
Travel Acoustic
în timp ce chitara Salon este cea mai mică dintre chitarele acustice tradiționale, există o gamă largă de acustică de călătorie, care sunt extrem de populare.cele mai multe dintre acestea dispun de un fretboard full-size, o lungime aproape de scară full-size (în jurul valorii de 23″) și o experiență de joc foarte asemănătoare cu o chitară full-size. Pe scurt, în timp ce acestea pot fi mici și drăguț, ele nu sunt jucării., De fapt, unele pot costa mult mai mult decât un acustic standard!
formele tradiționale ies pe fereastră în această categorie. Desigur, puteți găsi micul Martin sau copilul Taylor, care ambele arată ca mini chitare, dar lângă acestea puteți găsi ceva de genul Traveler Guitar Ultra-Light, care este complet diferit!cele mai multe chitare de călătorie vor fi realizate din lemn laminat pentru a se asigura că sunt ușoare și rezistente la schimbările de temperatură și umiditate., Nu sună rău, dar tonal nu sunt nimic în comparație cu o chitară acustică de dimensiuni mari, în timp ce proiecția poate fi foarte moale datorită corpurilor mici.
excelent pentru: evident, aceste chitare sunt excelente pentru călătorii, indiferent dacă vă îndreptați în orașul dvs. în autobuz sau în întreaga lume într-un avion. Cele mai multe dintre ele vor veni cu propriul sac de concert prea, ceea ce le face instantaneu transportabile. Acest stil de chitară este, de asemenea, bun pentru o practică liniștită datorită proiecției curbate.
nu este atât de grozav pentru: La fel ca un salon, căutătorii de ton mare vor găsi puțină plăcere într-o chitară de călătorie., Ele sunt, de asemenea, de notorietate liniștită, astfel încât nu sunt potrivite pentru spectacole la mai mult de o mână de oameni. Ele pot fi, de asemenea, un pic dificil de a juca dacă sunteți un jucător mai mare.
Clasic
Într-o categorie proprie este de chitară clasică, care este un nailon-cu coarde acustice (în comparație cu restul pe această listă, care dispun de oțel siruri de caractere). Chitarele clasice sunt fabricate de mulți producători din întreaga lume, deși sunt specialități ale unor mărci precum Cordoba, Kremona și Yamaha.,o chitară clasică tipică diferă de o acustică din oțel în multe feluri. De exemplu, gâtul și fretboard-ul sunt mai largi pe o chitară clasică (de obicei cu o lățime de piuliță de aproximativ 2″ sau mai mult) oferind o suprafață mai spațioasă cu care să se joace. Această suprafață este, de asemenea, mai plată, în comparație cu fretboard-ul radiat al unui acustic cu coarde de oțel.în ceea ce privește lungimea scării, o chitară clasică tinde să fie puțin mai lungă decât o acustică cu coarde de oțel la aproximativ 26″., În stil, modelele cu coarde din nailon sunt, de obicei, Unite cu corpul la al 12-lea fret și prezintă un cap cu fante cu tunere deschise.
mare pentru: aceasta este una ușoară-chitaristi clasice! Sau orice jucător care dorește sunetul mai moale și echilibrat al șirurilor de nailon, inclusiv jucători spanioli, fingerstyle și Flamenco. Acest stil de chitară este, de asemenea, văzut ca o alegere bună pentru începători, deoarece șirurile sunt mai ușoare pe degete.,
Nu atât de mare pentru: Plat-culegători și strummers nu se va bucura de o experiență de o chitara clasica la fel de mult, în timp ce tradiționale din oțel-string melodii întotdeauna va suna un pic ciudat jucat cu corzi de nailon. Jucătorii cu mâini mici se pot lupta să facă acorduri datorită fretboard-ului mai mare, deși, dacă este cazul, sunt disponibile mai multe chitare clasice ¾ și½.
