primii ani
Goofy, anonim în debutul său de desene animate, Mickey ‘s Revue (1932)
Goofy apărut pentru prima dată în Mickey’ s Revue, primul lansat pe 25 Mai, 1932. Regizat de Wilfred Jackson acest film scurt are Mickey Mouse, Minnie Mouse, Horace Horsecollar și Clarabelle Cow efectuarea un alt cântec și spectacol de dans. Mickey și șorturile animate ale bandei sale au prezentat în mod obișnuit numere de cântece și dans., Acesta începe ca un desen animat tipic Mickey de timp, dar ceea ce ar stabili acest scurt în afară de tot ceea ce a venit înainte a fost apariția unui nou personaj, al cărui comportament a servit ca un gag de funcționare. Dippy Dawg, așa cum a fost numit de artiștii Disney (Frank Webb), a fost membru al publicului. El a iritat în mod constant colegii săi de spectatori ronțăind zgomotos arahide și râzând cu voce tare, până când doi dintre acei colegi spectatori l-au bătut cu ciocanele lor(și apoi a făcut același râs exact ca și el)., Această versiune timpurie a lui Goofy a avut alte diferențe cu cele mai recente și mai dezvoltate, pe lângă nume. Era un bătrân cu o barbă albă, o coadă pufoasă și fără pantaloni, pantaloni scurți sau lenjerie. Dar scurtul a introdus râsul distinct al lui Goofy. Acest râs a fost oferit de Pinto Colvig. Un câine Dippy considerabil mai tânăr a apărut apoi în Whoopee Party, lansat pentru prima dată pe 17 septembrie 1932, ca invitat de petrecere și prieten al lui Mickey și al bandei sale. Dippy Dawg a făcut un total de patru apariții în 1932 și încă două în 1933, dar cele mai multe dintre ele au fost simple camee.,
în caricatura Silly Symphonies the Grasshopper and the Ants, lăcusta a avut un caracter distant similar cu Goofy și a împărtășit aceeași voce (Pinto Colvig) ca personajul Goofy.
prin cea de-a șaptea apariție, în Orphan ‘ s Benefit lansat pentru prima dată pe 11 August 1934, a câștigat noul nume „Goofy” și a devenit un membru obișnuit al bandei împreună cu alte două personaje noi: Donald Duck și Clara Cluck.,
Trio ani cu Mickey si Donald
Mickey Service-ul lui, regizat de Ben Sharpsteen, primul lansat pe 16 Martie 1935, a fost primul care a clasic „Mickey, Donald și Goofy” scurtmetraje de comedie. Aceste filme au avut trio-ul încercând să coopereze în îndeplinirea unei anumite sarcini care le-a fost dată. La început au devenit separați unul de celălalt. Apoi, accentul scurtmetrajului a început să alterneze între fiecare dintre ei confruntându-se cu problemele la îndemână, fiecare în felul lor și stilul distinct de comedie., Sfârșitul scurtmetrajului i-ar reuni pe cei trei pentru a împărtăși roadele eforturilor lor, eșecul mai des decât succesul. Ceas de Curățare, primul lansat pe 15 octombrie, 1937, și Singur Fantome, primul lansat pe 24 decembrie, 1937, sunt de obicei considerate cele mai importante din această serie și animate clasice.în timpul seriei, rolul lui Mickey s-a diminuat în favoarea lui Donald, Goofy și Pluto., Motivul pentru aceasta a fost simplu: între Donald și Pluto, ușor frustrați, și Goofy, care trăiește mereu într-o lume a lui, Mickey-care a devenit progresiv mai blând și mai relaxat-părea să acționeze ca omul drept al trio-ului. Artiștii studioului au descoperit că a devenit mai ușor să vină cu noi gaguri pentru Goofy sau Donald decât Mickey, până la un punct în care rolul lui Mickey devenise inutil. Polar Trappers, lansat pentru prima dată pe 17 iunie 1938, a fost primul film care i-a avut ca duo pe Goofy și Donald. Scurtmetrajul prezintă duo-ul ca parteneri și proprietari ai „Donald și Goofy Trapping Co.,”S-au stabilit în Arctica pentru o perioadă nespecificată de timp, pentru a captura Morse vii pentru a readuce la civilizație. Proviziile lor alimentare constau din fasole conservată. Accentul se schimbă între Goofy încercând să pună capcane pentru Morse și Donald încercând să prindă pinguini pentru a le folosi ca hrană — ambele cu aceeași lipsă de succes. Mickey va reveni în The Whalers, lansat pentru prima dată pe 19 August 1938, dar acest lucru și, de asemenea, remorcher Mickey, lansat pe 26 aprilie 1940, ar fi ultimele două scurtmetraje cu toate cele trei personaje ca o echipă.,Goofy a jucat apoi la primul său desen animat Solo Goofy și Wilbur regizat de Dick Huemer, lansat pentru prima dată pe 17 martie 1939. Scurt featured Goofy Pescuit cu ajutorul Wilbur, lăcusta lui de companie.
cum să… seria
Disney desen Goofy pentru un grup de fete din Argentina, 1941.în 1938, la un an după ultima sa sesiune ca personaj, Colvig s-a certat cu Disney și a părăsit studioul, lăsându-l pe Goofy fără voce., Potrivit lui Leonard Maltin, aceasta este ceea ce a cauzat cum să… desene animate din anii 1940 în care Goofy a avut puțin dialog și un narator (adesea John McLeish) a fost folosit (ei ar reutiliza, de asemenea, vocea lui Colvig în înregistrare sau ar angaja un bărbat pe nume Danny Webb să o imite). În desene animate, Goofy ar demonstra stângaci, dar întotdeauna hotărât și niciodată frustrat, cum să facă totul, de la schi de zăpadă până la dormit, la fotbal, la călărit. Goofy cum să…, desene animate a lucrat atât de bine încât au devenit un format discontinue, și sunt încă utilizate în pantaloni scurți Goofy curent, cele mai recente fiind cum să cârlig până Home Theater, lansat teatral în 2007.mai târziu, începând cu How to Play Baseball (1942), Goofy a jucat într-o serie de desene animate în care fiecare personaj din desene animate era o versiune diferită a lui Goofy. Acest lucru a luat Goofy din rolul de a fi doar un personaj de desene animate stângace și într-o figură Everyman. Colvig s-a întors la Disney în 1940 și a reluat vocea lui Goofy trei ani mai târziu., Multe dintre desene animate Goofy au fost regizate de Jack Kinney.
Al Doilea Război Mondial
în timpul celui de-al doilea Război Mondial, Goofy a fost redactat și a devenit emblema mascotă a escadrilei 602 bombardament și a escadrilei 756 bombardament US Air Corps.,
-
602nd Bombardment Squadron emblem (approved 6 March 1944) -
756th Bombardment Squadron emblem
The Everyman years
Goofy in his „George Geef” persona in Cold War (1951).,anii 1950 l-au văzut pe Goofy transformat într-un om de familie care trece prin încercările vieții de zi cu zi, cum ar fi dieta, renunțarea la fumat și problemele de creștere a copiilor. Walt Disney însuși a venit cu această idee, sperând că va pune personalitatea înapoi în personajul pe care îl simțea pierdut când Goofy era doar o mulțime de figuranți. Goofy nu este niciodată numit „Goofy” în această perioadă. În timp ce fiecare desen animat a continuat cu deschiderea, „Walt Disney presents Goofy” înainte de titlul fiecărui desen animat, el a fost de obicei numit „George Geef” în dialogul desenelor animate., Când poveștile prezentate Goofy ca mai multe personaje, atunci el a avut numeroase alte nume, de asemenea. În plus, pantaloni scurți Goofy din anii 1950 i-au oferit lui Goofy un makeover. Era mai inteligent, avea ochi mai mici cu sprâncene, adesea întregul său corp era palid în loc de fața lui (în timp ce restul era negru) și uneori avea o voce normală. Îi lipseau chiar urechile înfundate, perechea exterioară de dinți și mănușile albe în niște pantaloni scurți.potrivit istoricului de animație Christopher P. Lehman, Disney a început să-l distribuie pe Goofy ca pe un Everyman suburban la sfârșitul anilor 1940., Și cu acest rol au apărut schimbări în reprezentare. Părul facial al lui Goofy și dinții proeminenți au fost îndepărtați pentru a-i oferi un aspect mai rafinat. Hainele lui s-au schimbat de la un stil casual la purtarea costumelor de afaceri. A început să arate mai uman și mai puțin ca un câine, cu urechile ascunse în pălărie. Până în 1951, Goofy a fost portretizat ca fiind căsătorit și având un fiu al său. Nici soția, nici Fiul nu au fost portretizate ca niște câini. Fața soției nu a fost văzută niciodată, dar forma ei era umană. Fiului îi lipseau urechile de câine ale lui Goofy.,Lehman conectează această reprezentare a personajului cu folosirea umorului și a personajelor animale de către Disney pentru a consolida conformitatea socială. El citează ca exemplu Aquamania (1961), unde everyman Goofy conduce la lac pentru o plimbare cu barca. În timpul unei scene care prezintă un accident de grămadă, fiecare mașină implicată are o barcă legată de bara de protecție din spate. Goofy este portretizat ca unul dintre numeroșii oameni care au avut aceeași idee despre cum să-și petreacă ziua. Fiecare concurent în cursa barca, de asemenea, arata ca Goofy. Lehman nu crede că Disney a folosit aceste aspecte ale filmului pentru a se distra la conformitate., În schimb, studioul a acceptat aparent conformitatea ca aspect fundamental al societății Statelor Unite. Aquamania a fost lansat în 1960, dar în mare măsură menținută și prelungită status quo-ul din anii 1950. Deceniul s-a schimbat, dar studioul Disney a urmat aceeași poveste formule de teatru de scurtmetraje de animație care ar fi urmat în deceniul anterior. Și Lehman subliniază că Disney a primit aprobarea socială pentru aceasta. Aquamania însăși a primit o nominalizare la Premiul Oscar pentru cel mai bun scurtmetraj de animație.,după 1965 filmul educațional Goofy ‘ s Freeway Troubles, Goofy a fost în mare parte retras, cu excepția cameo-urilor, din cauza popularității decolorate și a morții actorului vocal Pinto Colvig. Goofy a avut un act în 1969 tour arată
Disney pe parada cu Costar Herbie Bug dragoste. El face doar o scurtă apariție în Disney/Amblin e Premiul Academiei-câștigătoare a lovit who Framed Roger Rabbit, în care titular Roger Rabbit spune de Nătărău: „Nimeni nu are o whollup ca Goofy! Ce sincronizare! Ce finețe! Ce geniu!”., Cu toate acestea, el a făcut o revenire în Mickey ‘ s Christmas Carol ca fantoma lui Jacob Marley. După aceea, el a apărut în sport Goofy în Soccermania, care a fost inițial destinat să fie lansat teatral în 1984, dar a fost difuzat ca un 1987 special TV în loc. Popularitatea sa a crescut din nou. Cu Colvig mort, Goofy a fost apoi exprimat cu diferiți actori de voce până când Bill Farmer a devenit vocea oficială.
Goofy (dreapta) împreună cu fiul său Max (stânga), într-O Goofy Movie (1995)
În 1990, Goofy are propriul lui serial, Goof Troop., În spectacol, Goofy locuiește cu fiul său Max și cu vafele de pisică și locuiesc alături de Pete și familia sa. Goof Troop în cele din urmă a condus la Goofy și Max care joaca în propriile filme: O Goofy Movie (în 1995) și O Extrem de Goofy Movie (în anul 2000), precum și a jucat în propria lor segmente de Mickey ‘s Once Upon a Christmas (în 1999) și Mickey’ s Twice Upon a Christmas (în 2004)., În timp ce Goofy este în mod clar descris ca un singur părinte custodial în toate aceste apariții, până la sfârșitul unui film extrem de Goofy el începe o poveste de dragoste cu personajul Sylvia Marpole, Max fiind crescut și în colegiu de acest punct.într-un episod din Bonkers, Goofy are un cameo în afara ecranului al cărui râs distinctiv este „furat” de un toon nemulțumit. Într-un alt episod, atât el, cât și Pete au cameo ca actori care filmează desene animate la Wackytoon Studios. Și într-un al treilea episod, Goofy cameo ca parte a unui grup de civili ținuți ostatici într-un jaf bancar.,Goofy a revenit la personalitatea sa tradițională în lucrările lui Mickey Mouse și a apărut ca chelner în House Of Mouse (2001-2004). Fiul lui Goofy Max a apărut, de asemenea, în House Of Mouse ca valet al Clubului de noapte, astfel încât Goofy a jonglat nu numai anticul său convențional, ci și rolul tatălui afișat în Goof Troop și mass-media conexe menționate mai sus., În ambele Mickey Mouse Works și House Of Mouse, Goofy, de asemenea, părea să aibă o pasiune pentru Clarabelle Cow, ca el o întreabă la o dată în casa lui Mouse episod „Super Goof” și este urmărit de bovine în Mickey Mouse Works desene animate „cum să fie un spion”., Deși Clarabelle s-a remarcat ca Horace Horsecollar logodnicul lui în primele decenii, benzi desenate din anii 1960 și 1970, și mai târziu desene animate ca mai sus Casa de Mouse si Mickey Mouse Lucrări, precum Mickey, Donald, Goofy: Cei Trei Muschetari, implică unele afecțiunea reciprocă între Goofy și Clarabelle; poate ca o încercare de Disney pentru a da Goofy o mai mainstream prietena pentru a se potrivi lui doi bărbați co-stele.pe Disney Toontown Online, un site interactiv pentru copii, Goofy a condus anterior propriul cartier numit Goofy Speedway până la închiderea Toontown., Goofy Speedway a fost un loc unde ai putea cursa mașini și introduceți Grand Prix, de asemenea. Biletele au fost cheltuite exclusiv pe tot acolo, în loc de moneda obișnuită jellybean. Marele Premiu a venit doar pe „Grand Prix Monday”și” Silly Saturday”. Goofy ‘s gag Shop a fost, de asemenea, găsit în aproape fiecare parte a Toontown’, cu excepția Cog HQs, Goofy Speedway sau Chip & Dale ‘ s Acorn Acres. La magazinul lui Goofy, Toons putea cumpăra gaguri.Goofy apare și în serialul de televiziune pentru copii, Mickey Mouse Clubhouse, cu ținuta și personalitatea sa de marcă., Goofy a apărut în Lion King 1½. Goofy a jucat într-un nou scurt desen animat de teatru numit Cum să cârlig până Home Theater, care a avut premiera la Festivalul Internațional de animație Ottawa. Scurtmetrajul a primit o recenzie pozitivă din partea istoricului de animație Jerry Beck și apoi a avut o lansare largă pe 21 decembrie 2007, în fața National Treasure: Book Of Secrets și a fost difuzat în mai multe rânduri pe Disney Channel.în 2011, Goofy a apărut într-o promoție Webtoon advertising Disney Cruise Line. El este, de asemenea, un personaj principal pe Mickey si Racers Roadster., El a apărut, de asemenea, în cel de-al treilea sezon al serialului TV DuckTales din 2017; bazat pe încarnarea lui Goof Troop. Invitat în episodul „Quack Pack”, Goofy apare ca vecinul nebun al familiei Duck, după ce Donald le-a dorit accidental într-un sitcom din anii ’90. Donald l-a angajat să fie fotograf pentru o fotografie de familie, dar după Rațe dai seama ce Donald, Goofy ajută-l să înțeleagă că „normal” nu înseamnă neapărat același lucru între familii; folosind relația pe care o are cu fiul său Max ca un exemplu.
