Având în vedere dubstep e greoi cadențe, este doar necesar ca gen a lăsat un imens amprenta în fiecare colț al pop peisaj — din creier-battering swagger a noului album Korn la trosnituri la miezul nopții simfonii din ultimii Radiohead a Waka Flocka Flame club-distrugerea pumnul pompe, la noir fredona de James Blake la Solo-cupa-creșterea defalcărilor de Britney Spears.
spawn ursuz din Marea Britanie, garage și cultura britanică a sistemului de sunet, dubstep a luat rădăcină pentru prima dată în urmă cu un deceniu în nopțile de club din Londra, precum FWD (și câțiva ani mai târziu, DMZ), unde liniile de bas în piept s-au întâlnit cu Spartan breakbeats sub invocarea: „meditați la greutatea basului.”Poate că a fost tot ce low-end de presiune care a făcut să explodeze atât de repede: De la sfârșitul anilor 2000, dubstep au fragmentat în numeroase facțiuni, din brostep să se strâmbe la evocatoare „violet”, chiar huruitul stadion publicul cu cutremur picături., Astăzi, identificarea unui singur locus al dubstep ar fi ca și cum ați încerca să bateți „indie rock” într-o singură coardă de chitară. Dar iată încercarea noastră de a identifica cele mai mari 30 de exemple ale genului, După ce în cele din urmă am ieșit dintr-un acvariu tulbure de wooze subterane și boom-ul woofer-colmatare.
30. Jay-Z și Kanye West – „Negrii la Paris” (2011)
Creat de Hit-Boy, cel mai bun bate pe luxuriantă Uit la Tron nu a fost neapărat dubstep — doar de neînțeles fără ea., „Negrii din Paris” este un construct ia pe John Carpenter ‘ s Halloween scor care bobs și țese cu vulcanice ecouri, THX temă, și sunetele dintr-o mare petrecere, pune o oglinda la dubstep definitorii ritmică a muta (pe jumătate de timp se întâlnește de două ori). Pentru American hip-hop și R&B piese, a devenit un instantaneu clasic traseu de evacuare — care, prin unele mijloace, este ceea ce cântec e despre prea. PIOTR ORLOV
29., Rusko-” Cockney Thug „(2009)
destructivistul Britanic Rusko este unul dintre primii artiști citați ca făcând dubstep sinonim cu masajul pieptului ” wobble.”El a ajutat la scrierea scenariului pentru arena-dubstep (Hm, „brostep”) cu un bas greu, care merge pe linia dintre hipnoza cu capul și isteria care provoacă dureri de cap. Această piesă din zilele sale decente pre-nebune este definitivă, completată cu un set suplimentar de coarne și accentul cocoșului snide de blocare, stoc și două butoaie de fumat actorul Alan Ford pentru a finaliza sneerul abraziv al piesei. PUJA PATEL
28., Excizia & Downlink – „Existența VIP” (2011)
Separat, aceste două principale papuci de Canadian dubstep pedala aggro-chug de nü-metal, sânge pe ringul de dans abandoneze de Fatboy Slim, și blând harul de ulei stropit Decepticon orgie. Împreună, ei pornesc tunul de bas pentru versiunea wubstep a” For Those About to Rock”, un imn de război robo-Neanderthal complet cu monologuri extraterestre și un accelerando chinuitor. CHRISTOPHER R. WEINGARTEN
27., Muzical Mafia – „Pulsul X” (2002)
Youngstar-a produs „Pulsul X” de fapt precede dubstep sine — punct de vedere tehnic, 2002 piesa se califică drept 8-bar, garaj (sau, ca Londra e FAPTUL revista a numit-o, o parte din „grime anul zero”). Dar ar fi greu de imaginat dubstep contemporan fără tonurile de bas ofilite în centrul său. „Pulsul X” este atât de fundamentală pentru bass music, care a devenit, practic, un folk standard: În 2010, Austin bassmaster Dubbel olandeză oglindită într-un tribal guarachero melodia „Pulso.”PHILIP SHERBURNE
26., Flying Lotus – „Glendale” (2009)
O piesa care a văzut în cele din urmă oficial lumina zilei in 2009, ca parte a Plăcilor Tectonice zece-inch serie, „Glendale” are o bate și Silent Hill 4 probă care au fost plutind prin Steven Ellison sonic lume pentru câțiva ani (check remix lui Kanye, „Love Lockdown”). Aceste momente micro încapsulează modul în care genul-masher din California a informat dubstep în ultimii cinci ani, evitând orice seamănă cu o declarație grandioasă pentru o serie de interacțiuni ritmice bine reglate, în continuă evoluție. P. O.,
25. Peverelist – „Rola Cu Pumni” (2007)
O lecție de reținere de Tom Ford, eticheta cap de Bristol Pumn Beat, te atrage într-o sufocare labirint de greață și îți îngheață oasele cu șocuri periodice de orizont bass fantome. Sa fusiforme ac riff își dezvăluie ocazional, înainte de a merge în tandem cu un cap-cap groove de sufluri cardiace, încet-arde cutremură și mecanice, paranormal gemete. Boo. AARON GONSHER
24. Bassnectar – „Bass Head” (2010)
șase și jumătate bass-măturat minute de satisfacție întârziată., „Bass Cap” evită epuizarea cu picături, care sunt departe de Britanicilor urât balansează — optând în schimb pentru elegant, atent calibrate coboară și curbe. Ordonat, cu phlegmy bass și crocante cereale aplauze, San Franciscan cele mai populare ton intensifică tensiunea cu „Zarathustra” timpane și refuză să oprească titirez chiar ca greață închide în. A. G.
23., Shackleton – „Sânge pe Mâini” (2007)
Shackleton este uniform sepulcrale starea de spirit și de utilizarea pe scară largă de același ethnomusicological probe de tobe duce mult voluminoase catalog să amestec împreună, și asta e foarte bine — nici dub nici toba cercuri reinventeze roata de fiecare dată, după toate. Dar „sângele pe mâinile mele” din 2007 se deosebește, echilibrând cu atenție percuția quicksilver și acordurile difuze. Este completat cu o meditație înclinată pe 9 / 11, care sună mai puțin maudlin decât a demisionat grimly., Este doar cifre că Ricardo Villalobos ar bloca pe acest lucru pentru propriile seturi de DJ (și, mai târziu, remix-l pentru a profund efect tulburător). P. S.
22. Florence + The Machine – „You Got The Love (Jamie xx Re-work)” (2009)
unul dintre cele mai frumoase momente din Marea Britanie pop-step a ajuns la o răscruce de drumuri perfect temporizat pentru două superstaruri devenire. Cu Jamie xx la controale, coperta de dimensiunea arenei a lui Florence Welch a unei melodii Candi Staton a devenit o fantasia de groază, precum sufletul psihedelic Cali dezbrăcat de minimalismul Gri din Londra., Prin harpe cerești și o bătaie de garaj, iubitorii încearcă să se convingă unul de celălalt mult timp după ce focul a dispărut. Singurul moment de extaz sosește când Florența dezlănțuie „știi că este real” și Jamie îl taie. Dar oh, ce moment! P. O.
21. 12th Planet – ” motive (Doctor P Remix) „(2010)
A existat dubstep American înainte ca producătorul din Los Angeles John” 12th Planet ” Dadzie să-și lanseze smogul local, dar nimic nu a stabilit tonul pentru cultura basului intern destul ca orbita acestei planete., „Motive” — numele de Skrillex ca „una dintre cele mai influente melodii vreodată” — ajutat la stabilirea L. A. ca o comunitate dormitor pentru Londra dubstep scena. Punând o rotire pe ecran lat pe reggae reglate automat și pop-ul synth perky, Dadzie a rulat linii de bas care erau la fel de instabile ca pământul care se afla la Hollywood. P. S.
20., Flux Pavilion & Doctor P – „Bass Cannon” (2011)
Dubstep devine Black Sabbath moment, sa Trepidant Cartilaj moment, și ei Flipper moment într-una singură caustică migrena potrivit acestuia hilar literal titlul. Două BRITANIE mari-bate tunuri echipa pentru o lună plină experiment, împingând limitele acceptabile de lent ‘ n ‘ low drujba bass, imagineering un „cârlig”, care este, în esență, un șase-în al doilea rând blurst de putere-masina de gaurit zgomot care nu sună de loc pe un Einstürzende Neubauten album. A fost supt aerul din mulțimile festivalului pentru două veri drepte. C. W.,
19. Kode9 & la Spaceape – „Kingstown” (2005)
Dubstep reale legături cu Jamaica au devenit mai mult și mai fragilă peste un deceniu de dezvoltare, ceea ce duce chiar și un reformat brostepper ca Rusko a lansa ultimul său LP, cu un strigăt-out la King Tubby, ca ispășire pentru scena colectiv păcatele de omisiune. Dar casa spirituală reggae este față și centru pe acest 2005 tăiat de la Hyperdub cap Kode 9. Peste un pat de melodica și acorduri zăngănitor, Spaceape growls gravelly dub poezie în moda original Londra-via-Jamaica legenda Linton Kwesi Johnson., P. S.
18. Jamie Woon – „Noaptea de Aer (Ramadanman Refix)” (2010)
Cu versiunea sa originală coproduced de Înmormântare, „Night Air” a fost o întârziere de partid pentru un tip care, până în 2010, a fost obtinerea lui BRITANIE sufletul-tronic prânz mâncat de James Blake. Aici, cu ajutorul lui David Kennedy, Woon a făcut o excursie laterală în hinterlandul puțin mai jammy. Ca și în cazul multor lucruri legate de Hessle Audio, Aceasta este o ieșire prietenoasă cu bas-muzică-ca-tambur-cerc. Doar că am părăsit orașul și suntem licurici beatboxing. P. O.
17., Pinch – „Qawwali” (2006)
data viitoare când auzi pe cineva plângându-se de nivelurile ridicate de testosteron dubstep lui, contra cu un spin de Pinch „Qawwali,” una dintre cele mai multe melodii meditative blissfully canonului. Titlul dă din cap muzicii devoționale Sufi popularizată de cântărețul iconic din Pakistan, Nusrat Fateh Ali Khan, la fel ca o melodie de armoniu plângătoare, o înflorire intermitentă a corzilor și o percuție moale a mâinii accentuând pulsul lichid al piesei., Se simte la fel de natural ca respirația — un atribut Pearson Sound folosit pentru a mare efect atunci când el a pus între două departe-mai dure piese pe 2011 e FabricLive 56. P. S.
16. Untold – „disciplina” (2008)
toate sticks and stones și geme foghorn, U. K. cryptkeeper Untold „disciplina” se simte ca dubstep ca Jan Svankmajer ar fi putut imagina. El stabilește scena cu un ceas bunicul ticăie și clichetează tensiunea cu zăngănit radiator și mewls fără trup. Nisipuri mișcătoare suge la fiecare pas, iar canelura se ascunde cu mișcarea stranie a unui automaton., Într-un fel încă skanks greu. P. S.
15. Zomby – ” Spliff Dub „(2008)
În ciuda mantrei sale repetate de” one spliff a day keeps the evil away”,” Spliff Dub ” nu este cu adevărat sfatul stilului de viață al producătorului mercurial care vâna Rolexuri masticabile pe Twitter. În fapt, narcotic imperativ sunete progresiv ca o mantra spus de cineva îndoială fiabilitatea, îmbibat cu aplauze și un persistent clătina aproximarea jeleu picioare și neliniștit ceata de un ring de dans plina de sudoare, inundat cu fum, și bombat cu întrebări. A. G.
14., Africa Hi-Tech – „pe străzi” (2011)
Anthem alert! Folosind un dincolo-celebru Ini Kamoze proba ca pomul vieții, bătrâni Mark Pritchard (Comunicare la nivel Mondial) și Steve Spacek (Spacek) s-ragga ragga lilieci–t. Un cuplu de Casio stil tastatură linii, fără încetare de conducere și panoramare mare pălării, și un sequencer pic că n-ar mai suna din loc în Detroit — toate acestea se adaugă simplu, dar șmecher ornamentare a Ini e looping și numit vocea. Dar cui îi pasă de accesorii atunci când decorează exteriorul unui rezervor interstelar. P. O.
13., Pearson Sound – „PLSN” (2009)
Fie ca Ramadanman sau Pearson Sound, David Kennedy are o extrem de cinetică percuție touch: jonglerie exotice probe de tobe cu clasic 808 și 909 sunete, creând unele dintre cele springiest ritmuri de bass music. Piesa sa din 2009 „PLSN” este un prim exemplu, cu tomuri reglate și accente neconvenționale care trag covorul de sub o canelură nominală de patru până la podea., Împingând prin tulbure șir majoritatea și-o aproape subliminal dub linie de bas, centrul de focalizare devine o insistentă ciocănitoarea tatuaj care se ridică și cade în teren, desen tensiunea de șase-și-o jumătate de păr de sensibilizare minute. P. S.
12. Bug-ul, feat. Warrior Queen – „Poison Dart” (2008)
La lansarea din 2008 London Zoo, Art-metal-lynchpin-turned-aggro-dubster Kevin Martin a ocolit în mod expert marginile dancehall, grime și dubstep. Această colaborare dezorientantă exemplifică coliziunea mai multor moduri de impact al basului., Vocalistul cu voce de foc Warrior Queen progresează de la incantații bâlbâitoare la laude impetuoase, în timp ce ambulanțele publice în stil inamic trec cu sirene la volum maxim și fracturile de la sol pentru a dezvălui golurile cavernoase de mai jos. Martin ingineri o apocalipsă slathered în echo, cu fiecare element distructiv dat suficient timp pentru a supraveghea epava. A. G
11. Joker-” Psychedelic Runway „(2009)
British bass Luminary Joker tumbles headfirst trecut iepure alb, plutește în jos Willy Wonka ‘ s chocolate river, și bong-rips drum prin Oz., O călătorie lucioasă și gulping, „pista psihedelică” împătimește suprafețele umpluturilor ezitante, sintetizatoarelor, blipsurilor și sub-basului tremurător într-o strălucire orbitoare. Cu toate acestea, Marțianul frenetic care apare la jumătatea pistei sună ca și cum ar fi pierdut fără speranță. A. G.
10. Katy B – „Katy on a Mission” (2010)
un alum al celebrului R din Marea Britanie& B-twurked Brit Pop School (vezi Adele, Amy Winehouse, et al.), această tânără cântăreață este regina incontestabilă a Clubului de băieți dubstep., Primul ei single, produs de Benga Magnetic Man și cowritten de clătire FM grime viteaz Geeneus, este un echilibru perfect al sirenei rece subevaluate, provocări noaptea târziu, la pământ de impulsuri de bas amenințător. Muzica sofisticată a clubului Katy B, legată de Billboard, nu este făcută pentru puriștii dubstep sau pentru frații festivalului, ci pentru toți ceilalți. P. P.
9. Addison Groove – „Footcrab” (2010)
după patru ani petrecuți în dubstep ca Headhunter, MAREA BRITANIE., producătorul Antony Williams a transformat muzica bass cu susul în jos cu prima sa lansare ca Addison Groove, pentru eticheta Swamp 81 a lui Loefah. Asemănarea dintre noul alias și numele unei trupe de acid-jazz din Boston este o coincidență, dar asemănarea dintre „Footcrab” și muzica frenetică a jocului de picioare din Chicago nu este. Copping ritmurile staccato și stuttering probe vocale ale artiștilor footwork, cum ar fi DJ Rashad și Traxman, Williams a încetinit haosul suficient pentru a strecura muzica, de obicei, de mare bpm în seturi dubstep. Rezultatul a fost o doză mare de funk străin doar atunci când scena avea nevoie cel mai mult. P. S.
8., La Roux – „În pentru a Ucide (Skream Să Ia Ravey Remix)” (2009)
Stripping marea BRITANIE, No. 2 electro-pop megahit al său optimist synth-uri a fost cel mai bun lucru care Skream fi putut face pentru Roux-vocalist Elly Jackson. El a înlocuit cântecul amețitoare lui pep cu undercurrents de bas și un simplu kick-capcană, expert evidențierea superba vulnerabilitate și bântuie dorul de vocea cântărețului, până acum a pierdut în original bulbuc saritura. Și frenetic drum ‘ n ‘ bass rula la sfârșitul transformat corul într-unul dintre EDM contemporane cele mai imemoriale momente. P. P.
7., Girl Unit – ” Wut „(2010)
Uns cu cascade synth ametitoare, undergirded de 808 smashes, și grele pe cornul de aer,” Wut ” este bijuteria de necontestat a acestui 25 de ani, newcomer Londra de ieșire rare. Lansat pe stânga-câmp etichetă Noapte Melci, glorios tocat-up cauză refuză să se stabilească calm în sclipind hip-hop ceata, se lupta cu siropos bass atmosferic și spălări de subred de organe, care rezultă în delir striga-alongs de sa scartaie, gibberishy vocal biți. A. G.
6., Bucuria Orbison – „Hyph Mngo” (2009)
Pentru un pic de bun de sfârșitul anului 2009, acest lucru a fost inevitabil, în cele din urmă inaugureaza o noua era — stealth smash-up-uri de electronice, cum ar fi stiluri acestea nu mai sunt „dubstep” dar „bass.”Nu prea rău pentru debutul de înregistrare al producătorului londonez. Intro-ul aparent nesfârșit, care a dat loc acordurilor magistrale, a promis ceva mare, iar Orbison nu dezamăgește. „UK funky” a căzut de atunci ca o alertă de gen, dar amestecul influențat de garaj de casă și rave care a născut „Mngo” rămâne Centrul de deținere al culturii contemporane a clubului din Marea Britanie., P. O.
5. Skrillex – „Monștri Înfricoșător și Frumos Sprite” (2010)
La 92 de milioane de YouTube piese de teatru și de numărare, dubstep Godzilla, stomp nu se obține nici mai mare decât asta cu urlatul drujba rocker de la fostul emocore-scena de copil Sonny Moore se întoarse EDM „l” băiat Skrillex. Eșantionarea unui clip YouTube prostie pentru marca comercială a tonului ” Oh, Doamne!”ejacularea, el a împins dubstep viral, combinând sintetizatoare de carnaval colorate cu bomboane cu un capăt scăzut atât de coroziv încât ar putea fi doar sunetul popului mâncând în sine. P. S.
4., Digital Mystikz – „Vechi Amintiri” (2006)
Ca Kode9, Londra de Sud duo Mala și: Coki cu măiestrie de onoare reggae celule progenitoare care taie drumul acesteia moody electronice copil vitreg — deși cu un incontestabil poftă de mâncare contemporan. Aici ei eșantion Jamaican dancehall crooner Sizzla 1998 album piesa „amintiri antice” și servi-l cu propriile lor mutații întunecate: nervozitate, capcane sincopate, synth-uri reverbed, și role de cinel tulburi care se estompeze în și din umbre. Un exemplu frumos al trecutului lui dub strângând mâinile cu viitorul său distopic. P. P.
3., Înmormântare – „Arhanghel” (2007)
Premiul Mercury-a nominalizat 2007 album Neadevărate inspirat legiuni de imitatori să încercați și se potrivesc producator William Bevan este mișcare, pitch-a schimbat vocea și se împiedică-beat ritmice înlocuitor — dar nici unul nu se poate apropia de static-emoționale ascunse adâncimi., La anthemic rugămintea „Spune-mi aparțin”, în „Arhanghel” reflectă dorința de oricine care a căutat vreodată pentru acceptarea pe ringul de dans, huruitul cu furtunoasă expira, fâșii din pielea de gaina siruri de caractere, și fără chip fantome de sâmbătă seara trosnituri prin tinitus de mahmureala de duminica dimineata. A. G.
2. Benga &: Coki – „Noapte” (2008)
Simplu și imediat de plăcut ca un hardcore song, nici o piesa dubstep reduceri direct la bază astfel de prognoze Londra putere-colabo., Luând indicii din garajul erei și nebunia de producție funky, piesa biciuie împreună tobe clare, sărind peste, claptastice, cu o linie de bas elastică, răsunătoare. Rezultatul este o tragere strălucitoare de nisipuri mișcătoare, în care starea de spirit din spatele riff-ului melodic se schimbă de la jucăuș la melancolic, în funcție de cât de repede scapă din valurile basului chomping. P. P.
1. Skream-” Midnight Request Line „(2005)
Cel de-al doilea single al lui Skream a fost un game changer, primul imn dubstep care a rupt complet lanțurile” we-don ‘t-want-to-be-categorized” și a purtat în schimb insigna genului cu mândrie., În timp ce susură bass este un cazan berii sub închis, curat lovituri de ’90 garaj, adevăratul star al spectacolului este melodia — o simplă progresie de straniu, minore-coardă synth flutter la un ușor plutitoare majore coardă chime, oferindu-cântec atât texturale profunzime și un cârlig de neuitat. A fost dubstep care acționează ca ani pop înainte de pop observat. Asta s-t e cray. P. P.
