20世紀の芸術における思い出に残る人物であるDiego Riveraは、50年間に1907年から1957年まで積極的に描かれました。 メキシコ生まれで、リベラは彼の大人の生活のかなりの部分をヨーロッパと米国だけでなく、メキシコシティの彼の家で過ごしました。 初期の彼のキャリアの中で、彼はキュビズムに手を出し、後にポスト印象派を受け入れたが、彼のユニークなスタイルと視点は彼自身のようにすぐに認, 彼は熱心なマルクス主義者として政治の世界に関わり、1922年にメキシコ共産党に入党した。 1930年代にメキシコシティの自宅でロシア亡命レオン-トロツキーとその妻を迎え、不安定な時代を生き、激動の人生を送ったディエゴ-リベラは、マルクス主義革命家チェ-ゲバラや現代の人物の小さなバンドとともに、広く彼のマルクス主義傾向で知られ、20世紀の反文化的シンボルとなり、想像力と心を鼓舞し続ける芸術の遺産を作り出しました。,
リベラの初期の年：1886-1915
アーティストと彼の双子の兄弟は、1886年にメキシコのグアナフアトで生まれました。 彼の双子は二歳で亡くなり、その後まもなく家族はメキシコシティに移った。 彼の両親はディエゴの芸術的才能を奨励し、彼が約12歳のときにサン-カルロス美術アカデミーに入学しました。 そこで、彼は主に保守的な教員の指導の下で伝統的な絵画と彫刻の技術を学びました。, ジェラルド-ムリーリョは、アカデミーで彼の仲間の学生の間で、リベラが参加した20世紀初頭のメキシコの壁画運動の原動力となるだろうアーティストだった。 1905年、二人の学生はSavia Moderna magazineの編集者が主催する展覧会で、他の新進気鋭のアーティストのグループに参加しました。
リベラは1905年に彼の研究を完了し、翌年、彼は毎年恒例のサンカルロスアカデミーアートショーで二十以上の絵画を展示しました。, この時代からの彼の作品の一つ、”ラ時代”または”脱穀”は、光と影の遊びとアーティストの独特の色の使用に印象派の要素を表示します。
1907年、リベラはヨーロッパに留学するために政府の後援を受けました。 アーティストの最初のピットストップは、彼がサンフェルナンドロイヤルアカデミーで現実主義の画家エドゥアルドChicharro Agueraに学んだマドリード、だった。 そこでは、リベラはリアリズムと印象派の要素を含む作品”アビラの夜のシーン”のような絵画を作成しました。, マドリードのプラダ美術館では、エル-グレコ、フランシスコ-ゴヤ、ディエゴ-ベラスケスなどのスペインの巨匠の絵画に精通しており、彼の芸術的発展に影響を与えるであろう。
マドリードから、彼はピエト*モンドリアン、モディリアーニと彼の妻、アーティストジャンヌHebuterneを含む他の移民の前衛的なアーティストの間で数年間住んでいた リベラは、現実的な肖像画、”ブルトンの女性の頭を含む、パリの独立したアーティストの協会が主催する1910年の展覧会で六つの絵画を示した。,”ブルトンガール”や”橋の上の家”など、この間に完成した他の作品は、光の変革的な力に印象派の焦点を示しています。
しかし、リベラがメキシコを訪れた後にパリに戻ったとき、彼のスタイルは20世紀の第二十年間にヨーロッパで全盛期を迎えていたキュビズムに大きな変化を遂げた。 キュビストは、幾何学的形状または交差する平面を使用して、単一の主題の複数の次元を描写しようとしました。, パブロ-ピカソと最近亡くなったポール-セザンヌの影響を受けて、リベラの絵画は徐々に抽象的になりました。 1912年からトレドのビューは、次の年から”オスカーmiestchaninoffの肖像”は明らかにリベラのスタイルにキュビズムの影響を示している間、風景の中で認識可能な建物やキュビズムの要素の両方が含まれています。
1913年までに、芸術家は”井戸の女”や朝食の船乗りなどの作品によって証明されるように、彼の芸術にキュビズムを完全に受け入れていました。, 彼はピカソ、マルセル*デュシャンとアンドレ*ロートの同類が否定的な反応とアートコミュニティの肯定的な注目の両方を集めて、前の年にわたって自分の
リベラの中期：1916年から1928年
母性：アンジェリーナと1916年の子供は、リベラの最後の純粋なキュビスム絵画の一つです。, 彼の芸術的発展は、アーティストが最前線に彼のイデオロギー的見解をもたらし、そのようなメキシコ革命や1917年のロシア革命などの最近の政治的出
彼の絵画は、彼のメキシコの遺産の要素と組み合わせて労働者階級を描き始めました。 1920年にイタリアを旅してルネサンスのフレスコ画に興味を持ち、翌年にメキシコに戻ったときに壁画に関わるようになった。,
リベラは、政府主催の壁画プログラムで、壁画家ホセ*クレメンテ*オロスコとメキシコの現実主義者デビッド*アルファロSiqueirosを含むアーティストのグループ メキシコシティの国立予備校の講堂の壁に描かれたジャンル、創造へのリベラの最初の進出は、ルネサンスのハローで天国のホストを描いています。
アーティストはまた、彼の送還のその最初の年の間にメキシコ共産主義社会に参加しました。 彼は技術労働者、画家、彫刻家の革命的組合を設立しました。, 彼は1922年の後半に、メキシコ社会とその国の革命的な過去に焦点を当てた一連のフレスコ画を始め、”プロレタリア革命のバラード”と題し、1928年まで完成しなかった。 完成した作品は、120平方フィート以上をカバーする5,200以上のフレスコ画で構成され、メキシコシティの公共教育事務局の建物に設置されています。
今ではアーティストは30代になり、Diego Riveraの絵画スタイルは、単純化された線と豊かな色の大きな人物を特徴として独自のものになっていました。, 彼のシーンの多くは、鉱山労働者、農民、産業労働者、農民などの労働者の物語を伝えます。 絵の花や花のベンダーはその最高の知られている。 いくつかのフレスコ画は、1924年の”死者の日”や”トウモロコシ祭り”などの祭りを示しています。 この時、リベラはメキシコのチャピンゴにある国立農業学校の壁画に取り組み始め、”人間によって制御された自然の力を持つ解放された地球”と題した。,”
リベラの晩年：1927年から1957年
アーティストは、1927年に十月革命の10周年を祝うためにソ連への代表団に参加しました。 モスクワにいる間、リベラはアルフレッド-H-バー-ジュニアと出会い、友人でありパトロンであり、近代美術館の館長となった。 メキシコシティに戻った後、リベラは最初の妻ルーペ-マリンと離婚し、仲間のメキシコ人アーティストのフリーダ-カーロと結婚した。 彼はまた、クエルナバカのコルテス宮殿のための壁画の委託シリーズの仕事を始めました。,
“ディエゴ-リベラのフレスコ画”がニューヨーク市で出てきたとして、彼の名声は北米で成長しました。 アメリカの建築家Timothy Pfluegerは、いくつかの手数料の申し出でサンフランシスコに芸術家を連れて来ました。 カリフォルニアへのリベラの旅行は、米国での彼の作品の最初の主要な展示と一致しました。
リベラは1930年から1931年にかけてサンフランシスコで三つの壁画を描いた。 これらのうちの一つは、太平洋証券取引所ビルにあり、”カリフォルニアの寓話。,”この作品を中心に大型女性の姿を表すカリフォルニアには、複数の労働者の航取引. “都市の建物を示すフレスコ画の制作”は、彼がサンフランシスコ美術学校のために描いた壁画のタイトルです。 サンフランシスコのディエゴ-リベラ劇場にある第三の壁画、パンアメリカン-ユニティを描いた。 それは五つのフレスコ画の壮大な事業です。,
1932年、アーティストと彼の妻は東に向かい、デトロイト芸術研究所で委員会が待っていました。 まった27のパネルを一体的にまとめたものの総称として”デトロイト業界の壁画”を描いた進化のフォード-モーター会社です。 リベラは1933年にアシスタントの助けを借りて完成したこのシリーズを、彼の最も成功したプロジェクトの一つと考えました。
彼の次の事業は、彼の最も悪名高い失敗であることが証明されるでしょう。 ニューヨークのロックフェラーセンターのための壁画を描くために委託、アーティストは十字路で男に仕事を始めました。, 主要なフレスコ画の中心には人物が立っており、彼を取り巻くさまざまなセクションには科学、産業、政治、歴史の場面が現れました。 中央の左右には、木星とカエサルの巨大な彫像が迫っていました。 ロックフェラーズは、壁画にレーニンを含めることを例外とした。 リベラが彼を取り除くことを拒否したとき、彼らはさらなる作業をキャンセルし、壁画を破壊した。 その後、アーティストはガイドとして壁画の写真を使用して、メキシコシティに戻ったときに美術宮殿で小さなスケールでシーンを再作成するだろう。,
彼は1940年のゴールデンゲート国際博覧会のために十人の壁画を描くために再びサンフランシスコに旅し、その後数年間にわたって母国で様々な手数料を 1949年、リベラは、メキシコシティの宮殿美術館で彼の作品の50年を祝う記念日の展覧会を楽しんだ。
フリーダ-カーロは1954年に亡くなり、翌年、リベラは第三の妻エマ-フルタドと結婚した。 一年後、メキシコの国全体は、アーティストの70歳の誕生日を観察しました。 リベラは1957年に心臓病で亡くなった。,
ディエゴ-リベラの芸術の世界への影響
リベラは、彼の人生を通してメキシコの国立芸術の発展における中心的な力のままでした。 おそらく彼の最大の遺産の一つは、しかし、パブリックアートのアメリカの概念に彼の影響だった。 に描いたシーンのアメリカの生活公共建築、エ、初のフランクリンのピアDelanoルーズベルトの無線アクセスポイントに接続できます。 WPAを通じて仕事を見つけるだろうアメリカのアーティストの何百もの、多くは最初に公にリベラによって提示されていた政治的懸念に対処するため, 両氏のオリジナル塗装スタイルの力作が続に大きな影響を及ぼすアメリカの塗装です。
