예술가로서,제작자 또는 아마추어,그것은 하드 항상 창조적인 아이디어. 우리와 함께 일러스트 레이터 휘트니 Sherman 을 얻을 그리는 운동은 당신의 독창성을 할 때 당신은 붙어 있습니다.
Whitney Sherman 은 Maryland Institute College Of Art 의 Mfa In Illustration Practice 의 수상 경력에 빛나는 일러스트 레이터이자 감독입니다. 그녀는 또한 스케치,디자이너 및 예술가를위한 50 가지 창의적인 연습(Rockport Publishers)을 가지고 노는 저자이기도합니다. 우리는 물 셔먼하는 방법에 대한 조언을 그리고 그녀가 제공하는 다섯 가지를 그리기 운동을 그녀의 책에서 누군가를 돕기 위해 시작합니다.,
을 찾고 있다면 자원을 더하는 방법에 대한 연마하고 디자인 능력을 확인,우리의 클래스에서 손 글자를 만들고,녹아웃에 포트폴리오,로고 디자인,포토샵 있습니다.
만드는 습관에 들어가:매일의 영감을 그립니다. 매일 매일을 그리는 것은 창의력을 탐구하고 일상 생활에 드로잉 습관을 통합하는 가이드입니다. 자세히 알아보기.
왜 그렇게 열심히 사람들을 위해 시작한 그림 그림 그리는?,
아닌가 생각,그 문화의 그림은 확장하지 않거나 계속 그들과 함께 또는 넘어 어린시절했다. 급 학교 및 고등학교,대부분의 가치는 수학과 과학을 통해 예술을 얻을 수있는,잘 때에 예산의 압력이 발생한다. 그 때 무시되는 것은 학습의 유지뿐만 아니라 의사 소통을 촉진하는 데 기여할 수있는”만들기”의 햅틱 자질입니다. 비 예술가가 고전적이거나 학문적 인 드로잉의 예만 보여준다면,그들은 그 기술을 가지고 있지 않아서 좌절 될 것입니다., 는 경우에는 네이티브 마크와 존중되어야에 대한,대부분의 사람들은 성장과 함께 더 적은 의심에 자신의 능력을 그리며 즐길 수 있는 프로세스는 매우 중요한 부분이기!
에 대한 창의적인 사람들은 작업에서 매체보다 다른 그림 몇 가지의 이유 있는 동–인식하고 축하하는 네이티브 마크,하지만 나는 생각을 조금 더 멀리를 포함습니다., 창조적으로 기대는 사람들이 계속 드로잉을 넘어 어린 시절 이상에 대한 대부분보다,그러나 그들의 특정 지역에 창의적인 초점은 성인으로도 필요하지 사용의 드로잉,그래서 그것은 왼쪽 뒤에,unpracticed. 두 경우 모두에서 할 수있는 권한을 가지고 있으로 하나가,을 하고 있다는 것을 알게 되었고 그것을 실천을 육성 편안함과 자신감을 가진 그림입니다.
나는 그리기 대학에서 교사는 말했다,”그리는 무엇을 보고하지,당신이 무엇을 알고있다.”당신은 모든 사람을 위해 진정한 보유 찾을 수 있습니까?,
지만 내가 말할 수 없는 방법을 알고 모두가 작동하고,나는 생각한 확장의 초점은 아주 열심히 대부분의 사람들이 있습니다. 수많은 조건과 환경이이를 억제합니다. 아무 일도 일어나지 않는 것처럼 느껴지기 때문에 지루해 한 적이 있습니까? 그렇다면,당신은 아마 가능성이 적은 것을 집중할 수 있에 무슨 일이 일어나고 있습니다.
당신의 마음을 조용히하고 관찰하는 능력은 선생님이 다루었던 주제의 중심입니다., 아는 것을 포함한 개념적 사고로 추가적인 추상적인 품질을 기반으로 추억을 둘러싼 상황의 지식을(있었는 냄새는 공기에서 발생하는 우리에게 의견을 형?). 반면에 보는 것은 우리가 현재 일어나고있는 일과 함께 참여하고 기억을 놓아 줄 것을 요구합니다. 많은 것들과 마찬가지로 연습은 우리의 보는 것이 더 빨리 일어나는 데 도움이되지만 시간은 보는 핵심 성분입니다. 당신이 의도적으로 행동을 볼,당신은 다음을 할 수 있습니다 관찰할 수 있는 번역하는 표시이다.,
여기에는 다섯 단계 운동에서 가져와 놀고 스케치 도움이 사람을 얻기 시작했으로 자기 능력:
1)그리기 운동:낙
누구나 할 수 있는 이 그림의 운동,낙서하고 만들 간단한 모양입니다. 펜이나 연필을 종이에 집어 넣고 마음에 떠오르는 것을 무작위로 스케치하는 것만 큼 간단합니다. 직선을 만들 필요조차 없습니다. 낙서는 어떤 모양이나 형태로든,그리고 어떤 색으로도 나옵니다. 그러나이 운동의 단순함이 당신을 속이게하지 마십시오!,
제작자 패스와 함께 세계 최고의 광고 소재 및 기업가의 도움을 받아 창의력을 키우십시오.
낙서 증가 시각적 능력과 도움 당신은 아이디어 프로세스,지 않는 경우에도 당신은 당신 노력! 다른 재료와 그림 도구로 실험하고 마음에 떠오르는 것을 그립니다. 다른 색상의 스티커 메모를 사용하여 낙서 이불을 개발하기 위해 친구 및 동료를 모집 할 수도 있습니다.
2)그리기 운동:Entopic Graphomania
이 그림의 운동을 기반으로 초현실주의 게임이다., 단순히 잡아의 종이 될 수 있습 페이지에서 오래된 종이 표지 책,또는 아무것도 표시 및 장소는 점에서 특정 단어나 문자입니다. 당신은 당신이 원하는 마크,단어,또는 문자의 집합을 선택합니다. 그런 다음 곡선,지그재그 또는 직선으로 점을 연결하여 패턴을 만듭니다. 이러한 연습을 공개 숨겨진 패턴에 부정적인 공간이 보는 방법을 선택 차이를 만들 수 있습과 당신이 도움이 될 것입에 종사하는 임의의 작업을 몇 가지 단계는 더욱.,
3)그리기 운동이 아닌 지배적인 손
경우 그리기 위해 약간의 시간을 느끼고 있다 붙어 또는 영감하여 표시될 수 있는 시간을 재발견하기 위해 뭔가 새로운 것을 발견. 년 전 나를 개발했다 위대한 운동에 관여하는 렌더링 분고 정확한 정보를 이용 흑연필에 미세한 표시 그리는 종이(Strathmore 용). 내가 지루해하고,그래서 나는 설정을 변경하는 습관을 사용하여 도구 및 종이는 정 반대로—잉크에서 결함이 있는 dip 펜에 뜨거운 압박지간에 익숙합니다., 나는 또한 비 지배적 인 손과 사진 참조를 사용하지 않았다.
이 간단한 운동안 지속됩니다. 그것은 어색함을 느꼈고 나는 그것으로부터 오는 거대한 것을 기대하지 않았지만 그렇게했습니다! 친숙한 도구로 그리기로 돌아 갔을 때,나는 다른 방법으로 이미지를 분해하고 더 적은 제한으로 그리고있었습니다.
4)그리기 운동을:하나의 하루에,하나의 테마
이를 위해 그리기 운동 중 하나를 선택하마나 하나 종류의 개체만을 그리는 것은 과정 중에 있습니다., 할 수 있는 다양한 접근 방식이 선택하여 애니메이션 또는 무생물을,색상,크기,무언가는 것은 무서운 또는 당신을 웃게 만들거나는 일을 시작으로 특정 문자입니다.
사용할 수도 있습니다 동의어,같은 것들이 당신을 이동하는 감정적으로 대는 것은 말 그대로 이동 당신은 같은 수송의 형태. 더 사려 깊은 당신이 될 수 있습니다,당신은 더 많은 운동의 개념을 건물 능력뿐만 아니라 당신의 손이 능력입니다.
5)그리기 운동:단어 스택
25 개의 빈 색인 카드를 가져 와서 3 분의 1 로 자릅니다., 첫 번째 스택에서는 각 카드에 형용사를 인쇄하고 다음 스택에서는 명사를 인쇄하고 세 번째 스택에서는 각 카드에 동사를 인쇄합니다. 셔플 각 스택을 별도로 그 때 하나의 카드에서 각각의 파일들을 다른 형성,문구 같은 악마/예약/웃고 있습니다. 그런 다음 그것을 그립니다! 그것은 순수 예술로 변하지 않을 수도 있지만 기본 기술을 육성하고 공예에 대한 자신감을 키우는 데 도움이됩니다.매일 매일의 영감을 얻으려고한다면,이것은 당신이 할 수있는 일이 아닙니다., 매일 매일을 그리는 것은 창의력을 탐구하고 일상 생활에 드로잉 습관을 통합하는 가이드입니다. 자세히 알아보기.나는 이것을 할 수 없다.
