Good Mood

중요한 측면 가장 일관성있는에서 시몬의 스타일을 작성는 코미디,상황과 언어,그리고 선물을 심각한 과목을 만드는 방식으로 관객들”웃음을 피하는 울음.”:192 그는 속사 농담과 지혜로 이것을 달성했으며,150 은 다양한 도시 환경과 이야기에서 이루어졌습니다.:139 이것은”정교하고 도시적인 유머”를 만들어 내고,킴볼 킹 편집장은”중간 미국을 대표하는 연극을 낳는다.”:1 시몬은 그의 이야기와 일상적이고 외관상으로는 단순한 갈등을 일으켰으며,이는 해결해야 할 문제에 대한 우스꽝스러운 전제가되었습니다.,:2-3

의 또 다른 특징은 자신의 쓰기에 자신의 준수는 전통적 가치에 대한 결혼과 가족.:150 맥거번국이 스레드의 일부일 처 가족을 통해 실행의 대부분의 사이먼의 작업,그리고는 하나 그 느낌이 필요한 안정성을 제공하는 사회입니다.:189 일부 비평가들은 따라서 설명한 그의 이야기로 약간 구식하지만,존슨 포인트는 대부분의 회원은 자신의 관객”기쁘게 생각을 찾아 사이먼지 자신의 신념입니다.,”:142 어디서 불신앙에서 주제 시몬을 재생,거의 경우,적,그 문자는 행복에게”시몬의 눈이,추가 존슨,”이혼하지 않은 승리입니다.”:142

사이먼의 스타일의 또 다른 측면은 코미디와 드라마를 모두 결합 할 수있는 능력입니다. 에 맨발로 공원,예를 들어,가벼운 로맨틱 코미디는 동안 부분에는 플라자 스위트 작성되었으로”어리석”,그리고 부분의 캘리포니아 스위트 룸은”높은”코미디.:149

시몬은 기꺼이 실험하고 위험을 무릅 쓰고 종종 자신의 연극을 새롭고 예기치 않은 방향으로 움직였다., 에서 진저 브레드 레이디,그 결합이 코미디와 비극;소문(1988)는 전체 길이는 소극에 제이크의 여자는 브라이튼 해변의 회고록 그 사용에 극적인 내레이션에서 좋은 의사,그가 만든”혼성 곡의 스케치는”주위에 다양한 이야기에 의 체홉;그리고 바보(1981),작성되었으로 동화 같은 로맨스와 비슷한 이야기에 의해 Sholem Aleichem.:150 지만 몇 가지의 이러한 노력을 승리하지 못한 승인이 많은 비평가,Koprince 주장하는 그들은 그럼에도 불구하고 입증 시몬의”심각으로 극작가와 자신의 관심을 깨고 새로운 지평을 열었습니다.,”:150

CharactersEdit

사이먼의 문자는 일반적으로”불완전한,unheroic 수치는 마음에서 괜찮은 인간”에 따르면,Koprince,그리고 그녀는 흔적이먼의 스타일의 코미디는 다시 그의 Menander,극작가의 고대 그리스에 자리 잡고 있습니다. Menander 는 Simon 과 마찬가지로 평범한 사람들을 국내 생활 환경에서 사용했으며 유머와 비극을 그의 주제로 혼합했습니다.:6Simon 의 가장 기억에 남는 연극 중 많은 부분이 California Suite 와 Plaza Suite 의 세그먼트에서와 같이 2 자 장면을 중심으로 제작되었습니다.

글을 쓰기 전에 Simon 은 자신의 캐릭터의 이미지를 만들려고했습니다., 그는 말했다 플레이 성조기,소녀는 box-office,실패했다”유일한 놀이 나는 이제까지 썼다는 곳에 나가지 않았다 명확한 시각적 이미지의 문자가에서 내 마음에 앉아서 타자기.”:4 시몬은”캐릭터 구축”을 의무로 간주하여”트릭은 능숙하게 수행하는 것”이라고 진술했습니다.:4 하는 동안 다른 작가 만든 생생한 문자,그들이 만들지 않은 거의 같은 시몬에게는:”시몬이 없는 동료들 중에서 현대적인 극작가 코미디,”stated 전기 작가 로버트습니다.,:141

사이먼의 캐릭터를 자주 즐겁게 관객과 반짝이는”니다.”만든 믿을 수 있는 시몬의 숙련 작성의 대화입니다. 그는 자신의 캐릭터가 일반적으로 그럴듯하고 관객이 식별하고 웃기 쉽도록”adroitly”연설을 재현합니다.:190 그의 인물은 또한”인류의 심각하고 계속되는 우려를 표현할 수있다… 순전히 국소적인 재료보다는”.,:10 맥거번 주는 자신의 문자는 항상 참을성이”함께 phoniness,으로 얕,와 amorality”,추가는 그들은 때로는 익스프레스는”암시적이고 명시적 비판의 현대적인 도시 생활의 스트레스,그 하잘것,그리고 그 유물론이다.”:11 그러나 시몬의 등장 인물은 사회에서 코를 엄지 손가락으로 치는 것을 본 적이 없습니다.”:141

테마 genresEdit

연극 비평가 존,라이 믿는 사이먼의 주요 주제는”침묵의 대부분은,”그들 중 많은 사람들이”좌절,초 초고,안전하지 않은”. 사이먼의 캐릭터는”호감”하고 관객이 쉽게 식별 할 수 있습니다., 그들은 종종 어려운 관계를 결정 또는 사업으로 그들은”을 찾기 위해 투쟁의 의미에 속하는”.:5 에 따라 전기 Edythe 맥거번이 항상있다,”묵시적 추구를 위한 솔루션이 인간의 문제해 다른 사람들과 관계,시몬은 거래를 할 수 있는 심각한 주제의 보편적이고 지속적인 관심사,”하는 동안 여전히 만드는 사람들은 웃음.,:11

맥거번 추가 중 하나는 시몬의 특징은 자신의”훌륭한 연민을 위한 자신의 동료 인간 존재”:188 의견을 공유하여 저자 앨런 Cooper,관찰하는 시몬의 놀이”를 기본적으로 우정에 대한 경우에도,그들은 결혼에 대해서 또는 형제자매하거나 미친 아줌마입니다…”:46

사이먼의 연극 중 많은 부분이 뉴욕시에서 설정되며,그 결과 도시의 풍미가 느껴집니다. 에서 설정하면,시몬 등이 주요한 주제로 선정될 수 혼인 충돌,불륜,형제 경쟁,청소년기,별 노화의 두려움., 이러한 아이디어의 진지한 성격에도 불구하고 Simon 은 항상 리얼리즘과 코미디를 모두 수용하면서 유머로 이야기를 관리합니다.:11 시몬은 주목받는 코미디 극작가에게”재미있게 만들려고하지 말라… 시도하고 그것을 현실로 만들면 코미디가 올 것입니다.”:232

“나는 연극을 쓸 때”나는 거의 항상(몇 가지 예외를 제외하고)우스운 드라마를 쓰고 있었다… 나는 진짜 사람들에 관한 이야기를하고 싶었다.”:219Simon 설명한 그가 어떻게 관리되는 이 조합니다.

내보기로”얼마나 슬프고 재미있는 생명입니다.,”나는 약간의 고통을 포함하지 않는 유머러스 한 상황을 생각할 수 없다. 나는 묻곤했다,”재미있는 상황은 무엇인가?”이제 나는 묻습니다.”슬픈 상황은 무엇이며 어떻게 유머러스하게 말할 수 있습니까?”:14

그의 코미디는 종종 묘사한 투쟁과 함께 부부의 어려움 또는 페이딩을 사랑,때로는 주요한 분리,이혼,자녀 양육권 문제입니다. 줄거리에서 많은 비틀기 후에,결말은 전형적으로 관계의 갱신을 보여줍니다.:7

정치 드물게 재생하는 시몬의 이야기,그리고 자신의 캐릭터를 피하면 전체 사회에도 불구하고,그들의 개인적인 문제입니다., “시몬은 단순히 인간을 자신의 새끼,편심,부조리와 함께 그대로 보여주는 데 관심이 있습니다.”:9 드라마에 평론가 리처드 Eder 주목하는 사이먼의 인기에 의존하고 자신의 능력을 묘사하다”고통스러운 코미디,”문자를 말하고 재미있는 일을 하는 극단적 인 대조적으로 불행과 그들은 느낌입니다.:14

시몬의 연극은 일반적으로 반 자서전 적이며,종종 그의 고생 한 어린 시절과 첫 결혼의 측면을 묘사합니다., 에 따라 Koprince,시몬의 재생 또는”변함없이 묘사의 처지 흰색 미국,누구의 대부분은 새로운 시민이고 누구의 많은 유대인처럼,자신입니다.”:5 그는 말했다,”나는 당신이 실질적으로 내 연극을 통해 내 인생을 추적 할 수 있다고 생각합니다.”:10 손실에는 금호,시몬이 건의 필요성 결혼을 사랑하고(반대로 그의 부모님),그리고 어떻게 아이들을 박탈하고 그것은 그들의 가정에서,”끝나 감정적으로 손상 및 손실”.:13

Koprince 에 따르면,시몬의 유대인 유산은 글쓰기를 할 때 그것을 알지 못하지만 그의 작품에 중요한 영향을 미친다., 예를 들어,브라이튼 해변 부작 그녀는 설명합니다,지도 캐릭터가의 주인”자기를 비하하는 유머,교묘하게 찌르는 재미에 자신과 그 유대인 문화합니다.”:9 시몬은 자신이 말했다는 자신의 문자를 사람들은”자주 비하하고 일반적으로 보는 생활에서 grimmest point of view,”:9 을 설명하는”내가 볼 유머에서도 grimmest 의 상황에 적합합니다. 고 나는 생각한 그의 작성이 가능하도록 플레이로 이동할 수 있는 눈물이 떨어져 당신을 아직도 유머가 있습니다.”글쓰기에서이 주제는 코프 린스(Koprince)”는 유대인 유머의 전통에 속합니다…, 웃음을 방어 메커니즘으로 중요시하고 유머를 치유하고 생명을주는 힘으로 보는 전통.”:9

중요한 responseEdit

대부분의 기간 동안 자신의 경력 사이먼의 작품을 받은 혼합 리뷰와 함께,많은 비평가 감탄이 그의 코미디는 능력,그것의 많의 조화”과 페이”.:4 는 다른 비가들이 덜 무료로 주는 그의 극적인 구조가 약한 그때에 너무 크게 의존하는 개그와 한., 그 결과,노트 Kopince,”문학 학자들은 일반적으로 무시되는 시몬의 초기 작업,그에 대한으로 상업적으로 성공적인 극작가 보다 심각한 극작가.”:4Clive Barnes,연극 비평가에 대한 뉴욕 시간을 쓴 것과 같은 자신의 영국 대응 Noël 겁쟁이 시몬은”향하는 대부분을 지출의 자신의 경력을 과소평가된”지만,그럼에도 불구하고 매우 인기있는””.:서론

이 태도는 1991 년 이후 Lost in Yonkers 와 함께 드라마 퓰리처 상을 수상했을 때 바뀌 었습니다. McGovern 은”가장 기민한 비평가조차도 Neil Simon 의 연극에서 실제로 어떤 깊이가 존재 하는지를 인정하는 경우는 거의 없다.,”:서문을 잃었을 때에는 용커스에 의해 고려되었원 자문위원회,이사회 구성원 더글라스 와트는 지적이었습니다만 재생이 지명하고 다섯 심사위원,그리고 그들이 판단 그것은”성숙한 작업으로 영속(그리고 종종 저평가)미국인 극작가였다.”:1

맥거번 비교 시몬과 앞에서 설명한 극작가를 포함하여 벤 몰랐던,몰리에르,조지 버나드 쇼는 그 극작가했다”성공적으로 제기한 근본적이고 때로는 비극적인 문제의 보편적이고 따라서 지속적인 관심사 없이 끊었 만화 모드입니다.,”라고 그녀는 결론 지었다.”닐 시몬이이 회사의 일원으로 여겨 져야한다는 것은 나의 확고한 확신이다… 오래 기한이 지난 초대장.”:서론 맥거번 설명하려고 시도하는 응답의 많은 비평가다.

위의 모든,자신의 놀이 나타날 수 있습니다 간단하지 못한 자들에게 넘어 보이는 사실 그들은 재미있는 사실은 자주 더 잘하고 계시는 인간의 조건보다 많은 연극을 표시한 복잡한 드라마.,:192

마찬가지로,문학비평가 로버트슨 설명하는 사이먼의 놀이 우리에게”의 풍부한 다양한 재미있는,기억에 남는 캐릭터”사람이 묘사 하는 인간의 경험,자주 심각한다. 비록 자신의 문자는”더 살아있는,더욱 복잡하고 흥미로운”이상의 대부분은 자 관객조,무대에서 시몬은”받지로 많은 중요한 관심으로 그 가치가있다.”:서문 로렌스 Grobel,사실,그를”셰익스피어는 그의 시”,그리고 아마도”가장 성공적인 극작가 역사에서.,”:371 그국:

브로드웨이 평론가 Walter 커하려고 합리화하 왜 사이먼의 작품은 과소:

기 때문에 미국 사람은 항상하는 경향이 낮게 평가 작가들을 웃게 만들 닐 시몬의 성취감을 얻지 못하고 많은 심각한 중요한 칭찬 그들이 가치가있다. 그의 최고의 코미디가 포함될 뿐만 아니라의 호스트를 재미있는 라인,하지만 수많은 기억에 남는 캐릭터와 예리 각색 설정의 신념하지 않은없이 장점이다. 사이먼은 사실 미국 문학사에서 가장 훌륭한 코미디 작가 중 한 명입니다.:144