모든 록 밴드는 훌륭한 드러머가 필요합니다. 그것은 로큰롤 트랙의 비트를 구동 하나입니다. 1960 년대의 가장 상징적 인 드럼 솔로 공연을 살펴 보겠습니다.
10. 크림-생강 베이커(두꺼비)
베이커는”크림”으로 복잡하고 친밀한 솔로를 제공합니다. 드러머가 노래의 세부 사항을 복제하는 것은 매우 드뭅니다. 그 정밀도는 뛰어난 드럼 연주의 훌륭한 예입니다. <피>9., In-A-Gadda-Da-Vida-Ron Bushy(Iron Butterfly)
드럼 솔로는 일정하게 유지되지만 노래의 본질과 에너지를 모두 전달합니다. <피>8. 21 세기 Schizoid Man-Michael Giles(King Crimson)
Giles layered and polyrhythmic drum play 는 모든 야생 솔로를 혼합하고 시간이 바뀝니다. 그것으로,그는 그것을 비트의 비교적 부드러운 캐스케이드로 만듭니다. <피>7. 영혼 희생-Michael Shrieve(Santana)
올드 월드와 아메리칸 비트의 원활한 비트가 있습니다. 이 노래를 완전히 새로운 차원으로 끌어 올리는 세련되고 상쾌한 연주. <피>6., Wipe Out-Mel Taylor(The Ventures)
기타 연주에 둘러싸여 있지만이 노래의 드럼 솔로는 매우 필수적입니다. 솔로는 광란을 얻지 만 주변 기타와 잘 조화를 이룹니다. 이 밴드의 드럼 연주 솔로는 서핑 록의 애국가 음악이되었습니다. <피>5. My Generation-Keith Moon(The Who)
이 노래는 펑크 혁명의 선구자로 인정 받고 있으며,Keith Moon 은 드럼에 미쳐 버립니다. 억제되지 않고 멜로디 한 달은 노래에 성격을 부여합니다.
4., 야생으로 태어남-Jerry Edmonton(Steppenwolf)
Steppenwolf 의 드러머가이 노래에 마크를 남겼습니다. “야생으로 태어남”의 비트는 단지 자유롭게 살기를 원하는 로커와 강하게 연관되었습니다. 에드먼턴의 드러밍 솔로가 짜릿한 비트를 선사한다.<피>3. Fire–미첼(의 지미 헨드릭스의 경험)
솔로 드럼이 있는 운전 리듬을 제공하는 이 노래는 원시 에너지와 힘을 동반 헨드릭스의 훌륭하다. <피>2. The End-Ringo Starr(The Beatles)
Starr 는 모든 시간 중 가장 영향력있는 드러머 중 한 명으로 알려져 있습니다., “The End”에서의 그의 연주는 길고 정통하지 않으며 급진적 인 스타일을 보여줍니다. 그것은 갑자기 멈추지 만 청취자의 귀에 인상을 남기는 그 홈을 가지고 있습니다.
