Welcome to Our Website

는 방법은 판 사진이 반영되어 변화하는 미국

으로 거주자의 디지털 세계에서 가장 현대적인 미국 사람은 매일 노출되면 수십의 사진의 친구,사랑하는 사람들,유명인사와 낯선 사람이다. 우리는 캡처하고 배부의 이미지 우리 자신과 다른 사람에게 약간의 노력,거의 경우 이제까지 거슬러 스테핑블리는 힘은 지배합니다.,

우리의 스마트 폰을 사용하면 불멸하게 하는 순간에 우리의 삶으로 맑고 투명한 절조을 무시하고의 필연 시간을 통과 할 때마다 변덕이 우리를 공격 아직 우리는 어셈블리에 대한 우리의 집단의 시각적 역사하지 않으로움과 열정,그러나 분리 blitheness 는 너무 자주께서 너무 좋은 것입니다.

이러한되지 않았을 경우에는 19 세기 중반 때까지 광범위하게 접근 가능한 형태로의 사진,으로 알려진은 판정,그것의 방법을 만든 젊은 미국이다.,

이 시간 이전에는 직접 만나지 않는 한 누군가의 진정한 모습을 알 수 없었습니다. 성인기에 이르면 자녀들의 얼굴을 되돌아 볼 수 없었고,후기 부모님의 얼굴도 쉬기 위해 누워있었습니다. 의 경험과 사건을 보존된 후에 만 시간의 노력,그림을 그리거나 산문을 작성,심지어 다음과 눈에 띄는 불완전이다. Daguerreotypes 는 미국 국민들에게 그들의 집단적 역사를 단순히 상상하지 않고 보존 할 수있는 능력을 부여했습니다.,

이 기초적인 매체를 기리기 위해 National Portrait Gallery 는 19 세기 중반 daguerreotypes-12 의 선택을 내년 6 월 2 일까지 모두 선보입니다. 세 갤러리를 수집하기 시작했 daguerreotypes1965 년,세 년 이전에 그 열기를 공개 할 때,그것은 아직 있지 않은 권한을 획득하 사진. 올해의 인식에 창립 50 주년 기념 박물관을 축하하고 결정적인 영향은 이러한 초기에 이미지를 만든 분야에의 초상화에서 크다.,

앉아에 대한은 판 필요한 하나를 개최하고 포즈를 완벽하게서 20 초 이상입니다. 종이에이 기간 나무 조각에서,daguerreotypist 의 주제는 금속 머리 버팀대를 가진 조수에 의해 원조된다. (국가의 세관)

Daguerreotypes 지명되었다의 명예에서 자신의 프랑스어 발명가 루이스 다게,누가 만이 그의 혁신적인 기술을”무료”세상을 통해 배열과 프랑스 정부입니다.,

몽파르나 건축에서 사진 작품을 개척자 Nicéphore Niépce,누구와 함께 그에 맞는 아낌없이,취 Niépce 의 원리의 노출 표면 처리를 필터링 빛과 렌더링 과정(상대적으로)빠르고 실용적이다.

몽파르나의 방법에 의존하는 구리판을 코팅 하나의 얼굴을 가진 빛을 반사하 buffed 실버 및 화학적으로 준비하는 대한 노출에서”민감하게 하는 상자”가득한 요오드 및 브롬., 한 번 daguerreotypist 지켜 주어진 격판덮개했다 받아들이 빛이,그들에 삽입하는 부피가 큰메종(라틴어로”진실”)를 인정한 외부 조명을 통해서만 하나의 작은 조리개로 덮여 렌즈입니다.

후 긴 노출은 기간(여전히 앉아에 대한은 판 초상화를 몇 가지 일을 했다),플레이트는 것을 위한 준비 프라임 타임. 을 개발하는 데 플레이트의 도움으로 뜨거운 가스,수은,사진 것들에 고정 솔루션을 씻어,일반적으로 톤에 그것을 골드 염화 설정하기 전에 그것에 적당한 보는 경우 또는 프레임입니다.,새로운 전시회의 큐레이터 인 Ann Shumard 는”적절한보기를 위해 daguerreotype 은 이미지를 볼 수 있도록 올바른 각도로 표시해야합니다. 그렇지 않으면 모두 사라지고은 판은 거울로 되돌아갑니다.”스펙트럼 자연의 daguerreotypes 빌려준 그는 흥미로운 매력은,자신의 이중성의 거울 및포 이미지 뷰어에서 그들이 무엇을 보고에서는 일반적인 방법을 다른 매체입니다. Shumard 는”이것은 daguerreotype 에 거의 마법의 품질을 부여합니다.,

큐레이터 앤 Shumard 은 부분이 당당한 렌더링의 세네카 지도자 Blacksnake,한 권리는 그의 사람들이면서도 환영이 어느 정도의 문화의 영향력을 유럽의 정착민. (국가의 세관)

지만 유럽 원산지에서,신비의 명성을 쌓아오의 초상화에 잡은 미국에서 있습니다., “그것을 즐겼다 가장 큰 인기를,미국에서”Shumard 말한다,”감사의 기업가 정신의 미국 실무자와 중간 클래스를 만들의 열망하는 소비자들입니다.”

daguerreotypes 의 섬세함은 여러면에서 판매 포인트이지만 특정 실질적인 우려를 불러 일으 킵니다. 예를 들어 외부 산소와의 접촉을 허용하면 금속판이 점차 변색됩니다. Shumard 는”National Portrait Gallery 의 photographic conservator 는 각 daguerreotype 이 덮개 유리로 보호되고 공기가 판에 닿지 않도록 조심스럽게 밀봉되도록합니다., “전시회에 없을 때,박물관의 daguerreotypes 는 기후 제어 환경에서 맞춤형 보관 상자에 보관됩니다.”

전시중인 daguerreotype 초상화 뒤에있는 기술만큼이나 매혹적인 것은 그들이 묘사 한 주제입니다. 취사의 단면 중-19 세기 미국의 유명,라인업을 포함하는 정신적 건강 관리 개혁 시아 Dix,해군 제독 마태복음 페리(가장 기억하라 그의 탐험하는 일본),원형 홍해 P.T. 바넘 함께 서커스 연예인 톰 엄지손가락,그리고 초월한 저자 Henry David Thoreau.,

하나은 판 Shumard 찾 특히 힘내의 초상화 Seneca 국가 지도자 Blacksnake,그영 카메라의 시선과 굳게 닫힌 입술의 이미지를 제공 에의한다. “후 지원서 미국 독립 전쟁 동안 영국,”Shumard 말한다,”Blacksnake 에 합류의 큰 우발 세네카 및 다른 여섯 국가가 회원들은 협상으로 미국에서 1797 하는 안전한 예약에서 웨스턴 뉴욕.,”자세를 취하고 실용적인 리더,Blacksnake 또한 옹호하는 교육 시스템을 위한 세네카 블렌딩 전통적인 미국 원주민 관습과 신앙과 서양 사람. “그는 우리의 daguerreotype 컬렉션에서 대표되는 유일한 아메리카 원주민입니다.”라고 Shumard 는 말합니다.

다른 많은 풍부한 역사적 이야기에서 살 초상화 디스플레이에있는,존재하지 않을 것이 없 액세스할 수 있는 모드 사진의 꿈을 위해 루이스테르와 그의 관대에 그것이 허용하는 증식하다., “을 통해은 판 초상화,”Shumard 말한다,”국가의 초상화 Gallery 을 나타낼 수 있는 개인은 그렇지 않으면 남에 없는 우리의 시각적 이야기 나라의 역사입니다.”호 갤러리에 초대를 관조하고 인류를 캡처에 각각 이미지와의 관계를 자신의 잠깐 동영상’은 광택입니다.

“Daguerreotypes:50 년간의 수집”은 2019 년 6 월 2 일까지 워싱턴 DC 의 Smithsonian’s National Portrait Gallery 에서 볼 수 있습니다.

답글 남기기

이메일 주소를 발행하지 않을 것입니다. 필수 항목은 *(으)로 표시합니다