주 dubstep 의 육중 리듬,그것은 단지 해당하는 장르는 왼쪽 ginormous 한국에서 모든 모퉁이의 풍경을— 에서는 두뇌-수모 swagger 의 새로운 콘 앨범을 딱딱 자정 교향곡의 최근 라디오하 와카 Flocka 화염의 클럽을 파괴하는 주먹 펌프, 을 느와르 낮은 소리로 노래 제임스 블레이크의 솔로 컵을 높이 고장의 브리트니 스피어.
영국의 음란한 산란, 고 영국 사운드 시스템이 문화,덥스텝 첫 번째 루트를했다 십여 년 전에 런던 나이트 클럽과 같은 FWD(그리고 몇 년 후,DMZ),어디로 가슴 속을 비게 하는 베이스 라인을 만나 스파르타 breakbeats 에서 호출:”명상을 베이스의 무게.”어쩌면 그것은 모든는 저압을 만들어 그것이 폭발해서 빠르:에 의해 2000 년대 후반,덥스텝을 했으로 분열된 많은 세력에서,brostep 을 흔들 흔들을 연상시키는”보라색,”도 울리 스타디움으로 관객 지진이 떨어진다., 오늘날,덥 스텝의 단일 로커스를 정확히 지적하는 것은”인디 록”을 단일 기타 코드에 못 박는 것과 같습니다. 그러나 여기에서의 우리의 시도를 식별하는 30 일에 가장 큰 예 장르의 후 우리가 마지막으로 등장에서 흐린이 수족관의 지하 wooze 및 저음 스피커 워핑 붐이다.
30. 제이-Z,카니 예 웨스트–”야에서”파리(2011)
에 의해 만들어 히트-소년,최고의 비트에 대한 시계좌지 않을 수 dubstep— 단지 이해할 수 없습니다., “야에서 파리는”당김음에 존 목수의 할로윈 점수는 밥과 만들어내는 화산,에코 THX 테마,그리고 소리에서 좋은 파티를 넣고,재미있는 집에 거울을 덥스텝을 정의하는 리듬을 이동(반 시간이 만나 두 시간). 에 대한 미국의 힙합 R&B 트랙,그것이 되었는 즉시 고전적인 탈출을— 는 방법으로,어떤 노래입니다. PIOTR ORLOV
29., Rusko-“Cockney Thug”(2009)
영국의 파괴 주의자 Rusko 는 덥 스텝을 가슴 마사지하는”wobble 과 동의어로 만드는 것으로 인용 된 최초의 예술가 중 한 명입니다.”그는 스크립트를 작성을 위해 경기장-덥스텝(ahem,”brostep”)으로 무거운,격자베이스는 산책과 사이의 머리-만료 최면 두통-유도 히스테리. 이 트랙에서 그의 사전 Mad 괜찮은 일은 결정적인 완료와 추가로 말쑥한 설정의 뿔과 악의에 찬던 엑센트의 잠금 장치,배우 앨런 포드를 완료하는 트랙의 거친다. 푸자 파텔
28., 절단&다운–”존재 VIP”(2011)
별도로,이러한 두 가지 주요 러그의 캐나다 dubstep 행상의 도발-마시기의 nü-금속,혈액에는 댄스 바닥을 포기하의 팻 보다 슬림하고,부드러운 은혜의 석유 생겼을 변압기 교. 함께,그들 전원이베이스의 대포에 대한 wubstep 버전의”에 대한 사람들을 위해,바위”로보-네안데르탈인 전쟁이 국가와 완벽한 외국인 독백과 영웅 accelerando. CHRISTOPHER R.WEINGARTEN
27., 뮤지컬 마피아–”맥박 X”(2002)
적으로 적게 듭-생산”맥박 X”실제로 간직 dubstep 자체— 기술적으로,2002 년 추적의 자격으로 8-바에 차고(나로 런던의 사실이라는 잡지를,그것의 일부분”때의년 제로”). 그러나 그 중심에 시들는베이스 톤이 없다면 현대적인 덥 스텝을 상상하기 어려울 것입니다. “Pulse X”는베이스 음악에 너무 기초적이어서 실질적으로 민속 표준이되었습니다:2010 년 Austin bassmaster Dubbel Dutch 는”Pulso”라는 부족 guarachero 곡으로 뒤집었습니다.”필립 셔번
26., 비행 로터스–”글렌데일 갤러리아”(2009)
트랙 마지막으로 본 공식 하루의 빛을 2009 년의 일환으로 판 십 인치 시리즈,”글렌데일 갤러리아”기능이 비트를하고 침묵의 언덕 4 샘플는 부동을 통해 스티븐 엘리슨의 음계에 대한 몇 년 동안(자신의 체크 리믹스의 카니의 사랑”잠금”). 이러한 마이크로화 캡슐화하는 방법은 장르 캘리포니아-치되었음을 알리 덥스텝을 위한 년간,끊었을 닮은 아무것도 하나의 그랜드 문를 위한 일련의 정밀하게 튜닝,끊임없이 변화하는 리듬’n’texture 상호 작용합니다. 피오.,
25. Peverelist–”펀치와 롤”(2007)
교훈에서 구속하여 톰 포드 라벨의 머리스 브리스톨의 펀치를 취한 유혹으로 뒤덮는 미로의 욕 및 냉각의 뼈와 함께 정기적 충격에서 어렴풋이베이스습니다. 그것의 가냘픈 뜨개질 리프 unfurls 부담 없이 표류하기 전에으로 록으로 머리-고개를 끄덕 groove 의 심장,느린 화상 떨,기계,초음. 우우. 아론 곤셔
24. Bassnectar–”Bass Head”(2010)
6-and-a-half bass-지연된 만족의 분을 휩쓸었다., “베이스 머리”회피하고 고갈 방울과는 세계에서 멀리 영국인’불쾌한 워— 선택하는 매끄러운,조심스럽게 보정된 급습하고 곡선이 있습니다. Uncluttered,으로 정베이스와 바삭바삭-시리얼 박수,산 프란체스코에서 가장 인기있는 곡이 래치까지 긴장감으로”짜라투스트라”주전자 드럼과를 거부하를 중지 whirligig 심지어는 구역질을 닫습니다. 째쨀짚쨘, 스파이더맨–”혈액 내 손에”(2007)
샤클의 균일하게 자정 분위기와 광범위하게 사용하는 동 ethnomusicological 드럼 샘플 lead 그의 방대한 카탈로그 함께 혼합하는 것,그리고 잘— 도 dub 으며 드럼 원형 휠 모든 시간,후니다. 그러나 2007 년의”내 손에 피”는 떨어져 서서 퀵실버 타악기와 확산 화음의 균형을 조심스럽게 잡습니다. 그것은 grimly 사임보다 덜 maudlin 소리 9/11 에 투구 다운 명상과 함께 얹어 있어요., Ricardo Villalobos 가 자신의 DJ 세트를 위해 이것에 걸쇠를 걸었을뿐입니다(나중에 깊이 불안한 효과로 리믹스하십시오). 추신
22. Florence+the Machine–”당신이고 사랑(Jamie xx 다시 작업이)”(2009)
중 하나 영국 pop 단계 최고의 순간에 도착하는 시간 교차로에 대한 두 신진 슈퍼스타. 으로 제 xx 트리트,플로렌스 웰의 분야기를 커버의 Candi 역 노래 되었다는 환타지아의 공포럼,환각 칼리 영혼을 박탈에 의해 런던의 회색 미니멀리즘이다., 하늘의 하프와 차고 비트를 통해 연인들은 불이 사라진 후 오랫동안 서로를 설득하려고합니다. 엑스터시의 유일한 순간은 피렌체가”당신은 그것이 진짜라는 것을 알고 있습니다”를 해방하고 제이미가 그것을 갈비질 할 때 도착합니다. 그러나 오,무슨 순간! 피.오.피>21. 12 행성”이유가(의사 P Remix)”(2010)
있었 미국 dubstep 기 전에는 로스앤젤레스의 생산자는 요한”제 12 행성”Dadzie 시작 그의 지역 당 스모그,하지만 아무것도권을 설정한 국내베이스 문화는 이 행성의 궤도., “이유”— 에 의해 지명 Skrillex 으로”하나의 가장 영향력 있는 노래는 이제까지”— 구축을 돕 L.A. 과 같은 것으로 침실 커뮤니티를 위한 런던의 덥스텝다. 를 넣어 넓은 화면에 스핀 자동 조정 레게와 기운 synth pop,Dadzie 압 베이스 라인으로 불안정으로 지구상 모든 경우에 적용되는 할리우드입니다. P.S.
20., Flux 관&의사 P–”베이스 캐논”(2011)
덥스텝을 가져옵 까만 안식일에는 순간,그 욱신 거려골 순간,그리고 그것의 플리퍼는 순간 압연으로 하나의 부식성 편두통 어울리는 그 유쾌한 리터럴 제목입니다. 두 영국의 큰 대포를 이길 팀을 전달 실험 밀어 허용 한계를 느린’n’low 톱 베이스,imagineering”훅”그의 근본적으로 여섯 번째 blurst 의 힘을 드릴 noise 지 않는 사운드의 장소에 Einstürzende Neubauten 앨범이다. 그것은 똑바로 두 여름 동안 축제 군중에서 공기를 빨아 들이고 있습니다. C.W.,피>19. Kode9&Spaceape–”Kingstown”(2005)
Dubstep 의 실제적인 관계를 자메이카가 더욱 더 얇은 그 십년 동안 선도하고,개발도 개혁 brostepper 다음과 같 Rusko 단계에 자신의 마지막 LP 와 함성하는 왕이 통로,하지만 속죄에 대한 현장의 집단적 죄의 생략이다. 그러나 레게의 영적 집은이에 전면 및 센터 2005Hyperdub 헤드 Kode 에서 잘라 9. Melodica 와 clanging chords 의 침대 위에,Spaceape 는 원래의 London-via-Jamaica 전설 Linton Kwesi Johnson 의 방식으로 gravelly dub 시를 으르렁 거립니다., 추신
18. Jamie Woon–”밤기(Ramadanman Refix)”(2010)
프 버전이 공동 제작에 의해 매장이,”자기는”연체자에 대한 친구,2010 년에 있었고 그의 영국 영혼의 트로닉 점심을 먹이다! 여기,데이비드 케네디의 도움으로,운은 약간 더 jammy 배후로 측면 여행을했다. 헤슬 오디오 관련 많은 것들과 마찬가지로,이것은베이스 음악으로 드럼 서클 친화적 인 나들이입니다. 우리가 도시를 떠났고 비트 박싱 반딧불이라는 것을 제외하고는. 쩔짭짹쨍쩍쨘, 핀치”확실히”(2006)
를 듣고 다음 누군가에 대해 불평 한 덥스텝의 수준 높은 테스토스테론,카운터 스핀의 핀치 의”확실히,”하나의 캐논에서 가장 행복하게 명상적인 곡이다. 제목은 고개를 끄덕을 수피 신앙의 음악을 대중화에 의해 파키스탄 의 상징적인 가수가 누스랏 파테 알리 칸,으로 하는 슬픈 하모늄 멜로디,간헐적으로 번영의 문자열 부드러운 손 타악을 강조 궤도의 액체 펄스입니다., 그것은 느낌으로 자연적인 호흡으로— 특성이 피어슨 소리에 큰 효과로 사용될 때는 그것을 배치 사이의 두 멀-강 트랙에서 2011 년의 FabricLive56. 추신
16. Untold–”Discipline”(2008)
모든 막대기와 돌과 foghorn moan,U.K.cryptkeeper Untold 의”Discipline”은 Jan Svankmajer 가 상상했을 수도있는 것처럼 덥 스텝처럼 느껴집니다. 그는 똑딱 거리는 할아버지 시계와 함께 장면을 설정하고 라디에이터 clang 과 육체 mewls 와 긴장을 래칫. 퀵 샌드는 모든 발판에서 빨고,그루브는 오토 마톤의 기괴한 움직임으로 휘몰아 친다., 어떻게 든 여전히 열심히 skanks. P.S.
15. 해 여러 장소–”대단해 Dub”(2008)
에도 불구하고 반복하는 진언의”하나 대단해 하루 유지 악한다,””대단해 Dub”정말 생활에서 조언을 mercurial 프로듀서였던 사냥을 씹어먹는 Rolexes 트위터에 있습니다. 사실,마약은 필수적이 소리를 점차적으로 만트라 내뿜어진 누군가에 의해 의심하는 그 신뢰성,물에 잠기는 박수와 지속적인 동요 근사 젤리와 다리와 불안한 안개의 댄스 플로 굳으로 땀과 홍수 전체가 금연,그리고 부부와 함께 질문이 있습니다. A.G.
14., 아프리카 하이테크–”거리에서”(2011)
Anthem alert! 를 사용하여 넘어 유명한 Ini Kamoze 샘플으로 생명의 나무,괴짜 마크 리처드(글로벌 커뮤니케이션)및 스티브 Spacek(Spacek)갔 ragga ragga 박쥐–t. 몇 Casio 스타일의 키보드 라인,끊임없이 몰 및 이동은 높은이 모자,그리고 시퀀서 조금 하지 않는 사운드의 장소에서 디트로이트—그들은 모두를 추가하는 간단하지만 의뭉스러운 장식하 Ini 의 반복하고 불리는 아웃다. 그러나 성간 탱크의 외장을 장식 할 때 누가 액세서리를 신경 쓰는지. 피.오.피>13., 피어슨 소리”PLSN”(2009)
여부 Ramadanman 또는 피어슨 소리,데이비드 케네디가 매우 키네틱 충격 터치:저글링 이국적인 드럼 샘플과 함께 클래식 808 909 소리를 만들고,몇몇의 springiest 리듬에 베이스 음악이다. 그의 2009 트랙”PLSN”은 튜닝 된 toms 와 색다른 악센트가 명목상 4 대 바닥 홈 아래에서 깔개를 꺼내는 대표적인 예입니다., 밀어를 통해 흐릿한 문자열 glissandi 및 거의 잠재적 dub 베이스 라인 중심의 초점이 된 집요 딱따구리는 문신이 상승하고 피치,그리기에 대한 긴장 six-and-a-half 머리-올리는 분입니다. 추신
12. 버그,위업. Warrior Queen–”Poison Dart”(2008)
2008 년 출시 런던 동물원,art-metal-lynchpin-turned-aggro-dubster 케빈 마틴(Kevin Martin)은 dancehall,grime 및 dubstep 의 변두리를 전문적으로 뒤덮었습니다. 이 혼란스러운 협업은 저음 충격의 여러 모드의 충돌을 예시합니다., 불 혀 보컬리스트 퀸사이 진행됨에서 망가 주술을 성급한 자는 동안 공공의 적 스타일의 앰뷸런스 속도와 과거에 사이렌 소리 볼륨 및 골절상을 공개하는 동굴 같은 틈새 아래. 마틴은 각 파괴 요소가 잔해를 조사 할 수있는 충분한 시간을 부여하여 에코에서 묵시록을 엔지니어링합니다. 째쨀짚쨘쨍째체쨍짰 Joker–”Psychedelic Runway”(2009)
British bass luminary Joker 는 White Rabbit 을 지나서 headfirst tumbles,Willy Wonka 의 chocolate river 아래로 떠 다니고,Bong-rips Oz 를 통해 자신의 길을 걷습니다., 광택하고 마시게 여행,”Psychedelic 활주로는”애호가 표면 그것의 주저 채우고,신디사이저,글,그리고 몸서리 sub-베이스를 눈부신 빛입니다. 그러나 트랙을 통해 중간에 나타나는 미친 듯이 떠들썩한 화성은 절망적으로 잃어버린 것처럼 들립니다. 쨈챘짹쨀째쩔징 쨉청쨋처 쨘쨍쨈쨈. Katy B–”Katy on A Mission”(2010)
영국의 유명한 R 의 명반&B-twurked Brit Pop School(Adele,Amy Winehouse,et al.),이 젊은 가수는 덥 스텝의 소년 클럽의 부인할 수없는 여왕입니다., 그녀의 첫 번째 단,생산하여 자기 남자의루브 메이커 및 cowritten 에 의해 씻어 FM 때를 충실한 Geeneus,완벽한 균형의 사이렌의 멋 understated,늦은 밤 도발,으로 접지 펄스의 위협적인베이스. Katy B 의 정교한,빌보인 클럽 음악 이루어지는 것을 의미-습격 dubstep 순수하거나 주먹 펌핑 축제 브라더스,하지만 다른 사람을 위해서는 사이 있습니다. 조달청피>9. 애디슨 그루브–”Footcrab”(2010)
4 년 후 헤드 헌터로 덥 스텝을 휘젓는 데 소비,영국., 프로듀서 안토니 윌리엄스 설정베이스 음악이 거꾸로 그의 첫 번째 릴리스 애디슨 Groove 에 대한 Loefah 의 늪 81 레이블이 있습니다. 새로운 별칭과 Boston acid-jazz 밴드의 이름 사이의 유사성은 우연이지만”Footcrab”과 시카고의 열광적 인 풋워크 음악의 유사성은 그렇지 않습니다. 참을 수가 스타카토 리듬 그리고 망가 보컬 샘플의 자세와 같은 예술가 DJ 라샤드와 Traxman,윌리엄스 둔화의 혼란을 충분히 몰래하는 일반적으로 고 bpm 음악으로 덥스텝 설정합니다. 그 결과는 장면이 가장 필요할 때 외계인 펑크의 무거운 복용량이었습니다. 추신
8., La Roux–”In for The Kill(Skream’S Let Get Ravey Remix)”(2009)
영국 2 호 일렉트로팝 메가히트의 경쾌한 신디사이저를 벗기는 것은 Skream 이 La Roux 보컬리스트 Elly Jackson 에게 할 수 있었던 최고의 일이었습니다. 그는 노래의 아찔한 응원으로 저류의 베이스 및 간단한 킥-올무,전문적으로 강조한 취약점 잊혀지지 않는 열망의 가수의 목소리,지금까지에서 잃어버린 본래의 거품이 되었습니다. 그리고 끝에 광란의 drum’n’bass 실행은 현대 EDM 의 가장 anthemic 순간 중 하나에 코러스를 돌렸다. 조달청피>7., Girl Unit–”Wut”(2010)
giddy synth waterfalls 로 얼룩 져서 808 번개가 치고 공기 경적에 무거운”Wut”은이 25 세의 런던 신인의 희소 한 출력의 확실한 보석입니다. 에 출시드 라벨 박 슬러그에,영광스럽게 다진 질문하기를 거부 정착으로 평온하게 희미하게 빛나는 힙합 안개,전투를 시럽 베이스를 공전하고 세척을의 흔들 흔들 기관의 결과로,헛소리는 소리랑의 시끄러운,gibberishy 보컬이 비트가 있습니다. 째쨀짚쨘쨍째체쨍짰, 오비슨 기쁨–”Hyph Mngo”(2009)
에 대한 좋은 조금 늦은 2009 년,이것은 피할 수없는,궁극적으로 도래하고 새로운 시대에서—stealth 분쇄업의 전자 스타일과 같은 이들은 더 이상”덥스텝”그러나”저음.”런던 프로듀서의 녹음 데뷔에 너무 나쁘지 않습니다. 치안 화음에 길을 준 겉으로보기에는 끝이없는 인트로는 웅장한 것을 약속했으며 오비슨은 실망시키지 않습니다. “영국 펑키는”때문에서 떨어진 장르로-경고하지만,차고 영향을 받은 믹스 하우스 및 레이브에서 탄생”Mngo”에 남아 있을 들고 센터의 현대 영국의 클럽 문화입니다., P.O.
5. Skrillex–”Scary Monsters and Nice Sprites”(2010)
9200 만 YouTube 재생 및 카운팅에서 dubstep 의 Godzilla stomp 는 전 emocore-scene kid Sonny Moore 가 EDM”it”소년 Skrillex 를 돌았던이 yowling 전기 톱 로커보다 더 커지지 않습니다. The tune 의 상표”Oh my gosh!”에 대한 어리석은 YouTube 클립 샘플링”루,그는 밀 dubstep 바이러스를 결합,사탕 색깔의 카니발 신디사이저와 낮은 끝이므로 부식성할 수 있는 그것만 사운드의 팝을 먹는 자체입니다. 추신
4., 디지털 Mystikz–”고대의 추억”(2006)
다음과 같 Kode9,남 런던 듀오 말라고 훌륭하게 사파이어 영광을 즐길 수 있습니다.progenitors 자가 도로를 위한 그것의 무디는 전자복— 지만 확실히 현대습니다. 여기에 그들이 견본 자메이카 댄스홀 저음 가수 펑키의 1998 년 앨범 track”고대의 추억을”역으로 그것이 자신의 어두운 돌연변이:흔들리는,당김음,덫 reverbed 신디사이저,그리고 어두운 심벌즈 롤드에서의 그림자입니다. Dub 의 과거가 dystopic 미래와 악수하는 아름다운 예입니다. 조달청피>3., 매장–”대천사”(2007)
수은 상 후보는 2007 년 앨범 사실이 영감을 군대의 모방을 시도하고 프로듀서 윌리엄 베번의 skittering,피치-shifted 보컬과 비틀-취한 리듬 시늉— 하지만 아무도 접근할 수 있는 그의 정적 가려진 정서적이 있습니다., The anthemic 간원을 말해봐”나””에서 대천사”을 반영한 그리움의 사람들을 검색에 대한 수용,댄스 플로어에서 소리가 가진 격렬한 내뿜고,한번 벤 면적의 거 울퉁불퉁한 문자열이며,익명의 귀신의 목요일 밤 딱딱해 명의는 일요일 아침 생각하고 있다. 이렇게하려면 어떻게해야합니까? 루브 메이커&사파이어–”박”(2008)
복잡하고 즉시 만족처럼 하는 노래,더 덥스텝 추적 상처로 바로 핵심 이 같은 런던 힘 콜라., 큐를 복용 시대에서의 차고 펑키한 생산 열풍의 노래는 채찍을 함께 선명하고,건너뛰기,claptastic 드럼과 함께 bloaty,echoing,탄력 있는 베이스라인. 결과는 화려한 무덤 같은 풀는 분위기 뒤에 멜로디 리프에서 변경 장난을 우울하는 방법에 따라 신속하게 그것을 탈출에서의 파도 받기를 갈망이다. 조달청피>1. 안드로이드–”자정의 요청줄”(2005)
안드로이드 두 번째로 단일한 게임 체인저,첫 번째 dubstep 애국가를 완벽하게 휴식을 사슬은”우리의 마음이 원하는-to-be-류”bet-헤지,그리고 대신 착용한 장르에 배지가 자랑스럽게., 는 동안 그것의 앙앙베이스는 가마솥을 양조에서 어두운,깨끗한 차기의 90 년대 중고,실제의 주인공인은 멜로디의— 간단에서 진행한,minor 화음 신디사이저 떨림을 가볍게 부동 주요 화음 벨를 주는 노래를 모두 조직 깊이와 기억에 남는 후크. 팝이 눈치 채기 몇 년 전에 팝처럼 행동하는 덥 스텝이었습니다. 그 s-t 의 크레이. 조달청피>
