For alle de tidlige gjennombrudd rock & roll kunstnere, ingen var mer viktig for utvikling av musikk enn Chuck Berry. Han var den største låtskriver, den viktigste shaper av sin instrumental stemme, en av sine største gitarister, og er en av landets største artister. Ganske enkelt, uten ham ville det ikke være Beatles, Rolling Stones, Beach Boys, Bob Dylan, eller et utall andre. Det ville være ingen standard «Chuck Berry gitar-intro,» instrumentets clarion ringe for å få felles rockin’ i en hvilken som helst innstilling., Den clippety-clop rytmer av rockabilly ikke ville ha vært mainstreamed til den standard 4/4 rock & roll slå. Det ville ikke være noen obsessive wordplay av moderne-dag tunesmiths; faktisk, hele historien (og kunstnerisk nivå) av rock & roll låtskriving ville ha vært mye fattigere uten ham. Elvis kan ha drevet rock & roll-bilder, men Chuck Berry var hjerterytme og opprinnelige tankegangen.
Han ble født Charles Edward Anderson Bær til en stor familie i St. Louis i 1926., En oppvakt elev, Bær utviklet en kjærlighet til poesi og hard blues tidlig, kan vinne et high school-talent-konkurranse med en gitar og vokal gjengivelse av Jay McShann big-band nummer «Confessin’ Blues.»Med noen lokale ledelse fra nabolaget, frisør, Bær kommet fra et fire-string tenor gitar opp til en offisiell seks-streng modell og var snart å jobbe for den lokale East St. Louis klubben, sitter overalt hvor han kunne. Han fant raskt ut at svart publikum likte et bredt utvalg av musikk og satt seg oppgaven med å være i stand til å gjengi så mye av det som mulig., Hva han fant de virkelig likte — foruten blues og Nat King Cole låter — var synet og lyden av en svart mann å spille hvit hillbilly music, og Bær er showmanlike stil, kombinert med hans tilsynelatende uuttømmelig tilførsel av frisk vers til gamle favoritter, raskt gjort ham et navn på banen. I 1954, han endte opp med å ta over pianist Johnny Johnson er små combo, og et opphold på Club Cosmopolitan snart gjort Chuck Berry Trio på topp attraksjon i det svarte samfunnet, med Ike Turner ‘ s Kings of Rhythm deres eneste reell konkurranse.,
Men Berry hadde større ideer, og han lengtet etter å gjøre registreringer, og en tur til Chicago scoret to minutters samtale med sin idol Muddy Waters, som oppmuntret ham til å nærme Chess Records. Ved å lytte til Bær er hjemmelaget demo-tape, etiketter president Leonard Chess hevdet en smak for en hillbilly tune på det som heter «Ida Red» og raskt planlagt et opptak for Mai 21, 1955. Under økten tittelen ble endret til «Maybellene» og rock & roll historie ble født., Selv om posten bare gjort det til midten av 20-årene på Billboard pop diagrammet, kan den totale innflytelsen var massiv og banebrytende i sitt omfang. Endelig, her var det et black rock & roll rekord med over-the-styret appell, omfavnet av hvite tenåringer og Sør-hillbilly musikere (en ung Elvis Presley, fortsatt et helt år fra nasjonale stjernestatus, raskt lagt det til sin scene show), som for en gangs skyld ikke kunne være vellykket, er dekket av en popsanger som Snooky Lanson på Hit Parade., En del av hemmeligheten til sin originalitet var Berry er lynrask 24-bar gitar solo i midten av det, fantasifull rim ordninger i tekstene, og ren dunk av posten, alle som signaliserer at rock & roll hadde kommet og det var ingen kjepphest. Bidra til å sette rekord over til en hvit tenåring publikum var svært innflytelsesrike New York disc jockey Alan Freed, som hadde blitt gitt en del av writers’ kreditt av Sjakk i retur for sin spinn og plugger., Men til hans kreditt, Frigjort var også den første hvite DJ/arrangøren å konsekvent bruke Bær på sin rock & roll scene show extravaganzas på Brooklyn Fox og Paramount Teater (spiller til overveiende hvite publikum), og når Hollywood kom ringer et år eller så senere, han har også sørget for at Berry dukket opp med ham i Rock! Rock! Rock! Gå, Johnny, Gå! og Mister Rock ‘ n ‘ Roll. Innen et års tid, Berry hadde gått fra å være en lokal St. Louis blues picker å gjøre $15.,00 en natt til en sensasjon over natten sjef over hundre ganger, som kommer på terskelen av en ny stamme av populærmusikk kalt rock & roll.
treff begynte å komme tykk og fast over de neste par år, hver og en av dem i ferd med å bli en klassiker i sjangeren: «Roll Over Beethoven,» «Tretti Dager,» «Too Much Monkey Business,» «Brown Eyed Handsome Man», «Du Kan ikke Ta Meg,» «Skole Dagen» og «Carol» «Tilbake i U. S. A.,» «Lille Queenie,» «Memphis, Tennessee,» «Johnny B. Goode,»og melodien som er definert i øyeblikket perfekt, «Rock and Roll-Musikk.,»Berry var ikke bare i konstant etterspørsel, turnerer landet på blandet pakke viser og vises på tv og i filmer, men smart nok til å vite nøyaktig hva du skal gjøre med spoils av en plutselig vellykket vis karriere. Han begynte å investere tungt i St. Louis-området fast eiendom, og en gang for å skyve konvolutten, åpnet opp en rasistisk blandet utested kalt Club Bandstand i 1958 til forskrekkelse for uptight lokalbefolkningen., Dette var ikke planer for din gjennomsnittlige R&B sangere som tilfreds seg med en garderobe av prangende dresser, en ny Cadillac, og det fineste huset i den svarte delen av byen. Berry var smart, med massevis av virksomheten kunnskapsrike, og var allerede planer om å åpne en fornøyelsespark i nærheten Wentzville. Når St. Louis hierarki funnet ut at en mindreårig hat-sjekk jente Berry ansatt hadde også satt opp butikk som en prostituert på et nærliggende hotell, problemer med å kom ned på Berry som en slegge på et fly., Ladet opp med å få en mindreårig over staten linjer (Mann Act), Berry utholdt to forsøk, og ble dømt til føderalt fengsel i to år som et resultat.
Han kom ut av fengsel en humørsyk, bitter mann. Men to svært viktige ting som hadde skjedd i hans fravær. Første, Britiske tenåringer hadde oppdaget sin musikk og gjorde hans gamle sanger treff all over again. Andre, og kanskje mest viktig, Amerika hadde oppdaget Beatles og Rolling Stones, både som baserte musikken sin på Berry ‘s stil, med Stones’ tidlige album høres ut som en Berry sanglisten., Snarere enn å være gikk til den har-vært-krets, Bær fant seg midt i en verdensomspennende slå boom med sin musikk som midtpunktet. Han kom tilbake med en clutch treff («Nadine», «Ingen Bestemt Sted å Gå,» «Du Kan Aldri Fortelle»), turnert England i triumf, og dukket opp på den store skjermen med sin Britiske disipler i den banebrytende T. A. M. I. Vis i 1964.,
Berry hadde flyttet med tiden og funnet et nytt publikum i handel, og når den gråter av «yeah-yeah-yeah» ble erstattet med peace tegn, Bær endret sin live-band til å omfatte en passel av langsom blues og ble raskt et innslag på festivalen og hippie ballroom krets. Etter en katastrofal stint med Mercury Records, vendte han tilbake til Chess i begynnelsen av 70-tallet og scoret i sin siste hit med en live-versjon av den sexy barnesangen «My Ding-A-Ling,» gir Berry sin første offisielle gull-posten., Ved tiårets slutt, han var så ettertraktet som aldri før, arbeider hver oldies vekkelse show, TV-spesial, og festivalen som ble kastet sin måte. Men igjen, problemer med loven oppdratt sitt stygge hode og 1979 så Bær på vei tilbake til fengselet, denne gangen til inntekt for skatteunndragelse. Ved utgivelsen av denne tiden, kreative dager av Chuck Berry syntes å ha kommet til en slutt. Han dukket opp som seg selv i Alan Freed biografisk film American Hot Wax, og ble innlemmet i Rock and Roll Hall of Fame, men standhaftig nektet å spille inn nytt materiale, eller selv utstede et live-album., Hans live-opptredener ble stadig mer uberegnelig, med Bær arbeider med forferdelig backup band og snu i slurvete, ut-av-tune forestillinger som gjorde mye for å skade hans omdømme blant unge og gamle fans. I 1987 publiserte han sin første bok, Chuck Berry: Den Selvbiografi, og samme året så filmen utgivelsen av hva som vil sannsynlig være hans varig arv, den rockumentary Hagl! Hagl! Rock ‘n’ Roll, som følger live-opptak fra en 60-års-bursdag konsert med Keith Richards som kapellmester og den vanlige flokk av superstjerner som kommer ut for gjestene svinger.,
For de neste tre tiårene, Bær viet seg til oldies krets, jevnlig vises på Blueberry Hill bar/restaurant i hjembyen St. Louis og noen ganger tar fatt på turer i USA eller Europa. I flere intervjuer har han lovt at eksistensen av en ny rekord, men ingenting ble gjort offisielt før han kunngjorde 2017 utgivelsen av Chuck på hans 90-års fødselsdag. Bær ikke leve for å se sin utgivelse: han døde i sitt hjem på Mars 18, 2017., Chuck ble en etterlatte album, ser dagens lys i juni 2017; det nådde 49 i USA og nummer ni i STORBRITANNIA.
For alle hans off-stage utnytter og tilsynelatende pågående problemer med loven, Chuck Berry fortsatt er epitome av rock & roll, og hans musikk vil vedvare lenge etter hans eget eskapader har bleknet fra minnet. Fordi når det kommer ned til musikken hans, kanskje John Lennon sa det best: «Hvis du skulle gi rock & roll et annet navn, kan du kalle det «Chuck Berry’.»
