Britiske rockebandet Led Zeppelin | Hulton Archive/Getty ImagesPå mange måter, American music nådde sitt høydepunkt på 1970-tallet, som kunstnere fra hver sjanger trakk på innovasjoner i rock, soul og pop-musikk av forrige tiår å perfeksjonere sine egne lyder. Da lyden ble for perfekt, til det punktet hvor rock musikk begynte å høres ut som en fabrikk-produserte vare som er laget for arena publikum til å synge med, og dermed gyting reaksjonære ny bølge og punk rock bevegelser., Det var nok av det som skjer i musikken gjennom hele 1970-tallet, og vi har gjort vårt beste for å kondensere et begivenhetsrikt tiår inn i bare åtte artister som bidro til å definere sjangere av tiden mens la grunnlaget for flere tiår framover.
Led Zeppelin
Led Zeppelin begynte sin karriere uoffisielt aping gamle blues-låter og legge sin egen utenomjordiske tyngde til dem for å gjøre dem nye., Men det tok ikke lang tid for bandet å utvide sin lyd i alle retninger, som medlemmer brukes påfølgende albumene til dabble i (eller selv bidra til å oppfinne) hard rock (Led Zeppelin II), folk-rock (III) og psychedelia (Hus av den Hellige). Takket være bidrag fra alle fire dyktige band medlemmer, hvert album har en kjerne lyd som bare kunne komme fra disse veritabel rock Guder.,
David Bowie
David Bowie hadde en lang og sagnomsuste karriere før hans nylige død, og det er ikke kontroversielt å si at han sluppet mye av hans beste materialet i ’70-tallet, som så kameleon-som singer-songwriter forsvinne inn i flere ulike faser av sin karriere som begynner med tittelen karakter fra The Rise and Fall of Ziggy Stardust og Edderkopper fra Mars., Han utvunnet av samme karakter av glam rock majestet og dramatikk for oppfølging Aladdin Sane og Diamond Dogs før du prøver sin hjelpende hånd på sjelen (Unge Amerikanere) og art rock (Stasjon til Stasjon) mens du bor i hans andre store tegn, the Thin White Duke. Til slutt, han lukket tiår ut med sin fryktløse Berlin-trilogien, og kombinerer sin egen hitmaking instinkter med fascinerende krautrock og atmosfæriske teknikker.
The Clash
Punk rock var langt mer en stor kulturell bevegelse i STORBRITANNIA enn i USA, The Clash klarte å overleve utover den korte kulturelle øyeblikk og fortsatte å utvide uten å miste sin sint politisk bevissthet (for det meste) utover den rå energien på sin selvtitulerte debut. Etter den tid av sitt tiår-lukke og karriere-definerende tredje LP London Calling, som bandet hadde utvidet sin lyd å inkludere elementer av reggae, dub, funk, og rockabilly. Det syntes å samle påvirkninger fra hele verden, men i kjernen av sine sanger er medlemmenes egne talenter til å skrive gode melodier med tekster som føle seg like viktig.,
Parliament/Funkadelic
George Clinton samlet ganske en liste av talent rundt ham, spesielt på 1970-tallet, da hans lett forvirret band Parlamentet og Funkadelic gitt ut mange av sine beste plater., Ved hjelp av mytologi-bygning, opprørende humor, gruppe vokal, dristige funk-rock, og eksperimentelt lydlandskap, band (som ofte består av mer enn et dusin medlemmer) oppfant sin egen sjanger kalt P-Funk og gitt ut album som var så lydmessig interessant som de var bare ren moro: De kjørte gamut fra fengende funk låter som «Gi Opp Funk» til den psykedeliske weepy solo av Maggot Brain tittel-sporet.,
Curtis Mayfield
Parlamentet og Funkadelic var absolutt politisk bevisst, men sangene deres ikke har samme inderlige smerte og håp som finnes i de av Curtis Mayfield. Sjelen låtskriver brukte sin high-pitched croon til å be om fred og forståelse på toppen tett lag spor å kombinere piano, messing og gitar. Mayfield injisert sosiale kommentarer til populære musikk og laget album som fortsetter å inspirere kunstnere, deriblant Det er Ingen Plass Som usa i Dag, og blaxploitation B-film Superfly.,
Pink Floyd
Progressiv rock band, søkt å heve verdens mest populære musikk-sjangeren til riket av kunst med viltvoksende konsept album og spor som utviklet seg på samme måte som klassisk musikk gjorde. Pink Floyd transcendert pynt av sjangeren fordi album og sanger er mer dypt følte enn de er intellektuelle, takk først og fremst til den åpne-hearted skrivemåten av Roger Waters., Vannet ført i pennen både personlig (Veggen) og politisk (Dyr) av sanger innenfor rammen av konsept album mens hans bandmedlemmer Dave Gilmour, Richard Wright og Nick Mason ga hver sang den musikalske dyktighet den fortjente å gjøre hver eneste lang musikalsk pause som emosjonelle og opphøyet som Vatn ‘ s tekster.
Talking Heads
Ny bølge utviklet sammen punk rock som et slags alternativ til sanitized arena rock som dominerte radiostasjoner ved slutten av ’70-tallet., Talking Heads utdelt i taggete riff og yelping paranoia snarere enn sing-along refrenger, ledet av sin nervøse-klingende frontfigur David Byrne som hadde for vane å skrive sanger om ting som uskyldige som «Papir» eller «Luft.»Selv om bandets beste album (Forbli i Lyset) ikke ville komme frem til 1980, de tre første utgivelsene til stede kanskje den mest kreative new wave band som det utvidet utover det kunstneriske angst for å inkludere hypnotiske atmosfærer og afrobeats, spesielt på sine stellar tredje utgaven Frykt for Musikk.,
Bruce Springsteen
Bruce Springsteen hentet inspirasjon fra den sosialt bevisste folkemusikk av Woody Guthrie å gjøre rock musikk som appellerte til og direkte adressert kamper av America ‘ s arbeidarklassen og frustrert ungdom. Men Sjefen er talenter strekker seg langt utover hans lyriske historiefortelling, noe som gjenspeiles på hans magnum opus tredje albumet Born to Run., 1975-arbeidet består av åtte spor om fanget byens barn drømmer om å unnslippe deres undertrykkende liv, scoret med en monolittisk bakgrunn av gitar, trommer og saksofon alle slått sammen til en stor musikalsk vegg av lyd. Springsteen fortsatte å modne som låtskriver hele tiåret, adressering knuste drømmer og økonomiske woes på senere utgivelser.
Følg Jeff Rindskopf på Twitter @jrindskopf.
Sjekk ut Jukse Ark på Facebook!
