Welcome to Our Website

Hvordan Prisen Dine Kunstverk: A Beginner ‘ s Guide

Du er til slutt å gjøre det: å skrive inn dine kunstverk i en utstilling for første gang. Det er flott! Du ramme arbeidet ditt, last det opp, gjør din vei til galleriet, og gå for å logge den inn. Medium, tittel, artist navn — disse er enkle spørsmål. Hvor er det vanskelig ting?

Oh, det er det. «Pris.»Du tegne en blank.,

mysteriet av priser kunstverk

For første gang utstillere, priser kunstverk er ofte en siste-liten, vanskelig avgjørelse. Det er skremmende å tilordne verdi til ditt eget arbeid, og begynnelsen kunstnere ofte har en tendens til å feile på siden av under – eller over-priser.

La oss starte med to viktigste forutsetninger:

  1. Deres arbeid har en verdi, og du fortjener å bli betalt for det.
  2. Noen der ute vil like dette stykket, ønsker å eie det, og være villig til å betale en rimelig pris som du angir.

Nå, hva betyr «rimelig» betyr?,

Hvor skal du begynne

Her er våre standard råd for en artist som vurderer priser for første gang:

  • gi deg en fair timelønn
  • legg til at kostnaden av materialer du har brukt og andre utgifter

Så, hvis en brikke tok 10 timer å lage, du vil få $15 per time, og materialet vil koste deg $45, du kan bruke $195 som utgangspunkt (10 ganger 15, pluss 45).

Kostnaden av materialer ville inkludere lerret, papir, maling, blekk, og så videre., For utgifter, ikke glem ting som framer du har brukt, og viser avgift. Det kan være vanskeligere å faktor i ordinær virksomhet kostnader som din nettside hosting, men når du har en idé om hvor mange brikker du vil selge i løpet av et år, kan du ta med det også. Det viktigste er ikke å glemme disse kostnadene, eller ellers du kan ende opp med å tape penger!

Du kan også besøke et galleri med artister som ligner på deg til å få et grovt inntrykk av hva tallene du bør se på.

Merk: Dette er et utgangspunkt for kunstnere som er nye for å stille ut og selge kunst., Kunstnere på ulike punkter i sine karrierer kan bruke ulike formler som ikke er basert på tid, og de er gode også!

Andre hensyn

Kommisjonen

Hvis du selger kunstverk gjennom et galleri, det vil ta en kommisjon. (På Art League, er det 40 prosent til oss, 60 prosent til deg.) Ikke glem å ta dette i betraktning når du pris kunstverk! Du ønsker å sørge for at du fortsatt tjene penger etter at kommisjonen er tatt ut.

betyr det at du bør selge kunstverk til en lavere pris på ditt nettsted? Nei!, Din kunstverk bør være konsekvent priset uansett hvordan og hvor det er solgt. Gallerier ikke som å oppdage de blir undersold, og kjøpere blir ikke som å oppdage at andre har betalt mindre for lignende kunstverk.

Size

Noen kunstnere pris kunstverk bare basert på størrelse, enten ved kvadrat tomme eller omkretsen. Dette er lett å forklare til kjøpere, og sikkert fornuftig hvis du bruker mindre tid på mindre arbeid.

Selv om mindre verkene tar hver bit tid og krefter på dine større, kjøpere forventer å se lavere priser for mindre størrelser av samme artist., Det er ikke en vanskelig regel, men det er en forventning om du bør være klar over og forberedt på å reagere på.

Hva er ditt medium?

Avhengig av hvilket medium du jobber i, kan du ha andre ting å ta hensyn til.

foto og Grafikk: Du skal selge ett (eller flere) av et begrenset opplag, så sørg for at du logger deg hver bit! (Les mer om å selge utgaver.)

Hvis du bruker tid og materialer formel som er skissert ovenfor, kan du dele med antall utskrifter for å finne prisen du bør lade hver for seg., Hvis tid og materialer for en utgave av 15 totalt $1,500, starter prisen ville være $100 hver (1500 delt inn etter 15).

Smykker og Skulptur: Du kan fortsatt bruke tid og materialer formel, men materialet vil trolig være mer av en faktor. Sørg for å holde oversikt over hva som går inn i hver bit!

Oversikt

sørg for å holde oversikt av den kunsten du selger! Du kan bruke dem til å sikkerhetskopiere de priser du sitere og når beslutninger om å øke prisene (se nedenfor).,

Vanlige problemer

«, Men jeg vet egentlig ikke ønsker å selge det»

Hvis en brikke var spesielt vanskelig å jobbe på, eller du er spesielt knyttet til det, er det en tendens til å ønske å pris som er høyere. Det kan være vanskelig å forklare til kjøpere, skjønt, og er best unngås. Stick til tangibles som den tiden du har brukt, kostnaden av materialer, eller størrelsen — og hvis du ikke vil at arbeidet med å selge, ikke-listen på den for salg!

Bedrager syndrom

Husker du hva vi sa i begynnelsen av dette innlegget? At arbeidet har verdi? Ikke glem at.,

Masse folk, men noen ganger får følelsen av at de ikke hører hjemme. At de ikke skal lade hva sammenlignbare kunstnere kostnad, selv om de har suksess. Det heter bedrager syndrom (og å vite er halve slaget).

Hvor skal du gå fra det?

Din prisene vil ikke bli den samme til evig tid. Som du får mer salg under beltet, vil du ønsker å øke prisene dine — du er i etterspørselen nå!, Hvis du finner ut at du selger halvparten av hva du gjør i en seks-måneders periode, så er det et godt tegn på at det er på tide å ta mer betalt for arbeidet. Å øke prisene med 10 til 20 prosent er et godt utgangspunkt.

(Var dette innlegget nyttig? For mer ressurser, må du abonnere på Den Art League Blogg nyhetsbrev her eller sjekk ut våre Kunstneriske Ressurser arkiv.)

Skulle du lavere priser hvis du ikke selger? Ikke bli for hissig. Sørg for at du eller din gallery er å sette innsats inn i kampanjen før du skylde på priser. (Se nedenfor finner du noen tips på å spre ordet.,) Men holde et øye på sammenlignbare kunstnere (samme medium, størrelse, plass i karriere, etc.) for en grov pekepinn på hvor å pris.

Unngå å sette kunstverk «på salg»: husk, du ønsker å presentere en konsekvent pris til det offentlige. Hvis kjøperen ser jobbe noen ganger går ned i pris, de er mindre tilbøyelige til å kjøpe den på den opprinnelige prisen. Generelt, prisene bør bare gå opp over tid (sakte).

Også: ikke glem å markedsføre deg selv!

Sette en pris er bare ett trinn! Øke salget med en sunn dose av selv-promotering., Å fortelle historien din, og din kunstverk historie, øker dens verdi. Her er noen andre blogginnlegg for å komme i gang:

  • Hvordan å Lage en Artist Nettstedet
  • Null-Budsjett Guide til å Fotografere Kunstverk
  • E-post Nyhetsbrev for Kunstnere i Tre Trinn
  • Start en Artist Blogg
  • Hva med Å Legge ut (og Hva som Ikke Skal) Som Kunstner på Sosiale Medier
  • 33 Ideer for Kunstnere’ Pinterest Styrene

til Slutt, tror ikke at du har å gjøre alt arbeidet., Hvis du stille ut i et galleri, er de som sender ut e-post om utstillingene du er i, å blogge om dem, og på annen måte å få ord ut? Hvis ikke, kan du spørre deg selv: er de tjene som kommisjonen?

Konklusjon

Vi få det: du er en artist, og du vil heller være å bruke tid i studio. Du kan alltid betale noen andre for å administrere ditt nettsted og til og med sosiale medier, men ingen, men du kan stille inn priser.

når Det er sagt, komme i gang er den vanskeligste delen. Etter din første salg, vil du ha selvtillit nok til å vite prisene er all right., Du finner priser formel som fungerer for deg, og kommer opp med priser vil ikke ta så mye arbeid.

Og snart nok, vil du være å heve prisene. Lykke til!

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *