tidiga år
Goofy, anonym i sin debuttecknad, Mickeys Revue (1932)
Goofy uppträdde först i Mickeys Revue, först släpptes den 25 maj 1932. Regisserad av Wilfred Jackson denna korta film har Musse pigg, Mimmi pigg, Horace Horsecollar och Clarabelle Ko utför en annan sång-och dansshow. Mickey och hans gäng animerade shorts av denna punkt rutinmässigt presenterade sång och dansnummer., Det börjar som en typisk Mickey tecknad av tiden, men vad skulle ställa denna korta bortsett från allt som hade kommit tidigare var utseendet på en ny karaktär, vars beteende fungerade som en löpande gag. Dippy Dawg, som han namngavs av Disney artists (Frank Webb), var medlem i publiken. Han irriterade ständigt sina kolleger åskådare av bullrigt knäckande jordnötter och skrattade högt tills två av de andra åskådarna slog ut honom med sina malletar (och sedan gjorde samma exakta skratt som han gjorde)., Denna tidiga version av Goofy hade andra skillnader med de senare och mer utvecklade förutom namnet. Han var en gammal man med ett vitt skägg, en puffig svans och inga byxor, shorts eller underkläder. Men den korta introducerade Goofys distinkta skratt. Detta skratt tillhandahölls av Pinto Colvig. En betydligt yngre Dippy Dawg dök sedan upp i Whoopee Party, först släpptes den 17 September 1932, som en fest gäst och en vän till Mickey och hans gäng. Dippy Dawg gjorde totalt fyra framträdanden 1932 och ytterligare två 1933, men de flesta var bara cameos.,
i den dumma symfonierna tecknade gräshoppan och myrorna hade gräshoppan en aloof karaktär som liknar Goofy och delade samma röst (Pinto Colvig) som den Goofy karaktären.
genom sitt sjunde framträdande, i Orphans fördel först släpptes den 11 augusti 1934, fick han det nya namnet ”Goofy” och blev en vanlig medlem av gänget tillsammans med två andra nya karaktärer: Donald Duck och Clara Cluck.,
Trio år med Musse och Donald
Mickey ’ s Service Station regisserad av Ben Sharpsteen, först släpptes den 16 mars 1935, var den första av den klassiska ”Mickey, Donald, och fånig” komedi shorts. Dessa filmer hade trion som försökte samarbeta för att utföra ett visst uppdrag som gavs till dem. Tidigt blev de separerade från varandra. Sedan började kort fokus växla mellan var och en av dem inför de problem som finns, var och en på sitt eget sätt och distinkt stil av komedi., Slutet på den korta skulle återförena de tre för att dela frukterna av sina ansträngningar, misslyckande oftare än framgång. Clock Cleaners, som först släpptes den 15 oktober 1937, och Lonesome Ghosts, som först släpptes den 24 December 1937, anses vanligtvis vara höjdpunkterna i denna serie och animerade klassiker.
progressivt under serien minskade Mickeys del till förmån för Donald, Goofy och Pluto., Anledningen till detta var enkel: mellan den lätt frustrerade Donald och Pluto och den alltid levande-i-en-värld-av-sin-egen fåniga, Mickey-som blev gradvis mildare och mer avslappnad—verkade fungera som trioens raka man. Studions artister fann att det hade blivit lättare att komma med nya gags för Goofy eller Donald än Mickey, till en punkt att Mickeys roll hade blivit onödig. Polar Trappers, som släpptes den 17 juni 1938, var den första filmen med Långben och Donald som duo. De korta funktionerna duon som partner och ägare av ” Donald och Goofy fångst Co.,”De har bosatt sig i Arktis under en ospecificerad tidsperiod, för att fånga levande valrosser för att få tillbaka till civilisationen. Deras livsmedelsförsörjning består av konserverade bönor. Fokus skiftar mellan fånig försöker sätta fällor för valrossar och Donald försöker fånga pingviner att använda som mat — båda med samma brist på framgång. Mickey skulle återvända i Whalers, först släpptes den 19 augusti 1938, men detta och även bogserbåt Mickey, släpptes den 26 April 1940, skulle vara de två sista shortsen att innehålla alla tre tecken som ett lag.,
bryta sig in solo-serien
Goofy nästa spelade på sin första solo tecknad Goofy och Wilbur regisserad av Dick Huemer, först släpptes den 17 mars 1939. Den korta skisserat fånigt fiske med hjälp av Wilbur, hans husdjur gräshoppa.
hur… series
Disney drawing Goofy för en grupp flickor i Argentina, 1941.
1938, ett år efter sin sista session som karaktär, Colvig hade en faller ut med Disney och lämnade studion, lämnar fånig utan en röst., Enligt Leonard Maltin, detta är vad som orsakade Hur… på 1940-talet användes Tecknade serier där Goofy hade liten dialog, och en berättare (ofta John McLeish) användes (de skulle också återanvända Colvigs röst i inspelning eller anställa en man som heter Danny Webb för att imitera den). I teckningarna skulle Goofy demonstrera klumpigt men alltid bestämt och aldrig frustrerat, hur man gör allt från snöskidor till att sova, till fotboll, att rida en häst. Långben Hur…, karikatyrerna fungerade så bra att de blev ett häftformat och används fortfarande i nuvarande Goofy shorts, det senaste är hur man kopplar upp din hemmabio, släppt teatraliskt 2007.
senare, som började med hur man spelar Baseball (1942), spelade Goofy i en serie teckningar där varje enskild karaktär i tecknet var en annan version av Goofy. Detta tog fånig ur rollen som bara vara en klumpig seriefigur och i en Everyman figur. Colvig återvände till Disney 1940 och återupptog Goofys röst tre år senare., Många av de Goofy tecknen regisserades av Jack Kinney.
andra världskriget
Under andra Världskriget, Långben skrevs och blev maskot emblem 602nd Bombardemang Skvadron och 756 Bombardemang Skvadron US Air Corps.,
-
602nd Bombardment Squadron emblem (approved 6 March 1944) -
756th Bombardment Squadron emblem
The Everyman years
Goofy in his ”George Geef” persona in Cold War (1951).,
1950-talet såg Goofy förvandlas till en familj man går igenom försöken i vardagen, såsom bantning, sluta röka, och problemen med att uppfostra barn. Walt Disney själv kom upp med denna idé och hoppades att det skulle sätta personlighet tillbaka i karaktären som han kände var förlorad när Goofy bara var en folkmassa av extramaterial. Goofy kallas aldrig ”Goofy” under denna period. Medan varje tecknad film fortsatte med öppningen, ”Walt Disney presents Goofy” före varje tecknade Titel, kallades han vanligtvis ”George Geef”i tecknade dialog., När berättelserna innehöll Goofy som flera tecken, hade han också många andra namn. Dessutom gav 1950-talet Goofy shorts Goofy en makeover. Han var mer intelligent, hade mindre ögon med ögonbryn, ofta var hela kroppen blek istället för bara hans ansikte (medan resten var svart) och hade ibland en normal röst. Han saknade även sina hängande öron, det yttre paret tänder och vita handskar i några shorts.
enligt animationshistorikern Christopher P. Lehman hade Disney börjat kasta Goofy som en förort everyman i slutet av 1940-talet., Och med denna roll kom förändringar i skildringen. Goofys ansiktsstubb och hans utskjutande tänder avlägsnades för att ge honom ett mer raffinerat utseende. Hans kläder ändras från en avslappnad stil att bära affärsdrag. Han började se mer mänsklig och mindre hundliknande, med öronen gömda i hatten. År 1951 skildrades Goofy som gift och hade en egen son. Varken fru eller son porträtterades som hundliknande. Hustruns ansikte sågs aldrig, men hennes form var mänsklig. Sonen saknade Goofys hundliknande öron.,
Lehman ansluter denna skildring av karaktären till Disneys användning av humor och djurtecken för att förstärka social överensstämmelse. Han citerar som ett exempel Aquamania (1961), där everyman Goofy kör till sjön för en båttur. Under en scen som visar en pile-up olycka, varje bil inblandade har en båt sys till sin bakre stötfångare. Goofy är porträtterad som en av de många människor som hade samma idé om hur man spenderar sin dag. Varje tävlande i båttävlingen ser också ut som fånig. Lehman tror inte att Disney använde dessa aspekter av filmen för att poke kul på överensstämmelse., Istället accepterade studion uppenbarligen överensstämmelse som en grundläggande aspekt av samhället i USA. Aquamania släpptes på 1960 – talet, men till stor del underhålls och förlängde status quo på 1950-talet. decenniet hade förändrats men Disney studio följde samma story formler för teater animerade shorts som den hade följt under det föregående decenniet. Och Lehman påpekar att Disney fick socialt godkännande för det. Aquamania själv fick en nominering till Oscar för Bästa animerade kortfilm.,
senare framträdanden
efter 1965 utbildningsfilm Goofys Freeway Troubles, var Goofy mestadels pensionerad förutom cameos, på grund av den blekande populariteten och röstskådespelarens död Pinto Colvig. Goofy hade en handling i 1969 tour show
Disney på parad med costar Herbie The Love Bug. Han gör bara ett kort framträdande i Disney/Amblin ’s Academy prisbelönta hit som satte dit Roger Rabbit, där den titulära Roger Rabbit säger om Goofy:” ingen tar en whollup som Goofy! Vilken timing! Vilken finess! Vilket geni!”., Men han gjorde en comeback i Mickey ’ s Christmas Carol som ghost av Jacob Marley. Efter att han dök upp i Sport Goofy i Soccermania som ursprungligen var avsedd att släppas teatraliskt 1984, men sändes som ett 1987 TV-special istället. Hans popularitet steg sedan igen. Med Colvig död, var fånig sedan uttryckt med olika röstskådespelare tills Bill Farmer blev den officiella rösten.
Goofy (höger) med sin son Max (vänster) i en fånig film (1995)
på 1990-talet fick Goofy sin egen TV-serie som heter Goof Troop., I showen bor Goofy med sin son Max och hans kattvåfflor, och de bor bredvid Pete och hans familj. Goof Troop ledde så småningom till Långben och Max huvudrollen i sina egna filmer: En Fånig Film (1995) och En Extremt Långbent Film (2000), samt huvudrollen i sitt eget segment av Mickey ’s Once Upon a Christmas (1999) och Mickey’ s Twice Upon a Christmas (2004)., Medan Goofy tydligt avbildas som en enda förmyndare i alla dessa framträdanden, i slutet av en extremt fånig film börjar han en romantik med karaktären Sylvia Marpole, Max odlas och i college vid denna tidpunkt.
i ett avsnitt av Bonkers har Goofy en cameo utanför skärmen vars distinkta skratt är ”stulen” av en missnöjd toon. I en annan episod, både han och Pete cameo som skådespelare som filmar tecknade film på Wackytoon Studios. Och i ett tredje avsnitt, Goofy cameos som en del av en grupp civila som hålls som gisslan i ett bankrån.,Goofy återvände till sin traditionella personlighet i Mickey Mouse Works och verkade som huvudskötare i House of Mouse (2001-2004). Goofys son Max dök också upp i House of Mouse som nattklubbens betjänt, så att Goofy jonglerade inte bara hans konventionella antics utan också faderns roll som visas i Goof Troop och dess ovan nämnda relaterade media., I både Musse Pigg verk och House of Mouse, Goofy verkade också ha en crush på Clarabelle ko, som han frågar henne på ett datum i House of Mouse episod ”Super Goof” och förföljs av nötkreatur i Musse Pigg fungerar tecknad ”hur man är en spion”., Även om Clarabelle noterades som Horace Horsecollars fästman i början av decennierna, serier från 1960-och 1970-talet och i senare tecknade serier som ovan nämnda House of Mouse och Mickey Mouse Works, liksom Mickey, Donald, Goofy: The Three Musketeers, innebär vissa ömsesidiga känslor mellan Goofy och Clarabelle; kanske som ett försök för Disney att ge Goofy en mer vanlig flickvän att matcha sina två manliga medstjärnor.
på Disneys Toontown Online, en interaktiv webbplats för barn, sprang Goofy tidigare sitt eget grannskap som heter Goofy Speedway tills nära Toontown., Goofy Speedway var en plats där du kunde tävla bilar och ange Grand Prix, alltför. Biljetter spenderades uteslutande på allt där, istället för den vanliga geléen valuta. Grand Prix kom bara på ”Grand Prix Monday ”och”Silly Saturday”. Goofys Gag Shop hittades också i nästan alla delar av Toontown ’ utom Cog HQs, Goofy Speedway eller Chip & Dales Acorn Acres. På Goofys Gag Shop, kan Toons köpa gags.
Goofy visas också i barnens TV-serie, Mickey Mouse Clubhouse, med sitt varumärke klädsel och personlighet., Långben dök upp i Lejonkungen 1½. Långben huvudrollen i en ny teater tecknat kort kallas Hur att ansluta Dina hemmabio, som hade premiär på Ottawa International Animation Festival. The short fick en positiv recension från animationshistorikern Jerry Beck och hade sedan en bred release den 21 december 2007, framför National Treasure: Book of Secrets och har sänts vid flera tillfällen på Disney Channel.
i 2011, Goofy dök upp i en PR webtoon reklam Disney Cruise Line. Han är också en huvudperson på Mickey och Roadster Racers., Han har också medverkat i den tredje säsongen av 2017 DuckTales TV-serien; baserat på hans Goof Troop inkarnation. Gäst huvudrollen i avsnittet, ”Quack Pack”, Goofy visas som Duck familjens galna granne efter Donald av misstag önskade dem till en 90-tals sitcom. Donald anställer honom att vara fotograf för ett familjefoto, men efter att ankor inser vad Donald gjorde, hjälper Goofy honom att förstå att ”normal” inte nödvändigtvis betyder samma sak mellan familjer; med hjälp av förhållandet han har med sin son Max som ett exempel.