”hur kom denna show på luften?”Jag frågade min rumskamrat medan du tittar på CSI. ”Jag kan kalla varje ”twist” de har skrivit.”
” varför går du inte och skriver för dem och ser om du kan göra bättre?”hon sa.
några månader senare flyttade jag till Los Angeles, i hopp om att bryta sig in i tv-industrin. Jag var en bland tusentals-alla lika clueless, wannabe tv författare. Vilket frågar frågan: Hur gjorde andra övergången från wannabe till arbets-tv-författare?, Vad kan författare göra idag för att få dem igång på sina karriärer?
Tja, visar sig att det finns en hel del saker du kan göra för att få på Hollywoods radar och förbättra dina chanser att landa en betald TV skriva spelning. Vi har lagt fram några återkommande strategier som andra har använt, bara för dig.
nu, utan vidare, Låt oss räkna hur du kan bli en fungerande TV-författare.
tillbaka i 2004 trodde Evan Daugherty att han hade allt räknat ut. Han tog just examen från NYU Film School. Han hade några funktionslängdsskript under bältet och en lovande framtid i Hollywood…
eller så tänkte han.,
”Jag slog tegelvägg efter tegelvägg”, sa han till Huffington Post. ”Jag misslyckades kapitalt.”Så kapitalt att han flyttade tillbaka till sina föräldrars källare i Dallas efter ett år.1
snabbspolning framåt tio år och Daugherty arbetar för den kommande tv-serien för ABC med titeln ESMERALDA. Längs vägen skrev han skript för några små filmer som SNOW WHITE och HUNTSMEN och DIVERGENT. Vad hände?,
Han skickade till och vann Manus Pipeline contest 2008 med sitt manus SPLITTER (som utvecklades till Robert De Niro/John Travolta thriller DÖDA SÄSONG), att sätta honom på branschens radar.
”Script Pipeline introducerade mig till en chef några veckor efter att ha vunnit tävlingen, vilket hjälpte till att starta min karriär som manusförfattare.”
vinnande övertygad Daugherty att flytta tillbaka till LA., Två år senare hade han skrivit ett manus på NYU som heter SNOW WHITE och jakterna befann sig i mitten av ett budkrig som avvecklade Daugherty $3.2 miljoner.
att placera eller vinna en ansedd skrivkonkurrens är ett sätt som författare kan öppna dörrar för sig själva i branschen. Finalister och semifinalister vinner vanligtvis priser som alternativ eller utvecklingsavtal, möten med agenter eller branschinsidenter och kontantpriser.
till exempel är priset för Nicholl Fellowships i Screenwriting Competition (förmodligen den mest prestigefyllda av gänget) upp till $35,000., Dessa pengar i kombination med industrin prestige som kommer med priset kan göra en författares karriär.
Detta var fallet med Terri Edda Miller: hon vann 1992 för sitt manus BEDWARMER och gick vidare till att bli en författare-producent för ABC: s populära serien SLOTT.
viktigare än något kontantpris eller utvecklingspris, att vinna eller placera i en screenwriting-tävling innebär att författare kan lägga till det i sitt följebrev eller introduktion när de söker efter representation., Även om det inte är en ”top-shelf” – tävling är en författare en mer övertygande klient när han säger:
”Hej, Jag är John, Jag placerade nyligen som semifinalist i Scriptapalooza med min spec, vågen. Skulle du vara intresserad av att läsa den?”
istället för:
”Hej, Jag är John, jag skrev denna spec min mamma älskade kallas vågen. Skulle du vara intresserad av att läsa den?”
det faktiska manuset kan vara exakt detsamma! Men att fästa ett tävlingsnamn överför legitimitet till författaren.,
det är som en polis som sätter på sin uniform — uniformen överför legitimitet till honom och omvandlar honom från en daglig medborgare till en lagansvarig.
Lägg märke till hur jag sa att legitimiteten är viktigare än ett kontantpris eller utvecklingspris? Var försiktig – det finns ett antal mindre än legitima tävlingar som lever på unga författares ambitioner.
dessa tävlingar erbjuder möten med ”Hollywood insiders” som priser i utbyte mot inträdesavgiften.i verkligheten ger dessa insiders liten trovärdighet till projektet.,
några av de mer välrenommerade tävlingarna inkluderar Nicholl Fellowship, Austin Film Festival Competition och PAGE International Screenwriting award.
även om inte tävlingar, i sig, liknande vägar inkluderar Skicka ditt skript till olika ”listor.”Den svarta listan är till exempel en plattform som betygsätter skript och främjar välgjorda skript till sin lista över branschmedlemmar. Detta inkluderar chefer, agenter och chefer (Evan Daughtery vinnande manus Splitter placerades på den svarta listan.,)
På samma sätt kommer Blodlistan ut varje Halloween och ”uppmärksammar oproducerade skräckskärmar i Hollywood.”
kolla in Freelance Writing webbplats för omfattande listor över de olika tävlingar samt stipendier, workshops och program, som kommer att diskuteras nedan.,
tjäna platser på Nätverkskamrater, Workshops och program
”i slutet av programmet”, sade Theo Travers i en intervju med Kiyong Kim om hans erfarenhet av CBS Writers mentorprogram, ”du kommer bort med ett nytt skrivprov, en mängd nya kontakter och färdigheter som hjälper dig att trivas så länge du är i spelet att pimping dig själv som författare.”
de flesta nätverk och studior sponsrar ett gemenskap eller program för att utveckla författare för sina shower., Fox, till exempel, värd för en författare intensiv gemenskap, där 10 erfarna författare vårdas för att skapa en stark pipeline för potentiella personalförfattare (vid tidpunkten för detta skrivande har 9 kamrater över 3 år bemannats på 2014-2015-serien). Andra exempel är Disney / ABC Writing Program, CBS Writers mentorprogram och NBC / Universal Writers på gränsen.,
i en intervju med Afterellen sa Tina Mabry: ”Fox arbetar med oss för att bygga vidare på både vårt allmänna hantverk och arbetet med att skriva för TV, film och digitalt innehåll med det extra målet att skapa en livskraftig resurs med erfarna personalmöjligheter.”2
författarna är också mentor av ett antal författare, producenter och ledande befattningshavare från nätverket. Program körs vanligtvis några månader (Fox Writer ’ s Intensive, till exempel, varar 4 månader).,
slutmålet är att vara bemannad på en show efter att ha avslutat programmet eller stipendiet. Även om en författare avslutar programmet och inte är bemannad till en show, tjänar han/hon fortfarande massiv exponering genom att helt enkelt vara en del av programmet.
författare måste slutföra en rigorös applikationsprocess för att kunna ansöka om dessa program. Tillsammans med deras applikationsmaterial skickar författare också ett eller två skript — vanligtvis ett originalpilotskript och ett spec-skript för en befintlig show.,
sticker ut från mängden
tävlingen att bryta sig in i Hollywood har aldrig varit hårdare, med fler och fler blivande författare översvämningar La varje år. Smarta författare har hittat alternativa sätt att kanta ut sina konkurrenter i denna moderna Internet/sociala medier ålder.
Twitter skapade ett antal framgångshistorier de senaste åren. Efter att Justin Halpern flyttade tillbaka med sina föräldrar i 2009 skapade han ett litet Twitter-flöde som heter ”Shit My Dad Says” för att krönika sin fars hilarious one-liners., Foderet tog av och ledde till första en bok affär och sedan till CBS SH*T min pappa säger, starring William Shatner. Halpern var en författare och co-executive producent på showen.
SH*T min pappa säger avbröts efter en säsong, men detta misslyckande hindrade inte Halpern från att fortsätta sin karriär i Hollywood. Han har sedan dess varit en författare-producent för TBS’ COUGAR TOWN, liksom skaparen och showrunner för FOX nu avbrutna överlevande JACK.,
”efter 18 episoder drogs vi av schemat och avbröts, men det var svårt för mig att vara upprörd”, skrev Halpern i ett stycke för Grantland om SH*T min pappa säger att bli avbruten.3
”Jag hade just lanserat en hel karriär utanför ett Twitter-flöde. Det skulle vara som att vinna på lotteri och bli förbannad eftersom de bara ger dig pengar i steg om $ 50,000 per år.
även om showen misslyckades var jag kär i jobbet. Jag hade tillbringat de senaste 10 åren försöker bryta sig in i TV-skrivning samtidigt väntar bord i Los Angeles., Så även om jag hade långt ifrån ”gjort det,” tanken att jag kanske aldrig behöver höra en restaurang chef berätta saker som ”Al från hem förbättring är mycket missnöjd med din tjänst,” verkade mirakulösa.”
Jack Moore är en annan hobby-turned-framgångssaga. En tidigare Buzzfeed sportredaktör, Moore på fritiden skapade och körde ett Twitter-flöde som heter Modern Seinfeld, som föreställer sig att SEINFELD fortfarande är på luft och gör 140-karaktärs episodplatser.
det blev en omedelbar hit (även Jason Alexander är en följare!)., Efter 6 månader, Jack Moore befann sig som en personalförfattare på Fox nu avbrutna sitcom US & dem.
Moore berättade för Daily Beast4:
” hjälpte definitivt till att förbättra min portfölj när jag gick ut där, men det var fortfarande ganska starka reaktioner på skript, precis som någon annan.”
detta leder till en viktig punkt: att stå ut från mängden räcker inte. Det får dig uppmärksamhet-spec skript och ett nätverk får du jobb.
Lauren Bachellis är ett bra exempel på detta., Bachellis karriär började lovande, men unremarkably: hon praktiserat på olika utställningar, bland annat DOMARE JUDY och HJÄLTAR, och arbetade som assistent på CAA senare som NY TJEJ som showrunner Elizabeth Meriwether assistent.
längs vägen skapade hon dock den populära Hollywood insiderbloggen, Hollywood Assistants Tumblr, samt skrev spec-skript. Bachellis använde sedan sitt nätverk för att få specifikationerna framför Fred Savage.,
”Fred slutade älska mitt manus, så han och jag bestämde oss för att sätta våra huvuden ihop och räkna ut ett projekt som vi kunde sälja till CBS (där han har en övergripande affär).
jag berättade för honom om bloggen Jag hade börjat lite efter allt detta hade hänt, och det var då det blev klart: vi borde kasta en show baserat på mina erfarenheter som Hollywood-assistent.,”5
kombinationen av hennes nätverk och internet berömmelse ledde till att Bachellis sålde sin komedipilot 20-NOTHINGS till CBS, med Fred Savage kopplad till direkta och verkställande produkter, vid 23 års ålder.
arbeta i branschen
Chad Gervich uppskattar att 90% av alla karriärer i TV börjar som Lauren Bachellis’: på assistentnivå. Varför?
eftersom det är ett av de bästa sätten att bryta sig in i branschen.
det finns två stora förmåner att börja i Hollywood som praktikant eller assistent.,
träffa andra människor
det snabbaste sättet att träffa nya människor i Hollywood är genom att arbeta för och med människor som redan är invanda i branschen. Många kommer att vara andra assistenter. Vissa kommer att vara agenter, producenter, andra författare och till och med showrunners.
lär dig och tjäna erfarenhet från grunden
Michelin-stjärnkockar tjänade inte sin stjärna genom att titta på Matnätet — de arbetade framlinjerna, i någon annans kök. Detsamma gäller i Hollywood.
att arbeta i olika aspekter av branschen är en upplevelse som inte kan replikeras i ett MFA-program., Oavsett om du arbetar på en byrå, på ett gjutningskontor eller (fingrar korsade) på en TV-show, tjänar du en utbildning som de flesta aspirerande författare aldrig kommer att få, oavsett hur mycket TV de tittar på.
det finns flera olika typer av assistentpositioner, var och en arbetar med en annan del av branschen, och var och en med sina egna fördelar och nackdelar.
en byråassistent arbetar till exempel i centrum av underhållningsbranschen och fungerar som ett informationshub., Många av dessa assistenter börjar i postrummet, där de börjar bygga sitt nätverk. Sedan börjar de arbeta som ”floaters” och fyller i för assistenter som är ute. Sedan, när en position öppnas, blir de anlitade för att fylla den.
”om en individ har byråerfarenhet”, säger Zig Gauthier, president för Red Varden Studios, i liten skärm, stor bild”, lärde han eller hon sig den grundläggande kompetensuppsättningen att vara en bra assistent: rullande samtal, hantera en telefonlogg, ställa in möten etc.,”
Matt Schuler, manager på Levity Entertainment Group, added,
” en agent behandlar alla i stan. Och som assistent lyssnar du på alla telefonsamtal och lär dig hur affärer görs. Du hör hur en affär görs för hur en agent säljer en klient till hur projekt inrättas.”
en författarassistent fungerar å andra sidan bara för en Shows skrivpersonal. Deras uppgifter varierar, men deras primära jobb är att ta anteckningar om allt som diskuteras i författarrummet.,”John Rogers (medskapare av TNT: s hävstångseffekt) berättade för I09.6
”författare är alla id: de stormar alla ut idéer, de är alla riffing av varandra, de spyr alla ut dessa slumpmässiga föreningar av fakta.
en bra författarassistent får allt detta ner, och när de gör sammanfattningsnoterna destillerar de ofta ner det; de prioriterar ofta baserat vad de vet om rummet vad de verkliga starka idéerna är. En bra författarassistent gör en värld av skillnad., Det är kanske bakom showrunner, den näst viktigaste personen i ett författarrum.”
att vara en bra författarassistent kan vara skillnaden mellan att bli anställd som personalförfattare… eller gå tillbaka till väntbord.
För mer information om författarnas assistentposition, klicka här.,
andra assistenter jobb inkluderar:
- verkställande assistenter
- producenter assistenter
- direktörernas assistenter
- produktion assistenter
- gjutning assistenter
- personliga assistenter
många industriklamrar började längst ner och arbetade sig upp. Damon Lindelof, medskapare av LOST, började som författarassistent till Kevin Williamson (skapare av DAWSON ’ s CREEK) på Williamsons show WASTELAND.
Vanessa Taylor hade också ödmjuka början., Hon började som Veronica MARS skapare Rob Thomas assistent efter att ha skrivit honom ett brev.
”När jag var på författarkontoret gjorde jag vänner där och jag skrev prover hela tiden…” sa hon till Jen Gristanti.7
”slutligen skrev jag en som folk gillade…och folk läste det och så en av författarna där, Hart Hanson … rekommenderade mig till sin agent.”
Taylor fortsatte med att bli en medproducent för ALIAS och är nu en medproducent för GAME of THRONES.,
nätverk
hur får författare reda på om en personalöppning?
de loggar inte in på deras Monster.com eller Job.com konto. Även de nedre positionerna i ett författarrum (writers’ PA, writers’ assistant och script coordinator) får sällan listade på spårningswebbplatser. Och om man gör det på ett jobb styrelse, är chansen att positionen redan har ryckts upp innan du ens har bifogat ditt CV till din e-post.
författare hör om öppningar genom två vägar: deras agenter och deras nätverksanslutningar.,
det är lätt att balk på idén om nätverk, eftersom ordet ofta bär en negativ konnotation:
- ”nätverk är sleazy”
- ”jag behöver inte nätverk… om jag skapar bra arbete, kommer det att tala för sig själv”
- ”jag vill inte vara falsk”
men som Chad Gervich säger, nätverk ”är ett sätt för människor av liknande sinnen och intressen att hitta varandra och arbeta tillsammans.”
nätverk är avgörande i varje skede av en författares karriär, oavsett om du är en showrunner nu eller bara tänker flytta till Los Angeles., Varje steg på vägen kommer dina kamrater att hjälpa dig att gå vidare till nästa nivå.
showrunners har sista ordet på alla anställningar, men de kanske inte har tid att granska varje person som kommer igenom. Det är då de når ut till sitt nätverk för kandidater och rekommendationer. Om du är på rätt plats vid rätt tidpunkt, eller göra rätt intryck på någon, människor kommer ihåg dig när de hör en personalposition har öppnat.
då händer detta: ”om du letar efter en ny författare känner jag någon som skulle vara fantastisk.,”
Kom ihåg att showrunners inte bara letar efter personer som skriver jävligt bra. De letar också efter folk de gillar. Författare sitter ihop i nära håll, ibland drar 14-timmars dagar om de är bakom schemat. Ingen vill vara fast i ett rum med någon som de inte kan stå för så länge. Plus, om författarnas personligheter inte mesh, showen lider kreativt, vilket kan kosta alla sina jobb.
så författare måste passera ”airport test” också-skulle alla komma överens med den personen om de alla var strandsatta på en flygplats tillsammans?,
Detta är hur Clyde Phillips, showrunner för de fyra första säsongerna av Showtime är DEXTER liksom NURSE JACKIE, fick sin start i Hollywood. ”Jag växte upp i Dorchester, en fattig del av Boston. Flyttade till L. A. När jag var tonåring (svårt att göra),” skrev han i en AMA.8
”Jag arbetade på mina mästare när jag träffade dessa två killar som var kungarna i TV-filmvärlden (kom ihåg TV-Filmer?) Hur som helst började jag läsa skript för dem och göra anteckningar. De erbjöd mig ett jobb att bli deras andra Sekreterare. Jag var tvungen att välja mellan det och skolan., Jag valde dem och de lärde mig i princip verksamheten.”
skriv — mycket
” vad är det bästa råd du kan ge till en amatörmanusförfattare?”Reddit-användaren Flaxom frågade David Goyer (BLADE, MANNEN AV STÅL) under en AMA.9
”Skriv ett TON. Gör inte bara första utkast. Öppna dig själv för kritik. Fortsätt skriva — även om människor initialt avskräcker dig. Chansen är, dina första ansträngningar kommer inte att vara så bra … behandla skriva som ett jobb-försök att skriva samtidigt varje dag eller dagar. Håll ett schema., Disposition innan du börjar! Och ge inte upp under mitten av ett manus. De flesta begynnelseskribenter slutade i mitten och kom aldrig fram till slutet. OCH INTE BÖRJA SKRIVA TILLS DU HAR ETT FÄRDIGT UTKAST TILL!!!!”
låt oss expandera på Goyers råd med några viktiga punkter:
TV-program misslyckas
90% av alla tv-program misslyckas. När du arbetar tv-författare arbetar kontraktsenligt på Shower, ja, de är laserfokuserade på ett projekt., Men om de är på uppehåll … eller om de inte blir bemannade en säsong … då de arbetar sina egna kreativa projekt, ibland flera av dem, alla på olika stadier.
Med visar misslyckas vänster och höger i alla olika skeden (oavsett om det är i pilotskriptfasen eller under serieproduktion eller efter 10 sända episoder) arbetande författare vet det bästa sättet att stanna anställd är att arbeta på olika projekt i olika skeden när de kan så att de kan handla dem runt när tiden är rätt.,
öva
att skriva mycket håller erfarna författare skarpa och gör mindre erfarna författare bättre.
varje författare, från tv-författare till författare till poeter, kan stå för att vara bättre på sitt hantverk, och det bästa sättet att bli bättre är genom övning.
även Stephen King i sin bok om att skriva skrev om hur strax efter några veckor av att inte skriva kunde han känna skillnaden i sin förmåga att skriva. Orden inte ” ansluta rätt.”Hans skrivmuskler förtvinade på kort tid.,
Vi har täckt många olika vägar för en grön, oerfaren författare att ta nästa steg i karriären, från att delta i tävlingar och stipendier, att göra något unikt för att sticka ut, att arbeta i branschen. Oavsett rutten är det konstant för en författare att göra det till nästa nivå: skriva, producera, öva.
resurser
kolla sedan hur bemannade tv-författare landar och behåller sina jobb.
Klicka här för fler viktiga inlägg att bryta sig in i Hollywood. Eller lär dig hur du kan göra flytten till Los Angeles.,
frågor? Kommentarer är avstängda men gärna meddelande mig på Twitter. Jag svarar på allt jag kan.
Foto Kredit: trådbunden
