Good Mood

Henri Cartier-Bresson On the Web:

• Official website
• Henri Cartier-Bresson – Museum of Modern Art
• Henri Cartier-Bresson – Magnum Photos

3., Philippe Halsman (1906-1979)

Philippe Halsman nejprve přispíval do módních časopisů mezi jeho odchodem z Rakouska a jeho příchodem do Francie. Nakonec narazil na Vogue a krátce poté si vybudoval pověst nejlepšího portrétního fotografa ve Francii.

Díky Philippe Halsman Nadace, můžete vidět jeho práci., Jeho nejvýznamnější múzou byl Salvador Dalí, což je patrné díky vytváření obrazů mimo tento svět, jako je slavný Dali Atomicus.

Philippe Halsman Na Webu:

• Oficiální webové stránky
• Philippe Halsman – 108 uměleckých Děl, Bio & Ukazuje na Diletantský
• Philippe Halsman – Magnum Photos

4., Brassaï (1899-1984)

Narodil v Transylvánii jako Gyula Halásze a lépe známý jako Brassaï, byl maďarsko-francouzský fotograf, který pracoval jako novinář v celé Evropě. Byl jedním z mnoha maďarských umělců, kteří vzkvétali v Paříži mezi první světovou válkou a druhou světovou válkou.

dnes je lépe známý svou úchvatnou noční fotografií ve Francii ve třicátých letech, v době, kdy byly fotografické zdroje neuvěřitelně omezené. Jeho obrazy jsou plné jemných tvarů, které jsou vnímatelné pouze pod tlumeným a tmavým nočním světlem, a proto je jeho práce považována za skvělou studii tvaru.,

Díky přirozenému kontrastu posílena tím, že mokré povrchy a omezenými dostupné světlo, jeho skladby byly sníženy na základní, nejdůležitější prvky potřebné k přenosu konceptu.

související: Váš průvodce výtvarnou fotografií

zachytil na svých fotografiích podstatu Paříže a mnoha dalších měst., Jednou z prvních z mnoha sbírek jeho díla je kniha s názvem Paris de Nuit, která vyšla v roce 1933 a setkala se s rozsáhlým úspěchem. Kniha sama o sobě je krásné umělecké dílo, a popsal Henry Miller jako „oko v Paříži“ jako Brassaï vylíčil všechno, co ve městě, včetně jeho vysoké společnosti, její intelektuálové, balet, a jeho velké opery.,

Brassaï On the Web:

• Brassaï – Artnet
• Brassaï – 108 Artworks, Bio & Shows on Artsy
• International Photography Hall of Fame – Brassai (Gyula Halasz)

5., Man Ray (1890 -1976)

Narodil ve Spojených Státech jako Emmanuel Radnitzky, Man Ray byl vizuální umělec, který dělal významné příspěvky k oběma Dada a Surrealistického hnutí. On byl nejlépe známý pro jeho inovativní techniky, stejně jako jeho ohromující módní a portrétní fotografie. Vytvořil ikonické fotogramy s názvem „Rayographs“ po sobě.,

Blízcí přátelé s Alfredem Stieglitzem, Marcel Duchamp a Salvador Dalí, Ray šel žít a pracovat v Paříži v červenci roku 1921. Usadil se ve čtvrti Montparnasse, která byla oblíbeným místem pro umělce té doby. Krátce poté, co se usadil v Paříži, on se setkal a spadl v lásce s Alice Prin (lépe známý jako Kiki de Montparnasse), umělecký model a slaví charakter v Pařížské bohémské kruhy., Byla jeho společníkem v průběhu roku 1920 a stala se předmětem některých jeho nejslavnějších fotografií.

Jeden z Ray je nejvíce ikonické portréty Kiki je známý jako Noire et Blanche (1926). Na obrázku vidíme Kontrast černé a bílé, stejně jako neživé a animované s oběma protáhlými tvářemi a zavřenýma očima.,

Ray je další kultovní snímky patří Le Violon d’Ingres (1924) a Larmes (1930), který je také známý jako Skleněné Slzy. V Le Violon d ‚ Ingres vidíme poctu Ingresovi a jeho fascinaci hraním na housle pro jeho hosty., Obrázek ukazuje nahé a bezhlavé Kiki zobrazující housle s f-otvory jako nejpozoruhodnější surrealistický prvek portrétu. Larmes je spojen s jeho romantickým prasknutím s Lee Millerem a zobrazuje nerealistický charakter smutku s křišťálovými slzami a dokonalými řasami.

Man Ray Na Webu:

• Man Ray Biografie, Umění, a Analýzu Děl – Umění Příběh
• Man Ray – MoMA (Muzeum Moderního Umění)
• Man Ray a jeho umělecká díla

6., Internet, konferenční vybavení (1899-1968)

Narodil se jako Usher Fellig v Złoczów (nyní Zoločiv, Ukrajina), on později změnil jméno na Arthur Fellig, když na 10 let, emigroval do Spojených Států s jeho rodinou. Později známý jako Weegee, byl fotožurnalista nejlépe známý pro svou drsnou černobílou pouliční fotografii zobrazující místa činu a mimořádné události.

publikoval fotografické knihy a pracoval v kině, první dělat své vlastní nezávislé krátké filmy před spolupracuje se slavným Stanley Kubrick., Poté, co pracoval jako asistent temné komory komerčních fotografů, vzal věci do svých rukou a stal se fotografem na volné noze.

Díky své strategii visí na různých policejních stanicích, internet, konferenční vybavení bylo blízko na tísňová volání a vymáhání práva v boji proti zločinu. Když nad skenerem přišel nějaký incident, vyrazil na místo policajty, aby zachytil lidi v jejich nejvzácnějším stavu. To je důvod, proč se jeho obrazy staly velmi cennými pro tisk.,

Související: Top 25 Slavných Fotografií v Historii.

internet, konferenční vybavení se stal tak rychle, že on se chlubil na příjezdu před policií v každé situaci, která způsobila mnoho předpokládat, že použil Quija board vědět, kde a když se něco stane. Ve skutečnosti se fonetická výslovnost tohoto artefaktu stala jeho přezdívkou „Weegee“, kterou miloval.

v Celé jeho kariéře, on používá 4×5 Rychlost Grafického fotoaparát a připojený flash., Není známý svou tiskařskou schopností, ale prvky svých společenských fotografií.

jeho práce dosáhla mimo tisk, když vytvořil kariéru podle svých vlastních podmínek. Do své práce implantoval svůj brutální, vtipný a absurdní styl, který z něj činí jediného Weegee v historii fotografie.

můžete vidět úryvek z jeho drsné, drsné obrázky zde a zde. Můžete si koupit jeho knihu Weegee vidět ještě více jeho jedinečný styl.,

nezapomeňte se podívat na jeden z mých oblíbených—jednoduchý, ale silný filmový záběr dvou mužů na buck kamionu, který je zatčen.

internet, konferenční vybavení Na Webu:

• internet, konferenční vybavení – Mezinárodní Centrum Fotografie
• nejlepší internet, konferenční vybavení New York street photography

7., Mary Ellen Mark (1940-2015)

Mary Ellen Mark byl známý pro její široký rozsah fotografování sahající od fotožurnalistiky a dokumentární fotografie na portréty a reklamní fotografie. Její obrazy zobrazují jedinečný pocit blízkosti a péče o lidi, které fotografovala během své kariéry.

její obrazy jsou jednoduché, přesto silné v juxtapozici, kterou je stejně těžké dosáhnout jako humor v pouliční fotografii. Svým jedinečným přístupem dosáhla narativních výroků v jediném aspektu.,

i když to bylo dost těžké, vzala věci ještě dále s ní neuvěřitelné a pevné složení v její rámování. Ale hádej co? Nikdy se nenosila. Nenáviděla myšlenku oříznutí poté, co zachytila obraz natolik, že se oříznula ve fotoaparátu. Samozřejmě, že oříznutí je nutné zlepšit předchozí záběr, ale pokud můžete dokonale oříznout v hledáčku, pak určitě zvedáte lištu.,

Související: 15 Slovo Slavný Portrét Fotografové

Pro Mary Ellen, ona skutečně věřil, že fotograf musí být citově zapojen s obrázky, jinak byste nikdy si to pravé.

jedna z mých nejoblíbenějších fotografií, nazvaná Rat and Mike with a gun, Seattle, Washington, USA, 1983. Na snímku jsou dva mladíci s velmi divokým postojem v ulicích.,

Mary Ellen Mark On the Web:

• Official Website
• Mary Ellen Mark’s legendary photographs – in pictures
• Attitude: Portraits by Mary Ellen Mark, 1964–2015

8.,Robert Capa (1913-1954)

Narodil se jako Endre Friedmann v Budapešť, Rakousko-Uhersko, Robert Capa byl maďarský válečný fotograf, který zanechal obrovské a důležité dílo—v antropologického hlediska—kdo jsme jako kultura.

V roce 1947, Capa spoluzaložil Magnum Photos v Paříži, David „Chim“ Seymour, Henri Cartier-Bresson, George Rodger a William Vandivert. Organizace byla první družstevní agenturou pro celosvětové fotografy na volné noze a je stále aktivní.,

i když původně snil o tom stát se spisovatelem, Capa se zamiloval do fotografování v jeho raných letech. Před pracovat jako fotograf v Berlíně v roce 1933 se přestěhoval do Francie, během vzestupu Nacismu, když jeho kořeny ho stálo cenné práce. On a jeho milovaná Gerda Taró vytvořili osobnost tohoto velkého amerického fotografa, kterého známe jako Roberta Capu.,

Související: 12 světově Proslulé Moderní Fotografové

Capa dosáhl slávy v roce 1936 se jeho kontroverzní snímek padajícího vojáka ve španělské Občanské Válce. Ačkoli o tomto neuvěřitelném obrazu bylo řečeno mnoho věcí, chci a budu věřit, že obraz je legitimní.

v roce 1944, bydlel v New Yorku kvůli Židovské perzekuce druhé světové VÁLKY. Byl spojen s americkými vojsky a fotografoval časopis war for LIFE., 6. června byl součástí invaze D – Day na pláži Omaha v Normandii, kde byl uvnitř druhé vlny vojsk. Bylo řečeno, že natočil 106 snímků se svou věrnou kamerou Contax a objektivem 50mm.

Capa téměř přišel o život v krvavé události, ale, poté, co konečně dosáhl bezpečí, poslal obrázky k ŽIVOTU sídlo v Anglii, kde neuvěřitelně nenáviděl postavou v historii fotografie roztavené emulze a negativy. Pouze 10 snímků přežil s Mangum Kontakt Listy vysílání, že negativní kultovní obraz vojáka, který se vracel na pláži chybí.,

Poté, co se veřejně uvádí, že bylo provedeno fotografování války, Capa cestoval do Japonska pro Magnum Výstava na počátku roku 1950. Časopis LIFE ho přemluvila, aby se chystáte do Jihovýchodní Asie na úkol pokrývající francouzské boje v první Indočínské války. 25. května 1954 vstoupil na nášlapnou minu při fotografování války., Zemřel cestou do místní nemocnice.

Robert Capa Na Webu:

• Robert Capa – Magnum Photos
• Robert Capa – Mezinárodní Centrum Fotografie
• Robert Capa – V Lásce a Válce; American Masters

9. Gerda Taró (1910-1937)

Narodil se jako Gerta Pohorylle, Taró byl válečný fotograf a Endre Friedmann (Robert Capa) milovaný společník a profesionální partner., Ona je považován za první fotoreportér ženského pohlaví, aby kryt přední linie války, a, bohužel, je také rozpoznán jako první žena zemřít, zatímco dělá tak.

přestěhovala se do Paříže s Friedmannem v roce 1935, aby začala pracovat jako tým. Finančně řečeno, věci nebyly tak, jak očekávali, takže přišli s průkopnickým nápadem—vytvořili mýtus kolem slavného amerického fotografa jménem Robert Capa. Díky důležitosti novinářského úkolu Friedmann přijal myšlenku, protože oba pracovali jako Capaův “ agent.,“Zatímco někteří tvrdí, že to bylo společné úsilí mezi těmito dvěma, raději věřím, že to byl taróův skvělý nápad.

Když španělská Občanská Válka vypukla v roce 1936, Taró cestoval do Barcelony, Španělsko na pokrytí události s Capou a David „Chim“ Seymour. Během této doby byla známá svou přezdívkou-La Pequeña Rubia.

S Taró pomocí Rolleiflex kamera, to se stalo kritéria, která určují, které obrazy byly připsány na Capa, že ona vlastně střílel., Nejedná se však o přesná kritéria, protože pár sdílel své vybavení. To je zvláště důležité pro ty, kteří zpochybňují legitimitu smrti vojáka.

Související: Top Slavná Žena Fotografy a Jejich Fotografie

Nakonec získává stále více profesionální nezávislost od Friedmann/Capo, že se vztahuje mnoho konfliktů sám jako La Batalla de Guadalajara.,

Během jejího pokrytí Republikánské armády ústup v Bitvě u Brunete na 25. července, 1937, ona vyskočila na stupátko auta převážející raněné vojáky, když Republikánský tank narazil do jeho boku. Taró byl kriticky zraněn a následující den zemřel.,

Gerda Taro Na Webu:

• Gerda Taro – Mezinárodní Centrum Fotografie
• Gerda Taro: zapomenuté fotoreportér zabit v akci
• ‚smrtelné Posteli fotografie z válečného fotografa Gerda Taro objevena před

10. Dorothea Lange (1895-1965)

Dorothea Lange byla americká dokumentární fotografka a fotožurnalistka. V roce 1930 došlo k jedné z nejhlubších a nejtvrdších ekonomických krizí v lidských dějinách a vedlo mnoho lidí k migraci po celých Spojených státech., To nastavilo ideální půdu pro Lange dokumentovat život v Americe.

díky iniciativě stanovené prezidentem Rooseveltem byla zřízena Správa zabezpečení farmy. Roy Stryker, muž s organizací, kontaktoval mnoho fotografů, aby zachytil realitu, které zemědělci v té době čelili. Jedním z těchto fotografů byl Lange, jehož práce humanizovala důsledky Velké hospodářské krize a ovlivnila vývoj dokumentární fotografie.,

přestože nám dala obrovské množství práce, která je neocenitelná pro lidskou historii, jejím nejznámějším obrazem je Migrantská Matka, Nipomo, Kalifornie (1938).

Migrující Matka je ikonou boje, Americký lid snášel během Velké Deprese. Zachycenou ženou je Florence Owens Thompsonová, matka sedmi dětí. Lange odhalila svůj příběh poté, co strávila několik minut s Thompsonem a její rodinou.,

Související: nejdražší Umělecké Fotografie

, Že vzal série fotografií Thompson a její děti s nejslavnější obraz zachycující Thompson ve středu rámu. Zatímco naše oči jdou přímo k jejímu výrazu, je to jen o chvíli později, když si všimneme, že je obklopena třemi svými dětmi. Ústředním bodem obrazu jsou její ruce, které označily langeovu fascinaci rukama a jejich ztělesnění tvrdé venkovské práce.,

Dorothea Lange Na Webu:

• Dorothea Lange – Fotograf – Životopis
• Dorothea Lange – v muzeu moderního umění
• 6 Věcí, které Jste nevěděli o Dorothea Lange – Diletantský

11. Sally Mann (1951-)

talentovaná Americká fotografka Sally Mann je do značné míry známá svými velkoformátovými černobílými fotografiemi., Ona se vztahuje na intimitu své rodiny, a, ačkoli práce je úžasná, je to bohužel vytvořil některé spory v minulosti zejména s kusem s názvem okamžitá Rodina.

nejbližší Rodiny je jedním z mnoha mannovy knihy a zobrazuje 65 obrazů z její tři děti—Emmett, Jessie, a Virginie. Témata pokrývají široký rozsah dětských témat od radostných po ponuré., Pokrývala vše od hubeného namáčení a čtení funnies na oblékání, vamping, zdřímnutí a hraní deskových her. Ona také líčila nejistoty, osamělost, zranění, sexualita, a smrt.

Mann obrázky jsou o konečný produkt, jak pracuje s filmem a mokré desky, stejně jako ručně tiskne. Její umělecká vize je občas složitá, proto ji mám moc ráda.,

Sally Mann Na Webu:

• Oficiální webové Stránky
• Sally Mann – 119 Děl, Bio & Ukazuje na Diletantský
• Sally Mann Expozice – The New York Times

12. Robert Frank (1924 -)

Robert Frank, narozený ve švýcarském Zürichu, patří mezi největší americké fotografy. Jeho nejpozoruhodnější a nejuznávanější knihou práce jsou Američané (1958) s úvodem napsaným jedním z mých oblíbených spisovatelů Jackem Kerouacem. Kniha obsahuje 84 snímků z 28 000 snímků pořízených pro projekt., Je považován za jednoho z mála agentů změny v historii fotografie. Obálka knihy je Trolley-New Orleans (1955) a zobrazuje každodenní scénu, která je také jemnou sociální kritikou té doby.

Frank obrázky jsou o zachycení neviditelných v každodenním životě, které se zdály být zakryty jinými tématy, rostoucí v popularitě, a to díky po válce jevy 1950., V dnešní době je běžné vidět skvělou pouliční fotografii a dokumentární fotografii se zaměřením na každodenní život. Frank to však udělal, když masy požadovaly něco jiného, a proto je dnes milován fotografy.,

Robert Frank On the Web:

• Robert Frank – International Center of Photography
• Robert Frank – 83 Artworks, Bio & Shows on Artsy
• Robert Frank’s Unsentimental Journey

13., William Eggleston (1939- )

William Eggleston je Americký fotograf, který je nejlépe známý pro jeho úspěšné úsilí o zvýšení uznání barevné fotografie jako umělecké médium, který byl široce známý pro jeho monochromatické obrazy.

Eggleston obrázky byly představeny v Muzeu Moderního Umění v New Yorku v roce 1976 a znamenala převratné scény z Umění Fotografie. V roce 1967 představil své Kodachrome tisky Johnu Szarkowskému, který kurátor téměř 400 snímků do výběru 75 fotografií. Tyto obrazy zobrazovaly každodenní scénu., Jeho práci kritizoval Hilton Kramer, který je definoval jako „elegantní snímky“.“Dnes jsou známé jako definitivní korpus barevné fotografie v uměleckém světě.

Některé z mých oblíbených snímků jsou prezentovány v MoMA pod „William Eggleston Průvodce.“Výňatek z této sbírky můžete vidět zde v sekci“ monografie.,“

Související: Fascinující Svět Výtvarného Umění, Fotografie,

Jeden z jeho nejznámějších obrazů lidské-méně tříkolka je skvělá reprezentace samoty a vypovídá o lidstvu. Tříkolka je jednoduchá, ale její notoricky velká přítomnost mluví sugestivním způsobem a vyzývá diváky, aby přemýšleli. Osobně si myslím, že tento obraz shrnuje život od velkých a jednoduchých radostí z dětství až po méně příjemné fáze dospělosti i mimo ni.,

William Eggleston On the Web:

• Official Website
• William Eggleston – 80 Artworks, Bio & Shows on Artsy
• William Eggleston Stops Traffic – Interview Magazine

14., Irving Penn (1917-2009)

Irving Penn byl americký fotograf nejlépe známý pro svou módní fotografii, portréty a zátiší. Některé z jeho nejznámějších děl byly publikovány v časopise Vogue, ale také spolupracoval s nezávislými klienty. Jeho práce byla vystavena po celém světě a nadále informuje o umění Fotografie.

studoval kreslení, malování, grafika a průmyslového umění pod Alexey Brodovitch od roku 1934 do roku 1938., Jako student pracoval pod Brodovitchovým dohledem v Harper ‚ s Bazaar. Nakonec pracoval pro časopis Vogue, když mu Alexander Liberman nabídl pozici spolupracovníka uměleckého oddělení. Poté, co vysvětlil své nápady pro fotografy, Liberman se zeptal Penna, proč snímky sám nebral, což vyvolalo nepřetržitý vývoj, který vytvořil fotografa, kterého dnes všichni známe a milujeme.,

související: slavní Abstraktní fotografové a jejich fotografie

Penn byl průkopníkem a byl mezi prvními fotografy, kteří s velkým efektem představovali předměty na jednoduchém šedém nebo bílém pozadí. Šel ještě dál a začal pracovat s rohem, aby vytlačil Celebrity do pózy.

na Mysli jen pár oblíbených zdá zbytečné. Zvu vás, abyste viděli, co najdete o Pennově práci online, v časopisech a v muzeích., Můžete vidět některé z jeho Vogue práce zde. Existují dvě knihy plné portrétů a zátiší, které si nebudete chtít nechat ujít.

Irving Penn, Na Webu:

• Oficiální webové Stránky
• Irving Penn: Centennial | Metropolitním Muzeu Umění
• Irving Penn – 155 uměleckých Děl, Bio & Ukazuje na Diletantský

15. Vivian Maier (1926-2009)

Vivian Maier je od objevení její práce Johnem Maloofem hodně složitá., Její práce byla neuvěřitelně intimní-byla sběratelkou, která sbírala okamžiky s fotoaparátem. Většinu svého života pracovala jako chůva a nikdy se k uměleckému průmyslu nepřiblížila žádným způsobem. Více o historii jejího objevu si můžete přečíst zde.

k dispozici je také skvělý dokument s názvem Finding Vivian Maier, který byl nominován na Cenu Akademie 2014 za nejlepší dokumentární film, který lépe nastiňuje její světovou vizi a neuvěřitelný talent.

související: Top černobílé fotografie citace

její fotografie jsou zcela novou úrovní úžasné., Maloofem zveřejnila tolik obrazů, že je těžké si představit, že jeden člověk je za tak velké tělo nádherné obrazy, ale zaslouží si všechny zásluhy. Pro mě je opravdu jedním z mistrů.

16., Josef Koudelka (1938 – )

Josef Koudelka se narodil v Boskovicích v Československu. Začal fotografovat svou rodinu a rodné město, než získal své první provize z divadelních časopisů, což je poněkud odlišné místo od toho, co je dnes nejlépe známý.

nejprve pracoval jako letecký inženýr v roce 1961 při dokumentování cikánské kultury v Československu, v roce 1961 se stal fotografem na plný úvazek a od roku 1970 je členem Magnum Photos., Jeho nejznámější fotografie, která poeticky vykresluje drama kolem invaze vojenských sil Varšavské smlouvy, když obsadili Prahu.

kvůli rozšířenému antisemitismu podepsal své snímky s iniciály P. P. (Pražský Fotograf).,

Ted Forbes učinil velmi zajímavé video z jeho práce, kde on také přezkoumána této knihy, které jsem vlastní a je skutečný klenot. Nikde natočila dokumentární Film o Koudelkovi s názvem „Shooting Holly Land“.

17., Elliott Erwitt (1928 – )

Humor je snad ta nejtěžší věc, k dosažení v každém oboru, ale Elliott Erwitt je to snadné jako fotograf známý pro jeho upřímné, vtipné fotografie ironické a absurdní situace každodenního života.

On také sloužil v Armádě Spojených Států během 1950 a dokumentovány vojenské situace s jeho vlastní jedinečné a zvláštní styl.,

připojil se k Magnum Photos v roce 1953 a pracoval jako fotograf na volné noze pro mnoho časopisů. Často také pracuje se zvláštním tématem – jeho psi-a vydal čtyři knihy, které se zaměřují na jeho elegantně jedinečný erwittian humor.

18.W., Eugene Smith (1918 – 1978)

w.Eugene Smith zachytil své první fotografie v roce 1933 a později je prodal časopisům. V roce 1936 získal stipendium na studium fotografie na univerzitě Notre Dame v Indianě. Poté se přestěhoval do New Yorku, kde studoval pod Helene Sandors na Institutu fotografie. V letech 1937 až 1938 byl reportérem Newsweeku a později pracoval jako nezávislý fotograf pro agenturu Black Star.

Jeho nejznámějších děl jsou „Jazz Loft Project“ a „Venkovský Lékař“.

pracoval na základě smlouvy pro ŽIVOT časopis od roku 1939 do roku 1942., During World War II, he was a war correspondent in the South Pacific where, despite a serious injury, he captured some of the most impressive images of his career.

19. Garryho Winogranda (1928 – 1984)

Garryho Winogranda byl úžasný fotograf, který je často chválen jako „centrální fotograf své generace.“Je bezpochyby mistrem současné fotografie.

související: 12 slavných fotografů divoké zvěře

Winogrand byl s fotoaparátem extrémně plodný. V době jeho smrti v roce 1984, měl 2,500 nevyvolaných filmů a více než 300,000 needitované obrázky., Zatímco předchozí generace dokumentárních fotografů pořízené snímky do dokumentu, sociální příčiny, Winogranda a jeho kolegové věřili, že každodenní život byl co nejvíce hodnotu, jako jeho poddaní, což je důvod, proč on je tak úžasný fotograf studovat.,

20. André Kertész (1894 – 1985)

André Kertész byl teprve teenager, když našel fotografický manuál a rozhodl se stát se fotografem., S náhlou smrtí svého otce byly jeho plány přerušeny, když vstoupil do obchodní školy a pracoval pro Budapešťskou burzu. V roce 1913 zakoupil svůj první fotoaparát a následující rok sloužil v rakousko-uherské armádě. Po odchodu z armády věnoval plnou pozornost své vášni pro fotografii.,

V roce 1927, on dělal jeho první výstava, kde on se setkal a spřátelil Brassaï. Miloval všestrannost média a uvědomil si, že není třeba měnit realitu, protože již nabídla viditelné bohatství. Proto je známo, že jeho fotografie jsou překvapivé, hravé a vizuálně složité.