Good Mood

Bonita Applebum

« Hé Bonita, heureux de rencontrer ya,” raps Q-Tip à la dame avec le « élaborer les yeux” et galbées dimensions (« 28, 34, 37”). Ce deuxième single du MC / producteur Tip et de ses cohortes du Queens, New – Yorkais-le rappeur Phife Dawg, le DJ / coproducteur Ali Shaheed Muhammad et” spirit  » du groupe Jarobi White – a présenté aux fans les derniers membres de The Native Tongues, le collectif créatif incorporant les frères Jungle, Queen Latifah et De la Soul., Extrait du premier album de Tribe, People’s Instinctive Travels and the Paths of Rhythm de 1990, Bonita Applebum reste aussi envoûtante que sa muse. Sur un sample mélancolique de Daylight (1977) des protégés de Roy Ayers, ramp, ponctué par le sitar lick du groupe Memory de Rotary Connection (1967), Tip, 19 ans, allume le charme, ses flirts trouvant l’équilibre parfait entre doux et sexy (« I like to tell you things some brothers don’t / I like to kiss you where some brothers won’t”); ringard et terreux (« if you need’ em, I got crazy prophylactics”)., « Jusqu’à présent, j’espère que vous aimez les chansons de rap,” il rime. Si Bonita n’aimait pas celui-ci, elle n’en valait pas la peine.

After Hours

un exemple de l’expression juvénile qui abonde sur leur premier album (Voir aussi, euh, expression juvénile). After Hours trouve Tribe combinant parfaitement le compte affable de Q-Tip d’une nuit sur les tuiles avec le laisser-faire 70s sonics-Sly & Remember Who You Are (1977) de la famille Stone fournit la toile de fond, et un refrain négocie sur un échantillon vocal de Richard Pryor de L’album Craps (After Hours) de 1971., Travaillant l’angle everyman, Tip prend le temps de ses tentatives infructueuses de tirer, dégustant un sandwich avant de rencontrer des amis pour discuter de « les famines du monde” et « le statu quo du rap”. Débordant de naïveté fraîche, After Hours ne peut que faire allusion à ce qui allait arriver, mais en 1990, il a établi Tribe comme une équipe avec laquelle il valait la peine de traîner.

Excursions

Les Voyages instinctifs des gens ont peut-être engendré les grooves maladroits et adolescents de Can I Kick It?, et J’ai laissé mon portefeuille à El Segundo, mais The Low End Theory de 1991 est revenu plus fort et marqué par les combats (Straight Outta Compton de la NWA a été une inspiration). Le secteur de la musique – plutôt que des portefeuilles égarés – était maintenant leur principale source d’angoisse. Et il n’y a pas que les perspectives du groupe qui sont plus difficiles: comme son nom l’indique, Low End est une dalle de boom-bap de la côte est construite sur des échantillons poussiéreux, souvent jazzy., L’ouverture d’un album vraiment classique, Excursions présente le décrochage de L’équipage sur la ligne de basse D’Art Blakey et de A Chant for Bu des Jazz Messengers: « à l’époque où j’étais adolescent / avant d’avoir un statut et avant d’avoir un téléavertisseur / vous pouviez trouver L’abstrait en écoutant du hip-hop / mes pops disaient que cela lui rappelait le bebop / j’ai dit Eh bien papa ne sais-tu pas que les choses se passent par cycles / façon que Bobby Brown est juste ampin’ comme Michael,” Q-Tip rhymes. Avant même le début de la deuxième piste, il était clair que la revendication de Tip « musicalement, The Quest is on the rise” n’était pas une vaine vantardise.,

Check the Rhime

« maintenant, voici une introduction géniale de how nice I am”, rappe Phife Dawg sur le premier single de Low End. L’acolyte sporadique de Q-Tip-dont la mort liée au diabète en 2016 a brisé le cœur du hip-hop-a élevé son jeu sur le deuxième album du groupe. Il a cimenté une chimie avec son copain d’enfance qui allait venir définir le son du groupe (en revanche, Jarobi avait glissé amicalement hors de tir)., Le dévoilement de cette pointe dynamique, le  » poétique abstrait « avec sa sagesse d’âme ancienne et sa livraison somnolente; Phife, le” Five Foot Assassin » fou de sport avec la bravade trad-rap et le débit aigu, livewire-fait Vérifier le Rhime peut-être la piste formative Tribe. Sur un rythme qui mélange la ligne de basse souple de Baby, This Love I Have de Minnie Ripperton avec la mélodie de corne propulsive de Love Your Life de Average White Band, l’équipage a également mis son terrain de piétinement Linden Boulevard sur la carte du rap (et, grâce à la vidéo, a probablement eu beaucoup de fans transportant leur linge, C’est la quête par excellence, comme les gars l’ont reconnu plus tard sur leur single 1nce Again de 1996, revisitant à la fois l’ouverture immortelle de l’appel et de la réponse (« Tu es sur le point, Phife? »/ »Tout le temps, pourboire »).

scénario

Le scénario de Low End trouve Tribe se connecter avec les dirigeants de la nouvelle école (Charlie Brown, Dinco D, Cut Monitor Milo et un Busta Rhymes décousu). Le rythme monstrueux, qui renforce les Orgues couvantes de L’Oblighetto de Brother Jack McDuff avec les tambours poussiéreux de Little Miss Lover de Jimi Hendrix, semble fortifié pour résister au « déchirement et au déchirement” qui se produit ensuite., Après le riff de Phife sur la campagne publicitaire Nike Bo Jackson, Dinco, Brown et Tip gardent le charisme jusqu’à ce que Busta livre un couplet final qui commence sur un mijotage aux influences reggae avant de bouillonner. En fait, le verset de Busta fournirait des capitaux empruntés à tout le monde, de Black Moon (qui a samplé le chant de Busta sur le thème du canon pour la chanson Powaful Impak de 1993) à Nicki Minaj (qui a glissé son impression « dungeon dragon” sur Roman’s Revenge de 2010). Même le groupe pop canadien Barenaked Ladies a repris les paroles de chickity choco, the chocolate chicken de Busta sur leur hit One Week de 1998., Plus important encore, le tour de star de Rhymes a également commencé une belle amitié musicale avec Tribe.

Oh My God

« Nous espérons que vous trouverez notre présentation précise, grave et juste”, entonne le guide au début de Midnight Marauders de 1993. En effet, le troisième album de Tribe représente la perfection hip-hop de l’une des années les plus romancées du genre, de son premier single victory-lap, Award Tour, à ses virages plus sombres. Marauders est un embarras de richesse rap, mais le deuxième single du groupe, Oh My God, méritait son traitement de 12 pouces et sa vidéo savamment exécutée., Une ligne de basse agile et insidieuse soulevée des Absolutions de Max Roach sous-tend L’interaction hermétique de Tip et de « funky diabetic” Phife, avec Kool And The Gang qui va prendre le poids fournissant la toile de fond cuivrée au refrain combustible de Busta Rhyme-une représailles de Son » Oh My God! »exclamation du scénario qui a été, à son tour, échantillonné pour le Dieu des Maraudeurs vit à travers. Celui-ci, pour citer le poétique abstrait lui-même, est « un humdinger à venir crochet, ligne et plomb”.,

Relaxation électrique

faites confiance à Tribe pour faire l’impossible (comme Broadway Joe) et faites un single élégant et énigmatique qui a encore Q-Tip offrant de « piler le poon-tang jusqu’à ce qu’il pue” et Phife plaisante sur éjaculer sur des canapés. Peut-être est-ce ce rythme envoûtant, qui augmente la ligne de basse d’ouverture en boucle de Mystic Brew de Ronnie Foster avec la pause de batterie de Outside Love de Brethren et les détours scintillants des rêves de Ramsey Lewis. Ou peut-être que c’est le charisme que les Mc apportent à leur chasse aux filles., Dès son ouverture come-on (« Honey check it out, you got me hypnotised / With your black hair and your fat-ass thighs »), Q-Tip oscille encore une fois entre révérence et lascivité, tandis que la bêtise pure de la plaisanterie salissante de Phife (”Buste sur votre canapé, maintenant vous avez les meubles de Seaman  » donne une publicité douteuse à un détaillant de meubles du Nord-est, Alors que l’acte exact de l’alchimie reste aussi mystérieux que le crochet notoirement boueux de la chanson (pour la petite histoire, C’est « Relax yourself girl, please settle down”), le statut d’Electric Relaxation en tant que tête-à-tête hip-hop hypnotique par excellence est limpide.

Keep it Rollin’

dépoussiérant la reprise de 1974 de Roy Ayers de Feel Like Makin’ Love de Roberta Flack, le MC et producteur Large Professor bénit les gars avec un titre furtif et sombre qui, conformément au mode opératoire des Marauders, sonne vraiment mieux à minuit., Phife emprunte quelques barres à I Love You de Barney The Dinosaur (purple-hot à l’époque) avant que Large Pro ne livre une signature qui reviendrait le hanter: « Rapper Nas on top, il semble qu’on va le rocker / Queens represent, acheter l’album Quand je le déposerai”, rimes-t-il. Alors que son jeune charge Nas n’était qu’à quelques mois de la sortie de son étonnant premier Illmatic (avec le One Love produit par Q-Tip), Large Professor verrait son propre album interminablement retardé par les manigances de la maison de disques.,

The Hop

accablé de la tâche peu enviable de suivre Low End et Marauders, le quatrième album de Tribe, Beats, Rhymes & Life, était destiné à décevoir. Ce qui a vraiment irrité de nombreux fans, c’est l’abandon par l’équipe de la formule qui a engendré les classiques back-to-back, le beatmaker de Detroit arrivé Jay Dee (faisant partie de l’Unité de production the Ummah, avec Tip et Ali) et le rappeur Consequence, qui avait déjà honoré le remix de The Chase Part II des Marauders., Ironiquement, Jay Dee alias J Dilla allait s’établir, à son grand dam, en tant que producteur dans la véritable lignée scolaire de Tribe (son groupe Slum Village invoquerait rapidement des comparaisons de tribus). Alors que le houblon présente des références désormais datées de Phife (Kato Kaelin, Johnny Carson et même la première de Pocahontas de Disney), la manière woozy de Dilla avec le sample central ‒ soft Spirit de Henry Franklin en 1974 ‒ avec le recul, rend ce son en avance sur la courbe.,

Dis Generation

Les garçons ont peut-être intitulé leur cinquième album The Love Movement, mais ce n’est un secret pour personne que leur cœur n’y était pas vraiment, ou qu’à ce moment-là, il y avait de l’amour perdu entre Q-Tip et Phife. Avec A Tribe Called Quest l’appelant quitte peu de temps après sa sortie, l’album inégal est resté un chant du cygne insatisfaisant, jusqu’en novembre dernier quand Tribe a abandonné We’ve Got it From Here Thanks Thanks 4 Your Service, un album de retrouvailles inattendu avec des morceaux enregistrés avant la mort de Phife., Alimenté par des échantillons de rockers Argentins Invisible et Birmingham boys Musical Youth, Dis Generation trouve Tip et Phife recréant sans effort et poignant leurs années de pointe, accompagnés par le vieux pal Busta et un Jarobi de retour en affaires. Comme l’album lui-même, qui semblait presque médicinal à sa sortie deux jours après la victoire électorale de Trump, il est inévitablement nostalgique mais urgent et de son temps. ” You can’t define us, X, Y us or Z us  » rappe Tip, mais il ne peut empêcher les fans de qualifier Tribe de L’un des plus grands groupes de tous les temps.,

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