Good Mood

années 1960modifier

lorsque son contrat avec Sunbeam Music a pris fin, Diamond a commencé à composer et à chanter ses propres chansons dans le but de créer une démo. « Je n’ai jamais choisi la composition, » dit-il. « Cela m’a simplement absorbé et est devenu de plus en plus important dans ma vie. »

pour son premier contrat d’enregistrement, il forme un duo avec un camarade de classe nommé Jack Packer., Ils enregistrent deux singles qui passent inaperçus: « you Are my Love at last » b / w « what will I Do » et « i’m Afraid » B/W » Till you’ve Tried Love », tous deux sortis en 1962. Les magazines Cashbox et Billboard ont cependant donné d  » excellentes critiques aux singles. La même année, Diamond signe avec Columbia Records en tant qu’artiste solo. En juillet 1963, Columbia sort le single « Clown Town » en N/B « At Night », auquel Billboard donne une excellente critique mais qui ne parvient pas à se classer., Columbia lui tourne le dos et le musicien revient à la composition pour tenter de convaincre une autre maison de disques.

pendant ce temps, il pouvait à peine obtenir de l’argent pour survivre. Je ne pouvais dépenser que 35 cents par jour en nourriture. Il a réussi à louer un piano au Birdland club de New York et a pu se consacrer à la composition sans distractions. « Un nouveau commencé à se produire. Soudain intéressant chansons a commencé à couler, des chansons qui avaient des choses que les autres n’ont pas. »Parmi ces nouvelles chansons figuraient « Cherry, Cherry »et » lonely Man »., « Lonely Man » a été la première chanson de Diamond sous son propre nom à figurer.

Diamond a passé son début de carrière à travailler comme compositeur dans le Brill Building. Son premier succès en tant qu’auteur-compositeur est venu en novembre 1965 avec « Sunday and me », un top 20 hit qu’il a écrit pour le groupe Jay And The Americans. Le succès continue avec « je suis un Croyant », « un Peu de moi, un Peu de Vous », « Regardez (Ici Vient Demain) » et « l’Amour à l’Amour », le tout effectué par Les Monkees., Diamant a commencé à gagner une réputation non seulement en tant que chanteur, mais aussi comme compositeur. « I’m a Believer » est devenu un disque d’or avec seulement deux jours sur le marché et est resté au sommet des charts pendant sept semaines, devenant la chanson pop la plus réussie de 1966.

« et l’Herbe ne Payer Aucun Esprit » a été interprétée par Elvis Presley et Mark Lindsay, le chanteur de Paul Revere & Les Raiders. D’autres artistes notables qui ont interprété certaines des premières compositions de Diamond étaient Deep Purple, Lulu et Cliff Richard., Ses collègues compositeurs, le mariage formé par Ellie Greenwich et Jeff Barry, a reconnu son potentiel et lui a obtenu une entrevue avec les directeurs D’Atlantic Records, qui ont été impressionnés par son style, mais pas sûr qu’il cadrera dans l’orientation du label, avec des artistes tels que Herb Alpert, ou Dave Brubeck, a décidé de recommander à Bert Berns, producteur et compositeur renommé, qui a reconnu dans le diamant son potentiel artistique, la signature immédiatement à un contrat pour leur nouveau label Bang Records., À l’époque, Diamond envisageait d’utiliser un pseudonyme, pensant que son nom était peut-être trop simple, et considérait les noms « Ice Cherry » et « Noah Kaminsky », mais décida au dernier moment d’utiliser son vrai nom.

sa première sortie avec le label, « Solitary Man », est devenu son premier véritable succès en tant qu’artiste solo, suivi par le succès également « Cherry, Cherry » et « Kentucky Woman ». Ses premiers concerts ont présenté l’artiste comme un « invité spécial » d’autres groupes et artistes tels que Herman’s Hermits et The Who à une occasion., Ce jour-là, Neil a été impressionné de voir Pete Townshend détruire sa guitare, car c’était la première fois qu’il voyait un musicien détruire son instrument.

Diamond a commencé à se sentir sous pression par Bang Records, car les dirigeants du label voulaient que l’artiste enregistre une musique plus ambitieuse et introspective. Berns voulait sortir « Kentucky Woman »en single, mais Diamond n’était pas satisfait d’écrire des chansons pop simples, alors il a proposé que la chanson introspective » Shilo  » soit publiée en single., Bang a rejeté cette idée, arguant qu’il n’avait pas le style de ses succès précédents, alors le musicien a poursuivi la société pour libérer son contrat et avoir les droits sur les enregistrements originaux de ses chansons. Le procès a duré dix ans, aboutissant à la victoire de Diamond.

changement de label et années 1970Modifier

en 1968, Diamond signe un contrat avec Uni Records (plus tard MCA) pour ocho 250,000 et huit albums., Diamond lui-même a reconnu des années plus tard que CBS, Capitol Records et Warner Brothers lui avaient fait de meilleures offres, mais a choisi UNI comme la seule entreprise qui lui garantissait une totale liberté de composer et d’enregistrer. Diamond incorpore des arrangements orchestraux dans ses disques, contrastant avec la simplicité des disques qu’il enregistre pour Bang. Les albums de cette étape sont considérés comme innovants et en avance sur leur temps, selon divers critiques de magazines spécialisés.

Après avoir sorti the feel of Neil Diamond en 1966 et just for you en 1967 avec Bang Records, son premier album avec UNI est Velvet Gloves and Spit, produit par Tom Catalano., Il a ensuite enregistré L’album Brother Love’s Travelling Salvation Show à Memphis avec Tommy Cogbill et Chips Moman en tant que producteurs. À la fin de 1969, il a déménagé à Los Angeles. Leur son a commencé à s’adoucir un peu avec des chansons comme « Sweet Caroline » (1969), « Holly Holy » (1969), « Cracklin’ Rosie » (1970) et « Song Sung Blue » (1972), les deux derniers atteignant le numéro 1 sur le Hot 100 chart. La chanson de 1971  » Je suis… I Said », de L’Album Stones, est devenu un Top 5 aux États-Unis et au Royaume-Uni.,

après la sortie de L’album studio Moods en juillet, une performance de l’artiste le 24 août 1972 au Greek Theater De Los Angeles a été enregistrée et publiée sur un double album intitulé Hot August Night. L’album démontre les compétences de Diamond en tant que chanteur et showman, revigorant son catalogue de tubes avec une nouvelle énergie. Beaucoup considèrent cet album live comme leur meilleur travail; le critique Stephen Thomas Erlewine se réfère à Hot August Night comme  » L’album définitif de Neil Diamond… il montre l’artiste comme une icône glorieuse. », L’album est devenu un classique et a été remasterisé en 2000 avec des sélections supplémentaires. En Australie, qui à l’époque était le pays avec le plus grand nombre de fans de Diamond,: 94 l’album a été classé N ° 1 Pendant 29 semaines.: 94

à la fin de 1972, Diamond joue 20 nuits consécutives au Winter Garden Theatre de New York.: 95 ce fait fait Neil le premier chanteur de rock à la tête d’affiche d’une série de concerts à Broadway.,: 95 le New York Times a évoqué l’événement comme suit:

le récital de Neil Diamond semblait, à première vue, une idée insolente. Les expositions individuelles ont traditionnellement été associées à des talents tels que Judy Garland et Danny Kaye. Mais M. Diamond est clairement un jeune homme impétueux avec le talent musical et la présence sur scène pour le réaliser… Vous n’avez pas à vous soucier des comparaisons avec Garland et Kaye.,:95

Après les concerts de Winter Garden, Diamond a annoncé qu’il ferait une pause dans les performances live. Il a utilisé ces années loin de la scène pour travailler sur la composition de la bande originale du film de Hall Bartlett Juan Salvador Gaviota et pour enregistrer deux albums, Serenade et Beautiful Noise. Des années plus tard, il a déclaré: « je savais que je reviendrais, mais à l’époque, je n’étais pas très sûr. J’ai passé un an à composer et enregistrer chacun de ces albums… J’ai été sur la route pendant six ans., J’ai eu un jeune fils et j’ai senti qu’à cette époque, il avait plus besoin de moi que du public. Donc, pendant quatre ans, je me suis entièrement consacré à mon fils Jesse. »Il a également déclaré qu’il fallait retourner à une vie privée, où il pourrait rester anonyme.

en 1973, Diamond change à nouveau de label, retournant chez Columbia Records pour une somme jamais offerte à un autre artiste, à cinq millions de dollars., Son premier projet, sorti en album solo, était la bande originale du film Juan Salvador Gaviota. Le film a reçu de mauvaises critiques et a échoué au box-office, mais l’album a été un succès commercial. Richard D. Bach, auteur du roman qui a inspiré la bande, a désavoué le film, et avec Diamond a poursuivi Bartlett, mais pour des raisons différentes; dans le cas de Bach, c’était parce qu’il estimait que le film omettait trop d’aspects importants du roman original, tandis que dans le cas de Diamond, c’était parce qu’il pensait que le film, Le musicien a déclaré: « j’ai juré que je ne m’impliquerais plus jamais dans un film à moins d’être en plein contrôle. »Bartlett a répondu avec colère à la demande de Diamond: » Neil est un talent extraordinaire. Parfois, l’arrogance est une simple façade pour cacher une personne solitaire et peu sûre d’elle. »

malgré la controverse suscitée par le film, La bande originale a réussi à se positionner à la 2e place du Billboard. Diamond a également remporté un Golden Globe dans la catégorie Meilleure bande originale et un Grammy dans la même catégorie., Par la suite, le musicien a commencé à inclure une suite de Jonathan Livingston Seagull dans certaines de ses performances live, comme il l’a fait dans son concert de 1976 « Love at the Greek » et dans sa performance à Las Vegas la même année.

Diamond revient sur scène en 1976 avec une tournée australienne intitulée »The’ Thank you Australia ‘Concert ». Il est retourné au Théâtre grec pour enregistrer le double album Love at the Greek. Il a commencé à porter des chemises aux couleurs vives lors de ses concerts, à l’origine pour que tout le monde dans le public puisse le voir sans jumelles., Bill Frank Whitten a été responsable de la conception des costumes pour ses spectacles des années 1970 jusqu’à environ 2007.

en 1974, il sort l’album Sérénade, avec les chansons « Longfellow Serenade » et « j’ai Été de cette Façon Avant », sorti en single. Ce dernier a été composé pour être inclus sur la bande originale de Juan Salvador Gaviota, mais Diamond l’a terminé très tard et n’a pas pu être inclus sur l’album. La même année, le musicien est apparu dans une émission de télévision avec Shirley Bassey et a chanté en duo avec elle.,

en 1976, il publie Beau Bruit, produit par Robbie Robertson de la Bande. Le jour de Thanksgiving 1976, Diamond est apparu au Concert d’adieu du groupe, The Last Waltz, interprétant « Dry Your Eyes », une chanson qu’il a composée avec Robertson qui a été incluse sur L’album Beautiful Noise. Il a également rejoint le groupe à la fin du concert pour interpréter la chanson de Bob Dylan « I Shall be Released ».,

le musicien a reçu 650 000 dólares de L’hôtel Aladdin de Las Vegas pour s’être produit le 5 juillet 1976. Le concert a réuni des personnalités hollywoodiennes telles Qu’Elizabeth Taylor et Chevy Chase, et Diamond a été renvoyé de la scène avec une forte ovation debout. Il a ouvert le concert avec l’histoire d’une ex-petite amie qui l’a quitté avant qu’il ne réussisse. Sa ligne d’entrée à la première chanson de la soirée était: « Tu m’As peut-être quitté trop tôt, chérie, parce que regarde qui est ici ce soir. »,

Il a été joué à Woburn Abbey country mansion le 2 juillet 1977 devant un public de 55 000 fans britanniques. Le concert a été enregistré par le réalisateur William Friedkin, qui a utilisé six caméras pour capturer la performance.

en 1977, Diamond sort i’m Glad you’re Here with me Tonight, incluant « You don’t Bring Me Flowers », une chanson composée en collaboration avec Alan et Marilyn Bergman. Barbra Streisand a repris la chanson sur son album Songbird., En 1978, Diamond et Streisand ont enregistré la chanson en duo, devenant un succès commercial retentissant et atteignant # 1 sur le Hot 100. Le couple a fait une apparition inattendue au Gala des Grammy Awards en 1980, où ils ont interprété la chanson devant un public surpris et enthousiaste.

son dernier album sorti dans les années 1970 était September Morn, y compris une réédition de « i’m a Believer ». Cette chanson et « Red Red Wine » sont des chansons de Diamond qui ont obtenu une plus grande reconnaissance par d’autres groupes., En février 1979, « Forever in Blue Jeans », composé avec le guitariste Richard Bennett, est sorti en tant que single de l’album you don’t Bring Me Flowers.

en 1979, Diamond s’est évanoui sur une scène de San Francisco et a été emmené à l’hôpital, où il a subi une opération de 12 heures pour enlever ce qui s’est avéré être une tumeur dans sa colonne vertébrale. Il a dit qu’il avait perdu la sensibilité de sa jambe droite depuis plusieurs années, mais qu’il ignorait ce fait. Quand il s’est effondré, il n’avait aucune force dans les jambes., Il a subi un long processus de réhabilitation juste avant de commencer la photographie principale pour le film The Jazz Singer (1980). Il était tellement convaincu qu’il allait mourir, qu’il a écrit des lettres d’adieu à ses amis.

années 1980Modifier

en 1980, il a joué dans un remake de The Jazz Singer de Richard Fleischer, recevant 4 millions de dollars, étant à ce jour le plus gros montant d’argent versé à un acteur débutant., Pour ce film, il a également écrit la bande originale, qui est devenue très populaire; à partir de là, il y a des succès tels que « Love on The Rocks », « Hello again » et « America ». L’album a été initialement publié par Capitol Records, en raison du fait qu’à ce moment-là, son contrat avec CBS avait pris fin.

La chanson « America », un hymne patriotique américain, a été utilisée lors de plusieurs événements importants., Il a été utilisé par les réseaux d’information nationaux lorsque des scènes d’otages rentrant chez eux après la crise des otages en Iran ont été montrées, lors de la cérémonie du centenaire de la statue de la liberté et de L’hommage à Martin Luther King et lors du Concert D’accueil des Anciens Combattants de la guerre du Vietnam, où À l’époque, une enquête nationale rapportait que « America » était la chanson la plus reconnue aux États-Unis, même dans une plus grande mesure que « God Bless America »., Il est également devenu l’hymne de sa tournée mondiale deux semaines après les attentats du 11 septembre.

en 1981, il signe un contrat avec Death Row Records, cette fois pour 30 millions de dollars. Au cours de la décennie, il a sorti plusieurs albums à succès, parmi lesquels se démarquer sur le chemin du ciel (1981), Heartlight, 12 Greatest Hits Vol. 2 (1982), Classics: The Early Years (1983) et Primitive, (1984), à nouveau parmi les dix albums les plus vendus. Les paroles de la chanson « Heartlight », un autre Top 10, ont été inspirées par le film à succès de 1982 E. T., The Alien., Bien que L’alien ne soit jamais mentionné dans les paroles, Universal Pictures a menacé d’intenter une action en justice contre Diamond et Columbia Records pour le droit d’auteur.

L’album Primitive devait initialement sortir en 1983, mais Columbia a fait valoir qu’il était en désaccord avec certaines chansons. Son contrat stipulait que seulement pour les défauts techniques, un album devrait être rejeté; après un bref essai, il a été convenu qu’il ne devrait réenregistrer que certaines chansons, car selon CBS, cela sonnerait plus contemporain., En 1984, il a été intronisé au temple de la renommée des compositeurs. En 1986, il écrit et enregistre L’album The History of My Life, mais à nouveau Columbia lui demande de faire quelques changements considérant l’album « trop personnel ». À cette occasion, Diamond a accepté le Conseil et seule la chanson-titre est apparue sur le prochain album, Headed for the Future (1986).

Les ventes d’albums de Diamond ont diminué quelque peu dans les années 1980. son dernier single à entrer dans le Billboard Pop Singles Chart est venu en 1986, mais ses concerts sont restés massifs., Le magazine Billboard l’a nommé le soliste le plus prolifique de 1986. La même année, elle a joué dans Hello Again, sa première apparition télévisée en neuf ans, où elle a interprété un duo avec Carol Burnett. Au cours de la décennie, des chansons comme » hier Chansons », » Be Mine Tonight », » Sur le Chemin vers le Ciel », » Heartlight », » je suis Vivant », » Tourner Autour « et » à la Tête pour l’Avenir  » est entré dans le Billboard.

en 1987, il sort le double album Hot August Night II, compilant sa tournée à succès de 1986-1987., De cet album, Diamond s’est principalement concentré sur le marché Adulte Contemporain, obtenant le succès avec la chanson « I Dreamed a Dream », utilisée dans la comédie musicale Los misérables. En janvier 1987, Diamond a chanté l’hymne national Américain AU Super Bowl XXI. sa chanson « America » a été utilisée dans la campagne présidentielle de Michael Dukakis en 1988., La même année, le groupe britannique UB40 a enregistré une version reggae de la chanson « Red Red Wine » qui a fini en tête du Billboard Pop Singles Chart et, comme la version des Monkees de « i’m a Believer », est devenu plus connu que la version originale de Diamond. À la fin de cette année, il sort L’album The Best Years Of Our Lives, produit par David Foster, au coût de plus d’un million de dollars. L’album est considéré par de nombreux critiques et fans comme leur meilleur album des années 1980 pour la similitude de son son avec L’ère MCA.,

1990Modifier

pendant les années 1990, Diamond a produit six albums studio. Il a également sorti deux albums de Noël, dont le premier a réussi à se hisser au numéro 8 du classement des albums Billboard. La décennie a également vu une résurgence dans la carrière de Diamond. « Sweet Caroline » est devenue une chanson populaire lors d’événements sportifs, utilisée dans plusieurs jeux nationaux et internationaux.,

en 1991, il a édité Lovescape, produit par Peter Asher et en 1992 a sorti l’album à succès avec du matériel inédit The Greatest Hits 1966-1992, qui l’a présenté à une nouvelle génération de fans et a été certifié multiplatinum. Pour rivaliser avec cet album, MCA a sorti le double album Glory Road 1968-1972 avec les moments forts de leurs années sur ce label. À la fin de l’année, il commence « In The Round Tour », l’une de ses tournées les plus réussies dans le monde et le réaffirme avec la sortie en 1993 De Up on the Roof: Songs from the Brill Building, un album qui rend hommage à la musique du Brill Building., Le meilleur de cette tournée a été documenté avec la sortie du double album Live in America en 1994, année où il a également sorti L’Album de Noël, Volume II, le deuxième album de Noël de l’artiste après L’Album de Noël de 1992.

1995 a été l’une des années les plus difficiles pour Diamond, car il a présenté la rupture de sa vie de famille après avoir géré son divorce avec Marcia Murphy après 25 ans de mariage. C’est à ce jour l’un des divorces les plus chers (plus de 150 millions de dollars), et non à cause de problèmes dans les cordes vocales, comme cela a été spéculé., Un an plus tard, il a sorti L’Album de style Country Tennessee Moon, qui a atteint une place élevée dans les classements de vente de ce genre. Toujours en 1996 est sortie la rétrospective en trois disques In My Lifetime, qui rassemble les temps forts de 30 ans d’enregistrements et de matériel inédit.

pour terminer la décennie, il a sorti L’Album de film: as Time Goes by en 1998 sous la production de Bob Gaudio. Sur L’album, Diamond interprète des reprises de chansons de films célèbres tels que Casablanca, Ghost, The Lion King, Titanic, Casino Royale et a Hard day’s Night, entre autres.,

années 2000Modifier

en 2000, Johnny Cash enregistre L’album American III: Solitary Man et remporte un Grammy Award pour sa version de « Solitary Man ».

le premier album studio de Diamond sorti au cours de la décennie était three Chord Opera (2001), une production qui a culminé à la 15e place du Billboard 200. Le 8 novembre 2005, L’album 12 Songs, produit par Rick Rubin, est sorti. L’album a fait ses débuts au no.,# 4 sur le tableau Billboard et recevant des critiques positives; Earliwine décrit l’album comme « sans doute le meilleur ensemble de chansons de Neil Diamond depuis longtemps ». 12 chansons sont également devenues remarquables comme l’un des derniers albums à être publié par Sony BMG avec un logiciel de protection contre la copie. En 2007, Diamond a été intronisé au Long Island Music Hall of Fame.

le 19 mars 2008, il a été annoncé dans L’émission de télévision American Idol que Diamond serait l’un des mentors invités. Le 30 avril de la même année, le musicien a publié via le web la chanson « Pretty Amazing Grace » de son album Home Before Dark. Le 2 mai 2008, Sirius Satellite Radio a commencé à diffuser le programme Neil Diamond Radio. Le 28 avril de la même année, le musicien est apparu sur le Jimmy Kimmel Show en chantant « Sweet Caroline »., Home before Dark est sorti le 6 mai 2008 et s’est classé en tête des charts en Nouvelle-Zélande, au Royaume-Uni et aux États-Unis.

Le 29 juin 2008, Diamond se produit devant environ 108 000 fans au Festival de Glastonbury dans le Somerset, en Angleterre. Cependant, certains problèmes techniques ont ruiné le presentation.In août, ses quatre performances ont été enregistrées au Madison Square Garden à New York et ont été inclus sur un disque DVD. Hot August Night / NYC: Live from Madison Square Garden a fait ses débuts à # 2 sur les charts., Le même jour de sa publication, CBS a diffusé une version éditée du concert qui a réuni un record de 13 millions de téléspectateurs.

Le 13 octobre 2009, le musicien sort Cherry Cherry Christmas, son troisième album composé de chansons traditionnelles de Noël.

2010sedit

Le 2 novembre 2010, Diamond a sorti L’album Dreams, une collection de 14 performances d’artistes qui ont influencé sa carrière., The Very Best of Neil Diamond, une compilation de 23 artistes, est sortie le 6 décembre 2011 par Sony Legacy.

Les années 2011 et 2012 ont été marquées par plusieurs jalons dans la carrière de Diamond. Le 14 mars 2011, il a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame lors d’une cérémonie tenue à L’Hôtel Waldorf-Astoria à New York. En décembre, il a reçu un prix pour sa carrière au Kennedy Center. Le 10 août 2012, Diamond a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame.,

en janvier 2014, il a été confirmé que Diamond avait signé un contrat avec Capitol Records. Le 8 juillet, le label annonce la sortie d’une autre compilation, All-Time Greatest Hits, qui atteint la 15e place du Billboard 200. Melody Road, son prochain album studio, est sorti en octobre de la même année.

en octobre 2016 est sorti Acoustic Christmas, un autre album de classiques de Noël en versions acoustiques produit par Don Was et Jacknife Lee., Pour » imiter l’atmosphère du folk des années 1960″, Diamond a enregistré Acoustic Christmas avec »une poignée de musiciens assis autour d’un cercle de microphones, de câbles et bien sûr, de lumières de Noël ». En mars 2017, L’anthologie Neil Diamond 50-50th Anniversary Collection a été publiée. Il a organisé la tournée mondiale du 50e anniversaire à Fresno, en Californie, qui a commencé en avril de la même année.

retrait des scénarios et actualitésmodifier

en janvier 2018, Diamond a annoncé le retrait des scénarios après avoir reçu un diagnostic de maladie de Parkinson., Certaines dates de la dernière étape de la tournée mondiale des 50 ans en Australie et en Nouvelle-Zélande ont été annulées. Une annonce sur son site officiel a affirmé que ce fait ne représentait pas un retrait de la musique et que l’annulation des performances live lui permettrait de « continuer à écrire, enregistrer et développer de nouveaux projets ».