The Cotton Club,1936. Photo courtesy wikischolars.columbia.edu
På vårt vis denne uken, Jim Cullum Jazz Band, og deres gjester toast den sensasjonelle artister og kremen av beskjære av «golden age» låtskrivere som gjorde Cotton Club gnisten i 1920-og 30-årene. Bygningen på hjørnet av Lenox Avenue og 142nd Gate i Harlem hadde sett et par feil. Det gikk magen opp som en vaudeville teater og dans hall i 1918., I 1920 utested ble gjenfødt som Club DeLuxe, en supper club drives av tungt ‘boksing champ slått musiker» Jack Johnson. Opererte ut av hans Sing Sing fengsel, mobster Owney Madden tok over nattklubb i 1923 og døpt det Cotton Club. Det ville snart bli en eksklusiv og spennende reisemål for velstående downtowners fascinert av Harlem natteliv. Med Forbudet i full kraft, en populær nattklubb var en lønnsom utløp for Madden er ulovlig sprit—»Madden er Nummer Én.,»
Hver så ofte en liten, mild-mannered gentleman med Kina-blå øyne trappet ned fra sine luksuriøse, bullet-proof Dusenberg saloon å besiktige lokalene til Cotton Club, å sørge for at hans ordre var å bli fulgt til en T. Mr. Anderson visste hva han ville ha, og hvordan han ønsket å få det gjort, ned til de fineste detaljer. Han leide den mest imponerende svart utøvende kunstnere i New York for hans viser og signert Broadway ‘ s topp hvit låtskrivere til å komponere score for sin blendende revyer., Han plassert Cotton Club til å presentere første-klasse, autentisk svart underholdning til en velstående, hvite-bare publikum. Han hensyn til Manhattan unge ‘kaviar og martini’ publikum, ut på jakt etter en buzz av illegale glede pakket inn i et trygt og forsvarlig elegante omgivelser.
Cab Calloway på Nyttårsaften på The Cotton Club,1937., Foto © Bettmann/CORBIS
Servitørene er kledd i røde dresser så overbevisende som butlere, deftly spratt champagne-korkene og serverer eksotiske retter fra en midnatt måltid meny av Vilt Biff, Kinesisk Chop Suey og Ristet Smørbrød på vakt for klientell svøpt i glitter og bling. I motsetning til ansatte i Små Paradis, et par kvartaler unna, Cotton Club servitører ikke dans «Charleston» på rulleskøyter, og serverer på bordet. Cotton Club var altfor stilig og sofistikert for den slags ting.,
Den store nattklubben ble arrangert i to konsentriske lag av tabeller er lagt ut i form av en hestesko. Veggmalerier trimmet veggene rundt i rommet. I sin selvbiografi Cab Calloway sa, «Det duket så ut som en» Søvnig Tid Down South » scenen sett fra dagene av slaveri. Paviljongen var en kopi av en sørlig herskapshus med store, hvite søyler og en bakgrunn som er malt med gåsunger og slave kvartalene. Bandet spilte på verandaen på huset. Et par trinn ned var dansegulvet, som også ble brukt for floorshows.,»
‘plantasjen tema’ på Cotton Club er innredet spilt for real i klubbens streng segregering politikken. Klientell og ledelse var hvit, artister og arbeidere var Afrikansk-Amerikansk. Kor jentene hadde for å være lett complexioned, eller som reklame lovet—»Høy, Tan og Veldig bra»! Cotton Club åpnet for business ved 9:00 o ‘ clock i kveld med musikk for bespisning og dans. Like etter midnatt, den første floorshow sparket og den endelige kunstferdig iscenesatt sang og dans revy endte på 3:00 før daggry kunne bryte spell.,
Duke Ellington. Bildet er fri bruk
The Duke Ellington Orchestra åpnet hus band på Cotton Club i 1927. Den kjekke unge bandlederen perfekt slått ut i flosshatt og mynt var i ferd med å gjøre et navn for seg selv på den varmeste, classiest club i Harlem. Live radio-sendinger fra klubben spredte flammene av Ellington er star power. Stadig møtt med tett produksjon tidsfrister, Duke Ellington skrev musikk rask og under stort press., Selv så, han utviklet et varemerke stil til behag for sin mobster sjefer og blendende klubbens eksklusive beskyttere. Ellington komposisjoner skrevet i slutten av 1920-tallet og fremført her av Jim Cullum Jazz Band, slik som «Black and Tan Fantasy» og «Creole Elsker Ringer,» bli spennende og engasjerende musikk i dag.
I slutten av 1920-tallet og begynnelsen av 30-årene Cotton Club var det beste stedet i landet for å presentere en ny sang. Jungeltelegrafen og nettverk radio sendinger fra klubben hadde makt til å lansere en hit tune over natten., I 1927 Hoagy Carmichael skrev sitt mest ambisiøse sang, men melodien gikk ingensteds. I 1928 Mitchell Parrish lagt til en sangtekst. Fortsatt ingenting skjedd. I 1929 Duke Ellington introduserte det på Cotton Club, og Hoagy er «Star Dust» tok av. Denne uken har vi høre «Star Dust» i en instrumentell funksjon for trompeteren Nicholas Payton med Jim Cullum Jazz Band.
mafiaboss Owney Madden krevde og fikk de beste talentene i Manhattan til å skrive, produsere og fremføre Cotton Club er overdådige sceneproduksjoner., Topp Broadway og Tin Pan Alley låtskrivere, blant annet Irving Berlin, Felt og McHugh, og Arlen og Koehler skrev en rekke hit-låter for Cotton Club.
Jimmy McHugh og Dorothy Felt. Bilde av Peter Mintum Co.
Det var 1927; samme år Duke Ellington laget hans Cotton Club debuterte som 23-år-gamle, unge tekstforfatter Dorothy Feltene begynte å samarbeide med komponisten Jimmy McHugh på sanger for Cotton Club floorshows., Sammen Felt og McHugh fanget holdning ganger i sine sanger—McHugh med sine svingende rytmer og Felt i erting slang av tekstene hennes. Mye av deres arbeid, jazzy tall som «Fryse og Smelte» og «Diga Diga Doo,» var nært forbundet med Duke Ellington er Cotton Club Orkester, men Feltene og McHugh laget også produsert hit pop sanger, som Depresjon-epoken anthem «jeg Kan ikke Gi Deg Noe, Men Kjærlighet.»
En helt ny floorshow var montert på Cotton Club hver seks måneder, og produsent Dan Healy insisterte pacing av floorshows være rask og rasende., Dansenumre var vill. Spotlights spilt over kor jenter kledd i et par strategisk plassert fjær og spangles. Forseggjort scenen sett og intrikate belysning, kombinert med en stadig skiftende, stjernespekket cast, sette Cotton Club revyer på lik linje med alt annet på Broadway på den tiden. Glamorøse blues singers Ethel Vann og Lena Horne og eksotisk danser Josephine Baker laget Cotton Club sizzle. Vaudeville stor Bill «Bogangles» Robinson og akrobatiske trykk-dans Nicholas Brødre tok en smak av den Store Toppen til Cotton Club sceneshow.,
På denne utgaven av Riverwalk Jazz, trykker du på følelsen Savion Glover husker Bojangles som han danser seg gjennom en live-crossfade fra Jimmy McHugh og Dorothy Feltene’ 1928 melodi komponert for Robinson på Cotton Club, «Doin’ den Nye Lave Ned.»
Nicholas Brødre. Foto: Wikipedia.
historien går på at Jimmy McHugh var ansvarlig for å bringe Duke Ellington til Cotton Club i slutten av 1927. Da Klubben trengte et nytt hus band, management første invitert King Oliver og hans Dixie Syncopaters til å ta over., Men Oliver slått ned gig; han følte han ikke var tilbudt penger nok. Det viste seg å være den største feilen av sin karriere. Jimmy McHugh gikk inn og anbefalte et band han hadde hørt på Kentucky Club i Times Square, kalt Washingtonians. Bomullsdyner / – Klubb var ikke ivrig på å ansette en «ikke-Chicago» band. Owney Madden hadde en streng policy om å ansette alle fra busboys å bandlederne gjennom sin Chicago mob-tilkoblinger. McHugh holdt pitching. Han følte sterkt at dette bandet fra Washington DC, led av en elegant, ung pianist som heter Ellington, ville være akkurat riktig for Cotton Club., McHugh arrangert en audition for Ellington og hans band fikk jobben. Ett problem forble—Ellington hadde en kontrakt for langvarige engasjement i Philadelphia. Madden sendte sin mest overbevisende goons til Philly til å diskutere problemet med leder. Selvfølgelig, nattklubb manager relented. Duke Ellington og hans menn kom på Cotton Club åpning natt minutter før showet tid, 4. desember 1927.
Live nasjonale radio-sendinger fra Cotton Club på både CBS og NBC nettverk ble enormt populær., Alle med en radio hvor som helst i Amerika kan stemme på den sofistikerte lyder av Duke Ellington Cotton Club Orkester kringkasting live for dans fra den berømte utested, en hip møteplass hvor kjendis gjester fra filmstjerner Mae West og Judy Garland til dramatikeren Moss Hart og poet Langston Hughes gnidd skuldrene med komponisten George Gershwin og New York-Ordfører Jimmy Walker. De rikeste bor i New york, blandet med shadiest tegn i byens underverden.
Harold Arlen og Ted Koehler. Foto: Sam Arlen.,
I 1930 låtskrivere Harold Arlen og Ted Koehler tok over for Dorothy Felt og Jimmy McHugh som Cotton Club ‘ s in-house låtskriving team. Mindre enn et år før han snagged jobben sin på Cotton Club, Arlen hadde prøvd å gjøre en karriere for seg selv som jazz-sanger, ikke en låtskriver. Arlen ombestemt seg om hans karriere etter snubler inn i et vellykket samarbeid med tekstforfatter Ted Koehler på den aller første sangen han skrev, «Bli Lykkelig.,»I løpet av våren 1930, «Bli Glad» (fremført her av Jim Cullum Jazz Band) ble innført i Sølv Tøffelen, en annen nattklubb drives av Owney Madden. Suksess for «Bli Glad» kjøpte Arlen og Koehler sin billett til en konsert som Cotton Club er bosatt låtskrivere. Femti dollar i uken, pluss all den mat de kunne spise, var det ikke mye av en lønnsslipp i New York i 30-årene, men Cotton Club jobben ga håper låtskrivere en mulighet til å jobbe med stjernespekket kaster, og utsiktene til å bli hørt av alle de rette personene., I 1931 Arlen/Koehler låtskriving team innført «Mellom the Devil and the Deep Blue Sea» i Cotton Club revy Rytme-mania, hvor det ble en hit for sangeren Ada Menigheten. Her, London-basert vokalist Nina Ferro inntar scenen med Jim Cullum Jazz Band til å tilby sin tolkning av denne klassiske jazz standard av Arlen/Koehler team.
Ethel Farvann. Foto © William Gottlieb, courtesy Wikimedia.
I mange varige Cotton Club treff av Arlen og Koehler, «Storm» er en flerårig favoritt., Introdusert i 1933 av Ethel Farvann i Bomull Klubbens 22. revy, montert for å feire Duke Ellington er mye etterlengtede retur fra en film-making tur i Hollywood. Den er angitt for «Storm» var enkel—det er en hytte, en lamppost og Ethel Farvann badet i en dyp blå søkelyset. Belysning stikkord blinket og lydeffekter opprettet rumble av et tordenvær som Vann sang blues. Et dusin ekstranummer senere, Ethel Farvann og «Storm» var snakk om New York. En vakker ung kor jente i showet på Cotton Club lå hennes tid., Lena Horne ville gå med på å gjøre det på sin måte i en minneverdig scene i 1943 film uværet.
The Cotton Club sjefer var i en papirstopp når Duke Ellington og hans Orkester venstre for Hollywood for å gjøre Amos ‘n Andy film Sjekk og dobbeltsjekk i 1930. Der kunne de få en erstatning for å matche populariteten av Ellington? De vendte seg til en nesten ukjent, ung artist med en mektig stemme, en tidligere jusstudent og trommeslager, Cab Calloway. Mr. Hi-De-Ho.
Cab Calloway, 1937. Bilde i public domain.,
historien går på at Calloway ble fronting et band kalt Missourians i en sentrum utested når fire menn i bredbremmet hatt viste opp og foreslo at Førerhuset gjør et poeng å være på Cotton Club for generalprøve neste dag. Calloway holdt avtalen og bodde i mange år. Trompetist og Riverwalk Jazz favoritt Doc Cheatham brukt mange år på paviljongen med Cab Calloway på Cotton Club, og på veien fra kyst til kyst., Her, Doc tiltrer Jim Culllum Jazz Band i 1990 innspillingen fanget i live ved Landing og synger, «jeg har Fått Verden på en Snor,» et antall Cheatham ofte spilt med Cab ‘ s band på Cotton Club.
Cab Calloway var alle show biz på paviljongen. I denne pre-rock ‘ n roll æraen, ingen ville drømme om å bære på som Cab gjorde. Han fektet med armene, strutted frem og tilbake over scenen, og håret falt ned i ansiktet hans da han hoppet opp i luften., Cotton Club kunder falt i kjærlighet med sine sprø påfunn, men Calloway var også en dyktig bandlederen; han trakk noen av de beste jazzmusikere på dagen i bandet hans. Bass-legenden Milt Hinton jobbet med Cab Calloway på Cotton Club i mange år, og i 1939, mens med Drosje, Hinton skrev «Pluckin’ Bass.»Her, Milt tiltrer Jim Cullum Jazz Band på scenen på Landing til å utføre sin opprinnelige klassiske, «Pluckin’ Bass.,»
The Cotton Club i Harlem stengt i 1936, bare for å re-åpne i Times Square snart etter, og kan skilte med største namna på plakaten, Cab Calloway, Sang Dandridge Søstre, Dans Nicholas Brødre og selv Louis Armstrong ‘ s band. Times Square beliggenhet varte i mindre enn fire år. Cotton Club stengt dørene for siste gang i 1940. Smak underholdning hadde forandret seg. Yngre publikum ble tatt opp med den nye lyden av Benny Goodman og Artie Shaw swing orkestre., Spenningen i den forbudte falmet med opphevelsen av Forbudet, og Harlem var for eksempel ikke et mysterium til Manhattan publikum lenger.